I denne opplæringen lærer du en kul teknikk på hvordan du får en neon sign-effekt. Jeg skal vise deg hvordan du modellerer neonene fra en skrift og simulerer hvordan en neonstruktur er bygget for å få en realistisk effekt. Til slutt vil jeg demonstrere hvordan du korrekt installerer materialene, lysene og noen gjengivelsesinnstillinger som skal gjengis med Vray, ved hjelp av alfakanaler.
Ok, skriv først teksten din, velg typen din (min er "Neona"), og konverter den til en redigerbar spline.
Slett nå hjørner og segmenter du trenger, så det er bare en enkelt linje igjen.
Gjør det samme til alle tegnene på tegnet.
Nå bøy hver linje terminal bakover. Du vil kanskje legge til noen hjørner for å gi deg mer kontroll.
Du bør ha noe som ligner dette.
Nå må vi gi linjene et "tube" utseende. Du kan gjøre dette på to måter: Du kan lage en sirkulær form og hylle den med linjene som din bane, eller du kan bare velge bokstavene / linjene (en om gangen), gå modifiseringspanelet og i gjengivelsesfanen velg "Vis i visningsport" og "Vis i renderer". Mye enklere.
Gi den en tykkelse på 0,3. Ikke bekymre deg, det må være tynt. Jeg vil forklare hvorfor senere. Nå bytt sidene til et nummer du tror du synes ser jevnt nok ut. Vær forsiktig, siden flere sider vil øke ytelsen ganger betydelig.
.
Gjør det samme med alle de andre bokstavene, og du er nesten ferdig med modelleringsdelen.
Nå dupliser alle bokstavene 2 ganger. Hver kopi vil fungere som et lag av neonlyset, og hvert lag vil ha sitt eget materiale. Dette vil skape en mer troverdig endelig effekt.
Den midterste delen må være tykkere enn den venstre delen, og den høyre tykkere enn den midterste delen. Dette vil fungere som en løk hud. Gi den midterste delen en tykkelse på 0,7, og den høyre delen en tykkelse på 0,9.
Nå kan vi legge til materialene. Vi starter med den tynnere delen. Vi må lage et lett materiale fordi denne delen vil være vår viktigste lyskilde.
På materialpanelet velger du bare "selvbelysning" og velger en lys farge. Jeg velger blå (R: 0 G: 188 B: 255).
For den omgivende fargen velger du samme farge, men litt mørkere (min er R: 0 G: 106 B: 251).
Klikk nå på standardknappen, velg "VRayMtlWrapper", og hold det gamle materialet som et submaterial. Etter dette øker du "generer GI-verdien til 1,3". Dette gjør vi fordi det er lettere å kontrollere lyset som genereres av geometrien uten å forstyrre selvlysningsfargen i tilfelle at materialet trenger noen tilpasninger. Hvis du vil ha mer interferanse av lyset i scenen, øker du bare "Generate GI" -verdien.
Nå som Main Light-materialet er opprettet, la oss lage materialet som vil være mest ansvarlig for fargen på neonet, så vel som dets runde utseende. Kopier bare materialet du nettopp har opprettet, og bytt deretter farger til en mer mettet tone. Gruven er (R: 0, G: 141, B: 255) for selvbelysning, og den omgivende fargen er (R: 0, G: 24, B: 255).
Endre selvlysbelysningsopaciteten til rundt 35 slik at hovedlyset kan skille seg ut fra innsiden av geometrien som vil ha det materialet du nettopp har laget.
Nå for å lage et glassmateriale så for fine refleksjoner. Først får du et Vray-materiale, og bytt diffus fargen til svart, refleksjonene til hvitt, og sjekk "fresnelrefleksjoner", men endre verdien til 0,2. Dette er gjort så refleksjonene er mer merkbare og realistiske. Bytt brytingsfarge til en lysegrå farge (R: 161, G: 161, B: 161) og la resten stå på standardinnstillingene.
Legg til et avgangskort til brytingssporet, og bytt den svarte fargen til en mørkblå farge hvis du foretrekker (R: 14, G: 0, B: 64). Dette vil mørke kantene på glasset, noe som gir en mer avrundet effekt.
Nå for det endelige materialet. Få et nytt Vray-materiale, betegne det som "bakgrunn", endre den diffuse fargen til et mørkegrå (R: 44, G: 44, B: 44) og refleksjonskanalen til (R: 17, G: 17, B: 17). Tilbake i egenskapene "MtlWrapper", kontroller "matt overflate", "skygger" og "Berør alfa." Endre "Alpha-bidrag" til -1,0, slik at alfa-kanalen blir riktig. Vi gjør dette slik at du kan sette inn neonene i en annen bakgrunn i Photoshop og gjøre noen form for tweaks du liker å bildet individuelt.
Velg nå de tynneste neonene og bruk det lette materialet (første materialet), gjør det samme til de midterste neonene med det andre materialet, og de tykkeste neonene med det tredje materialet.
Plasser rørene innsiden av hverandre som det.
Endelig lar vi lage lys og scene for gjengivelsen. Først opprett en vanlig boks (dette vil være veggen), plasser den i baksiden av neonene, og bruk den "bakgrunnsmaterialet" til det.
Deretter lager du et Vray-lys og legger det på toppen av neonene. Under sine egenskaper, gi den en verdi på 1.
Dupliser lyset tre ganger. Dette er slik at neonene vil ha noe å reflektere.
Hit F10 for å gå til gjengivelsesoppsettet. Jeg brukte følgende innstillinger for min gjengivelse.
Merk: Ikke bruk GI-miljøet fordi det vil belyse scenen, og miljøet ditt må være mørkt for neonene skal skille seg ut.
Dette er de viktigste innstillingene jeg brukte. Ikke noe spesielt med det, og resten er igjen som standard. Bruk dine egne tweaks som du vil.
Velg den beste visningen, trykk Render, og du bør komme opp med noe som dette.
Lagre bildet ditt og vær glad;) Jeg håper virkelig du likte denne opplæringen!