Share
I dag skal vi lære å lage en kul elektrocution-effekt som følger konturene til kroppen til personen som blir elektrokuttet. Jeg vil også snakke om å gjøre belysning se mer realistiske vers bare ved å bruke Avansert Lighting på standardinnstillingen.
Filstørrelse: 289,2 MB
Hei Hva skjer? Dette er Adrian C. Jensen for ae.tutsplus.com. Denne gangen vil jeg bryte ned en effekt som jeg gjorde for Portland Superhero Coalitions Trailer. Jeg håper dere alle nyter det så mye som jeg gjorde. La oss brenne etter effekten.
Greit. For å komme i gang, har jeg denne opptaket at jeg skal lage en ny komprimering og bare trimme den til riktig varighet. Dessuten har jeg denne rotoskopjobb som jeg gjorde av Bender, her. Jeg skal bare flytte den til rett sted. Nå vil jeg ta litt tid til å vise deg noe om dette rotoskopet. Ikke bare er det ikke perfekt, men det er heller ikke engang veldig bra.
Du kan se at armen hans forsvinner her, jeg har noe annet skit inkludert i det, og det spiller ingen rolle i det hele tatt. Det er greit. Jeg tror at en av de viktige tingene du trenger å lære om å gjøre spesielle effekter eller animasjoner eller noe som er når det er greit å ikke være perfekt. Jeg kunne ha brukt timer på dette rotoskopet, men det ville ikke gjøre noen forskjell. Det spiller ingen rolle i dette tilfellet, og du vil se hvorfor.
Uansett, jeg skal fortsette og trimme den der jeg trenger den. Det starter her; Jeg trenger det ikke før det. Da trenger vi bare å inkludere den delen hvor han rister fra å bli elektrokjørt. Her er hvor han stopper og bare begynner å se pusset ut. Så vi trimmer den opp der.
De andre tingene jeg vil gjøre før vi virkelig kommer inn i kjøttet med denne effekten er å ta bunnen, og vi går til tid eller kartlegger den, bare for å korrigere skuespillet litt. Fordi, som du kan se, blir han knust med ledningen her, men han reagerer ikke på det før her. Så, vi vil bare få fart på det litt. Så legg en nøkkelramme her og en annen sier om det. Ta så tak i disse to to nøkkelrammene, flytt dem over, slik som dette, og juster deretter toppopptaket og trim opp det. Det skal fortsatt se bra ut.
Greit. Nå skal vi gå litt rundt. Men jeg vet allerede dette er super vanskelig å bevegelsespor så jeg skal bare gjøre det for hånd. Jeg skal legge til meg et nytt null objekt og bare trimme det til der jeg trenger det. Nå, heldig får du se meg flytte den rundt.
Som du kan se, følger null-objektet nå enden av ledningen, en slags. Det er ikke nær perfekt. Jeg mener at ledningen ikke engang holder på Bender hele tiden, men i den sammenheng vil vi ha så mye tilfeldighet i det uansett; det spiller ingen rolle. Dette burde være bra. Hvis det ikke er det, løser vi det, men det skal være bra.
Så, nå skal vi begynne med dette Bender matlaget. Vi skal lage en kopi av det fordi vi skal bruke dette noen ganger. Vi skal bruke finnkanter-effekten. Inverter den og bruk deretter en nivåeffekt, og kross den så til du tror det ser bra ut. Vi prøver bare å lage en fin utkikk.
Vi kan kanskje bli kvitt noe av denne støyen vi har hvis vi bare bruker unmult fra Knoll; Det er en del av Knoll Light Factory, tror jeg. Hva det gjør er det fjerner svart - se, det tar bort den svarte og bare etterlater oss med denne hvite. Deretter kan du bruke det en enkel choker; bare kvalt det litt. Så vi har fortsatt litt støy, men vi har mindre av det. Det er veldig bra.
Deretter skal jeg bruke Reelsmart-bevegelsesskarphet til det fordi - her, la meg la deg se dette. Du kommer til å se når han rister rundt i dette klippet, det er mye bevegelsesskarphet her, og så nå i denne tingen vi nettopp har gjort, er det ingen i det hele tatt. Så, vi skal bare bruke Reelsmart Motion Blur. Bare kast det på. Hvis du ikke har dette, kan du bruke Force motion blur eller du kan bare ikke gjøre det i det hele tatt.
Nå skal vi forklare dette. Vi skal flytte alle attributter og vi skal åpne opp komposisjonen. Vi skal legge til et nytt solid, som vi kan lage svart. Flytt det til bunnen og legg til en annen. La oss merke denne "støyen". La oss bare trimme dem ned til der vi trenger dem. Vi skal legge til en fraktallyd og sette den til en multipliseringsoverføringsmodus. Vi ønsker å monke rundt med kontrast og lysstyrke til vi får det til å se hvordan vi vil ha det, som i utgangspunktet bare skjærer ut biter slik at hele greien ikke viser hele tiden.
Deretter kan vi sette uttrykk for evolusjonen: tid ganger et latterlig stort antall, bare det er forskjellig på hver enkelt ramme. Jeg tror jeg kommer til å stenge bevegelsesskarmen, fordi jeg tror det senker oss. Ok. Det ser bra ut. Du kan endre omfanget av støyen, hvis du vil. Jeg tror jeg skal gjøre det litt større.
Nå, tilbake i vår hovedcomp. Jeg er forferdelig på organisasjonen; Du burde ikke være som meg. Vi kaller det "Glow", antar jeg. Sett det til en overføringsmodus, eller du kan bruke skjerm, lys eller fargevodge. Jeg anbefaler at du spiller med alt i denne delen her og ser hvilken du liker best. De skal alle gi deg forskjellige effekter, og de er alle gode.
Vi må legge til en glød på den. Jeg skal bruke Star Glow, som jeg vet mange av dere ikke har. Du trenger ikke å gjøre det samme som meg; du kan bare bruke vanlig glød eller ikke bruke en glød i det hele tatt. Gjør hva du vil. Vi skal endre disse fargene. Jeg liker å bruke den første som
"Elektrisk", som åpenbart gir god mening for dette, og den andre som "Aura", som er en fin lilla farge. Kanskje ikke "Aura". Kanskje "Ånd".
Yeah. Det er også lilla, men ikke så lilla.
Da kunne vi forandre streklengden vår; vi kan endre terskelen vår. Jeg skal bare sykle gjennom disse overføringsmodusene slik at du kan se hva de gjør. Jeg tror add fungerer for meg i dette tilfellet, skjønt. Trekk opp eller shimmer litt. Her ser det ut som det ser ut til nå. Se, vi har denne fantastiske lynet, bare jager rundt konturene til denne fyrens kropp. Hvis du vil legge til flere av det, endrer du bare innstillingene til støyen din inne i det preomp.
Den andre tingen vi skal gjøre for å gjøre det ser ganske kul ut, går vi inn i Transform Properties her og setter nøkkelrammer per opasitet. Så, vi kan ha det på en liten stund, og da skal vi begynne å gjøre det flimrer ved å skifte nøkkelrammer: 0 og 100 prosent. Da tar vi det på litt lenger, en annen nøkkelramme der. Deretter slår vi den av en stund og kanskje kopiere disse nøkkelrammene.
La oss få det til å flimre igjen. Da vil vi bare legge den på for resten av laget. Her ser det ut som det ser ut. Jeg skal legge til litt mer flimrende til den. Jeg synes det ser ganske kult ut. Bare spill med disse ugjennomsiktige nøkkelrammene til du får det til å se fint og tilfeldig og elektrisk.
Nå skal vi duplisere dette Rotoscoped-laget igjen. Flytt den opp til toppen her, og vi skal legge til en nyanse på den. Vi skal legge til et nivå, og vi skal bare knuse de svarte og de hvite for å gjøre det så mye kontrast som vi kan få. Da skal vi bruke den unmult effekten igjen. Nå kan du se hva som er gjort, bare gi oss denne formen her.
Nå, grunnen til at vi gjorde det, er fordi vi skal legge den avanserte lightening-effekten på det nå. Vi skal knytte opprinnelsen til nullstillingen sin, og vi skal legge retningen her ute. Vi skal legge til et uttrykk for det: wiggle ca 10 ganger i sekundet, med 700 piksler. Så, det beveger seg bare over alt, bare tilfeldig flytting.
Nå, bare midlertidig, slå på denne kompositten på originalbryteren der. Slå alle effektene på igjen slik at du kan se hva som skjer når vi oppdager denne alfa-hindringen. Faktisk, bare slik at vi kan se det, la oss legge til en fyllingseffekt like før lynet. Snu denne røde slik at du kan se. Hvis du legger alfa-hinderet på et negativt beløp, vil det begynne å gjøre det vi vil ha her.
Du kan se hvordan det er snakk om å klatre opp denne veggen her og holde fast ved denne her. Vi trenger ikke det fylle lenger, men hvis vi slår av kompositt på originalen og deretter også på dette og legger på våre andre lag, vil du se at det er en slags klemmer på denne fyrens kropp litt bedre. Ser du det der? Det er akkurat det vi skal til. Akkurat som dette.
Den andre tingen vi vil gjøre er å endre denne glødfarge til noe litt mer cyan slik. Deretter snu opaciteten av den ned. Du bør aldri, noensinne, bruke den avanserte lightningen på standardinnstillingene. Det er det første som kommer til å få deg i trøbbel. Når andre som gjør videoer, ser på videoen din og ser det, vil de bare rive på hodet på deg.
Du kan rote rundt med forking hvis du vil, rote rundt med forfall hvis du vil. Få noen innstillinger som du synes ser ganske bra ut. Jeg kommer faktisk til å skru av denne gløden helt, og jeg skal kopiere denne stjernelysseffekten vi har her og lim den inn slik at den passer. Pass på at det er i samme overføringsmodus, som vi har ved å legge til.
Nå, hvis vi dupliserer det, siden vi har posisjonen som beveger seg tilfeldig, kommer du til å få en annen lynboks for null ekstra arbeid. Så, det kan du gjøre hvis du vil. Kanskje endre noen av innstillingene, for eksempel ta forking ned litt, legg turbulensen opp. Jeg vet ikke hva du vil. Bare spill med det til det ser bra ut. Og vi skal forklare dem. Pass på at du inkluderer nullen; kaller det lynet. Jeg bytter den tilbake til overføringsmodusen og kutter den ned til hvordan vi trenger, og vi skal gjøre det samme med randomisering av opaciteten til det, for å få det til å flimre. Sjekk ut hvordan det ser ut.
Jeg tror personlig at dette ser mye bedre ut enn det ville hvis han bare prøvde å bruke lightening på standardinnstillingene. Jeg kommer faktisk til å gå inn i den kompisen, og vi skal ta et av lightening-lagene. Jeg skal bare ta tak i retningen av den, bare flytte den et annet sted, så vi kan legge til tilfeldigheten av det litt mer. Og faktisk, å gå til selve uttrykket, bare endre det til noe annet - noe lignende, men noe ikke akkurat det samme.
En annen ting jeg liker å gjøre med lightening: Vi kan legge til oss et justeringslag og sette en retningsbestemt uskarphet. Bare slør det litt i den generelle retningen det går, for å simulere en bevegelsesskarphet. Det er ikke prefekt, men det er heller ikke bra - nei, jeg tuller bare. Det vil være godt nok. Jeg skal tone det litt, bare for å gjøre det subtilt. Gå inn i lightening comp, kopier det null, gå tilbake til hovedcompomp og lim det inn igjen slik at vi fortsatt har det her.
Nå skal vi lage et nytt lys. Gjør det et punktlys; det er alt vi trenger. Gå inn i Transform Properties og bare null ut denne posisjonen. Nå, hvis du holder skift og foreldre det til dette nullet, vil du snappe posisjonen til null. Se, nå er det akkurat der vi trenger det. Vi legger til et nytt solid igjen, bare trimme det til der vi trenger det.
Vi skal legge til en video-co-pilot for optiske bluss. Still inn kildetypen for å spore lys. Slå på deaktivert 3-D-perspektiv, slå av alle disse andre tingene, slik at vi selv kan kontrollere det. Og nå går vi bare inn i alternativene og jeg skal bare finne en forhåndsinnstilt som jeg liker. Du vet, jeg tror jeg skal gå med denne; det kalles 'North Star'. Du kan velge hvilken du vil, eller bare lage en. Det går bra. Samme det.
Og så skal vi bare gå inn i flimmeren og bare slå det opp for å randomisere det litt. Vi stiller inn modusen for å legge til. Vi skal forklare det, inkludert lyset og nulllaget. Gi det bluss. Trim det ned, sett det til å legge til, og vi skal nå gjøre det samme med flimring av opasiteten. Og der går vi. Vi gjør bare så tilfeldig som mulig.
Noe annet jeg liker å gjøre er å ta lynet og gløden, forkomprimere dem sammen. Sett den tilbake for å legge til. Og jeg vil legge til en kurver. Vi skal bare prøve å endre fargene for å matche fargene på den flare bedre fordi jeg liker fargene på flare bedre. Så for å gjøre det tror jeg vi må kanskje legge til noe grønt, kanskje ta litt rødt ut. Og jeg synes det ser bedre ut. Så, hvis vi dupliserer det og legger til en rask uskarphet, kan vi legge til litt mer glød til det samlet.
Nå, for det første, har jeg disse firecracker-elementene fra Action Essentials som jeg bare skal kaste inn der. Så må jeg kopiere null igjen. Lim inn det, og jeg skal bare legge til disse på toppen av alt. Legg til overføringsmodus.
Jeg bruker Firecracker 3 og Firecracker 11, som jeg plukket fordi jeg liker måten gnistene lurer litt på. Jeg valgte egentlig de lengste. Så, flytt det på plass og bare foreldre det til det null. Gjør det samme med den andre. Og så legg bare til noen raske gnister til den første kontakten. Jeg offsetted nummeret 11, som er det minste av de to, bare for å få det til å blast der, den siste ene rammen lengre. Jeg tror jeg må faktisk flytte dem begge tilbake til her. Det synes jeg som ser ut om hvordan jeg vil ha det.
Nå, til slutt, på toppen av alt, skal vi legge til et justeringslag. Trim det for å starte her, og jeg antar at det kan fortsette for resten av komposten. Flytt den ned til bunnen like over filmen. Der skal vi legge til et nivå for det. Vi kan solo bare opptakene og justeringslaget for nå. Og nå skal vi flytte dette mørke punktet inn for å mørke det litt for å få det til å se ut som kraften går ut litt. Som all kraft blir dirigert til Bender.
Men vi ønsker å forlate utsiden lyse fordi solen ikke er drevet av elektrisitet. Ikke sant? Så, vi gjør bare interiøret, og derfor bruker vi nivåer i stedet for eksponeringseffekt. Pinky rammer opasiteten -
sett det på 100. Gå fremover litt og sett det til 0.
Men da kan vi legge til en wiggle. Jeg vet ikke, kanskje 5, 15 eller noe sånt? Det vil legge til litt økologisk vri på det og gjøre noe av vårt arbeid for oss. Vi skal øke den. På den måten er det denne innledende bølgen som vi nøkkelramme, men da maktkampen sliter med å si på for resten av klippet. Jeg kan øke hastigheten litt.
Det ser ut til at det kan være det vi ønsker. La oss gi den en siste forhåndsvisning. Ok. Min wiggling på justeringslaget er for fort og min glød er for intens. Kanskje hvis jeg bytter den til skjermen i stedet for å legge til, blir det bedre. Nå vil vi forhåndsvise det igjen. Og jeg synes det ser bra ut. Takk fyrene for å se på.
Accentsconagua