Share
I produksjon er hastigheten alt. Kunstnere må tilpasse verktøy og teknikker som tillater en arbeidsflyt som ikke bare er rask og effektiv, men en som gir gode resultater samtidig. I vår siste Tut + Premium-serie Modeling, Texturing & Rendering for Production Du følger profesjonell CG-kunstner Mile Eror mens han deler sin personlige arbeidsflyt og diskuterer de verktøyene, teknikkene og den generelle tilnærmingen han tar når hun jobber med et prosjekt. I dette tilfellet lærer du hvordan du lager et Sci-Fi-inspirert luftskip som kombinerer elementer av futuristisk og historisk design.
I denne leksjonen begynner du å bygge et detaljert maskebibliotek med høyoppløselige objekter. Dette er et viktig stadium i modellprosessen, slik at du kan bygge opp en rekke detaljerte ressurser basert på ulike aspekter ved mekanisk og industriell utforming når du finjusterer helhetlig utseende av skipet og det er mange elementer. Disse vil senere bli brukt til å legge til detaljer og fullføre skipmodellen.
I senere leksjoner vil Mile også dekke teksturering ved hjelp av Mudbox kraftige 3D-maleriverktøy, plasseringsscouting for bakgrunnsplater, hvordan du skyter din egen HDRI med en kromkule. Og til slutt, hvordan å lyse på scenen, gjengi pass og sammensatte det endelige bildet.
Dette er en av de mest omfattende prosjektene vi noen gang har publisert, så om du er en opptatt artist som ønsker å bryte inn i bransjen, eller en erfaren freelance eller produksjonskunstner, må denne serien i et must!
Accentsconagua