Share
UK-basert Robyn Wilson Owen er en profesjonell papirkutter. Hun er også en håndstruktør for Crafttuts +. I dag snakker vi med henne om hvordan hun lærte henne håndverket, hvordan hun gjorde spranget til en kreativ karriere på heltid, og det beste med jobben sin (hint: det handler om mote).
Jeg er en selvlært papirkutter. Jeg trente som designer for teater og benyttet seg av design og skalpell ferdigheter jeg lærte når jeg utviklet konsepter for show og gjorde skala modeller av settene som skal bygges.
Et stykke papir, en blyant, og rom og tid til dag drøm.
Snegler på Refridgerator er en strålende blogg skrevet av min venn Kat. Hun er ganske kjempebra og på en eller annen måte balanserer seg med å være kreativ og være en forretningskvinne - en balanse som er veldig vanskelig og noen få klarer seg vellykket. Når jeg ønsker å bli inspirert av andres arbeid, besøker jeg mine bokhyller, biblioteket eller et av de fantastiske galleriene jeg er heldig å bo i London.
Naiv, optimistisk, inspirert av naturen og tegnene jeg ser på bussen.
Jeg får mye inspirasjon fra provisjoner - jeg har ofte tatt arbeidet mitt i en annen og uventet retning fordi noen spurte meg om jeg kunne prøve å finne ut hvordan jeg skulle gjøre noe spesielt for dem som ikke ville ha krysset meg for å prøve.
Jeg er også inspirert av materialene mine, for eksempel hvordan en ny penn oppfører seg uventet på papiret og med ord. Jeg leser og skriver mye, og disse ordene mater alle direkte og indirekte inn i bildene jeg lager.
En papirklipp jeg jobber med, som skal være en bryllupsgave, og et halvt innfødt portrett av en nydelig familie, sammen med en stor og uorganisert haug av papirer, min sykasse, kappematte og fargeblyanter. Det er semi-organisert kaos.
Jeg jobber hovedsakelig hjemmefra, men jeg er ikke sikker på at jeg har en god jobb / livssaldo! Jeg lager og tegner og leser og tenker alltid, det er ingen ekte forskjell mellom arbeid og liv. Jeg vil fortsatt gjøre alt hvis jeg vant lotteriet.
Tegne. Uansett hva du gjør må du tegne - det trenger ikke å være "bra", men det er en viktig måte å tenke på, og å utvikle og registrere dine ideer. Du trenger ikke en fancy skissebok og blyant - noen av mine beste ideer har blitt utviklet på kopimaskinpapir ved hjelp av en blyant swiped fra datteren min.
Jeg vet ikke hva annet jeg vil gjøre, og jeg vil ha nok penger til å betale regningene, så jeg fortsetter å finne ut hvordan man kan tjene penger ved hjelp av de ressursene jeg har, hvilke er mine ideer.
Snakk om det, for alle. Ikke vær sjenert og unnskyldende om det. Når folk spør hva du gjør for å leve, si at du er kunstner og designer, selv om du kan tilbringe flere timer hver dag, venter tabeller eller endrer bleier enn å lage ting.
Bli involvert i lokalsamfunnet ditt og finn ut om det er en lokal åpen studio-gruppe. Online-samfunn er bra, men jeg tror ikke de kan slå seg inn i et "virkelighets" -samfunn.
Jeg er på www.robynmade.etsy.com. Mine fotograferingstips er å bruke naturlig lys, og å ta hundrevis av bilder - en av dem er bundet til å være god!
1. Vær tålmodig og ikke forvent å få det straks. Noe verdt å gjøre tar tid og krefter.
2. Respekter og prioritere håndverket ditt, sett tid til å gjøre det. Hvis det er verdt å gjøre, er det verdt å ta tid ut av alt annet for å få det riktig.
3. Delta i hele verden og være eklektisk i dine interesser. Bare fordi du er en strikker betyr ikke at du bare skal inspireres av strikking. Det kan være noe i en roman, et politisk essay, et kunstutstilling eller et musikkstykke som bare venter på at du finner og bruker som springbrett for å skape noe fantastisk og ta håndverket til neste nivå.
Jeg liker å høre på Radio Four podcaster, jeg er ikke sikker på om du kan få tak i dem utenfor Storbritannia, men de er strålende - fra komedie og historie til nåværende saker - det er alltid noe interessant. Jeg har også en mindre avhengighet til Eastenders og har vært kjent for å hente timer på det på en gang når jeg gjør noe repeterende som å kutte ut mange maler for et verksted. Det er min skyldige glede!
Jeg har aldri fått en "riktig jobb". Jeg forlot universitetet og tok det teaterarbeidet jeg kunne. Jeg har gjort ushering og vasker skuespillernes skitne bukser og syet til 4 am for svært lite penger. Jeg tjente min skare i jobber som passer rundt mitt kreative arbeid. Jeg fikk en batteridrevet symaskin, slik at jeg kunne lage kostymer i lunsjpause. Jeg jobbet gratis for å få meg til å oppleve, og jeg lærte meg dressing og mønsterskjæring fra bøker for å gjøre meg mer ansatt. Jeg jobbet også hver kveld og helg og helligdage i årevis.
Da jeg hadde barn, begynte jeg å utvide det jeg gjorde utenfor teaterverdenen, først ved å bruke mine marionettskapende ferdigheter til å lage kunstdukker, deretter tegne og klippe papir.
Jeg sa alltid at jeg var designer, selv om jeg mest brukte tid på å selge iskrem. Jeg har tatt alle muligheter som har kommet meg og prøvd å få mest mulig ut av det, og til slutt, etter 10 år med å plugge seg, har jeg nådd det punktet hvor jeg kunne overleve på bare min inntekt fra mine kreative gjerninger.
Jeg tror at å ha en kreativ karriere er så mye om å være den siste mannen som står på talentet ditt. Hvis du fortsetter å gå til nesten alle andre har gitt inn og fått en skikkelig jobb, så blir du den som får jobben.
Tiden jeg brukte å selge iskrem og trekke pint av øl og vaskebukser var langt fra bortkastet, skjønt! Folket jeg jobbet med da er blant mine største inspirasjoner - jeg giftet meg engang med dem!
Må være selvmotivert. Jeg kunne gjerne bruke mine dager til å drikke te og dag drømme. Det tar mye viljestyrke å fokusere og komme seg til noe riktig arbeid.
Jeg kan ofte gjøre det i pyjamasene mine. Jeg elsker pyjamas.
Takk, Robyn!
Du kan finne Robyns fantastiske papirskæringsopplæring for Tuts + her. Du kan også finne Robyns nettside her, og du kan kjøpe sine utsøkte papirbiter fra hennes Etsy-butikk.
Ønsker du å lære papirskæring? Robyn viser deg hvordan i hennes opplæringsprogrammer for Tuts +:
Accentsconagua