Prisbelønte redaksjonelle tegneserier Patrick LaMontagne trenger ikke å gå langt for å finne inspirasjonen til hans dyrmalerier. Han bor i de kanadiske Rockies, like utenfor Banff National Park, så ser han ut at vinduene hans er nok til å få kreative juicer som strømmer.
Slik kom hans serie av Rocky Mountain dyremalerier til frukten. Han kaller dem totems, fordi det kommer et poeng i skapelsesprosessen hvor det en gang blanke lerret tar på seg et eget liv. "Livet og personligheten i dem er som at jeg blir gitt en gave hver gang, fordi det føles som magi når det skjer. Det kommer til forskjellige tider for hvert maleri, men det er et øyeblikk når jeg maler en av de dyr, hvor personligheten bare viser seg. Ved flere anledninger har jeg bokstavelig talt sagt høyt, "der er du," og det er så fantastisk følelse, "sa han.
LaMontagne starter sin prosess med blyantskitser før han flytter til Photoshop CS4 på sin Wacom-tablett - han bruker mellomstore Intuos4-modellen. Han velger et dyrfoto, sikrer rettighetene og bruker det som referanse for å sikre at han fanger den sanne naturen til dyret han jobber med. På samme måte som å male med mer tradisjonelle medier, starter LaMontagne med et blankt lerret foran ham, og det er bare etter 15-20 timers arbeid med det meste tilpassede børster, møter han dyret som har manifestert seg på skjermen. Han starter prosessen i 72 ppi, men når han kommer inn i de intrikate detaljene som pels og hår, øker han til 300 ppi. Han går kontinuerlig frem og tilbake fra bildehistorikken til den nåværende filen til brikken når et punkt der endringene ikke merkes lenger. Først da vet han at hans arbeid er gjort.
Grizzly Bear Totem var den første i sin Rocky Mountain dyre serie og det var den mest givende for ham fordi den tok sin kunstneriske evner til et helt nytt nivå. Her deler LaMontagne med oss de forskjellige stadier av opprettelsen dette spesielle maleriet gikk gjennom.
LaMontagne etablerte seg som karikaturkunstner ved å male folk i årevis, så utfordringen for dette stykket tok den kunnskapen og oversatte det til et dyr. "Det var min første dyremaleri, så mye av det var bare prøve og feil, (mye feil), bare å finne ut hva som ville fungere og hva ville ikke," sa han.
Dette stykket ble valgt som "Best in Show" på årets Guru Awards-seremoni under Photoshop World expo. "Den store utfordringen på dette var pelsen. Jeg ville virkelig at det skulle føles som om du kunne løpe fingrene dine gjennom det. Uttrykket var relativt enkelt å finne på denne, men jeg ønsket at øynene bare kunne hoppe av lerretet eller skjermen ."
Den tredje i serien hans fant LaMontagne vingerne av elg den mest utfordrende delen fordi han ønsket å "foreslå" dem uten å faktisk vise dem. Vinkelen han valgte for dyret utgjorde sitt eget sett med utfordringer, "Jeg måtte opprettholde strukturen på hodeskallen og nesen, samtidig som han gjorde smirk. Jeg prøvde å gi ham et stort smil, men kunne ikke gjøre det. En gang jeg sluttet å prøve å tvinge det, syntes personligheten av elgen å dukke opp på egenhånd. "
En annen Guru-prisvinner (Illustrasjon), komposisjon var utfordringen på grunn av elgens store gevirer. "Uttrykk og detalj er alt for meg med disse, og hvis jeg inkluderte hele racket, ville det bety at hodet ville være mye mindre, og jeg ville miste detaljene i øynene og pelsen, så jeg måtte foreslå store gevirer uten å faktisk vise dem alle. "
LaMontagne måtte få denne ekorn til å virke liten uten å tegne han liten for dette stykket som han gjorde ved å spille med dybdeskarphet i gresset. Gresset på forsiden er malt på et annet lag, og deretter ble en gaussisk uskarphet påført den for å få den til å se ut av fokus. En annen utfordring var at pelsen jeg hadde malt opp til dette punktet, hadde alt vært mykt, men bakkenekornet er dekket mer i hår, ikke pels, så det presenterte en annen utfordring som de to har svært forskjellige utseende.
LaMontagne er helt selvlært og leter etter måter å heve baren for seg selv. "Ofte skal jeg fullføre et maleri og tenke," Ok, det er ingen måte jeg kommer til å topp dette, dette er grensen for mine ferdigheter. "Men nok, på den neste finner jeg en måte å gå bare litt lenger. Forhåpentligvis vil det fortsette. "
Du kan finne flere av Patricks arbeid på hans nettsted.