Share
Hva du skal skapeRealisme er vanskelig, men hvis du kan mestre det, vil du bringe din kunst til et helt nytt nivå.
I denne opplæringen vil jeg vise deg hvordan du skal male fire forskjellige frisyrer varierende i tekstur og krølle mønstre. Lær trinnvis prosessen for å oppnå realisme ved å være strategisk med Layer Blend Modes.
Vi kan ikke starte disse maleriene uten å først aktivere oss med de riktige verktøyene. Og for å male digitalt, bruker jeg en Wacom Intuos 3grafikkbrett. Det er så mange børstealternativer tilgjengelig på nettet at det kan være vanskelig å vite hvilke som skal velges. La meg gjøre denne prosessen enkel ved å fortelle deg at du allerede har utrolige børster som venter på deg i Adobe Photoshop CC.
Bare slå F5 på tastaturet for å hente opp Børste panel. Klikk over til Pensel forhåndsinnstillinger og velg fra listen over pensler som allerede er gitt for deg.
Hovedpenselen jeg skal bruke er min favoritt favoritt, den Hard rund trykkdyshet børste. På grunn av sine falmede kanter og avhengighet av pennfølsomhet, er denne penselen allsidig nok til å tegne våre skisser og male flytende hårtekstur.
Den andre børsten jeg trenger er en tekstural Tørr børste. For å oppnå den hyperrealistiske effekten er det alltid godt å legge til litt grit og tekstur til arbeidet ditt.Senere skal jeg bruke denne penselen for å hjelpe til med å gjenskape tekstur av grovt, krøllet hår.
Mange nybegynnere gjør feilen ved å starte et maleri uten å hente referanser først. De ser deres favorittartister hoppe rett inn, så de antar at de bare skal følge deres ledelse.
Realismen tar tid, så kom ikke foran deg selv. Det er ingen bedre måte å forstå hvordan ting ser ut i virkeligheten enn å studere fotografering. Profesjonelle kunstnere bruker tusenvis av timer til å male, re-lage og studere visse lysforhold, slik at de er mer kjent med vanlige scenarier enn den gjennomsnittlige personen.
Jeg bruker disse fire bildene for å hjelpe meg på veien:
Det er alltid en debattkrig over emnet sporing. Jeg vet at det virker som å snyte, men dette er bare trening, og jeg vil ikke ha følelsene dine om tegningsevnen din for å få tak i noen andre gode tips. Så selv om du ikke er trygg og føler som om du ikke kan tegne, lover jeg at du fortsatt kan følge med. Spor bare over bildet for å få skissen du trenger.
Maleri på lag som er satt til forskjellige blandemoduser, kan spare deg for mye tid når du jobber i Photoshop. Her er prosessen jeg skal bruke for å male hver frisyre. Jeg følger ikke nødvendigvis denne rekkefølgen hver gang, men jeg starter definitivt med lag satt til Normal.
Sett dokumentet for lerretet ditt på 300 dpi for å sikre at du maler i høy oppløsning. Du bør alltid bruke Normal blandingsmodus for den innledende skissen, for å fylle ut basisfargene og for generell maling.
Er din skisse irriterende for deg? Mørke sorte linjer ser ikke alltid størst ut, spesielt hvis skissen er litt rotete. For å få skissen din til å blande seg godt inn i fargene på maleriet, sett blandemodus til Mykt lys. Juster opacity til din smak, og du vil se en stor forskjell i den realistiske effekten du får.
Hver gang du trenger å jobbe med en annen blandingstilstand, legg til et nytt lag.
Lag satt til Multiplisere bør alltid brukes til skygge, slik at du ikke må gå gjennom fargeplukkeren. Bare sving børsten din over området du vil være i skygge, og hold den alt nøkkel. Dette vil hente fargen fra dette området, og det blir automatisk multiplisert for å få et mørkere resultat.
Når jeg tenker på overlegg, Jeg tenker på lys. På et lag satt til overlegg, Du kan male både varmt og kjølig lys for å lyse opp håret på en måte som simulerer naturlig belysning. Vær imidlertid forsiktig med denne blandingsmodusen fordi du kan overdrive den.
Lag et nytt lag for Lineær Dodge å øyeblikkelig legge til lyse høydepunkter til frisyrene dine. Og alt du trenger å bruke er nærliggende farger som du velger med Eyedropper Tool (E).
Nå som du kjenner prosessen som jeg vanligvis bruker til å male hår, la oss prøve noen forskjellige frisyrer.
La oss begynne med en enkel "bob". Skiss kort håret, sørg for at det har kropp og bevegelse. Mal noen flate farger for hår og hud på et nytt lag og sett skissen til Mykt lys.
Legg til et nytt lag og sett det til overlegg. Bruk en lys gul farge for å male strålende lys der solen kan treffe håret. Dette vil føre til at den mørkebrune hårfargen blir en varmere nyanse.
Sett et nytt lag til Multiplisere og bruk den samme brune fargen fra basen din til å male skyggene til håret. Hvis du maler begynner å se litt ujevn, rydder du opp og sørger for at hardhet av børsten din er på 100%.
Fortsett å male flere slag av hår med en mindre penselstørrelse. La referansen veilede deg til du er trygg nok til å eksperimentere på egen hånd.
Arbeid på hårets form. Legg til wispy hårstrenger for å vise mer bevegelse, og deretter myk kantene med hvitt eller ved å slette dem litt. Inkluder en rask blå krage for karakter.
Fyll et lag under alle de andre med en baby blå lineær gradient.
Avslutt ved å sette et nytt lag til Lineær Dodge (Add). Mal de resterende høydepunktene på dette laget med en penselstørrelse på 1-5 piksler. Når du er ferdig, så ser den korte, rett frisyre ut.
Den neste stilen vi skal takle er fortsatt rett hår, men denne gangen med smell. Tegn skissen og vær spesiell oppmerksom på hvordan pannen faller over pannen.
Selv om du drar etter en mørkere hårfarge, velger du basisfarger som er lettere enn du forventer. Mal dem på et nytt lag og endre blandingsmodusen til skissen til Mykt lys.
La oss legge til noen skygger. Sett et nytt lag til Multiplisere og malt først de mørkeste skyggene. Prøv å holde skyggene myke og la grunnlagene se gjennom.
Mal det varme lyset på ytre kantene av håret ved å bruke et lag satt til overlegg.
Fyll inn bakgrunnen med en vakker ferskengradient. Mal mer detaljer for håret ved å eksperimentere med farge og bruke en liten børste for å etterligne hårstrengene. Selv om det er en rett frisyre, bør den fortsatt ha litt bevegelse.
\Fortsett å jobbe på håret. Når du er klar for høydepunkter, legg til et nytt lag og sett det til Lineær Dodge (Add). Mal de siste høydepunktene og legg skinnet over smekkene. Her er sluttresultatet.
Nå som vi maler bølget hår, kan vi bryte ned krøllens struktur. Se hvordan krøllene snur sammen og trekk håret i blokker for å forstå hvordan krøllen går rundt. For det meste vil denne enkle "S" -formen være den grunnleggende kurven for håret.
Mal basisfargene til bølgete skisse. Sett skissen til Mykt lys, og deretter begynne å male skygger på en ny Multiplisere lag.
Generelt sett er prosessen fortsatt den samme fra de rette frisyrene. Fortsett å male flere skygger før du maler høydepunkter på det nye laget for Lineær Dodge (Add).
For å fullføre dette utseendet, legg til en brunfarge Lineær gradient for bakgrunnen. Bruk en liten børste igjen for å male lyse høydepunkter. For å få tekstur ned, la deg være snill med dette trinnet, siden krøllet hår er mye mindre tam.
Den siste frisyren vi skal dekke er grovt, krøllete hår. Dette er typisk etnisk hår som er rikt på tekstur, men krever flere trinn enn de tidligere frisyrene.
Start en skisse som de andre ved hjelp av a Hard rund pensel.
Mal basisfargene, men denne gangen bruker du en blonde Lineær gradient for håret. Dette vil gradienten hjelpe oss å forstå mer om hvordan håret skal legges i lag. Sett deretter skisselaget til Mykt lys.
Prøv å visualisere hvordan de forskjellige lagene av håret sitter på hodet mens du konsentrere deg om skyggene. Fargene vil variere avhengig av fargestoff. I dette tilfellet har den opprinnelige referansen en "ombre" frisyre, så du må eksperimentere med forskjellige farger på nye lag satt til overlegg og Multiplisere.
Som en kvinne med vill, krøllete hår, er jeg veldig kjent med sin tekstur. Men for å male det må du innlemme andre børster.
Mal tekstur med tørr børste fra tidligere. Den tørre børsten simulerer friheten av afros, så sørg for å drysse tekstur gjennom hele håret.
Fortsett å utvide den krøllete tekstur av håret. Disse krøllene er veldig forskjellige enn de bølgete, så bruk skarpe linjer gjennom hele håret for å simulere stramme krøller.
Avslutt ved å sette håret mot en rosa bakgrunn og legge til varmt lys for å få håret til å pope. Sett et lag til Lineær Dodge (Add) å legge til lyse spiralkrøller som skal se ut som om de springer fremover.
Og det er det! Å lære å male realistisk kan være en givende opplevelse. Du lærer så mye om forskjellig belysning, teksturer og farger, samt hva du kan lage med Photoshop.
Hvis du ønsker å sparke det opp, hvorfor ikke prøv min neste opplæring i denne serien, hvordan male realistisk hår: dreadlocks og fletter.
Jeg håper du har likt å lære å male disse fire forskjellige frisyrene. Har du en favoritt? Lykke til, og gi meg beskjed hvis du har noen spørsmål i kommentarene nedenfor!
Accentsconagua