Grunnleggende prinsipper for digital matmaling

Digital Matte Maleri er et stort kreativt felt som kan legge til underverk og spenning mot statiske filmbilder. Lær om digitale matte maleri prinsipper, som satt forlengelse, kamera kartlegging, samt profesjonelle tips som matte malere ansette.

Dette innlegget er dag 1 i vår digitale illustrasjonssesjon. Creative Sessions Session Day 2 "

Introduksjon

Noen gang lurt på hvordan de fantastiske scenene med panoramautsikt, umulige futuristiske byer eller fantastiske fremmede verdener kommer til liv? Det er alt gjennom magisk matte maleri. Hvis jeg bare hadde en dollar (hei, inflasjon!) For hver gang noen reagerte, "Kartmaleri?" Men du vet hva jeg snakker om, ikke sant? Hvis du ikke gjør det, er det en kort historiehistorie.

For lenge siden malte ekstremt talentfulle artister disse realistiske scenene på store glassplater. Det er virkelig en tapt kunst i dag. Maleriet inkluderte tomme områder som ville bli fylt ut med live handling. De filmede segmentene ble optisk sammensatt av maleriet for sluttresultatet. En matte er en solid form som brukes til å blokkere områder av filmrammen slik at ingen bilde blir utsatt der. Et enkelt matte skudd ville kreve et skudd av maleriet med en matte for å blokkere det levende området, filmsekvensen med en matte for å blokkere alt annet enn levende området og et siste stykke film for alt å bli utsatt for.

Den digitale revolusjonen

Med oppfinnelsen av Adobe Photoshop, begynte ting å forandre seg. Det som pleide å kreve arbeidskrevende arbeid i et filmstudio med flere lengder av film og dyre spesialkameraer kan nå gjøres på en hjemmedatamaskin med lett tilgjengelig programvare. Uansett hvordan du nærmer deg det, har Photoshop blitt en integrert del av prosessen. De enkleste matte maleriene er de som kameraet er stasjonært gjennom hele sekvensen. Dette kalles et avstengt skudd. Å lage matte maleri for denne typen skudd kan være ganske enkelt. Bare én ramme eller plate av opptakene er nødvendig. Den kan åpnes i Photoshop og de nye områdene males rett på toppen.

Den riktige størrelsen

Det første du må bestemme, er størrelsen på å lage ditt maleri. I Photoshop angi du bildestørrelsen i pikselinnstillinger. Ikke bekymre deg for tommer eller oppløsning; de spiller ingen rolle her. Alt du bryr deg om er pikselbredde og høyde. Hvor stor målingen din må være, avhenger av den tilsiktede bruken. DVD er 720x480 piksler. HD er 1920x1080 piksler. Filmstørrelser starter ved 2048x1080 (vanligvis kalt 2K) og kan gå opp derfra til 3K, 4K og utover.

For mange spesialstudier, er den nøyaktige oppløsningen de jobber med, proprietære. Så størrelsen som gjør bildet ditt, avhenger av hvilket medium du gjør en matt maleri for. Et lite knep ansatt av de fleste profesjonelle matmalere er å jobbe med 150 eller 200% av den endelige størrelsen. Dette skyldes at ufeiligheter og malte gjenstander blir minimert når det endelige bildet er dimensjonert. Denne teknikken kan produsere detaljer som er vanskelig å male for hånd og kan også kvitte seg med noen spor av håndmaling. Så, hvis du gjør en matt maleri for HD-opptak, kan det hende du vil jobbe i 2880x1620 eller til og med 3840x2160 piksler.

Du kan se hvor enkelt det er å ende opp med store filer, så en rask prosessor og mye RAM er avgjørende. Husk også å jobbe i RGB-modus, som har en større fargegruppe enn CMYK. Photoshop fungerer innfødt i RGB; Noen av filtre og funksjoner vil ikke fungere i CMYK. Enkelte jobber kan til og med kreve arbeid i 16-biters fargemodus for jevnere overganger og gradienter.

Sett forlengelse

En vanlig anvendelse av matt maleri er satt forlengelse. Det er her bare bakgrunnen umiddelbart bak handlingen er filmet, og av praktiske, budsjettmessige eller andre grunner må resten males senere. De enkleste angitte utvidelsene er på låst av bilder. Ved å arbeide med denne typen skudd, er det første som skal avgjøre scenens perspektiv ved å finne sine forsvinnerpunkter. Dette oppnås enkelt med linjeredskapet i Photoshop. Bruk lyse farger slik at linjene skiller seg ut fra bakgrunnen. Et godt tips her er å bruke vektorlinjer på formlag, slik at de enkelt kan flyttes.

Fylling av det ikke-eksisterende settet gjøres hovedsakelig med pensel- og klonverktøyene. Velg farger direkte fra kildeplaten, slik at det nye maleriet ditt stemmer overens. Men en nær inspeksjon viser at håndmalte områder mangler det fotografiske kornet som finnes i tallerkenen. Siden kornet i filmen animerer, blir det vanligvis lagt tilbake i under sammensetningen, men matmaleren må kanskje gi en alfakanal av det nye malte området til komposanten.

Hvis du trenger å legge kornet inn for en stillhet eller for å se hvor tett maleriet passer til tallerkenen, er Photoshops korn-, filmkorn- og støyfiltre veldig hjelpsomme. Kornfilteret er kanskje det mest nyttige valget, fordi det har forskjellige typer du kan velge for å passe best til bildet ditt. Påfør kornet til et lag fylt med 50% grått og sett til Overlay blending mode. Grået blir gjennomsiktig og alt du vil se på det laget er kornet, som du kan ta ned i ugjennomtrengelighet for å matche tallerkenen din. Vanligvis behøver bare en liten prosentandel. Dette kornlagets opasitet er 8%, og det matcher platen sømløst.

Kameramapping

Takket være fremskritt i 3D-animasjon, må matte malerier ikke lenger være statiske skudd. Enkel geometri kan bygges i et 3D-miljø som passer til scenen. De matte maleriene projiseres deretter på disse figurene, ligner hvordan lysbildene projiseres på en skjerm. Maleriet er ikke lenger et flatt, 2D-bilde, men har en viss dimensjon til det. Denne teknikken er kjent som kamerakartlegging, og det gjør at et virtuelt kamera kan animeres i 3D-rom rundt mattemaleriet.

Forskjellen i dybden tillater parallax, der objekter nærmere kameraet beveger seg mer enn objekter lenger unna. Fordi de projiserte maleriene kanskje ikke dekker alle sider av 3D-geometrien, er kameraet litt begrenset i det det kan skyte, så denne tilnærmingen kalles 2.5D. Mer omfattende kartlegging kan dekke alle overflater, men da blir scenen mindre en matt maleri og mer et fullstendig gjengitt, nedsenkende 3D-miljø.

Konklusjon

Det er åpenbart mye mer å si om dette emnet, og dette hadde bare vært en kort introduksjon. Matte maleri er tett knyttet til andre spesielle effekter områder som compositing, texturing og 3D animasjon.


Dette innlegget er dag 1 i vår digitale illustrasjonssesjon. Creative Sessions Session Day 2 "