Tegneseriegrunnlag Hvordan tegne barn

Som tegneserier og en nylig far (av en nydelig seks måneder gammel prinsesse) tegner babyer og barn en ny mening for meg.

Forskjellen mellom tegning av en voksen og tegning av en baby, et barn eller en tenåring er direkte relatert til deres anatomiske proporsjoner. Men i tegneserie-stil er det ikke bare det som definerer karakteren din. Det er en rekke konkrete oppføringer og manier i denne fasen av livet som gjør at karakteren din kan ha større appell i forhold til publikum.

I dag vil jeg forklare hva disse hemmelighetene er, slik at du enkelt kan tegne den vakre babyen (eller det forstyrrer barn!).

Det er viktig å være klar over at en voksen (over 18 år) måler rundt åtte hoder. Ta en titt på bildet nedenfor:

Fra disse forholdene vet vi nøyaktig hvor armene må plasseres eller hvor beina begynner og så videre. Vel, når du lager tegninger i tegneserie-stil (overdrevet og intens), fungerer slike forhold ikke som det burde, rett?

Slike beregninger er ganske kompliserte i tegneserie! Mitt første tips er at du prøver å tegne løst og legge til de nødvendige funksjonene i henhold til tegnetes behov. Så først vil jeg oppmuntre deg til å øve dine skissevner så mye som mulig, så du trenger ikke å lage en rekke retningslinjer på et stykke papir når du tegner tegneseriefigur (fordi - la oss være ærlige - det er en ekstremt kjedelig oppgave!).

Med det blitt sagt, er proporsjoner fortsatt en ekstremt viktig retningslinje å vite (selv om den bare virker i din egen verden). La oss ta en titt på bildet nedenfor:

Sammenligning av proporsjoner mellom hovedalderen: Det lille barnet; tenåringen og den voksne.

Som du ser, er det enkelt å definere omtrentlig alder for hvert tegn ved hjelp av teknikken for å måle proporsjoner. Merk at jo mer du blir eldre, holder hodet ditt i samme størrelse, men beina dine vokser, brystet blir bredere og nakken din blir sterkere. I tegneserie kan små barn ha enda større hoder enn de voksne. Skuldrene er nesten like store enn hodens bredde og beina er stort sett like stor som armene.

La oss ta en nærmere titt på de grunnleggende funksjonene for å tegne tegneseriebarn med reglene jeg har lært underveis (som fungerer ganske bra!)

Barnets grunnleggende

Avrundede hoder og små hyller

En av de viktigste teknikkene jeg lærte når jeg utformet et barns hode, er at de burde være store med mindre definisjon. Dette betyr at beinene i ansiktet er mindre tydelige enn det voksne hode. Merk bildet nedenfor:

En annen ting du bør være oppmerksom på er i forhold til haken: Han er langt mindre fremstående enn de voksne og ofte nesten usynlige. Dette skyldes at barn har naturlig mindre kjever enn de voksne i forhold til skallenes størrelse. Denne teknikken gjør at ansiktet ser mer fluffet ut og kinnene utstikker mer.

Stor, stor panne!

Hvis du søker på Internett for et røntgenbilde av et barns hode, vil ting som umiddelbart får oppmerksomheten din være hvor stor er hodene deres i forhold til kjeften! Legg merke til at pannen skal projiseres mer på forhånd enn den voksne pannen. La oss ta en titt på bildet nedenfor i profilvisning:

Når barna har større panner, bør øynene deres også være plassert under den imaginære linjen som brukes til å sette høyden på øynene til en voksen:

Snakker om øynene ...  

Spill med avstanden mellom dem! Dette forblir mest synlig hos spedbarn (mer på dette under), men i tegneseriefigur har barn i alle aldre en bredere plass mellom øynene. Dette er ikke en regel på ingen måte, men det er gode muligheter for å få stor suksess ved å bruke dette konseptet.

Husk at disse konseptene kan variere i henhold til tegningstil, kultur og så videre. Dette er bare tips som fungerer hvis du søker en slags snarvei for å opprette en umiddelbar identifikasjon med betrakteren.

Store ører og liten nese

Det er svært vanlig for eldre mennesker har veldig store ører og gigantiske neser. I tegneserien er disse egenskapene litt accentuert for å skape en forvrengning av virkeligheten og gi større visuell interesse for karakteren. En vanlig egenskap hos barn er imidlertid at de har store ører også projiseres fremover, men med små neser. Bruken av denne teknikken er nesten enstemmighet blant tegneserieartister.

Disse er kun kunstneriske måter å utnytte den naturlige vekstprosessen til et barns kropp: De er fortsatt i utviklingsfasen, og enkelte medlemmer vokser med forskjellige størrelser i forskjellige tidsintervaller. Når de blir tenåringer til de kommer til en voksen alder, ser de fleste av dem også ut som vanskelige. Vet hvordan du kan dra nytte av disse funksjonene til fordel for din karakter.

Giant Hair

En annen teknikk som er mye brukt i tegneserie tegning, er å spille med hårets størrelse. Igjen, en nesten enstemmighet blant artister, er å tegne barn med stort hår, vanligvis med mye bevegelse og eget liv.

Med fremvoksende alder mister menn hår. I barndommen er det vanlig å ha fullere hår - og noen ganger slags opprørsk - med en kul frynse.

Hår er et omfattende emne. Igjen kan de variere i henhold til ras, kultur og stil. Noen artister foretrekker å tegne flere detaljerte linjer for å representere karakterens hår, mens andre gjør bare de viktigste skissene rundt hodet. Det er ditt valg hvilken stil du skal følge.

Den samlede kroppen og babyer

Som allerede nevnt i mine tidligere opplæringsprogrammer følger tegneserieorganene en konvensjon kalt pæreformet kropp (eller bønneformet kropp, hvis du foretrekker). Suksessen til karakterene dine vil avhenge av din kunstneriske evne i kombinere disse funksjonene med avrundede former.

Som tidligere nevnt endres forandringene i menneskekroppen drastisk fra fødsel til voksen alder. Små babyer - spesielt nyfødte - er ganske rart: de har ingen nakke, hodene deres er store, de har ingen tenner og deres armer og ben er praktisk talt like store.

Babyer med bare én tann (eller ingen) bidrar til å skape identifikasjon med betrakteren.

Legg merke til at skjøthet og uskyld er fokuspunktet i denne perioden av livet. Babyer kryper, de vet ikke hvordan de skal stå opp, de spiser ikke alene og går ikke på badet alene. De er - i utgangspunktet - avhengig av voksne. Men når det handler om tegneserie, hindrer ingenting oss fra å overdrive uttrykk og skape forvrengninger av virkeligheten:

Dårlig baby ... Hva planlegger han nå??!

Babyer er fulle av folder, bare fordi de har mer hud tilgjengelig for å dekke beinene enn voksne. Dette gjør at de ser ut til å være klumpete og søte (og litt rynket også). Når du tegner babyer, prøv å skisse med flere sirkulære linjer i stedet for de rette:

Mens babyer har svært små og lukkede øyne i virkeligheten, er de i tegnefilm veldig uttrykksfulle og gigantiske for å skape en bedre harmoni med det store hodet. Denne teknikken fungerer med ethvert tegn som forsøker å passere inntrykk av å være søt, så det er mer et spørsmål om stil og smak enn en regel.

Jo mer du investerer i ulike former for å gi personlighet til dine karakterer, mer effektiv og diversifisert kunsten din blir. Så, alltid se etter å lage subtile forskjeller mellom tegn, selv om de har samme alder.

Klær, oppførsel og personlighet

Klær er ikke bare et uunnværlig element for karakteren din, men bidrar også til å understreke forskjellige egenskaper mellom kjønnene. Sørg for at klærne til din karakter også er tilpasset deres personlighet:

Cartoon craziness: Små gutter bærer vanligvis store sko mens oppførte jenter har små føtter.

Går enda videre

I motsetning til voksne, eldre barn, og spesielt tenåringer, er det fortsatt under utsagnsfase. De prøver å finne sin plass i verden, de liker å teste sin popularitet (enten i skolen eller i huset), de ønsker å bli akseptert i sosiale grupper (enten i den virkelige eller virtuelle verden) og har deres personlighet i utgangspunktet delt mellom: utadvendte, innadvendte og opprørere. Dette skyldes overgangen mellom barndommen og voksenlivet, og resultatet av denne prosessen er preget av alvorlige endringer i både fysisk og sosial status.

Å uttrykke egenskapene til denne fasen er viktig at du observerer hvordan disse barna oppfører sig i det virkelige liv: Hvilken type klær de liker å bruke mest? Hva slags musikk de lytter til? Hvilke grupper liker de å tilhøre? Hva er de største forskjellene mellom kjønn? Og denne prosessen innebærer også den kulturelle og tidsmessige analysen: I dag er det et helt marked med redskaper og tilbehør tilpasset barn og tidlige tenåringer. Tidligere var det forskjellige, og det var veldig vanlig å se barn som brukte voksne klær (ta en titt på de gamle bildene til besteforeldrene dine eller besteforeldrene). Derfor kan vi bekrefte at tegning barn også involverer investeringen av tiden din i forskning. Dette vil skille deg som en profesjonell. Vær sikker på det.

Prøv å fortelle en historie med tegningene dine: Hvem er din karakter, uansett? Kan du vise det til andre uten å bruke noen tekst? Flott ... Du har nettopp fått flere poeng!

Siste tanker

Mens tegnebarn er en fin måte å gå tilbake og være en av dem, skaper de med riktig appell praksis, tid og mye observasjon. Legg merke til hvordan kroppene deres reagerer på ytre stimuli, hvordan deres følelser uttrykkes og hvordan de ser verden forskjellig: Med uskyld, oppriktighet og intensitet. Dette er den største hemmeligheten til alle.

Som et siste ord er det ekstremt viktig at du lagrer i hodet de proporsjonsreglene som presenteres i begynnelsen, for å unngå at karakteren din alltid er basert på "hoder". På den måten unngår du en mekanisk design og gjør den mer flytende (og du får også mer tid til å tegne, som en belønning). Husk: Barn har små ben, hodene med samme bredde som skuldrene, stor panne, liten hake og veldig liten nakke. Hvis du kan beholde disse grunnleggende reglene, er du på riktig vei i å utvikle dine egne søte tegn. Ha det gøy!