Share
I denne Tuts + Premium-opplæringen vil vi vise deg hvordan 3D-renderer kan kombineres med Photoshop for å produsere en fantastisk sci-fi-komposisjon. I den første delen vil vi forklare prosessen med å sette opp en Poser scene og forberede tre separate renders. Deretter lærer du noen klare Photoshop-tricks, for eksempel avanserte maskerings-, belysnings- og digitalmaleri teknikker for å sette sammen en fusjon av menneske og maskin. La oss komme i gang!
Du finner de fleste filer i mappen "kilde". Du trenger også følgende 3D-modeller, lagerbilder og børster for å fullføre denne opplæringen.
Jeg har levert alle poserene i mappen "kilde", så hvis du vil hoppe over denne delen av opplæringen, hopp til trinn 22.
Ta kontakt med "readme" -filene etter at du har installert Poser-nedlastingene. Start Poser, velg standardfigur i hovedvisningsportet og trykk Slett. Gå til figurene> James> Full Body Morphs, marker deretter JamesHiresFBM-miniatyrbildet og klikk på Opprett ny figurfliken ved foten av fanen for å laste inn modellen. På dette punktet er vi ikke opptatt av teksturer, så velg ikonet Glatt skyggelagt under Dokumentvisningstil.
Velg hele figuren (angitt med den røde sirkelen), og sett deretter ectomorphFBM-parametervelgeren til 0.480 for å gi figuren et litt emaciert utseende.
De forskjellige kameravisningen er plassert i rullegardinmenyen Kamerakontroller. De fleste visningene kan også nås med tastatursnarveier. Trykk Cmd / Ctrl + komma for å bytte til Posing Camera, og velg Poses Library> James Pose> Walking. Fremhev Walk 10-miniatyrbildet, og klikk deretter på single-tick for å bruke det. Vi bruker denne forhåndsinnstillingen som grunnlag for å opprette den nødvendige posen.
Venstre arm og hånd er ideelle for kroppsspråket vi er ute etter. For å speile dette på den andre siden, velg Figur> Symmetri> Venstre arm til Høyre arm og klikk Ja i det følgende vinduet for å kopiere innstillingen for felles sone også.
Deretter må vi bøye figurene torso, så velg brystet og modifiser Bend-parameteren til -25 grader. Nå velger du Abdomen og bytter bøyeskiven til -2 grader.
I dette trinnet flyter vi figuren fra bakken. For at dette skal fungere og se naturlig ut, må du kontrollere at Inverse Kinematics er valgt for begge benene under Figurmenyen. Velg nå Hip og sett yTran dial til 0.494.
Velg kameraet fra høyre (Cmd / Ctrl + apostrophe), velg høyre fot og kopier disse innstillingene for å flytte beinet fremover og innover.
Det er den grunnleggende kroppen som utgjøres - noen mindre justeringer kan utføres like før rendering. Hit Cmd / Ctrl + lik om å bytte ansiktskameraet, velg deretter hodet og bruk følgende uttrykk og morph-innstillinger.
Aktiver tekstur Skyggelagt under dokumentvisningstil for å forhåndsvise hvordan figuren skal vises når den gjengis, og sett deretter EyesUp-Down-bryteren til -5.500 for å rulle dem oppover.
Det neste trinnet er å legge til litt belysning. Poser er satt opp med trepunktsbelysning som er standarden som brukes i visuelle medier som video, film, stillfotografering og 3D-applikasjoner.
Gå tilbake til Posing Camera, åpne Lys-fanen, merk deretter Sølv-miniatyrbildet og bruk forhåndsinnstillingen. Den beste måten å forstå hvordan Posers lys fungerer, er å ha et spill. Jeg endret midtlysfargen til blekblå og de resterende to som nøytrale grå. Jeg trakk også poengene sine for å plassere dem og justere intensiteten deres som angitt av pilene.
Ta deg tid til å se figuren din fra forskjellige kameravisninger og utføre eventuelle mindre tilpasninger etter behov. Åpne James Pose-biblioteket, forsikre deg om at figuren er valgt, og klikk deretter på plussikonet for å lagre det og kopier innstillingene i følgende popup-vinduer. Din nye forhåndsinnstilling vil nå vises i biblioteket som sirklet.
Deretter må vi legge til cyborg-figuren. Du finner ham under Figurene> DzFire> CyberM4. Marker relevant miniatyrbilde til din versjon av Poser, og klikk på dobbeltklikkikonet for å laste som en ny figur.
Velg hele cyborg-figuren, og sett deretter zTranslate-parametervelgeren til 0.335 for å flytte den litt nærmere kameraet.
Med cyborgen fremdeles valgt, bruk den lagrede posen fra forrige trinn, og bytt deretter yTranslate-ringen til 0.886 for å flytte figuren opp. Du vil legge merke til at cyborgs føtter har gått litt rart, men dette er ikke relevant, da de ikke vises i det endelige bildet.
Ikke svett over cyborgs geometri som ikke passer til den menneskelige modellen - vi bruker Photoshop til å fikse dette senere i opplæringen. Å passe cyborgs hode til mennesket vil være den viktigste faktoren, som vi skal takle neste.
Bytt til ansiktskameraet, velg nedre jakten og sett opp rotasjonsvelgeren til 8 grader. Velg nå rEye og endre opp-rotasjonsvelgeren til -19 grader. Gjenta dette for cyborgs andre øye.
Vi må nå legge til et materiale til cyborg. Kontroller at riktig tall er valgt, og velg deretter Poses> DzFire> CyberM4 og bruk Konfigurer forhåndsinnstillingen.
Last nå CryoTube_1 (funnet under Props> Scenery) i scenen og modifiser yRotate, Scale og yTran urene som vist.
Det er nå på tide å utføre en rask testgjenvinning. Trykk Cmd / Ctrl + Y for å åpne Render Settings-vinduet, velg Firefly-fanen og kopier følgende innstillinger. Lagre denne forhåndsinnstillingen for fremtiden, og trykk deretter på Render Now-knappen. Når du er fornøyd med testgjennomgangen, gå videre til neste trinn.
Velg markeringsplanet, åpne fanen Egenskaper og fjern merket for Visible and Visible in Raytracing-boksene. Gjenta dette for regeneratoren (CryoTube_1) og cyborget (Figur 1) slik at bare mennesket (JamesHiRes) er synlig.
Trykk Shift + Cmd / Ctrl + D for å åpne vinduet Render Dimensions, kopier disse innstillingene og trykk OK. De røde stolpene i skjermbildet angir de utelukket gjengisonen.
Åpne vinduet Render Settings igjen, og kopier disse innstillingene, lagre forhåndsinnstillingen og trykk Render Now-knappen. Denne gjengivelsen vil ta litt tid, så lene deg tilbake og slapp av!
Når baren Gjør statuer er fullført, klikker du pilen for å vise (1), deretter klikker du på rullegardinmenyen Triangel (2) og velger Eksporter bilde og lagrer (som en .png) til en minneverdig plassering.
Bruk nå synlighetsalternativene i Egenskaper-panelet som du gjorde i Trinn 18 for å opprette separate gjengivelser for cyborg og regenerator, og lagre deretter på samme sted.
Åpne regeneratoren gjengi med Photoshop (eller "HIRES_Render_3.png" fra "kilde" -mappen). Åpne nå din menneskelige gjengivelse (eller "HIRES_Render_1.png") og Shift-dra lagets miniatyrbilde i det første dokumentet for å lage et nytt lag. Gjenta dette med din cyborg gjengivelse (eller "HIRES_Render_2.png"), og merk dem deretter.
Snap over en sentral vertikal guide, sett deretter Beskjæringsverktøyet (C) for å slette beskjærte piksler i Alternativer-linjen og beskjær bildet til ca 16cmm x 105cm fra midten.
For å fjerne de gule tonene på cyborgen, målrett lagets miniatyrbilde og velg Bilde> Justeringer> Erstatt farge. Bruk nå eyedropperne til å velge fargene som angitt og kopier de gjenværende innstillingene.
Nå presenterer vi noen bakgrunnsteksturer. Åpne "Brass_plate.jpg" fra "kilde" -mappen og legg den nederst på lagstakken. Trykk Cmd / Ctrl + T for å få tilgang til Transform og endre størrelse for å passe på lerretet. Navn dette laget "Texture 1".
Dupliser "Texture 1" -laget, og endre deretter Blend Mode til Soft Light og reduser Opacity til 65%.
Hvis du zoomer inn, vil du legge merke til haloer rundt kantene på 3D-renderen. For å fikse dette, målrett "Cyborg" -laget, og velg deretter Lag> Matting> Defringe og skriv inn 3px i det følgende vinduet. Gjenta dette for "Human" og "Regenerator" lagene også.
Legg til "X_ray.jpg" bildet fra "kilde" -mappen som et nytt lag over den andre tekstur og merk det "Texture 2". Endre størrelsen for å passe, og endre blendmodus til mykt lys.
Importer "Polaroid.jpg" -bildet fra "kilde" -mappen som et annet lag over "Texture 3" og navnet "Texture 3". Forvandle, endre deretter blendmodus til farge og senke oppaciteten til 21%.
Velg Nivåer fra rullegardinmenyen Opprett ny fylling eller justering ved foten av Lag-fanen. Nå deaktivere klipalternativet for å påvirke alle underliggende lag og kopiere disse innstillingene.
Legg nå et uklart fargebalansjusteringslag med følgende innstillinger.
Trykk på D for å tilbakestille Forgrunn / Bakgrunnsfargene til svart og hvitt. Sett Gradient Tool (G) til Forgrunn til Transparent og Lineært i Alternativer-feltet, og legg deretter til et nytt lag over det siste Justeringslaget.
Hold nede Skift og dra en gradient angitt med pilens lengde og retning. Navngi dette laget "Top grad", og endre deretter Blend Mode til Multiply og reduser Opacity til 48%.
For å redusere båndvirkningen av gradienten, velg Filter> Støy> Legg til støy, skriv inn 3% og sjekk enhetsknappen.
Sett et nytt lag over "Regenerator" og dra en annen lengre gradient fra bunnen. Sett dette laget til Multiply / 77% Opacity og merk det "Base grad 1". Trykk nå Cmd / Ctrl + F for å bruke lydfilteret på nytt.
Gjenta dette på et annet lag, men dra en kortere gradient. Navngi dette laget "Base grad 2", endre det til Multiply / 56% Opacity, og legg deretter til Støy igjen.
Deretter fjerner vi bokstaven fra toppen av regeneratoren. Mål dette laget, sett deretter Patch Tool (J) til Normal og aktiver Kilde-knappen i Alternativer-feltet. Dra nå innen valg i trinn til alt er borte.
Sett Forgrunnsfarge til # b9dbc0 og legg et nytt lag kalt "Glow 1" over "Base grad 2". Sett Gradient Tool (G) til Radial, og dra deretter ut fra midten som angitt.
Tilgang Transform og squash gradienten i en elliptisk form.
Velg Filter> Uklarhet> Bevegelsesskarphet, sett deretter Angle til 90 grader og avstanden til 438px.
Endre blandingstilstanden til dette laget til skjermen og reduser opaciteten til 85%.
Bruk nå samme mengde støy som du gjorde for de andre gradienter.
Legg til et annet lag, og gjenta trinn 36-40 for å lage en større sentralgradient og nevne denne "Glow 2". Dette laget bør også settes til Screen med opaciteten ved 32%.
Nå vil vi mørke "Regenerator" -laget. Klipp en nivå justering til den og bruk følgende innstillinger.
Deretter vil vi endre toneområdet. Klipp en fargebalansejustering til samme lag med disse innstillingene.
I dette trinnet vil vi endre nivåmaskene fra trinn 42 for å skape utseendet på lysstakene. Først sett Gradient Tool (G) til Transparent Rainbow Preset og kopier de gjenværende innstillingene. Forsikre om at Forgrunnsfarge er svart, mål nivået masken og dra en vinklet linjær gradient som angitt.
Trykk X for å bytte Forgrunnsfarge til hvitt, og dra deretter en Linear Gradient fra bunnen. Til slutt, ta en middels, mykkantet pensel (B) og mal med svart for å legge til noen ekstra høydepunkter over rørene øverst.
Nå for å legge til noe hår. Slå av synligheten til "Cyborg" -laget, og importer deretter "Hair.psd" fra "kilde" -mappen som et nytt lag over "Human". Navn dette laget "Hair", og deretter Defringe med 3px.
Flytt håret på plass og Transform det for å passe. Legg til en maske, bruk deretter et utvalg av mykkantede pensler (B) for å blande kantene som vist.
Klipp en nyanse / Metningsjustering til "Håret" og sett glidebryteren Master Saturation til -54. Velg nå Reds fra rullegardinmenyen og endre deres metning til -33.
Deretter klipp en nivåer justering til samme lag og bruk disse innstillingene.
Endelig klipp en fargebalansejustering til det samme laget igjen og kopier disse innstillingene.
Det endelige bildet vil bare vise mannens venstre øye, som vi trenger mye lettere. Mål det "menneskelige" laget, ta en liten, mykkantet pensel (B) og forsiktig maling over øyeeballet med en offwhite (# dde4d7) farge.
Deretter klipper du en fargebalansjustering til "Human" og bruker følgende innstillinger for å blande det med resten av komposisjonen.
For å holde lagene dine organisert merker du ut miniatyrbildet "Base grad 2", og deretter holder du Shift og markerer miniatyrbildet "Textur 1" (dette fremhever alle mellomliggende lagene også), og velg deretter Ny gruppe fra Lag fra øverste høyre fly -out-menyen i kategorien Lag. Navngi mappen "BACKGROUND" i det følgende vinduet, og slå deretter på synligheten til "Cyborg" -laget igjen.
Pixel kanter av 3D renderer kan noen ganger virke litt harde. For å rette opp dette, Cmd / Ctrl miniatyrbildet "Cyborg" for å lage et lagbasert utvalg. Gå til Velg> Endre> Kontrakt med 2px, trykk deretter Shift + F6 for å åpne fjærvinduet og skriv inn 1px. Trykk nå Shift + Cmd / Ctrl + I for å Inverse seleksjonen og trykk Slett for å lage en liten myk kant. Gjenta dette trinnet på "Human" og "Regenerator" lagene også.
På dette punktet følte jeg den nedre delen av regeneratoren var for fremtredende; for å fikse dette, legg til en maske på det aktuelle laget, og sett deretter Gradient Tool (G) til Linear / 50% Opacity og Shift-dra på masken som angitt.
Plasser begge glødelagene i en annen mappe og navngi den, og legg deretter til en maske i mappen. Opprett nå et utvalg fra "Regenerator" -laget og maling med et sortiment av svarte, mykkantede pensler (B) for å redusere tåkeffekten litt.
Nå for den morsomme delen av fusing menneske og maskin! For at dette skal fungere vellykket, vil jeg foreslå å bruke noen naturmedie pensler - for eksempel børstepakken som er oppført i begynnelsen av opplæringen.
Legg til en maske på "Cyborg" -laget, så zoom inn og begynn å fjerne selektive deler fra hodet og brystet som vist. For å gjøre dette stadiet klart, vises masken min nederst på skjermbildet.
Deretter maler du bort cyborgens høyre arm og det meste av hans torso. Bruk nå en hvit børste til å gjenopprette metallstengene - målet her er å skape illusjonen om at de piercing huden; Hold også masken din ganske nøyaktig rundt regeneratorbunnen når du synker beina i hullet.
Det neste trinnet er å begynne å male bort deler av mannens anatomi. Legg en maske på "Human" laget og konsentrere deg om ansiktet og torsoen til å begynne med. Min maske vises igjen på bunnen for klarhet.
Nå masker begge bein, deler av nedre torso og venstre arm.
Sett et nytt lag over "Cyborg" og bruk en liten, mykkantet pensel (B) for å male over robotøyet med blekgrønn (# d4e4a7). Bytt dette laget til Hard Light og merk det "Eye glow".
Deretter legger vi til noen subtile gore; åpne "Stain_1.jpg" fra "kilde" -mappen og legg den som et nytt lag over "Eye glow". Endre størrelse / posisjon over brystområdet, endre blandemodus til Multiply og merk det "Blood 1".
Vi vil endre fargen og tonen i dette laget direkte uten justeringslag. Først trykker du på Cmd / Ctrl + U for å åpne Hue / Saturation og kopiere disse innstillingene. Klikk nå Cmd / Ctrl + L for å åpne nivåer og bruk følgende.
Legg til en maske på dette laget, og trykk deretter Cmd / Ctrl + I for å Inverter masken til negativ. Bruk nå et utvalg av hvite børster (B) for å male tilbake selektive områder av blod som vist.
Dupliser dette laget, og deretter Transform for å lage flere lag. Du kan også bruke de samme justeringene (som trinn 62) på "Stain_2.jpg" for å lage noen variasjoner som sirklet. Når du er ferdig, endre navn på disse lagene tilsvarende.
Cyborget krever nå en liten modifikasjon, så klipp en fargebalansejustering til den og kopier disse innstillingene for å øke den gule. Denne justeringen trenger bare å påvirke figurens øverste halvdel, så dra en Forgrunn (svart) til Transparent Lineær Gradient (G) fra bunnen som angitt..
I dette trinnet vil vi intensivere fargen på væsken i transfusjonstankene. Klipp en nyanse / Metningsjustering til "Regenerator" og bruk disse innstillingene. Nå Vend justeringsmasken til svart, bruk en hvit pensel (B) for å male væsken tilbake. Endre endre justeringens blendmodus til mykt lys.
Legg "Human" og "Hair" lagene sammen med deres justeringer i en mappe som heter "MENNESK". Legg nå de resterende relevante lagene i to flere mapper kalt "CYBORG" og "BLOOD".
I løpet av de neste trinnene legger vi til flere rørledninger. Deaktiver synligheten til alle mapper / lag, bortsett fra "Regenerator" og dens justeringslag. Legg et nytt lag øverst i stabelen og trykk Cmd / Ctrl + Shift + Alt + E for å konvertere det til et flettet lag.
Mål det fusjonerte laget, ta deretter Lasso Tool (L) og trekk rundt knyttnevehodet. Trykk Shift + Cmd / Ctrl + J for å klippe utvalget til et nytt lag. Gjenta dette for de resterende hengende rørene, samt de to nøtene på toppen av kammeret. Det fusjonerte laget kan nå slettes.
Plasser rørene rundt figurens nakke og mage, og legg deretter boltene der de trer inn i huden og fjern uønskede områder med Eraser Tool (E). Plasser alle disse rør- og boltlagene i en mappe som heter "EKSTRA PIPPER". Legg til en mappemask, deretter skjul / fjern deler etter behov.
Plasser et nytt lag kalt "Rørskygge" nederst i denne mappen. Legg nå et lagbasert utvalg fra ditt første rør med # 2a3a34 på dette laget. Gjenta dette for de resterende rørene, og rør deretter lagets innhold litt til venstre.
Med "Pipe shadow" mållaget velger du Rediger> Puppet Warp og klikker for å legge til flere pinner som angitt. Dra nå hver pinne igjen for å la nettverket følge konturen på figuren.
Endre "Pipe shadow" -laget til Multiply og reduser Opacity til 71%. Deretter legger du til en omvendt maske, deretter maler du de nødvendige skyggene med en liten hvit pensel (B).
Legg et nytt lag øverst i stabelen over "EXTRA PIPES" -mappen og navnet "Paint 1". Velg en liten, mykkantet pensel (B), deretter Alt-klikk for å prøve underliggende farger og maling i lagbaserte valg fra "Regenerator" og rørlag for å legge til skygger / høydepunkter og utjevne uregelmessige 3D-gjengitte piksler. Laget mitt er vist isolert nederst på skjermbildet.
Legg til et annet lag kalt "Paint 2", bruk deretter samme teknikk (minus noen valg) for å male noen bredere slag med noen tilpassede pensler (B).
Reduser dette laget til 57% Opacity, og legg deretter til en maske. Nå maler fritt og også innen lagbaserte valg for å avsløre sammensetningens fokuspunkt.
Legg til et endelig malingslag, bruk deretter de samme teknikkene for å dekke eventuelle små flekker.
Legg nå denne rustteksturen (bilde 1) som et nytt lag over toppen av tanken og Defringe ved 3px. Flip Vertical, og modifiser deretter med Hue / Saturation for å fjerne det meste av fargen. Endre blandemodus til overlegg og merk det "Texture 1". Dette laget, sammen med malingslagene, kan nå plasseres i en ny mappe kalt "MALK / TEKST".
Til slutt skal du sette Blur Tool til 50% og bruke et lite mykt tips for å male over alle gjenværende hardrevne 3D-renderingsområder på lagene "Regenerator", "Human" og "Cyborg".
Nå vet du hvordan det er gjort, hvorfor ikke lage din egen sammensetning med Poser og Photoshop. DAZ3D tilbyr tusenvis av forskjellige tema humanoider og skapninger, så du vil bli bortskjemt for valg!
Accentsconagua