Share
I denne opplæringen samler vi en futuristisk visjon om jorden ved hjelp av ferdiglagd 3D-innhold, på en uortodoks måte, for å konstruere arkitektur direkte i Photoshop - noe som er flott hvis du ikke har 3D-modelleringsevner, er ikke opp til riper eller hvis du er i et rush. Vi vil også bruke flere lager landskap, teksturer og noen digitale maling teknikker for å polere det av. La oss komme i gang!
Du finner noen filer i mappen "kilde". Du trenger også følgende gratisbilder, 3D-modeller og børster for å fullføre denne opplæringen.
Bruk Color Picker til å angi bakgrunnsfarge til # afa68c. Opprett et nytt dokument 15cm x 20cm, oppløsningen ved 300dpi og fargemodusen på RGB. Bruk nå rullegardinmenyen Bakgrunnsinnhold til å velge Bakgrunnsfarge.
Åpne "Sky.jpg" fra "kilde" mappen, deretter Shift-dra lagets miniatyrbilde i ditt nye dokument for å lage et nytt lag. Trykk Shift igjen, og flytt deretter laginnholdet til toppen. Bytt blandemodus til hardt lys, reduser Opacity til 67% og merk det "Clouds 1".
Trykk på D for å tilbakestille Forgrunnsfarge til svart. Legg til en lagmaske, og sett deretter Gradient Tool (G) til Forgrunn til Transparent og Lineært i Alternativer-feltet. Kontroller at maskerminiaturen er uthevet, deretter Shift-dra to gradienter som angitt av pilens lengde og retning.
Plasser det andre himmelen bildet som et nytt lag, og endre blendmodus til mykt lys og reduser opaciteten til 79%. Navn dette laget "Clouds 2".
Trykk Cmd / Ctrl + T, hold nede Alt / høyreklikk og velg Flip Horizontal fra Transform-menyen. Plasser øverst og endre størrelsen slik at den passer til lerretets bredde. Mask nå basen med en lineær gradient som vist.
Legg først landskapet som et nytt øvre lag og kaller det "Terreng 1". Flip Horizontal, og endre størrelsen slik at den passer til lerretets bredde.
Vi bruker nå en avansert blandingsteknikk for å slå sammen lettere toner med de underliggende lagene. For å gjøre dette, dobbeltklikk lag miniatyrbildet for å få tilgang til Blending Options-vinduet, og klikk Alt-klikk og dra (for å dele) den øverste høyre Blend If-skyveknappen til 13 og 239. Denne modifikasjonen er nå angitt med kvadratikonet ved siden av lagnavn.
Legg til en maske i "Terreng 1" -laget, deretter Shift-dra et par lineære gradienter (G) for å skjule de øverste og høyre sidene. Deretter velger du børsteverktøyet (B) og maler med et stort, mykkantet tips for å endre masken som vist.
Åpne dette landskapet. Vi trenger bare fjellkjeden, så ta hurtigvalgsverktøyet (W), velg himmelen, bruk deretter pluss / minus-alternativene hvis det er nødvendig for å rydde opp kantene. Klikk nå Shift + Cmd / Ctrl + I for å Inverse valget.
Klikk på Endre kant-knappen i Alternativer-feltet. I det neste vinduet velger du det beste alternativet for å avsløre eventuelle uønskede kanthaloer (jeg velger På svart) fra Visningsmodus-menyen, kopier disse innstillingene, klikk OK og kopier valget til utklippstavlen.
Lim inn valget for å lage et nytt lag øverst i stabelen og navnet "Terrain 2". Vri horisontal, roter deretter og endre størrelsen som vist.
Legg til en maske i "Terrain 2" -laget, bruk deretter samme arbeidsflyt for å skjule bunn og venstre områder.
Dra miniatyrbildet "Terreng 1" -laget over ikonet Opprett nytt lag ved foten av Lagpanelet for å duplisere det. Gi nytt navn til dette laget "Terreng 3" og flytt det til toppen av lagstakken.
Dra nå maskerminiaturen i søppelikonet og klikk Slett i det følgende vinduet. Endelig, transformer laginnholdet som vist nedenfor.
Legg til en ny maske på "Terrain 3" -laget og bruk lutning / malingsteknikken for å avsløre nederste høyre hjørne.
Hvis du vil holde lagene dine organisert, marker du topplayer-miniatyrbildet, hold Shift og marker miniatyrbildet "Clouds 1" (dette fremhever alle mellomlagene også). Velg nå Ny gruppe fra Layer fra den øverste høyre fly-out-menyen i Layer-panelet og merk den "BACKGROUND" i det følgende vinduet.
Det neste trinnet er å samle den futuristiske bygningen. Last ned den første 3D-modellen. Det er to måter å importere 3D-objekter på; enten velg Arkiv> Plasser eller gå 3D> Nytt lag fra 3D-fil og naviger / velg "CapitalShip.3ds".
Etter at du har akseptert 3D-arbeidsområdet, vil objektet vises som et 3D-lag. Marker Flytt-verktøyet (V), og Alternativer-feltet viser alternativer for å flytte objektet i 3D-plass. Du kan bytte gjennom disse alternativene (Rotere, Rull, Dra, Slide og Skala) ved å trykke Shift V på tastaturet.
3D-arbeidsområdet har to viktige paneler som er 3D- og Egenskapspanelene. 3D-panelet gir deg tilgang til miljøet, scenen, kameraet og hvilket som helst 3D-objekt. De forskjellige alternativene for objektet vises i Egenskaper panelet.
Du vil også se en liten 3D-widget som lar deg flytte og rotere objektet langs X, Y, Z-aksen. Hver akse er fargekodet med rødt (X), grønt (Y) og blått (Z). Den sentrale gule kuben gjør at du kan endre størrelsen på objektet.
Velg Group Mesh i 3D-panelet, flytt deretter og roter objektet som vist. Velg nå Infinite Light 1 i 3D-panelet, dra det for å matche den øverste venstre belysningen i scenen, og endre intensiteten til 239% og Shadow Softness til 100%.
Last nå filen "pirateship.3ds" fra denne 3D-modellen for å lage et nytt øvre 3D-lag.
Denne modellen leveres minus en tekstur, så vi legger til en. Dobbeltklikk på teksturnavnet i lagpanelet for å åpne det som et "barn" -dokument. Åpne nå "Hullf.bmp" tekstur fra den første modellnedlastingsmappen ("FinalCapital") og dra lagets miniatyrbilde i den tomme teksturfilen. Forstørr for å fylle lerretet, og klikk deretter Cmd / Ctrl + E for å slå sammen og lagre. Den manglende teksten oppdateres nå automatisk på 3D-modellen.
Denne modellen er ikke gruppert, for å flytte den som helhet, marker Scene i 3D-panelet. Flytt dette laget under den første 3D-modellen, og roter, endre størrelse og posisjon til venstre for bygningen. Dupliser dette laget og posisjonen på motsatt side. Endelig juster belysningen på begge disse lagene.
Importer nå "Gantry.obj" -filen fra denne 3D-modellen for å lage et nytt 3D-lag øverst i stabelen.
Bruk samme arbeidsflyt for å legge til samme tekstur til denne modellen (som trinn 15). Flytt nå laget under "piratskapet", roter / posisjon som vist og samsvar med belysningen.
Legg nå "Cassini_assy.3ds" -filen fra denne 3D-modellen for å lage et nytt topp 3D-lag.
Legg til samme tekstur til denne modellen, flytt til høyre for bygningen og juster belysningen.
Deretter importerer du "drift.3ds" -filen fra denne 3D-modellen for å lage et nytt 3D-lag øverst i stabelen.
Dette objektet er ikke en del av bygningen, så vi lar teksturene stå alene. Sett nå objektet rett over venstre gantry og samsvar med belysningen.
Komplekse 3D-lag kan bruke mye minne, så på dette tidspunktet vil filstørrelsen nesten bli doblet. Når du er glad med konstruksjonen din, går du til 3D> Render; Avhengig av oppsettet kan denne prosessen ta lang tid.
Når gjengivelsen er fullført, må du målrette hvert 3D-lag på nytt og velge Lag> Rasterize> 3D. Du kan nå justere lysstyrken og kontrasten direkte på hvert lag med nivåer (Cmd / Ctrl + L) etter behov. Slett deretter til et enkelt lag og kaller det "Struktur".
Mål "Struktur" -laget, velg Filter> Uklarhet, og klikk deretter Cmd / Ctrl + F for å bruke filteret igjen - dette vil fjerne noe av skarpheten i 3D-gjengivelsen og blande det bedre med miljøet.
Legg til en maske i "Structure" -laget, og skjul deretter basen med en veldig kort lineær gradient (G). Bruk nå en liten børste (B) på masken for å fjerne 3D-skyggen som sirklet.
For å øke kontrasten i "Structure" -laget, velg Nivåer fra rullegardinmenyen Opprett nytt fyllings- eller justeringslagsikon ved foten av panelet. I det følgende vinduet klikker du på firkantikonet for å klippe tilpasningen til mållaget og bruke følgende innstillinger.
For å matche bygningen med vårt overordnede fargevalg, klipp en annen tilpasning til det samme laget, men denne gangen velger du Fargebalanse. Først endre midtonene, bruk deretter rullegardinmenyen til å endre også skyggene og høydepunktene.
I løpet av de neste trinnene legger vi til noen teksturer for å gi bygningen et litt uthulet utseende. Plasser den første tekstur som et topplag og merk det "Struktur tekstur 1".
Endre størrelsen for å dekke frontflaten på bygningen og endre blandemodus for å multiplisere. Trykk nå Cmd / Ctrl og forvreng for å følge bygningens perspektiv.
Cmd / Ctrl-klikk på miniatyrbildet "Struktur" -lag for å generere et lagbasert utvalg. Sørg for at "Struktur tekstur 1" er mållaget, og klikk deretter Legg til lagmaskeikonet ved foten av panelet. Nå masker ytterligere teksturområder med en svart, mykkantet pensel (B).
Klipp ut en nyanse / Metningsjustering til "Structure texture 1" -laget, kontroller alternativet Colorize og kopier følgende innstillinger.
Som en endelig modifikasjon, klipp en nivåjustering til samme lag og bruk disse innstillingene.
Plasser den andre tekstur over forrige justering og merk det "Struktur tekstur 2".
Roter og posisjon som vist, endre blendmodus til overlegg, følg deretter samme maskeringsmetode som du gjorde for den første tekstur.
Klipp nå en nyanse / Metningsjustering til "Struktur tekstur 2" med følgende innstillinger.
Plasser "Structure 1" og tilhørende justeringslag i en mappe og merk det "BUILDING 1". Dra mappens miniatyrbilde over ikonet Opprett nytt lag for å duplisere det. Plasser denne mappen under originalen, og gi den navnet "BUILDING 2".
Kontroller at duplikatmappen er uthevet i Lagpanelet, velg Flyttverktøy (V) og endre størrelse / posisjon til venstre. Dobbeltklikk på miniatyrbildet "Niveller kopi" (klippet til "Strukturkopi" -laget) og bytt inn / ut-skyvekontrollene for å lyse, for å gi illusjonen av avstanden.
Så begge bygningene ser ikke like ut, klikk på kjedeikonet for å koble fra maskerne på "Struktur tekstur 1 kopi" og "Struktur tekstur 2 kopi". Du kan nå reposisjonere teksturer uavhengig av masker. Når du er ferdig, må du relinkere begge masker, slik at de ikke kan flyttes ved et uhell.
Vi legger til forgrunnslagene senere i opplæringen, så på dette stadiet er det best å forlenge åsene litt, så det er ikke noe gap. For å gjøre dette stedet, legg et nytt lag øverst i stabelen i mappen "Bakgrunn" og navnet "Klonet bakgrunn".
Sett Clone Stamp Tool (S) til Current & Below i alternativlinjen, og bruk en mellomstor, myk børste. Mitt klonede lag er vist nederst på skjermbildet for klarhet.
Det neste trinnet er å legge til noen plantedetaljer over og rundt bygningene. Åpne palmerbildet, gå til Velg> Fargevalg, klikk på himmelen og sett glidebryteren til 55. Bruk pluss (+) til å legge til valgene etter behov. Når du er fornøyd med forhåndsvisningen, kontrollerer du Inverter-knappen og klikker OK.
Vi trenger ikke det nederste kvartalet som er valgt, så sett det Rektangulære markeringsverktøyet (M) for å trekke ned og dra over bunnen for å fjerne det. Kopier nå utvalget til utklippstavlen.
Lim inn for å lage et nytt lag over "BUILDING 2" -mappen, dupliser deretter flere ganger, og Transform / plasser rundt basen av bygningene. For å legge til litt variasjon, bruk samme utvinningsteknikk som forklart det forrige trinnet for å legge til "pkg_bot008.jpg" og "pkg_bot009.jpg" fra denne botaniske pakken.
Prøv å redusere Opacity for noen lag, deretter fusjonere dem til et enkelt lag og endre blandemodus til Multiply. Bruk nå en liten, mykkantet Eraser (E) for å fjerne områder etter behov.
Gjenta denne prosessen for å skape et nytt flertall av vegetasjon, men ikke endre blandingsmodus. Navngi de to fusjonerte lagene "Foliage 1" / "Foliage 2" og legg dem i en mappe som heter "VEGETATION 1". Mine løvlag er vist for tydelighet nederst på skjermbildet.
Bruk samme arbeidsflyt for å skape ekstra vegetasjon rundt forsiden av begge bygningene på toppen av stabelen. Slå dem sammen til ett lag og merk det "Løv 3".
Bruk Lasso Tool (L) til å velge den nederste venstre delen av åssiden fra dette landskapet. Kopier> Lim inn over forrige lag og vend horisontal / resize.
Sett Clone Stamp Tool (S) til Current Layer og fjern hus og vei som sirklet. Når du er ferdig, nevne dette laget "Terrain 4".
Reduser opaciteten til dette laget til 75%. Legg til en maske, bruk deretter en lineær gradient (G) og et utvalg av disse børstene for å forsiktig sammenføye vegetasjonens øvre kant inn i åssiden.
Klipp en fargebalansejustering til "Terreng 4" -laget og bruk følgende innstillinger.
Klipp nå en Tone / Saturation-justering til det samme laget, og kopier disse innstillingene.
Som en endelig modifikasjon, klipp en nivåjustering til samme lag og mørk utgangssvartpunktet til 10.
Bakgrunnen er nå fullført, bortsett fra å gi den en følelse av dybde og skala. For å gjøre dette må vi introdusere en atmosfærisk effekt, hvor støv, røyk og andre tørre partikler skjuler klarheten i fjerne gjenstander.
Slipp et nytt lag øverst i stabelen og fyll det med # 9fb0b8. Endre blandemodus til skjerm og senk opaciteten til 45%. Nå redusere effekten svært lite med en Linear Gradient (G) maske. Navn dette laget "Haze".
Bruk Quick Selection Tool (W) for å trekke ut dette landskapet. Plasser den øverst på lagstakken og merk den "Terreng 5".
Plasser på bakkenivå, så vri horisontal og forstørr. Legg til en maske og bruk et utvalg av svarte pensler (B) for å skjule områdene som vist.
Klipp en fargebalansejustering til "Terrain 5" -laget og kopier følgende innstillinger.
Sett Gradient Tool (G) til Forgrunn (svart) til Transparent, velg Radial-alternativet og reduser Opacity til 30% i Alternativer-feltet. Mål justeringsmasken og trekk et par gradienter som vist. Masken reduserer nå effekten av justeringen.
Klipp en ny fargebalansjustering til samme lag og øk Midtone Green til +11. Bruk nå samme maskeringsprosess på justeringslaget, men bruk en lineær gradient (G) med full styrke, og avslutt med en stor, mykkantet pensel (B).
For å presentere litt mer forgrunnsdetaljer, åpne dette landskapet og velg nederste halvdel med en rektangulær markør (M). Kopier> Lim inn for å lage et nytt topplag i prosjektfilen din, deretter squash / strekk og plasser på undersiden av lerretet ditt. Navn dette laget "Terreng 6".
Forsiktig masker dette laget med et utvalg av børster (B) til alle de harde kantene blend sømløst med den underliggende forgrunnen.
Klipp nå en Hue / Saturation-justering til "Terreng 6" -laget og desaturer Master Saturation til -72 og gulvene til -14.
For å holde Lagpanelet ryddig, plasser alle dine flytende lag, bortsett fra "Haze", i en mappe som heter "FOREGROUND".
Med de grunnleggende elementene i vår sammensetning nå fullført, kan vi begynne å legge til de mindre detaljene. Først legger du "GhoulOBJ.obj" fra Ghoul Fighter som et nytt 3D-lag. Vi flytter stablingsordren til dette laget senere, men for nå plasserer du den over "FOREGROUND" -mappen.
Sett skipet på himmelen, dupliser det og flytt det inn i avstanden. Flytt nå begge 3D-lagene under "Haze".
Render / Rasterize begge 3D-objektene, slå sammen til et enkelt lag, Slør to ganger og gi nytt navn til "Scout-skip". Deretter klipper du en fargebalansejustering til dette laget, deretter øker du grønt til +5 og reduserer blått til -32.
Klipp en nivå justering til "Scout ships" -laget, og modifiser alle tre inngangsregulatorene som vist.
Til slutt klipp en tappemetningsjustering til samme lag og reduser metningen av gulvene til -67.
Bruk teknikkene du har lært å trekke ut fugler en og to fugler.
Legg dem over det siste justeringslaget, Transform / resize, og ordne dem i avstanden over fjellene. Senk deres opasiteter litt, dupliser deretter og føy dem til et enkelt lag. Navngi dette laget "Fugler", og legg det sammen med "Scout-skipene" og dets tilpasninger i en mappe som heter "SHIPS / BIRDS".
På dette stadiet ser det nærmeste skipet for langt ut. For å fikse dette, opprett et lagbasert utvalg fra "Scout-skipene" og målrett mot "Haze" -masken. Dra nå en Forgrunn (svart) til Transparent Radial Gradient (G) med 20% Opacity innen utvalget.
For å legge til et element av interesse for sammensetningen, plasserer vi en figur på hesteryggen i forgrunnen. Selv om vår scene er satt i fremtiden, er kanskje tradisjonelle landtransportmidler mer praktiske!
Åpne cowboybildet. På grunn av den komplekse bakgrunnen, er det ingen rask måte å trekke ut dette emnet på. Sett pennverktøyet (P) til banen i Alternativer-feltet og tegne en lukket sti rundt mannen og hesten. Ikke svett over unødvendige detaljer som regjeringer - vi skal male disse senere.
Når du er ferdig, Cmd / Ctrl-klikk på miniatyrbildet for sti for å generere et valg, og trykk deretter Shift + F6 for å få tilgang til fjærvinduet og skriv inn 1px. Kopier nå utvalget til utklippstavlen.
Lim inn valget øverst i "FORGROUND" -mappen. Endre størrelse / posisjon som vist og nevn det "Figurer".
Klipp en nivå justering til dette laget, og sett midtskyvingen til 1.27 for å lyse bildet litt.
Klipp nå en nyanse / Saturation-justering til samme lag med følgende innstillinger.
Deretter klemmer du en fargebalansejustering til det samme laget igjen, deretter øker du grønnene og reduserer Blues som vist.
Lag et lagbasert utvalg fra "Figurer", og fyll deretter med # 5b654c på et nytt lag under "Tallene". Endre blendmodus for å multiplisere, dra det øverste midtpunktet ned og roter litt for å skape en skygge.
Reduser Opacity til 76%, bruk deretter Eraser Tool (E) for å fjerne overflødige områder. Påfør Blur-filteret to ganger, og merk deretter laget "Skygger i figuren".
Sett et nytt lag øverst i "BACKGROUND" -mappen og merk det "Paint 1". Bruk nå et utvalg av mykkantede tilpassede børster, og hold Alt-tasten med jevne mellomrom for å hente de underliggende fargene mens du jobber. Konsentrere deg om å lage mørkere områder bak både strukturer og arbeid over himmelen. Du kan også bruke Clone Stamp Tool (S), sett til Current & Below på dette laget for å fikse områder som sirklet i rødt.
Plasser et annet lag over "FOREGROUND" -mappen, betegner den "Paint 2", og bruk den samme teknikken for å lage noe bakkenivå. Reduser opaciteten til dette laget for å smake - min er satt til 76%.
Legg til et annet topplag og nev det "Paint 3". Legg nå mindre detaljer med en finere børste (B), som regjeringene på hesten og noen kabler på bygningene. Til slutt, bruk Clone Stamp Tool (S) som før for å fikse eventuelle mindre feil.
Sett et nytt lag i overleggsmodus over "Paint 3" og merk det "Engine glows". Bruk nå en mellomstor, myk børste (B) for å male noen hvite høydepunkter som sirklet.
Nå for å utføre noen siste finjusteringer. Først legger du inn et Vibrance-justeringslag øverst i stabelen, stiller Vibrance til +12 og Metning til +30, men denne gangen deaktiverer klipalternativet slik at justeringen påvirker alle underliggende lag.
Legg "Paint 2", "Paint 3" og "Engine glows" lagene øverst i stabelen i "FORGROUND" mappen.
Sammensetningen er nå fullført, men gjerne endre eller legge til ytterligere justeringslag. Jeg bestemte meg for at himmelen trengte mer kontrast, så klippet en nivåjustering til "Clouds 1" -laget.
Det er bokstavelig talt tusenvis av fritt tilgjengelige 3D-modeller der ute, så hvorfor ikke gå på å skape din egen futuristiske visjon av jorden, eller hvis du føler deg eventyrlystne, enda en verden!
Accentsconagua