Share
I denne trinnvise opplæringen lærer du hvordan du lager et sparkly kvinnelig portrett gjennom å spille med gjennomsiktighet og overlappende vektorformer. I denne opplæringen lærer du også å eksperimentere med farger og bare gi slipp på kreativiteten din. La oss komme i gang!
Publisert opplæringNoen få uker besøker vi noen av leserens favorittinnlegg fra hele historien til nettstedet. Denne opplæringen ble først publisert i mai 2011.
Vi bruker dette lagerbildet (levert av Tigg-lager) gjennom hele denne opplæringen. Det vi vil oppnå i denne opplæringen, er et lignende resultat til vektorgrafik, missin___like_candy.
Start med å lage et nytt A4-utskriftsdokument, som er 8,5 x 11 tommer. Jeg bruker denne standardstørrelsen for utskrifter.
Velg nå Arkiv> Plasser for å hente lagerbildet inn i bakgrunnen og navnet på laget "IMAGE." Husk å sette et navn på hvert nytt lag du lager for å holde det organisert og for å unngå forvirring.
Lag et nytt lag over bildet. Merk det "BASE", da dette vil være din guide i å fylle ut figurer. Bruk pennverktøyet (P) ved å spore figuren på bildet for å lage en silhuett. Deretter kan du legge til ønsket gradient fylling. Gjennom hele opplæringen kan du gå tilbake til dette laget og gjøre endringer med fargene for å matche de overlappende vektorformene, som vi gjennomgår senere.
Opprett nå et nytt lag og kaller det "BASE2." Begynn å spore håret til grunnfarge ved hjelp av pennverktøyet (P). Du kan også legge til ønsket gradient for å skape gode effekter etter at vi begynner å overlappe figurene senere. Bare eksperimenter med det og velg fargene som gleder øynene dine.
Lag et nytt lag og kaller det "LEMON", dette vil være for hodetelefonene våre. Bruk Ellipse Tool (L) til å lage en oval form for siden av hodetelefonene.
Nå legger vi til detaljer for hodetelefonene. På samme lag skape figurer rundt det ovale for å gjøre det mer som en appelsin eller sitron. Bruk flate farger først og senere, kanskje du vil legge til noen gradienter til det.
Nå begynner vi å legge til detaljer i ansiktet ved å lage et nytt lag kalt "FACE DETAIL."
Ved hjelp av pennverktøyet må du begynne å spore øynene og fylle det med dine ønskede farger. Du kan også gjøre øyenvippene lenger for å gi større vekt på øynene. Gjør det samme for nesen og leppene. Grunnen til å bruke egne farger er at du har din egen versjon av denne illustrasjonen, i stedet for å skape nøyaktig samme opplæringsbilde.
Nå skal vi legge til overlappende figurer til vår illustrasjon som starter med ansiktet. Opprett et nytt lag over "BASE" -laget, og merk det "BASE-detalj". Som du kan se på bildet nedenfor, prøvde jeg å lage tilfeldige former og fylle dem med forskjellige farger. Du kan velge hver av figurene du opprettet og justere opaciteten avhengig av ønsket utfall.
Gjør det samme med nakken og skuldrene. Du kan skjule "BASE" -laget for å gjøre lagerbildet synlig. Gjennom dette kan du følge lyset og skyggene i bildet. Bruk dette som referanse ved valg av farger.
Over "FACE-detail" -laget lager du en annen og heter den "LIPS". Begynn å lage former som følger leppens kontur, og legg til hvitt for høydepunktene. Se bildet nedenfor for referanse.
Nå vil vi legge til flere detaljer på våre sitronhodetelefoner. Lag et nytt lag over "LEMON" -laget. Bruk Ellipse-verktøyet til å lage sirkler rundt hodetelefonen og opprette dråper. Sett hvite høydepunkter etterpå. Du kan også lage dine egne ønskede detaljer for hodetelefonene.
Nå legger vi til detaljer i håret. Dette kan ta mer tid å avslutte hvis du virkelig ønsket å gi det håret mye detaljer. Over "BASE2" -laget laget jeg "HAIR-detalj" -laget og begynte å spore hårets tråder fra utelagsbilde ved hjelp av Pen Tool (P). Du vil kanskje eksperimentere med fargene videre. I dette forsøkte jeg å bruke rosa, men senere endret det for å matche med huden.
La oss nå legge til bakgrunnen. Lag et nytt lag under bildet vårt ved hjelp av Rectangle Tool (M), som fyller lerretet, og farger det med en valgfri gradient.
Nå er vi nesten ferdig med vårt portrett. La oss legge til flere detaljer og høydepunkter ved hjelp av pennverktøyet (P), og tegne små figurer spredt på bildet vårt for å skape en glitrende effekt.
Med bare noen få Illustrator-kommandoer som Pen Tool og spille med transparenter, kunne du lage en blendende illustrasjon. Du må bare spille med fantasien din og gi slipp på kreativiteten din. Del nå arbeidet ditt med din favoritt online-kunstsamfunn. Det endelige bildet er under.
Accentsconagua