Lær hvordan du tar fargerike karakterdesigner, levende fruktvektorer og flytende elementer for å lage en emballasjedesign rettet mot barn. Barna elsker spennende, fargerike og superglade design, og vi vil levere på dette.
Følg sammen med etableringen av denne emballasjedesignen, og lær å utvikle et konsept som passer til markedets forventninger og klientens korte. Underveis har du lært noen nyttige tips og tips, samt en grundig prosess.
Først av alt må vi finne ut hvem vårt målmarked er. Et par år jobbet jeg med emballasje illustrasjon, og jeg hadde to viktige prosjekter. Begge handlet om lollipops, en var rettet mot tenåringer og unge voksne. Smaken var kjølig og agurk, den andre var en honning og lime smaken rettet mot små barn som ikke liker smaken av hostemedisin.
Så i det første prosjektet bestemte vi oss for å gi det en "frisk kul"bilde med to tegneserie tenåringer, bestemte vi oss for at et dyr eller en slags ville være for barnslig.
Den andre vi måtte få barn til å tenke på at de spiste godteri i stedet for medisin, så vi ga det et morsomt bilde denne gangen med en tegneserie bjørn å ha det gøy med en gutt og en jente, alle på seg med skjerf og vinterklær.
I denne opplæringen skal vi jobbe med noe lignende, så vi må først etablere en kort å jobbe med. I forbindelse med denne opplæringen er det kort å lage emballasje for et fruktlollipopsprodukt, og å målrette markedet for barn og tenåringer. Vi tar en lignende tilnærming til dette prosjektet, som i eksemplene nevnt. La oss komme i gang.
Først tar vi nærmere titt på fokus og konsept for produktet, som er lollipops med forskjellige typer frukt smaker, for eksempel: appelsin, eple, jordbær, drue, kirsebær, etc.
For dette trinnet er det første jeg husker på at vi kan leke med alle slags farger på grunn av fargens farger, så uansett hva designen kommer til å ende opp med, vet jeg at jeg trenger referanser av forskjellige frukter. Dette betyr at jeg må vektorisere noen referanser slik at vi kan bruke dem senere på designen.
Produktnavnet for dette prosjektet er "Juicypops." Normalt ville vi få navnet fra klienten, men for dette prosjektet valgte jeg et åpenbart navn for å holde ting enkelt. Likevel må vi vurdere fruktelementene.
Vi må dele området vi skal jobbe med. Produktet har tre områder å designe, som inkluderer frontdekselet og to bakdeksjonsinformasjonsområder. Vi skal folde dette området og lim dem for å få vår siste emballasje design. Jeg skal bruke en standardstørrelse for dette, men dette vil avhenge av hva kundene dine trenger.
I dette tilfellet skal vi jobbe med konsepter relatert til frukt med friske og lyse farger. Vi har referanser til alt tropisk, gårder kanskje, alt relatert til frukt. Det som først kom til meg, er noe levende og eksotisk. Så jeg begynner å lete etter noen referanser til papegøyer, eller noen dyr som spiser frukt. Vær oppmerksom på at det ikke trenger å være dyr. Det kan også være menneskelig karakter, som campere eller eksotiske sydamerikanske dansere. Bruk fantasien din og husk kundens generelle merkeidentitet, samt markedet vi målretter mot.
Jeg tror jeg skal gå med den eksotiske danseren og en papegøye som en følgesvenn. Årsaken er at vi trenger å fange opp oppmerksomheten til tenåringer og barn, så vi skal jobbe på et kult illustrert kvinnelig (semi-sexy karakter) og en tegneserieaktig papegøye for tegneseriehjelp.
Vi bruker firkanter, sirkler og andre former for å skille områder. Områdene der elementene skal være, er tittelen, informasjonsområdene, tegneseriefigurer, etc. For dette må du gjøre mange blyantskisser. For dette liker jeg å skrive ut arbeidsområdet og begynne å skissere på det direkte.
I undersiden av oppsettet ditt, begynn å utvikle noen skisser av tegnene. Også for dette liker jeg å skrive ut arbeidsområdet og begynne å lage noen klotter og skissere arbeid, samt arbeide med samlet emballasjedesign. Nedenfor vises utviklingsprosessen for begge tegn, fra skiss til ferdigstillelse i Illustrator.
Nå som vi har noen tegn og poseproduktoppsett, kan vi begynne å lage en sluttskisse der vi viser den overordnede designen. Her definerer vi noen elementer, som posevinduene, slik at kjøperen kan se produktet han kjøper. Dette er veldig viktig, og det må være på forsiden av posen.
Arbeid med skissering i designelementer på emballasjen. I dette tilfellet legger vi til detaljer som et stort bølgelement. Dette flyter pent over flere plan i pakken og brukes til å knytte sammen den overordnede designen.
Når jeg jobber med elementer rettet mot barn, prøver jeg alltid å gjøre dem så fargerike som mulig, og fordi dette produktet har å gjøre med godteri, tror jeg det ville være mer hensiktsmessig hvis vi gir skriften en slags ballong eller godteri, På denne måten tror jeg det ville se mer kjempegodt ut.
Fist Jeg tar som en enkel skrifttype (eller du kan lage den, men dette er en helt annen opplæring, så vi skal redigere en allerede eksisterende skrift). I dette tilfellet bruker jeg skrifttypen Bluestone.
Ved hjelp av pennverktøyet gjør vi et par kurver, og vi skriver med skrifttypen navnet på produktet.
Deretter går vi til Type> Opprett oversikt for å endre fonten til et objekt slik at vi kan redigere det.
Nå sørg for at det ikke har et slag, velg objektet, kopier det og lim det inn akkurat foran det første objektet ditt.
Legg til et slag til kopien på baksiden. Jeg lagde fem poeng til streken på objektet på baksiden.
Gjør nøyaktig noe på objektet du nettopp har lagt til stroke også.
Du fortsetter å kopiere det samme objektet og plassere dem og legge til slag, akkurat som de siste trinnene til du kommer til noe som bildet nedenfor. Kanskje legge til flere poeng til objektet hver gang du legger en ny bak, gjorde jeg ikke med dette eksempelet skjønt.
Nå kan vi legge til farger i bokstavene. Normalt bruker jeg de samme fargene jeg brukte på illustrasjonene, slik at de kan matche.
Nå skal vi gi vår lettering en liten ballong / godteri, slik at de ser mer søte ut, det er enkelt. Tenk deg hvor lyset kommer til å komme fra på bildet vårt, og legg til noen nyanser, og legg til hvite gjenstander i hjørnene av hvert brev. Gå nå til Transparency> Opacity og reduser de hvite gjenstandene til 25%, nå kan du se at våre bokstaver er skinnende.
Nå som vi har alle våre elementer og skisser som referanse, kan vi gjøre den endelige sammensetningen. Med alle våre vektoriserte vektelementer kan vi sette sammen plasseringen av det endelige produktemballasje.
1. Bruk logoen og vektoriserte frukter til å dekorere næringsstangen.
2. Pass på at du ikke forstyrrer informasjonen.
3. Og la nok ekstra plass til produktinformasjonen.
4. For frontdekselet må vi gjøre det så gøy som mulig. Bøying av tittelen hjelper alltid vårt design å være morsommere.
5. Sammen med tittelen kan vi lage en sammensetning med vektorgradsfruer, slik at tittelen ser mer attraktiv ut.
6. Vi kan gjøre det samme med underteksten.
7. Igjen må vi sette tittelen på produktet på hvert rom vi kan, en del av annonseringen. Og igjen kan vi leke med det ved å bøye eller snu tittelen for å dekorere vinduet.
8. Ved å legge til flere frukter for å dekorere vinduet, kan vi gjøre bakdekselet mer fargerikt og morsomt.
9. Sørg for å holde nok plass til strekkoden eller alt annet som trengs.
Nå farger vi arbeidet. Husk å bruke lyse farger på posens design, så det ser ut som fargerikt og søtt, da vi trenger å fange oppmerksomheten til barna og de liker levende farger.
Når du er ferdig, tar du det endelige designet for levering til kunden.
Denne opplæringen beskriver prosessen med å lage tegnefilmemballasje med fargerike tegn. Underveis har du lært noen nyttige tips og tips også, ha det gøy å sette dine egne figurer inn i en emballasjedesign, og nå vil du være forberedt på den neste klienten som trenger en fargerik emballasje design fylt med personlighet.