I disse dager vil du bli presset hardt for å finne noen i den kreative industrien som ikke bruker to skjermer. Hvis du er en av disse menneskene, hvorfor ikke kle deg med et skreddersydd bakgrunnsbilde? Det er enkelt å gjøre og stoler på at skrivebordet ditt er ditt eget. I denne enkle å følge opplæringen lærer du hvordan du lager et dual-screen bakgrunnsbilde, og hvordan du bruker cellegallerisk illustrasjonsteknikker for å få et håndtegnet bilde til liv.
Det første trinnet i hver illustrasjon er selvfølgelig å skisse ideene dine på papir. Ta deg tid til å prøve så mange forskjellige tegn som du trenger til du finner riktig design. I dette tilfellet har vi en blowfish (rund, fargerik, søt) (1a) og en hai (skarp, vinkel, aggressiv men likevel morsom) (1b). Siden vi planlegger å spore og fargelegge tegnene i Illustrator, er det best å bruke enkle blekkskisser. Skann og ryd dine tegninger i Photoshop til du har en god base for sporing.
Avhengig av hvilken metode du foretrekker, kan du enten lage noen fargestudier på papir eller i Photoshop. Jeg valgte det andre alternativet og brukte litt tid på å spore og fargelegge skissene mine ved hjelp av Photoshops standardbørster (2a, 2b). I stedet for å importere mine opprinnelige skisser til Illustrator, plasserte jeg disse fargestudiene i et nytt dokument. Som du kan se har fisken en grunnfarge, en skyggefarge, en høydepunktsfarge og en kontrastfarge. De er opplyst fra toppen, derfor vises høydepunktene langs toppkanter og skyggene langs bunnen..
Plasser tegningen i et nytt dokument og sett laget til "Mal", denne innstillingen vil låse og stille inn innholdet som halvtransparent. Begynn med å spore oversikten med pennverktøyet (P) (3a). Still slaget til en mørk gul. Strokes kan også være svart, men ved å bruke en mørkere nyanse av basen fargen vil oppnå et mer realistisk resultat (3b). Legg en kopi av banen under strekningen og fyll den med den gule skyggen samplet fra skissen (denne banen har ingen slag) (3c).
Spor øyet (4a) og finen (4b) av fisken, hold den samme strukturen som kroppen (fylle + slag).
Kroppens omriss er ferdig. Nå kan vi legge til skyggelegging og detaljene, gjør dette på separate lag som er sandwichet mellom fyll og slag. Stroppene vil være på toppen av alt og vil gi et "celleskygging" utseende. For å legge til høydepunktene og skyggene kan du enten opprette dem ved hjelp av pennverktøyet, eller du kan male dem med en Blob Brush og Eraser (dette alternativet er det beste hvis du bruker en tegnebrett). Disse verktøyene lar deg male og slette med en pensel, resultatet er fylt form, heller enn en bane som du vil tegne ved hjelp av pennverktøyet. Ganske kult! Jeg skal bruke Blob Brush and Eraser-teknikken.
Dobbeltklikk ikonet Blob Brush i verktøylinjen for å få opp valgvinduet (5a). Det er viktig å gjøre variasjonsinnstillingen til samme verdi som størrelsesinnstillingen slik at du kan variere linjevekten fra super tynn til full tykkelse. Velg en mørk gul farge og mal en skygge langs magen av blowfish. Legg skygger til nederste del av hver funksjon, inkludert lepper, øye og fin (5b). Velg nå en lys gul farge og lakk høydepunktene langs toppkanten av alle funksjonene (5c). Bruk Eraser til å finjustere rotete kanter som kan oppstå når børstestrengene er mindre enn perfekte.
Dekk magen av blowfish med prikker av varierende størrelse. Sørg for å male dem på et eget lag og gjøre distribusjonen så tilfeldig som mulig for å unngå utseende av et mønster (6a). Langs "baksiden" av fiskmalingens bølgede striper, og demper dem i enden ved gradvis å redusere trykket på tabletten (6b). Det er faktisk veldig vanskelig å få linjene til å komme til et perfekt punkt ved hjelp av en tavle, så ta deg tid og eksperiment til du får det riktig. Alternativt tegne stripene som bølgete baner og bruk en konisk børste (6c). Legg den avsmalnende penselen fra Penselpalet (Open Brush Library> Artistic> Artistic_Ink). Til slutt trekk linjer i finnene (6d). Blowfish er komplett, så grupper alle gjenstandene sammen og navnet på gruppen "Blowfish".
Legg haiens skisse inn i et annet dokument og følg de samme trinnene som før. Først sporer oversikten (7a), og dupliser banen og opprett kroppen. Fyll kroppen med en blågrå grunnfarge (7b) og trekk finnene som separate objekter (7c, 7d, 7e).
Haienes øye er en perfekt halvcirkel. For å gjøre dette skape en perfekt sirkel ved hjelp av Ellipse Tool (L) mens du holder nede Skift-tasten samtidig (8a). Med Direct Selection Tool (A) velger du venstre punkt og sletter det (8b). Lukk stien ved å tegne et rett segment med pennverktøyet (8c) og endelig dreie formen 45 grader med klokken (8d).
Øyen er laget av to former, den ene er en strøk og den andre er en sti fylt med hvit (9a). Plasser den fylte banen under strekkbanen. Gjør eleven ved hjelp av en liten svart sirkel og plasser den slik at den berører oversikten til øyeeballet (9b).
Tennene må spores individuelt (10a, 10b). Hver tann har en 1px strekk justert til innsiden (10c) og en annen sti fylt med hvit (10d).
Vi kan nå male skygger på tennene mellom de hvite fyllene og de grå konturene (11a). Når du maler med Blob Brush, kan strøkene dine bløde utenfor linjene, hvis dette skjer, rydder du dem opp med Eraser Tool (11b). Mal i tannkjøttet (11c, 11d) og legg til et skyggelag for å simulere skyggene (11e).
Øyebollet trenger en halvmåne skygge rundt den nederste kanten (12a). For å fullføre haien, legg skygger og høydepunkter til kroppen ved hjelp av samme teknikker som brukes på blowfish. (12b). Grupper alle objekter sammen og navn gruppen "Shark".
Vi skal nå lage en fullstendig oppløsning skrivebordsbakgrunn (13a). Legg en horisontal guide for å markere vannstanden og en vertikal guide nedover til midten for å markere hvor tapetet splittes i to skjermer (13b). Bruk blyantverktøyet (N) til å velge en blågrønn farge og trekk vannoverflaten. Husk å holde bølgene uregelmessige (13c). Fullfør banen ved å tegne gjenværende tre sider som rette linjer (13d).
Plasser fisken i havet. Plasser fisken på vannet med haien på høyre skjerm og fisken på venstre skjerm (14a). For å gi havet litt dybde, endre fyllingen fra en flat farge til en gradient (14b, 14c). Gradienter brukes ikke i celleskygging, men i dette tilfellet kan vi gjøre et unntak.
Tegn et enkelt rektangel fylt med en vertikal gradient fra lyseblå til hvit (15a, 15b, 15c), dette vil gjøre himmelen.
Dupliser havet og vri kopien horisontalt (16a). Klikk på ikonet Rediger farger (16b) for å hente vinduet Recolor Artwork (16c). Lås fargene sammen ved å klikke på kjedeikonet og bruk glidebryterne for å mørke fyllingen (16d, 16e).
Dupliser den mørkere havformen og skala den vertikalt (17a). Bruk Recolor Artwork-verktøyet til å gjøre det lettere (17b, 17c).
Skala den lettere havformen horisontalt (18a). Tegn et rektangel så bredt som tavlen, og sørg for at den fullt ut inneholder havet vertikalt (18b). Med rektangelet over havformen, velg begge objekter og trykk Kommando + 7 for å lage en kappemaske. Havet er nå beskåret til tavla (18c). Her er en detalj av de tre havformene og hvordan de legger til en liten variasjon på en ellers kjedelig vannoverflate (18d).
La oss lage den sandede sjøbunnen.
Tegn et beige rektangel (19a) og gå til Effect> Distort & Transform> Roughen. Velg de riktige innstillingene (19b) for å gjøre rektangelet bølgete (19c). Gå til Objekt> Utvid Utseende for å slå effekten inn i en sti (19d) og skala sanden horisontalt til den dekker hele bredden på bakgrunnen (19e).
Lag to andre former for sand, forandre fargen slik at de gradvis blander seg i havet. Bruk en klippemaske til å beskjære sanden til tavlen (20a). Fisken ser litt for stor ut, la oss kle dem ned med 50% (20b). Tegn vekker bak hver fisk for å vise at de beveger seg. Du kan enten bruke en trykkfølsom børste eller en konisk børste (20c, 20d). Til slutt, la oss vise at den stakkars blowfishen gisper for hjelp med bobler som rømmer til overflaten, du kan tegne dette med noen tilfeldig plasserte sirkler (20e).
Vi vil holde illustrasjonen ren, så vi legger til dekorative objekter i hver ende av tapetet. Langt til høyre trekker vi en hul omgitt av alger. Bruk blyantverktøyet til å lage hovedenes hovedform (21a). Dupliser formen. Fjern fyllingen og legg til et mørkt slag (21b). Nå kan vi legge til skyggene, høydepunktene og et hull i fjellet. Gjør dette gradvis, og prøv å foreslå overflaten av fjellet (21c, 21d, 21e, 21f).
Tegn en haug med algerbladene bak hulen (22a) ved hjelp av enkle baner, en konisk børste, du kan legge til variasjon med kortere, mørkere blad (22b). Bruk en lignende metode til å lage en annen type alger med slanke, lengre blad. Bruk igjen forskjellige nyanser av grønt for å legge til dybde og variasjon (22c).
Langt til venstre tegner du en koralformasjon. Ta tak i blyantverktøyet (N) og tegne omrisset (23a). Kopier og lim inn formen foran, fjern fyllingen og legg til et mørkt omriss. Mellom disse to objektene maler høydepunktene langs toppkanten (23b). Legg til skyggene (23c) og en serie mørkere former (23d). Gjør hvert høydepunkt og skygge med Blob Brush, bruk Eraser til å finjustere kantene og rette eventuelle feil. Endelig lage et par eksemplarer av den ferdige korallillustrasjonen, bytt fargene med Recolor-verktøyet og legg dem sammen for å lage en fin formasjon (23e).
Nå er tapetet ferdig (24a). Alt vi trenger å gjøre er å åpne filen i Photoshop, med en oppløsning på 72 piksler per tomme. Bildestørrelsen skal være 5120x1600 piksler (24b). Når du bruker bakgrunnen til et skjermbilde med to skjermer, ser du en hai på en skjerm og en fisk på den andre - vannoverflaten og sjøbunnen vil fortsette sømløst (24c).
Du trenger ikke fancy stier, gradientmasker og effekter for å lage illustrert bakgrunnsbilder, forutsatt at du har en solid skiss og fargestudier å spore. Etter det handler det bare om tålmodig å spore bildene dine, justere fargene og skrive ut de nødvendige størrelsene. Hvis du kommer fra en tradisjonell kunstbakgrunn, har du kanskje problemer med å tegne med Bezier-kurver. Heldigvis tilbyr Illustrator verktøy som Blob Brush og Eraser, som lar deg farge kunst på en naturlig måte. Hvis du likte ideen om en undersjøisk fiskjakt hvorfor ikke lage et lignende bakgrunnsbilde med forskjellige tegn? Hvis du besøker nettstedet mitt, kan du laste ned det ferdige tapetet i mange skjermstørrelser, inkludert iPhone og iPad. Jeg håper du likte denne tut.