Share
Hva du skal skapeDenne opplæringen er trolig min personlige favoritt på grunn av min kjærlighet til skriptbokstaver og dets evne til å kommunisere et bredt spekter av meldinger. I denne opplæringen skal du lære grunnleggende om uformelle (også kjent som uformelt) og formell skriptbokstaver. På slutten vil du få en forståelse av slagvekter, kontrast, kerning, blomstrende, fart, vinkel og andre teknikker som brukes til å utvikle skriptbokstaver.
La oss takle skriptbokstaver først, og deretter gå videre til blomstrende. Vi skal dekke grunnleggende for å begynne, og så legger vi på utsmykninger og andre bjeller og plystre slik at typografien din skiller seg ut fra resten og ser mer "tilpasset" ut. Når alt kommer til alt, så handler det om "lettering": tilpasset og unik håndtegnet typografi!
Før vi faktisk begynner denne opplæringen, vil jeg gi dere alle med litt trengte opplysninger som vil hjelpe din generelle forståelse av metodene nedenfor.
Jeg anbefaler på det sterkeste at du ser på mine to foregående klasser før du begynner denne siden, siden dette materialet er for en mellomliggende letterer. God kunnskap om typografi er nyttig! Disse klassene finnes her: Håndbokstaver: Letterforms i deres kjennskap og forståelse Typer Type.
Så, hva definerer nøyaktig "skriptbokstaver"? Skript, kursiv, kalligrafi og andre vilkår brukes alle sammen om hverandre. Skriptet refererer i hovedsak til brevformer som sammenføyes av en enkelt bevegelse av hånden. Men i dette tilfellet, siden vi tegner, vil det bli oppbygging av blyantslag. Den vil bestå av mange, mange slag som skal gjøres for å utvikle og forfine brevformene ... i stedet for å fylle brevformene i en bevegelse som du ville med kalligrafi.
Nå, noen av dere lurer kanskje på hva er forskjellen mellom formell og uformell skriptbokstaver? Formelt skript er koblet tilbake til de gode gamle dagene av skrivekunst da det faktisk var noe, begynner rundt det 16. århundre og framover. Dessverre er penmanship en døende kunst på grunn av teknologi. Offentlige skoler (her i USA) trenger ikke engang kursiv som en del av læreplanen lenger!
Uansett, tilbake på emne, skript som Roundhand, Spencerian og Copperplate er alle ansett som formell skript på grunn av konstruksjonen og metodene for å danne bokstavene. Alle av dem ble skrevet med en spiss nib og blekk. Disse brevformene hadde en bestemt helling, vinkel (rundt 50 + grader, det varierer mellom pennene), fart, etc. Hvis du lurer på hvor du kan se et slikt vakkert håndverk, ble uavhengighetserklæringen skrevet i Copperplate-skript! Coca-Cola-logoen inneholder selv noen egenskaper av Spencerian-skriptet.
På den annen side har vi uformelt skript, som er mye mer fleksibelt. Den har noen røtter innenfor formelt skript, for eksempel brevformkonstruksjon, men det har evnen til å være helt unikt fra sin opprinnelse. Den generelle hastigheten, sammensetningen, fargen, størrelsen og andre faktorer varierer med uformelt skript. Å endre bredde, vinkel, størrelse, kontrast og andre karakteristika ved en bokstavform kan skape unike uformelle skriptformularer.
Hvis du har spørsmål om skript under eller etter denne opplæringen, kan du gjerne spørre! Jeg er alltid villig til å dele mer kunnskap med deg.
La oss nå komme til det!
Vi kommer til å finjustere våre bokstaver mye! Så, mye og mye sporing papir er nødvendig. Siden vi bare skal tegne brevformularer, ta tak i din favoritt blyant, viskelær, spisser osv. Alt du trenger for å hjelpe deg å tegne.
Last ned vedlagte PDF-fil for din visningsglede. Mitt råd er å skrive ut det (du har muligheten til å spore blomstrer senere) å ha det foran deg mens du fullfører denne opplæringen!
Vi skal begynne med å forstå grunnleggende former og slag som skaper formelle skriptformularer. For hele denne delen av opplæringen skal vi fokusere på å tegne ordet "design"(alle små bokstaver). Dette ordet har en stor kombinasjon av grunnleggende slag som du senere kan bruke til formelle bokstaver.
Ved å bruke strekkene i dette ordet og forstå deres formasjon, får du forståelsen til å tegne nesten alle bokstaver / ord, siden de alle består av de samme grunnleggende slagene.
Jeg ga noen gifs slik at du kan se en sammenbrudd av hvert slag som komponerer hver bokstavform. Å mestre disse slagene er nøkkelen til suksess! La oss komme i gang.
Forbered et stykke grafpapir for denne delen av opplæringen! La oss lage vår baseline, cap-height og x-høyde for våre brev å sitte innenfor. Start midt på siden oglegg til en prikket linje for å danne x-høyden. Neste, fra midten, teller ut tre firkanter oppover og tegne en linje. Deretter, tre firkanter nedover og tegne en linje.
Boom! Du har nå fått deg kupphøyde, x-høyde og grunnlinje.
Herfra må vi etablere en vinkel / skråning for alle våre brev som skal følges. Begynn å tegne vinklede linjer (rundt 45 graders) vinkel hver eller to kvadrater. Når du er ferdig, bør den se ut som under bildet.
Ok! Nå som du har grafpapiret klar med guidene dine, Legg et tomt stykke sporingspapir over guiden du nettopp opprettet.
La oss nå begynne å bygge "d" av orddesignet. Den små bokstaver "d" inneholder to slag. Den ene er en oval form (dette danner bolle av "d") mens den andre er stammen. Begynn å danne den ovale formen opp til x-høyden på grafpapiret. Deretter, legg til stammen, som vil strekke seg til kapphøyden. Det burde se noe som under bildet.
Flytter videre til "e", vil du legge merke til at denne brevformen bruker samme ovalform. Vær oppmerksom på skråningen / vinkelen på "e" og sammenlign den med vinkelen til "d" du nettopp trakk.
Deretter la oss takle "s". Denne brevformen er trolig den vanskeligste å mestre på grunn av sin komplekse struktur. Et lite tips å se etter: Skålen til "s" skal vises rundt og ikke for flatt. I tillegg strekker toppen av "s" strukturen faktisk ut ovenfor x-høyden. Dette er å balansere den negative plassen og vekten av brevformen sammenlignet med de andre. Det virker ganske lite i skala hvis toppen av "s" bare møtte x-høyden.
Ok, nå som vi har praktisert den komplekse "s", la oss tegne en lettere letterform: "jeg". Dette er egentlig en halv stamme (lik stilen til "d", men omtrent halvparten av størrelsen). For en vellykket "jeg", vær oppmerksom på avstanden til titta (øyets prikk) og stammen. Hvis det er for langt, vil det ha for mye negativ plass rundt den. Se på den negative plassen som er opprettet av avstanden til tittelen, og du vil bli gylden.
Fortsetter videre, denne "g" burde ikke være for vanskelig. Det er nesten en opp-ned "d" når det gjelder størrelse og struktur. En ting å være oppmerksom på er vektendringen i nedgangen til "g" som den strekker seg oppover mot "n". Dette skjemaet bør være et stykke kake etter litt øvelse. Den inneholder enda en oval form for bollen av "g" og en stamme for å danne nedstigningen.
Det var det! Den siste bokstavformen i vårt ord, "n". Strukturen til denne brevformen består av to slag. En kort stang (koblet til g, i dette tilfellet) og en andre stang forbundet med den første.
Og her er vårt ferdige ord, "design", under. Igjen, disse grunnleggende slagene du trakk i dette ordet, kan brukes til alle andre bokstaver / ord. Fortsett å praktisere, og du vil begynne å forstå strukturen enda mer! Det handler om praksis!
Legg merke til noe rart om det ferdige ordet? Kjernen mellom "g" og "n" virker litt mer åpen enn resten av brevformsparingene, ikke sant? Med formelt skript er det behov for en litt større plass for å imøtekomme sammenføyningslaget. Du vil at alle brevformene dine skal forbinde deg med en coulée (fransk ord, som betyr å flyte), bli med i stedet for et plutselig samarbeid.
Ta med det du vet om formelt skript, la oss nå anvende de grunnleggende teknikkene for å tegne litt uformelt brev.
For hele denne opplæringen skal vi tegne og omtale den samme setningen om og om igjen. Nå er det helt opp til deg å bestemme hva uttrykket ditt burde si. Men du er mer enn velkommen til å bruke samme setning som meg, som er: Begrav det fortid.
Så, hvis du ikke bruker det ovennevnte uttrykket som jeg oppgav, ta denne gangen for å brainstormere et uttrykk eller søke etter en innenfor sangtekster, filmer osv..
På samme måte som de fleste lettering-prosjekter, starter vi i konseptualiserings- og brainstormingsfasen. Vi skal begynne å tegne komposisjoner for typografien for å virkelig nå sitt fulle potensiale. Den beste måten å raskt skissere ideer på er å benytte former, buer, linjer etc. for at typen skal leve i eller følge. Akkurat som i eksemplet nedenfor, skisser noen ideer ut for å hjelpe deg med å bestemme hvilken layout som passer best for ditt valgte uttrykk.
For denne fasen av prosessen er det flott å begynne å jobbe lite, slik at du raskt kan få alle ideene dine på siden. Senere, deretter øke skalaen for finjustering av disse brevformene.
Neste, etter at du har skissert ut noen varianter, Velg en av de som du tror fungerer best for å fortsette å jobbe videre med det. På dette stadiet liker jeg å skanne den lettere inn i datamaskinen og forstørre den for å begynne å jobbe i større målestokk.
Så, skann det enten inn i datamaskinen og skriv det ut, eller skriv bare på bokstaverne i en større størrelse, hvilken metode som er enklest for deg.
Når du har fått din store bokstaver godt å gå, kan du nå avgrense ytterligere. Vær forberedt på å tegne og repetere bokstaven din. På dette stadiet prøver vi å finjustere kerning, negativ plass, tilkoblinger og total sammensetning. Når du har finjustert, finjuster, finjuster, kommer du til å ha et ferdig "skjelett" av bokstaven din.
Deretter skal vi fortsette å forfine og legge til kontrast til bokstavene. Dette er scenen hvor du kan ta bokstaver i hvilken retning du vil. For meg lener jeg meg mot en virkelig flytende og penselaktig følelse. Jeg ønsker å innlemme en fin rytme og karakteristisk stil, og legger på noen "sporer" til de vertikale strekkene.
Ta denne gangen til begynn å legge vekt på bokstaven din. Her bestemmer du om du vil at bokstaverne skal ha høy kontrast eller lav kontrast mellom de tykke og tynne strekkene.
Igjen, vi skal bare fortsette å forfinne brevformene til fullkommenhet. På dette punktet fortsetter jeg å legge vekt i tillegg til å legge merke til kjernen, negativ plass og forbindelser mellom brevformene. Når du legger vekt på bokstavene dine, vil alle disse variablene endres! Åpne mellomrom mellom brevformene dersom områdene blir for mørke med den ekstra vekten du legger til bokstavene dine.
Det kan hende du ikke merker mange forskjeller mellom det forrige trinnet og dette. Men hvis du ser nøye ut, endrer jeg karmen og plasseringen av visse brevformer. Som du kan se, på det forrige bildet la jeg notater til meg selv for å åpne opp kerningen. I tillegg tegnet jeg vinklede linjer for å sikre at alle brevformene følger samme vinkel i hele. Gjør flere justeringer og forbedringer til de brevformene til fargen (generelt positiv og negativ plass) og sammensetningen arbeider flytende.
Ta denne gangen til redraw brevformularer som kan trenge flere justeringer. Du må kanskje tilpasse avstanden eller tilkoblingene, eller foreta korrigeringer hvis de ikke alle følger samme vinkel.
Dette er den siste fasen av min bokstaver! Jeg har finjustert bokstavene nok til å ha en jevn farge i hele, god balanse, rytme og en jevn sammensetning også.
Ta denne gangen til rent redraw brevformene til ferdigstillelse. Etter mange stadier av gjenoppretting har vi fått oss en pent sammensatt gruppe brev!
Ønsker du å ta din bokstav videre på datamaskinen? Trenger du en bedre forståelse av pennverktøyet i Illustrator? I en fremtidig opplæring vil jeg bruke denne bokstaven til å gå videre inn i vektorformat. Følg med!
Før vi begynner denne delen av opplæringen, vil jeg gi noen regler og ting å huske. Først og fremst blomstrer ikke automatisk letteringen bedre, og det trengs heller ikke i alle bokstaver du fullfører. Vær forsiktig når du bestemmer riktig tid for å legge til blomstrende til ditt neste bokstavsstykke.
Deretter er en annen viktig regel å huske å legge til blomstrende fra utgangs- og oppføringsstrekkene til brevformene dine. Ascenders og descenders er perfekte steder. Men sørg for at du gjør det naturlig i stedet for å tvinge det til å skje.
Siste ting å merke seg før vi kommer i gang: Blomstrende er noe som må balanseres og raffineres, akkurat som du gjorde med bokstaveringen din. Blomstrende skaper positiv og negativ plass, så selvfølgelig må du balansere de positive og negative romene du lager med blomstene dine. Balanse er nøkkelen til blomstrende.
Vi skal begynne å praktisere grunnleggende blomstrende slag. Last ned den medfølgende PDF-filen og skriv den ut for å se de grunnleggende strekkene. Vi skal bare fokusere på slagene selv. Når du har spikret ned disse teknikkene, kan du deretter bruke dem til bokstaven din.
La oss begynne å tegne spiralen blomstre. Legg et blankt papir over den trykte PDF-filen. Begynn å spore spiralen blomstre inntil du har spikret ned muskelbevegelsen din arm og håndled utfører. Når du har praktisert å spore det om og om igjen, prøv å tegne det uten å spore!
La oss nå gjøre det samme med neste blomsterslag, løkken. Legg et nytt stykke papir over det utskrevne referansedokumentet og begynn å spore sløyfestrengen. Øv til du føler at du kan ta den på uten å spore.
Nøkkelen til å perfeksjonere denne strekningen er å balansere det positive og negative rom som oppstår av de overlappende linjene. I tillegg må du sørge for at tyngre og mer vektede deler av streken krysser over den lette delen av streken. Tillat aldri to store slag å samhandle, fordi det skaper øye med ekstremt vektet positiv plass. Igjen, her handler det om balanse!
Deretter la oss takle haleslaget. Dette er ikke et riktig uttrykk, det er bare min måte å klassifisere dette bestemte slag. Uansett, vær så snill å begynne å spore akkurat som vi har før. Hvis du føler at du har en god forståelse for dette slagtaket, må du trene flere slag etter hverandre. Vær oppmerksom på skala, kontrast og selvfølgelig konsistens!
Videre vil vi øve s-kurven. Det kan virke enkelt nok, men se den subtile endringen i vekt så vel som den subtile endringen i høyden. På samme måte som vi gjorde før, praktiserer du denne streken igjen og igjen til du har en god forståelse av teknikken.
Til slutt, la oss øve figuren 8 slag. Dette er en av de mer kompliserte slagene på grunn av behovet for å balansere alt, så vel som å ta hensyn til slagkryss. På samme måte som med sløyfen, må du passe på at du ser vekten av slagene mens de krysser. Øv på å tegne noen av disse ved å spore eller praktisere frihånd!
Påfør disse teknikkene til neste bokstavsstykke!
Du har kanskje lagt merke til i min Begrav det fortid stykke, det har en overdrevet s-kurve blomstring som strekker seg fra utgangsslaget av små bokstaver s. Dette er hva jeg mener ved å søke blomstrende "naturlig" i stedet for å tvinge det. Den enkle s-kurven blomstre balanserer det negative rommet og passer alt godt og tett for å skape en mye bedre samlet sammensetning.
Det er definitivt vanskelig, ikke sant? Øvelse og repetisjon er nøkkelen til suksess! Fortsett å spore, fortsett å tegne, fortsett å raffinere og du vil se fremdriften din, jeg lover deg. Skriftbokstaver er noe som definitivt tar mange år for å fullt ut forstå alle innsatsene, så ikke bli motløs. Hvis du har noen spørsmål i det hele tatt, vær så snill å legge inn under, og jeg kan hjelpe deg. Lykke til!
Hvis du er interessert i å få litt hjelp med bokstaver, har Envato Studio en flott samling av Lettering & Calligraphy Spesialister som du kanskje vil utforske.
Accentsconagua