Det er vanskelig å gå forbi fordelene med vektorillustrasjon for bruk i utskrift. Redigerbar skala, farge og sammensetning setter vekt på tradisjonell illustrasjon, men den kan ikke sammenlignes med stilen med hånddrevne bilder. I denne opplæringen lærer vi hvordan du enkelt tar en penn og blyantskisse og gjør den til en vektorillustrasjon uten å miste estetikken til et håndlaget bilde.
Tegningsmaterialer og verktøy du trenger:
Begynn blyantskissen på tykt papir. Tegningen trenger ikke å se perfekt ut; Det er bare et utgangspunkt for vårt videre arbeid. Prøv å unngå å bruke viskelæret for mye på dette stadiet - det kan ødelegge papiret ditt. Tegningen bør ikke være for liten; ellers vil det være ubeleilig å jobbe med det. Bredden på tegningen dekket i denne opplæringen er ca. 7 tommer.
Tegn gjennom skissen på blyantskissen med Fine-liner. Husk at linjebredden gjør det mulig å reprodusere dimensjoner av objektene. Skissene som ligger nærmere betrakteren er skissert med bredere linjer. Pass på at alle omrissene er stengt - det vil forenkle arbeidet med å fargelegge vektorgrafen. Når du jobber med Fine-liner, legg et rent ark med hvitt papir under hånden for ikke å tilfeldigvis smette blyant tegning.
Fjern forsiktig alle blyantlinjer fra overflaten av papiret. Fjern først så mye av blyanten som mulig med en knebbar viskelær. Det er mindre sannsynlig å skade papiret; Dessuten går det ikke slik viskelærrester som kan smøre en tegning mens den fjernes. Bruk en vanlig viskelær for blyantlinjene som ikke ble fjernet. Nå er tegningen klar for skanning.
Legg bildet i skanneren og start Photoshop. Klikk på Fil> Import> i den åpne kategorien, velg den installerte skanneren. Skann med oppløsningen 600 dpi i gråskala modus. Navn bildet Kaffe og lagre det som TIFF-fil (coffee.tiff). TIFF lagrer ukomprimerte data uten å miste kvalitet, og i motsetning til PSD støttes det mer.
Fjern nå alle unødvendige nyanser, la bare Pure Black og Pure White. Gå til Bilde> Justeringer> Nivåer. Du vil se et histogram av bildet vårt. Den horisontale akse representerer lysstyrken på bildepunkter, mens den vertikale aksen representerer antall lysstyrkepunkter. I vårt tilfelle har histogrammet to splashes - den rette tilsvarer en hvit bakgrunn, mens den nedre venstre en tilsvarer de svarte linjene i bildet. Flytt høyre pil mot begynnelsen av riktig sprut. Slik fjerner vi de lyse grå nyanser på en hvit bakgrunn, noe som gjør den ren hvit over hele overflaten. Flytt venstre pil i midten av venstre splash. Slik gjør vi mørkegrå nyanser av tegningen til rene, svarte linjer. Klikk på "OK". Nå inneholder bildet vårt bare en svart tegning på en ren hvit bakgrunn uten gråtoner. Lagre filen.
Papiroverflaten kan aldri være helt jevn, så det skannede bildet har noen ganger små mørke flekker, ikke synlige på bildet på papir i vanlig belysning. La oss se det forstørrede skannede bildet. Fjern flekkene denne gangen med den elektroniske viskelæreren hvis de vises under skanning. Velg Eraser Tool og velg blyant-alternativet. Etter at flekkene er fjernet, er bildet klart for sporing.
Nå må bildet konverteres til en vektorfil. Start Illustrator, opprett et nytt dokument og last opp bildet vårt inn i det. Gå til Arkiv> Plasser og velg filen coffee.tiff. Velg bildet og gå til Objekt> Live Trace> Tracing Option. I dialogboksen Sporingsvalg velger du innstillingene som vises i figuren under. Forhåndsvisning det dukket opp på skjermbildet og klikk på Spor. Gå nå til Objekt> Utvid. Nå har vi vårt bilde i vektor. Det må bare være farget. La oss komme seg til det.
Først ungroup bildet. Velg objektet gå til Objekt> Ungroup. Etter det må Lagdialogen se ut som i figuren, mens hvert av elementene i bildet må være plassert i sitt eget underlag.
Det vil være mer praktisk for vårt videre arbeid å gruppere elementer av samme farge. La oss starte med tastaturet. Velg tastetastene, trykk på Shift-knappen. Gå til Objekt> Gruppe. I underlagsdialognavnet er den opprettede gruppen, f.eks. Av tastene. For å gjøre dette, dobbeltklikk på Gruppe-feltet og skriv inn et nytt navn. Ved analogi grupperer du siden og forsiden av nøklene, elementene i datamaskinhuset. Navngi de nyopprettede gruppene - KeySide og KeyFront, osv.
Du kan nå fortsette direkte til fargen på bildet vårt. Siden tegningen er laget på en forenklet måte, må fargingen heller ikke se fotorealistisk ut. Ved farging vil vi i mange tilfeller bruke fargefyll og lineære gradienter. To parametere bestemmer innflytelsen på overflatens lysstyrke - malingsfargen og vinkelen der lyset rammer denne overflaten (faktisk er det mye flere parametere, men i forenklet tegningsform er de ikke tatt i betraktning). Regelen sier at jo nærmere den rette vinkelen er til vinkelen hvor lyset rammer overflaten, den lettere det er.
La oss nå fortsette å fargelegge bildet vårt. La oss anta at datautstyret i bildet vårt er av standard grå farge. (Farge aksenter blir kun lagt til ansikter, musematte, til forsiden av datamaskinen og selvfølgelig til kaffe i en kopp). Lysretningen er tatt fra øverst til høyre. I dette tilfellet vil følgende detaljer på bildet være den letteste: skjermdisplay, øvre og side av datamaskinen, topper og sider av tastene på tastaturet. Bruk grå fylling (K = 10) til disse elementene.
La oss nu farge deler av bildet med tilhørende halvtoner. Velg frontflaten på tastene, forsiden av datamaskinen, elementene på skjermrammen, og bruk grå fylling (K = 30) til dem.
Farge nyanser. Velg de tilsvarende elementene (se figuren) og bruk mørkgrå fylling (K = 50) til dem.
Bruken av gradient fyllinger for overføring av dybden av rommet. Måten vi ser på farge på objekter, avhenger ikke bare av belysningen, men også på avstanden mellom øyet og det objekte objektet. Så blant to identiske og like opplyste objekter som ligger på forskjellige avstander fra oss, vil objektet som ligger lengre virke mørkere. Denne effekten er kjent som luftperspektiv, og brukes av kunstnere for å skape en illusjon av dybde i en flatt tegning. La oss starte med "musen halen" det er nesten vinkelrett på tegningens plan og skal gradvis synke i dybden. Velg elementet som representerer halen og fyll det med en lineær gradient fra lysegrå (K = 10) til grå (K = 40) farge.
Bruken av gradientfyll for overføring av avrundede overflater. La oss farge en kaffekopp. Den har en form som ligner sylinderen. Se lysfordelingen på en slik overflate i trinn 9. Derfor er den virkelige fargen til en gjenstand plassert på grensen mellom lyset og halvtonen. Mens denne stilen med å tegne disse finessene kan ignoreres, så tror vi at lyset vil matche fargen på vår kopp - hvit. Fyll koppen med en lineær gradient bestående av tre farger: grå (K = 30), hvit og lysegrå (K = 15).
Farg skjermstativet. Velg alle stand-forming elementer. Lag en gradient med tre nyanser av grått (K = 41); (K = 16); (K = 31). Velg Gradient Tool i verktøylinjen og dra den langs skjermstativet ved å trykke på museknappen.
Fargefargede elementer. Kaffe i en kopp - (C = 0, M = 60, Y = og K = 52). Kaffeskum - (C = 0, M = 20, Y = 40 og K = 0). Munn - (C = 0, M = 80, Y = 80 og K = 20). Farget stripe på forsiden av datamaskinen (C = 0, M = 60, Y = 60 og K = 40). Musematte - gradientfylling med 3 farger - sidefargene (C = 0, M = 40, Y = 80 og K = 0), den sentrale fargen (C = 0, M = 20, Y = 40 og K = 0) . Overvåk skjerm - gradient fyll fra fargen (C = 0, M = 20, Y = 40 og K = 0) til farge (C = 0, M = 0, Y = 40, K = 0). Hvite øyne og hansker skal være hvite. Men hvit farge er tradisjonelt akseptert som bakgrunnsfargen, så elementene som skulle være hvite bør helst være litt tonet, ellers kan det være en følelse av at de bare ble glemt å være farget. Påfør en gradientfylling fra lyseblå (C = 10, M = 0, Y = 0 og K = 0) til hvitt til hvite i øynene og hanskene. Fyll øyenbrynene, elever av øynene, kant rundt elementene med svart.
Farge små elementer - knapper, frontpanelstasjoner. Du har en fullstendig etableringsfrihet, det viktigste er at de må avvike i farge eller tone fra de omkringliggende elementene, slik at bildet ikke er for kjedelig. Fyll kantene rundt de fargede elementene med svart.
Som en endelig berøring til vårt bilde fyller du oversikten over hele bildet med svart. Merk at etter sporing representerer elementer som utgjør hullene i hele omrisset av bildet individuelle kurver. For å gjøre disse områdene gjennomsiktige, er det nødvendig å kombinere alle disse elementene i ett objekt. Velg bakgrunn og skisser, som skal danne hullene (mellom albuen og datamaskinen, mellomrom mellom dampstråler, tømme mellomrom mellom skjerm og datamaskin) Gå til Objekt> Sammensatt sti> Lag. Påfør nå svart fyll i den nylig kombinerte konturen. Bilde er klart.
Dette er en av de valgfrie teknikkene som brukes av kunstnere som arbeider med tradisjonell grafikk når de forbereder et bilde for utskrift. Det gjør det mulig å kombinere friheten til kreativt uttrykk, oppnådd i en tradisjonell tegning, med fordelene ved å beregne vektorgrafikk - et bredt spekter av skalering og enkel bytte av fargeløsningen. En hyggelig egenskap ved denne metoden er at du har to kunstgenstander - en elektronisk fil og den opprinnelige tegningen på papir som representerer en selvstendig kunstnerisk verdi. Jeg ønsker deg kreativ suksess!