Hvordan lage en svart panter filminspirert foto manipulering i Photoshop

Hva du skal skape

Jeg vet ikke om deg, men jeg er super spent på Marvels nye Black Panther-film som kommer ut i 2018!

For å feire hva som er sikkert å være en spektakulær film, la oss lære å lage et episk svart panther-inspirert portrett. Lær hvordan du gjenskaper de berømte afrikanske krigsportrettene fra filmen.

Bli inspirert! Finn flere ressurser til dine portretter på Envato Market.

Tutorial Assets

Følgende eiendeler ble brukt i produksjonen av denne opplæringen:

  • Man Stock
  • Sky og sky
  • Skyer og røyk
  • Rustning og pels
  • Aztec Neck Piece
  • Trehalsbånd
  • Metal Headpiece
  • Metal Spike

Finne inspirasjon og aksjer

For denne manipulasjonen ble jeg inspirert av denne serien av filmplakater jeg fant på Google, spesielt styling av karakteren, M'Baku, og hans dramatiske pelsstykke. Å vite at jeg ønsket å innlemme noen pels, samlet jeg referanser med denne futuristiske krigeren i tankene.

Vi skal bygge hele antrekket fra bunnen av, så det er en god ide å skrive ned noen nøkkelnotater når du tenker på tegnetes stil. Her er min:

  • Velg et portrett med et sterkt, skarp uttrykk.
  • Bygg antrekket med en blanding av urfolk og faktisk rustning.
  • Pass på at klærne passer vinkelen til det opprinnelige motivet.
  • Lag en helhetlig kul tone med blåaktige farger for mer drama.

Se tilbake gjennom notatene dine ofte for å opprettholde konsistens. Du vil være så takknemlig du gjorde!

La oss nå komme i gang!

1. Hvordan sette opp den svarte panterportretten

Trinn 1

La oss begynne med a Nytt dokument 1396 x 2016 piksler. Dette er ikke en offisiell plakatstørrelse, men gjerne bruk en hvis ønskelig.

Bruke Magnetisk Lasso Tool (L) å trekke ut emnet fra Man Stock. Kopiere og Lim inn motivet på det nye dokumentet, justering av størrelsen for et typisk bustestående ved hjelp av Gratis Transform Tool (Control-T).

Steg 2

Legg nå himmelbakgrunnen.

Kopiere og Lim inn Clouds og Sky lager på a Nytt lag bak motivet. Juster størrelsen på nytt ved hjelp av Gratis Transform Tool (Control-T) og plasser den litt høyere på lerretet.

Trinn 3

Slør bakgrunnen for å vise dybdeskarphet.

For å gjøre dette, velg skyskiktet og gå Filter> Uklarhet> Gaussisk uskarphet.

Legg til en Radius av 10 piksler og treffer OK.

Slik ser det så langt ut.

2. Hvordan styler portretten

Nå for den morsomme delen! Garderobe! For denne krigerens stil, bruker vi en blanding av urfolklignende stykker og autentisk rustning.

Vær imidlertid oppmerksom på at dette er et fiktivt tegn, så resultatet er virkelig opp til deg!

Trinn 1

La oss jobbe oss fra bunnen av, og begynner med nakken.

Kopiere og Lim inn hele Aztec Neck Piece på lerretet over mannens lager. Legg til en Lagsmaske, og så malt svart på masken for å fjerne øvre nakkeparti. Gjør det samme for armene.

Fortsett å male på masken for å bidra til å danne brikken rundt vårt emne. Det virker ganske perfekt siden referansen har grå også! Jippi!

Steg 2

La oss legge pelsen!

  1. Lag et utvalg av pelsen fra denne Armor og Fur lager ved hjelp av Polygonal Lasso Tool (L).
  2. Kopiere og Lim inn pelsen på lerretet, resizing det med Gratis Transform (Control-T).
  3. Her er resultatet!

Vi kan fjær kantene til å virke som ekte pels ved å bruke Gjør flytende.

Med pelslaget valgt, gå til Filter> Liquify. Bruk deretter Forward Warp Tool (W) å skyve de skarpe kanter av lageret utover for å virke mer som pels. Fortsett å forme pelsen rundt motivet for et mer autentisk utseende.

Hvis kantene fortsatt er for harde, bruk bare Eraser Tool (E) å fjerre kantene enda mer.

Her er resultatet hittil.

Trinn 3

La oss legge til flere tilbehør! Bruk de samme metodene som før, trekk ut trehalsbåndet og metallhodestykket fra deres aksjer.

Kopiere og Lim inn dem på to Nye lag over det opprinnelige manlaget, justere størrelsen med Gratis Transform Tool (Control-T). Du er velkommen til å legge til Layer Masker til enten lag for å rydde opp noe overskudd.

Trinn 4

Nå for armen. For å bygge en metallarm, velg metallnettet fra Armor og Fur-lageret. Kopiere og Lim inn det på lerretet, og juster deretter størrelsen slik at den passer armen.

Duplisere Lag om nødvendig for å sikre at du har nok metall til å dekke armen helt, sammenslåing noen kopier sammen med originalen.

Trinn 5

Vi er nesten ferdige med garderobe!

De siste elementene vi legger til i dette antrekket er de skinnende pigger som er koblet til kjedet. Bruke Polygonal Lasso Tool (L) å velge Metal Spike fra sin referanse.

Kopiere og Lim inn Spiken på lerretet, over alle de andre lagene. Plasser den under senterets trekrets, og juster deretter størrelsen ved hjelp av Gratis Transform Tool (Control-T).

Fjær ut kantene med en enkel Lagsmaske.

Fortsett å lage flere pigger av Dupliserende (Control-J) Spike laget flere ganger. Plasser hver ny spike under den tilsvarende trekretsen. Vinkel dem utover for en kul effekt!

Disse siste stykkene fullfører stildelen av manipulasjonen. Tid til å justere fargene og belysningen!

Her er resultatet hittil.

3. Hvordan justere belysningen

Fortsett!

Vi har nå en mengde komponenter vi trenger for å finne ut lyset for. La oss ta opp dette mens du også takler fargeskjemaet.

Trinn 1

Begynn med bakgrunnen. Lage en Nytt justeringslag av Curves og sett det som en Clipping Mask til bakgrunnsskyskiktet.

Senk kurvene for RGB og Blå kanaler for å gjøre himmelen mørkere.

Steg 2

La oss gå videre til emnet. Vi prøver å matche belysningen til bakgrunnsskyene, så vi trenger noen justeringslag.

Sett a Nytt justeringslag av Fargetone og metning som en Clipping Mask til mannens lagerlag.

Juster verdiene til følgende:

  • Hue: 0
  • metning: -18
  • letthet: -22

Legg nå til en Nytt justeringslag av Curves. Igjen, sett det som en Clipping Mask til manlaget.

Still kurven for RGB-kanal som den nedenfor for å mørke belysningen av motivet vårt.

Trinn 3

La oss nå utvikle belysningen for antrekket.

Start med nakken.

  1. Lage en Nytt lag og sett det som en Clipping Mask til nakken. Bruk en Myk rund pensel å male en mørkblå farge # 0d1d22 under halskjedet for skygge.
  2. Følg opp med a Nytt justeringslag av Fargetone og metning. Sett verdiene til 0, -100, og -70. Sett deretter inn Layer Blend Mode til Hardt lys.

Trinn 4

Legg på pelsen igjen!

Sett a Nytt justeringslag av Fargetone og metning som en Clipping Mask til pelsen.

Juster verdiene til følgende:

  • Hue: -18
  • metning: -55
  • letthet: -36

Trinn 5

Fortsett denne prosessen for metall skulderstykket.

Sett a Nytt justeringslag av Fargetone og metning til laget. Senk letthet til -38 for å blande det inn i resten av antrekket.

Trinn 6

Siden maskeringen på armen synes å blande seg godt inn i belysningssystemet, trenger vi ikke å justere det. Så alt vi har igjen for å takle er trehalsbåndet.

  1. Lage en Nytt lag og sett det som en Clipping Mask til kjedet. Bruk en Myk rund pensel å male svart skygge over halsen. Dette vil representere skyggen forårsaket av haken hans.
  2. Sett deretter a Nytt justeringslag av Fargetone og metning som en Clipping Mask også. Sett verdiene til -40, -68, og -67.

4. Hvordan justere fargeskjemaet

Med belysningen alt satt, la oss fikse fargene!

For å følge med den opprinnelige referansen, vil jeg gå for en fin blå tone for optimal innvirkning.

Trinn 1

Først sett inn a Nytt lag som en Clipping Mask til metall skulderstykke. Bruk en Hard rund pensel å male en mørk blåfarge # 122b2d på metallet. Endre deretter Layer Blend Mode til Hue å fargelegge det. Feather kantene med Eraser Tool (E).

Steg 2

La oss skape et mer enhetlig fargeskjema.

Velg alle lagene som tilhører mannen og hans antrekk. Legg dem deretter inn i a Ny gruppe.

Sett a Nytt justeringslag av Curves som en Clipping Mask til gruppen. Juster kurvene for RGB, Blå, og Røde kanaler som følgende for en blåere fargevalg.

Trinn 3

Opprett nå en Nytt lag over alle de andre.

  1. Fyll laget med lyseblå # a5c7ff bruker Paint Bucket Tool (G) og Viske ut områdene du ikke vil ha berørt, som ansikt og bryst.
  2. Senk opacity til 25%, og sett deretter Layer Blend Mode til Trekke fra.

Trinn 4

Fortsett å bruke mer Justeringslag.

Lage en Nytt justeringslag av Fargeoppslag over alle de andre. Sett 3D LUT-fil til filmstock_50.3dl før du setter inn Layer Blend Mode til lysstyrken.

Trinn 5

Når vi begynner å bruke flere justeringslag, må vi balansere belysningen igjen.

Sett a Nytt lag til Multiplisere.

Bruk en Myk rund pensel å male brun # 2e2523 skygge over hele scenen. Prøv å fylle ut mellomrom som trenger litt mer blanding med dette trinnet.

Trinn 6

La oss lysere motivets ansikt med mer lys!

Lage en Nytt lag og bruk a Myk rund pensel å male en lyskremfarge #ffebdd over hele ansiktets ansikt og kropp.

Sett Layer Blend Mode til overlegg og senk opacity til 50%.

På en annen Nytt lag like over dette, maling lysebrun # 9e7e57 på ansiktet og armen ved hjelp av a Hard rund pensel. Sett deretter inn Layer Blend Mode til Mykt lys og juster opacity til 50%.

5. Hvordan fullføre manipulasjonen

Du er nesten der!

For å fullføre denne manipulasjonen må vi legge til bare noen få flere detaljer og justeringer.

La oss begynne med ansiktsårene.

Trinn 1

Ansiktsår er typisk for vestafrikanske kulturer. Det brukes ofte som et middel til å symbolisere en viktig milepæl i enhver manns eller kvinners liv.

For å skape en realistisk scarring-effekt, maler du en brun # 704d4b sirkel på lerretet. Deretter maler du en lysebrun # c7836c høydepunkt i sentrum. Duplisere (Kontroll-J) Denne sirkelen flere ganger, som gjør armer som du kan søke direkte på huden.

Steg 2

Slå sammen lagene sammen og plassere dem på kinnet hans. Warp arrene med Gratis Transform Tool (Control-T) slik at de virker ekte.

Duplisere dette laget, og deretter flip kopien ved å gå til Rediger> Transform> Vend horisontal. Bløt effekten med Eraser Tool (E).

Trinn 3

La oss justere fargene litt mer.

Lage en Nytt justeringslag til Fargebalanse.

Legg til følgende verdier for Shadows, tonene,og Høydepunkter. Sett deretter laget til Lysere Farge og opacity til 54%.

Følg opp med a Nytt justeringslag til nivåer.

Legg til følgende verdier for RGB, rød, og Blå kanaler. Sett deretter laget til overlegg og opacity til 20%.

Her er resultatet når du er gjennom. Nå har vi en mer blåaktig-grønn fargevalg som ligner på de originale filmplakater.

Trinn 4

La oss sparke intensiteten! Legg nå til en Nytt justeringslag av Fargeoppslag.

Sett 3DLUT-fil til Beach Bypass.look, og endre deretter Layer Blend Mode til lysstyrken. Senk opacity til 30%.

Trinn 5

Ta deg tid til å rydde opp noen rotete områder med Penselverktøy (B). Bare maling over disse områdene for å gjøre linjene mye skarpere og renere. Områdene rundt halskjedet trenger dette trinnet mest.

Sett deretter a Nytt lag til overlegg og maling lyse gule # d2d4d0 høydepunkter over hele himmelen og emnet. Legg til et nytt lag for skarpe hvite høydepunkter for å vise at motivet er bakgrunnsbelyst.

Trinn 6

La oss fullføre denne manipulasjonen!

Trekk ut de nederste skyene fra Clouds og Røgreferansen og legg dem i nederste høyre hjørne. Fest kantene med a Lagsmaske eller Eraser Tool (E).

Legg til en siste Justeringslag til Curves og fortsett å male hvite høydepunkter der de trengs i ansiktet og rustningen.

Jeg bestemte meg også for å male noen hvite prikker i luften for ekstra atmosfære.

Sjekk ut det endelige resultatet nedenfor!

Alt gjort, god jobb!

Med litt tålmodighet kan du opprette fantastiske fotomanipulasjoner fra bunnen av. Fortsett å skape flere vakre effekter inspirert av dine favorittfilmer!

Jeg håper du har hatt denne opplæringen! Du er velkommen til å legge til dine kommentarer og dele resultatene med oss ​​nedenfor.

For mer morsomme foto manipulasjoner, sjekk ut disse gode opplæringsprogrammene: