Share
Denne opplæringen fokuserer på å skape et levende, poppy portrett i Adobe Illustrator. Ved å bruke lyse farger, gjennomsiktige gradienter og en følelse av whimsy, vil du bygge ansiktsfunksjoner og godteri på kort tid.
Få skissen klar.
Enten brann opp Photoshop eller et annet tegneprogram, eller skann i noen blyanter. Din skisse kan informere deg om alt fra en enkel ide til din fargeprofil.
Bruk pennverktøyet (P), enten å spore konturen til ansiktet du har tegnet, eller bygge det på nytt med en enkel sirkel og noen vinklede linjer for å lage kjeven.
Teknisk, hvis du vil lage et fullt hode, bør den sirkelen være mye høyere opp. Dette ansiktet vil bli redigert litt mens vi går sammen.
Slik ser lagpanelet mitt nå, med mine to former for hodet og et solidt fylt rektangel (M) som bakgrunn.
Ører, nakke, hår og enkle bakgrunnselementer. Ditt fokus er å fargelegge hovedkomponentene i komposisjonen. Det er i dette stadiet at du finner balanse i stykket eller gjør endringer i konturene av figurene.
Grupper som former sammen for enklere lagstyring (Ctrl + G).
En viktig del av lyse, fargerike kunstverk er å avgjøre om du bruker svart eller ikke. I dette tilfellet er alle mørkere farger purples, pinks og reds.
Start øynene ved å skissere deres grunnleggende form med pennverktøyet (P).
Lag en annen form inne i det nylig trukket øyehulen. Dette vil være nøkkelen i å skape det perfekte omrisset av øyet.
Velg begge figurene og klikk på Ekskluder i Pathfinder-panelet (første alternativet fra høyre).
Fyll ut resten av øyet (form for øyets hvite, avrundet form for iris, etc.).
Spor munnen med en lysrosa. For en slik søt pout kan du spore halvparten av munnplassen, Kopier og Lim inn, og vri den horisontalt. For å enkelt flippe formen din, klikk venstre for å velge, høyreklikk for alternativer. Hold over Transform og velg Reflektere. Velg Vertikal akse.
Bruk Pathfinder-verktøyet til å forene begge figurene en gang riktig justert (første alternativet fra venstre).
For nå tegner du en enkel form med pennverktøyet (P) på innsiden av munnen (gjør det lilla), og legg til en sirkel med lysere og gjennomsiktig rosa over toppen for boblen.
Lag en form for skyggen under nesen (eller på slutten) med pennen (P) eller blyantverktøyet (N). Velg Gradient-panelet for denne formen. Du vil at den skal gå fra hovedfarge til mørkere nyanse (-90 grader hvis du følger dette eksempelet). Reduser gjennomsiktigheten til din smak. Du følger de samme trinnene for å lage gradientformer for skygging / gjengivelse i dette stykket.
Lag en form som følger konturen til nesens øverste plan. Velg gradientfarger basert på hoved hudtone og noe lettere (i dette tilfellet er det litt kremere i tone).
For neseborene er de to formene de samme (Kopi og Lim, vendt over en vertikal akse), men med en radial gradient. Gjennomsiktigheten på gradientfarger seg selv reduseres kraftig, slik at endringen fra basisfargen til høydefargen skjer gradvis.
Du kan presse nesen videre med mer gjennomsiktige gradientformer, slik at den kan komme ut av ansiktet.
Grupper nesekroppen når du er ferdig (Ctrl + G).
Velg øyets hvite.
Gjør det en lineær gradient som går fra en mørk lilla-grå til hvit og tilbake til den mørke lilla-grå igjen. Flytt gradientflikene til din smak så skyggene til de hvite i øynene er nærmere kantene, men har en jevn overgang til det lyse senteret. Lag noen former av en mørk lilla (senke Opacity) for skygger i øyhulen.
Ordne disse skyggene under øyet, men over øyet hvitt, iris og rosa øye biter.
I tilfelle du liker øynene dine for å poppe med cutesy farge, er dette trinnet rett opp i smuget ditt. Jeg brukte en mørk lilla for eleven og skisserte den med en lys lavendel sirkel (ingen farge fylle, Stroke Weight satt til 0.5pt).
For å legge til økt interesse for øyet, la jeg litt mer gjennomsiktige gradienter rundt irisene og skapte en rosa blomstform for å gå mellom de lilla irisene og skyggeformene.
For høydepunktet brukte jeg en lysegul gradient til rosa, begge med varierende transparenter.
Hvis det er aktuelt for ansiktsformen din, kan du kopiere og lime inn øyedataene og så til det andre øyet. Eller tegne dem på nytt for et mer dynamisk bilde.
Begynn med en form som begynner under håret og ender litt under øynene.
Dette vil være en gradient som ligner på nesen, går fra grunnhudfargen til en mørkere hudtone (i dette tilfellet har den rosa og brune toner).
For sidene av ansiktet, Kopier, Lim inn og Juster basen ansiktet form med seg selv. Deretter oppretter du en form som ligner den som vises: noe som definerer bunnen av haken, kinnets sider og templer. Den lineære gradienten går fra skyggefarge til gjennomsiktig basefarge tilbake til skyggen. Juster etter behov.
Velg den dupliserte ansiktsbasen og skyggeformen, åpne Pathfinder og trekk den tredje knappen fra venstre for å slette de ekstra stykkene i formen.
Du vil nå ha en skyggeform som passer perfekt til ansiktet. Plasser over grunnflateformen i Lagpanelet.
Legg til hva som helst andre skygger du føler passer til din brikke. I dette tilfellet, en under håret som etterligner konturen, lar det godterikede håret hoppe av ansiktet.
Øye og panne ble også tilbøyelig til å gjøre ansiktet mindre flatt.
Selv om bubblegum vil overskygge munnen, finner jeg det fortsatt viktig å ta tid for å gjøre det riktig.
Den øverste leppen er mørkere enn bunnen.
Innsiden av munnen har dybde. Transparente former fungerer godt for å definere skyggene mellom øvre og nedre lepper. Definer skygger, sprekker og høydepunkter på munnen på samme måte som øynene og nesen ble gjengitt. Hold deg til røde, pinks og kremete gule.
Øyebrynene ble forandret til en mørkere lilla. Øynene har også litt liner (se lilla under lashene). Det samme gjelder for neseborene. også gjengitt litt var ørene. Vær oppmerksom på at detaljer på figuren på øynene og nesen er nyanser av mørkrosa kontra lilla som brukes til øynene eller mørke, mørke skygger.
Nøkkelen til håret er å tenke på det i seksjoner versus i tråder. I dette tilfellet har vi to pigtails, smell og to seksjoner over hodet. Fra høyre side over hodet valgte jeg en røde versjon av bubblegumrosaet for å definere delen i håret og plassen rundt de puffete smørbrødene.
Jeg vil også bruke denne fargen til å definere konturen til bandet. De vil etterligne bomullsstoff, skyer eller tannkjøtt.
Fortsett denne prosessen gjennom ut.
Vi har noen avrundede pigtailformer til skygge.
I likhet med leppene har håret noen skinnende biter som er gjennomsiktige gradienter som blir rosa til kremfarget.
Bruk en mørkere gradient, definer kantene sammen med overlappende hårformer.
Mørk mauve tjener som en god farge for å definere hårdelen så vel som kanten av smekene fra ansiktet.
Hele tiden har jeg hatt bobleformen satt som usynlig. Gjør det synlig igjen, Kopier og lim inn formen to ganger.
Se bildet for hvordan du justerer figurene over baseboblen slik at vi kan ha en perfekt skygge.
Følg de samme trinnene fra å gi ansiktet.
Sett denne nye formen som en mørkere, gjennomsiktig gradient.
Følg de samme trinnene som de som skisserer øyhulen (mindre form i større form, Pathfinder for å slette, så bare en oversikt er igjen).
Bruk en lett fersken til dette trinnet og reduser gjennomsiktigheten.
Legg til noen lys, kremete sirkler av forskjellige transparenter for varme flekker på boblen (pass på at du ikke fordyper munnen for mye).
Fyll ut hva du trenger i bakgrunnen for å gjøre portrettspillet fremover. I dette tilfellet brukte jeg en radial gradient (mørk blå til lyseblå), lagt til noen skyer, og sett en radial gradient av rosa til hvitt til lilla på regnbuene for å gi dem en båndlignende effekt.
Her er vårt siste portrett. En candy-farget bubblegum jente infused med blindingly lyse farger. Kan alt arbeidet være like lyst og lykkelig!
Accentsconagua