Share
I denne opplæringen vil jeg gi deg noen tips om hvordan du tar dine egne bilder for fotomanipuleringen. Du lærer, hvordan du blander bilder, bruker teksturer, lager dine egne pensler osv. Så la oss komme i gang!
Ta en titt på bildet vi skal skape.
Vanligvis begynner opplæringen med en liste over lagerbilder du burde laste ned. Men i dag skal vi gjøre det annerledes. Det eneste du må gjøre er å ta kameraet ditt ute og skyte dine egne bilder! Ikke bekymre deg, det tar ikke mye av tiden din, og du trenger ikke å være en fantastisk fotograf.
Hvis du ønsker å ta vare på bilder, er det godt å gjøre det når det er uklar ute fordi du ikke har noe sterkt retningsbestemt lys fra solen, men fint diffust lys som er enkelt å bytte i grafikkprogrammet slik at det passer med Globalt lys av foto manipulasjon.
Når du tar lagerbilder, er det alltid godt å ta det fra forskjellige vinkler og retninger fordi du aldri vet hva du vil finne nyttig for bildet ditt. Og det ville være ille hvis du ville ha et perfekt bilde, men du trenger det bare rotert litt annerledes.
Som jeg sa før, ta kameraet ditt ute og ta bildet som passer for bakgrunnen. For denne manipulasjonen trenger vi en enkel bakgrunn med ikke så mye detaljer på den. Dette mangel på detaljer hjelper stemningen som vi vil prøve å skape av en håpløs situasjon eller følelse av ensomhet eller tomhet.
Som du ser på bildet nedenfor, brukte jeg et enkelt bilde av betongen bak huset mitt. Et bilde av noe tomt parkeringsplass, felt eller vei vil også være bra. Du kan se vinkelen fra hvilken jeg tok bildet.
Dette er veldig enkelt. Bare vent på litt overskyet vær (det blir mange skyfri dager i løpet av høsten), åpne et vindu og skyte noen bilder av himmelen. Skjulte skyer er de beste fordi himmelen ikke blir kjedelig. Det skal være dramatisk, og denne typen skyer er best for det.
På bildet nedenfor kan du se hva slags himmel jeg mener.
Og under er et eksempel på himmelen som ikke ser så bra ut.
Det er veldig enkelt igjen. For monumentet skal vi bruke tekstur av noen slagte vegger - så bare stå foran noen vegger og skyte den :) Det er godt å stå rett foran veggen fordi denne måten det ikke er noen perspektivforvrengning på bildet.
Hvis du vil bruke nøyaktig denne teksten (vist ovenfor) kan du laste ned teksturpakken fra min DeviantArt-side, men jeg anbefaler at du tar bilder.
Dette er det siste skrittet før vi begynner å gjøre bildebehandlingen. Ta kameraet til en togstasjon eller et annet lignende sted der det er stor konsentrasjon av mennesker. Vær litt som en paparazzi, og skyv noen av dem. Ikke bekymre deg hvis du er sjenert, du kan skyte dem fra en avstand (avhenger av zoom på kameraet ditt).
Det ville være nok å ha fem eller seks typer mennesker for hva vi skal skape.
Når du har lastet ned alle nødvendige bilder fra kameraet til datamaskinen, åpner du Photoshop og drar bildet av bakken og himmelen i ett dokument. Gi laget et passende navn som: "GRUND" og "SKY." Pass på at "SKY" er over "GRUND". Det er alltid godt å nevne alle lagene. På denne måten kan du orientere alt bedre i PSD-filen.
Legg til en vektormask til "SKY." Du finner knappen Legg til vektormask på bunnen av paletten Lag. Hvis du ikke ser lagene, trykker du bare på F7 og det vises.
Det er bedre å bruke en vektormaske i stedet for Eraser Tool fordi denne måten alle trinnene du gjør er ikke destruktive, og du kan endre dem når som helst. Hvis du maler med en svart farge over vektormasken, forsvinner bildet. Hvis du vil ha det synlig igjen, er det eneste du må gjøre å male hvitt over det.
Når du har vektormaske lagt til "SKY", ta tak i børsteverktøyet (B), velg en myk rund pensel, velg svart for fargen, og mal over de områdene som skal være skjult. Bytt til en mindre pensel for mer presis blanding. Du kan også endre børstens opasitet for å få et bedre resultat.
Etter dette trinnet ser min manipulasjon ut som bildet nedenfor. Din skal være lik, men det avhenger av dine lagerbilder som brukes.
Hvis bakgrunnen din ikke ser realistisk ut, kan du prøve ett av to triks. Først kan du bruke Spherize Filter, som vil hjelpe deg å legge til mer plass i manipulasjonen. For å bruke det, gå til Filter> Forvreng> Spherize ... og sett beløpet til en negativ verdi.
Det neste du kan gjøre er å forvandle perspektivet. For å gjøre det går du til Rediger> Transform> Perspektiv og transformer "GRUND" -laget som du trenger.
Det jeg gjorde i min manipulasjon er at jeg la til tekstur til bakken for å legge til flere detaljer. Hvis du også vil prøve det, kan du bruke teksten du tok til monumentet. Åpne bildet med tekstur, dra den inn i manipulasjonen, legg den over "GRUND" (du kan også lage en Clipping Mask fra den), og navnet "TEXTUR FOR GRUND". Endre nå opaciteten til laget og også blandingsmodusen. Jeg har nettopp forandret Blending Mode til Overlay.
Som du kan se, må bakken ha flere cyantoner enn den har nå. For å fikse det, legg til et nytt justeringslag av fargebalanse over "GRUND" -laget. Hvis du ikke vet hvordan du legger til et justeringslag, så se på bildet nedenfor.
Klikk på knappen som er sirklet og velg Fargebalanse. Knappen er på samme palett (lag) som knappen Legg til vektormask, som vi brukte noen få skritt tilbake.
Still fargeneivåene til: -6, 0 og +12 i Midtones og trykk OK.
Jeg tror det ville være bedre om hele bakgrunnen ville være litt mørkere. For å gjøre det, legg til et justeringslag av nivåer over "GRUND" og "SKY". Angi inngangsnivåer til: 31; 0,85; 255 og trykk på OK.
I dette trinnet vil vi skape monumentet. Åpne bildet av tekstur du tok, og dra den inn i bildebehandlingen. Gi navnet "MONUMENT." Endre størrelsen på det til riktig proporsjoner. For å gjøre det, trykk Command + T, og hold Shift for å gjøre bildet mindre. Hvis du holder Shift, vil bredden og høyden ha samme andel som de hadde før.
Trykk på kommandoen + T igjen og gjør bildet litt slankere. Deretter går du til Rediger> Transform> Perspektiv og endrer perspektivet slik at monumentet blir slankere på toppen og bredere på bunnen.
Legg til en vektormask til monumentet. Bruk nå en myk, rund pensel for å gjøre den nederste delen av monumentet mykere.
På dette tidspunktet ser min foto manipulasjon ut som den nedenfor. Du bør ha noe lignende, men igjen - det avhenger av lagerbildene du brukte.
Endrer nå fargene og kontrasten til monumentet slik at det passer inn med resten av bildet. Dette trinnet avhenger av hvilke lagerfotografier du tok. For inspirasjon vil jeg vise deg hva jeg gjorde.
Monumentet skal være litt mørkere og ha mer kontrast for dette utseendet. Legg til et nytt justeringslag av nivåer over "MONUMENT" og sett inngangsnivåer på 31; 0,79; 255. Bare for din informasjon, gjør den første verdien mørke toner (skygger, etc.) mørkere. Den andre endrer midtonene. Hvis du øker denne verdien, er midtonene mørkere. Hvis du reduserer det, er midttonene lettere. Den tredje verdien endrer høydepunkter.
I dette trinnet vil vi lage en lysstråle på toppen av monumentet. Opprett et nytt lag over "MONUMENT" og navnet "LIGHT RAY." Ta nå børsteverktøyet (B), velg en myk, rund pensel og velg en riktig størrelse (avhenger av størrelsen på bildehåndtering). Velg en veldig lys farge. Det kan være rent hvitt eller noe litt mer gulaktig.
Mal en prikk på toppen av monumentet og deretter en prikk på stedet der du vil at strålen skal ende. Under malingen av den andre prikken holdes Shift. Det vil male deg en fin linje. I stedet for denne metoden kan du også bruke Linjeverktøyet.
Når du har linjen, kan du trykke på knappen Legg til en lagstil, som du finner i nederste del av lagpaletten, og legg til et ytre glød på strålen for å gjøre det ser mer realistisk ut. I mitt tilfelle var det ikke nødvendig.
Legg til en vektormask til "LIGHT RAY." Nå med en svart, myk, rund pensel og lav opasitet, maling over toppen av lysstrålen. Det vil se mer realistisk ut som om lyset er mindre intensivt og det er langt fra monumentet.
På bildet nedenfor kan du se manipulasjonen med lysstrålen.
Det skal være noe diffust lys rundt toppen av monumentet. For å legge til det, fortsett og opprett et nytt lag over "MONUMENT" og navnet "DIFUSE LIGHT." Ta tak i børsteverktøyet (B), velg samme farge som for lysstrålen, senk børstenes opasitet og gjør den større. Nå maler litt over toppen av monumentet. På bildet nedenfor kan du se hva jeg mener.
I dette trinnet vil vi legge til folkene du har skutt med kameraet ditt. Men før vi gjør det, la meg si noen ord om perspektiv. For å legge til dybde i manipulasjonen er det viktig å holde reglene i perspektivet i tankene. Det er veldig enkelt - gjenstander som er nærmere er større enn de som er lengre unna.
Den neste viktige tingen du bør vite når du lager en foto manipulasjon er at objekter som er nærmere, er mørkere og mer mettede. Hvis du vil gjøre dette regel enda sterkere du kan gjøre nærmere objektet også skarpere og med flere detaljer.
Åpne dine lagerbilder av folk, klipp dem ut og dra dem inn i manipulasjonen. Endre størrelsen på dem, dupliser dem et par ganger og begynn å ordne dem. Du kan bla (Rediger> Transform> Flip Horizontal) dem for å ha mer variasjon. Ordne dem som du nedenfor.
Som du kan se, la jeg ikke til folk i det fjerne. Det er fordi vi vil bruke en spesiell børste som vi skal lage i neste trinn.
Å lage dine egne pensler er veldig enkelt og kan også være veldig nyttig. Åpne et nytt dokument og dra ett lag med en mann inn i den. Kommando-klikk på miniatyrbildet av dette laget. Det aktiverer lagets maske.
Ta tak i Gradient Tool (G), velg en solid svart farge og fyll masken med svart. Bruk nå Beskjæringsverktøyet (C) til å beskjære bildet. Du bør ha noe sånt som vist nedenfor.
Gå nå til Rediger> Definer børsteinnstilling ... Trykk OK i vinduet som åpner og du er ferdig. Du har din egen pensel!
Gå til bildemanipuleringen, Ta tak i børsteverktøyet (B) og velg penselen du nettopp har opprettet. Velg en mørkegrå og maler folk i det fjerne. Ikke glem å gjøre folk mindre og lettere når de er lenger unna.
Du kan lage flere typer børster for å ha mer variasjon.
Det skal være skygger under monumentet og fra folk. For å fikse det legger du til et nytt lag over alle lagene og heter det "SHADOWS." Ta tak i gradientverktøyet (G), velg fargen # 808080, og fyll laget med det. Endre nå blandingsmodus av laget til overlegg.
Du har to alternativer på hvordan du lager skygger. Først kan du male dem med en svart børste eller bruke Burn Tool. På bildet nedenfor kan du se hvordan "SHADOWS" -laget skal se.
Last ned noen tannbørster (jeg brukte disse) og installer dem i Photoshop. Hvis du ikke vet hvordan du installerer børster, så se på denne opplæringen. Legg til et nytt lag under "MONUMENT", navnet "MIST", og lakk en fin tåke med hvit farge.
Hvis du vil at manipulasjonen skal ha et grungy utseende, kan du legge til noe grunge tekstur som du vil laste ned eller (som meg), du kan bruke samme tekstur som du brukte til å skape monumentet.
Åpne dokumentet med tekstur og dra det inn i bildebehandlingen øverst i lagene dine. Gi det navnet "TEXTURE." Endre deretter blandingsmodus på laget og også opaciteten. Jeg brukte en Overlay-blandingstilstand og Opacity på 30%, men du kan eksperimentere med forskjellige moduser og opaciteter for å få interessante resultater.
Dette trinnet avhenger av bildene du brukte igjen. For inspirasjon vil jeg vise deg hva jeg gjorde.
Jeg vil at bildet skal være litt mørkere. For å fikse det, legg til et nytt justeringslag av nivåer øverst på lagene og sett innnivåene på: 0; 0,84; 255.
Du kan også legge til en vignette. Legg til et nytt nivå justeringslag og nå sett inngangsnivåene på: 0; 0,55; 255. Ta tak i Gradient Tool (G), velg en solid svart farge, og fyll lagmasken med den.
Velg nå en hvit farge, Ta tak i børsteverktøyet (B), og mal over kantene på lagmasken. Det gjør dem mørkere.
Gratulerer! Du er ferdig. Jeg håper at du har lært noe nytt i denne opplæringen. Eksperimenter med å ta dine egne lagerfotografier, som du kan bruke i bildebehandlingen din!
Accentsconagua