Accentsconagua
Share
Hva du skal skapeI denne opplæringen vil jeg vise deg hvordan du bruker Adobe Photoshop til å lage en fantasy scene med en høstdronning med en bladkjole og blader flyr rundt.
Først skal vi bygge grunnscenen ved hjelp av flere himmel- og feltbilder. Etter det vil vi retusjere modellen, legge til horn og en spindelvev. Senere skal vi lage en bladkjole og legge til blader som flyr rundt henne. Vi bruker flere justeringslag for å fullføre den endelige effekten.
Følgende eiendeler ble brukt under produksjonen av denne opplæringen:
Lage en ny 2000 x 2000 px dokument i Photoshop med de angitte innstillingene:
Åpne feltbildet, dra det inn i det hvite lerretet ved hjelp av Flytt verktøyet (V), og legg den i den nedre delen. Konverter dette laget til en Smart objekt.
Klikk på det andre ikonet nederst på siden lag panel for å legge til en maske på dette laget. Aktiver Penselverktøy (B) og velg en myk, rund en med svart farge for å slette høgets harde kanter øverst.
På feltlaget, gå til Filter> Uklarhet> Gaussisk uskarphet og sett Radius til 9 px. På denne filtermasken, bruk en myk svart børste for å slette forgrunnen og midtveien, slik at uklarheten blir synlig på bakgrunnen.
Gå til Lag> Nytt justeringslag> Fargebalanse og sett det som Clipping Mask. Øk rød verdien av tonene.
Lage en Curves justeringslag og redusere lysstyrken. På denne lagmasken, bruk en myk svart børste med en ugjennomtrengelighet og flyt rundt 15-20% for å redusere den mørke effekten på forgrunnen, da vi sikter på å lage det viktigste myke lyset der.
Åpne himmelen 1 bilde og legg det i øvre halvdel av lerretet. Sett dette laget under feltlaget.
Bruk en Gaussian Blur av 6 px til dette laget for å passe til mykheten i horisonten.
Lage en Fargebalanse justeringslag for å gi himmelen en rød tone.
Lage en Curves justeringslag for å mørke midtområdet av himmelen. På denne lagmasken må du bruke en myk svart børste til å male på resten, slik at den ikke blir mørkt av dette justeringslaget.
Legg himmelen 2 bilde over himmel 1 og endre modusen til Mykt lys 100%. Dette trinnet er å gi himmelen mer farge og tekstur.
Bruk en Gaussian Blur av 4 px til dette himmellaget.
Lage en Curves justeringslag for å mørke himmelen. På lagmasken bruker du en myk svart børste med senket opacity (handle om 10-15%) for å redusere den mørke effekten på høyre side av himmelen.
Lage en Curves justeringslag på toppen av de andre lagene for å redusere lysstyrken og endre fargen på hele scenen. På lagmasken, maling på forgrunnen og midt på himmelen for å redusere lysheten i disse områdene.
Klipp ut modellen fra bakgrunnen og plasser henne i midten av bakken.
Legg til en maske på dette laget, og bruk en myk svart børste for å slette den nedre delen av modellens kropp.
Lage en Curves justeringslag for å redusere lysheten på den lyse siden av modellen. På denne lagmasken, maling på skyggene og skjulte områder, slik at de ikke blir mørkt for mye av dette justeringslaget.
Lag et nytt lag og aktiver Klonverktøy (S). Bruk dette verktøyet til å fjerne såret på modellens håndledd.
Legg til et nytt lag og bruk en myk børste med fargen # 7a5e4c og ugjennomtrengelighet og strømme rundt 30-50% å male på den sterke konturen av modellens armer for å redusere høydepunktet der.
Bruk en annen Curves justeringslag for å lyse på modellen litt. Mal på den stigende armen av modellen, slik at den ikke blir forsterket av dette justeringslaget.
Lag et nytt lag, endre modusen til Overlegg 100%, og fyll med 50% grå.
Velg dukke og Brennverktøy (O) med Midtones Range og Eksponering 20-25% for å avgrense lyset og skyggen av modellen. Du kan se hvordan jeg gjorde det med Normal modus og resultatet med overlegg modus.
Åpne hornbildet og roter det for å finne vinkelen under. Flytt hornene på modellens hode og roter dem for å passe til hodet perspektiv. Sett disse lagene under modellens en.
Velg hornlagene og trykk Kontroll-G å lage en gruppe for dem. Endre denne gruppens modus til Normal 100% og legg til en Fargetone metning justeringslag for å desaturere hornene.
Lage en Curves justeringslag for å mørke hornene litt.
På hvert av hornlagene lager et nytt lag, endrer modusen til Overlegg 100%, og fyll med 50% grå. Bruke dukke og Brannverktøy å finjustere lyset og skyggen på hornene for å passe til hovedlyskilden som kommer fra fronten.
Lag et nytt lag på toppen av lagene og bytt børsten til spindelvannene. Vend forgrunnen til hvit og velg en spindelveve du liker (jeg har valgt nummeret 1236). Mal det på mellomrummet mellom hornene og bruk Gratis Transform Tool (Control-T) å rotere den slik at den passer til hornets vinkel.
Lag et nytt lag over modelllaget og bruk en middels hard børste med fargen # 3c2622 å male mørke nyanser til modellens hår. De bør følge strømmen av eksisterende hår, ellers vil resultatet se veldig rotete ut.
På et annet lag, bruk en pensel med fargen # 814c3d å male lysere tråder.
Bruk en lettere farge for børsten (# c99c4e) å male små biter av flygende lyse hår til modellen.
For å endre hårets farge, grupper alle hårlagene i en ny mappe. Lage en Fargetone metning justeringslag og endre Herre verdier:
Bruk en Curves justeringslag for å øke hårets kontrast og vibrasjon.
Lag et nytt lag over hårgruppen, endre modusen til Overlegg 100%, og fyll med 50% grå. Bruke dukke og Brannverktøy å skape volum for håret, noe som gjør det jevnere og mer naturlig.
Åpne bladbildet og legg det over den nedre delen av modellens kropp. Bruk Kontroll-T med Warp modus for å gjøre toppen av dette bildet mindre og bunnen litt lavere for å gi den formen av en kjole.
Legg til en maske på dette laget og bruk en hard svart børste for å fjerne de harde kanter og bunnen av bladene for å blande den med bakken. Vær forsiktig når du maskerer konturen av bladkjole for å avsløre kantene, bladene og skyggen. Det tar litt tid og tålmodighet, men resultatet vil være verdt det.
Bruk den samme metoden for å fylle på den øvre delen av kjolen.
Bruke Polygonal Lasso Tool (L) å velge forskjellige blader med forskjellige farger fra det opprinnelige bildet for å legge rundt bladkjole, noe som gjør kontourene til kjolen mer realistiske. Legg også til litt på spindelvevsområdet. Bruk Kontroll-T med Warp modus for å justere bladene slik at de virker annerledes.
Legg flere blader til hele lerretet og bruk a Gaussisk filter til dem, varierende Radius (4, 6 eller 8 px eller eventuelle verdier du vil ha). Dette er for å variere dybden av hele scenen.
Opprett en gruppe for alle bladene lagene og bruk a Fargebalanse justering for å forbedre bladets farge og vibrasjon.
Lage en Curves justeringslag og redusere lysstyrken. På denne lagmasken, bruk en myk svart børste for å avsløre lyset på forsiden og skape skyggeområder under de lyse detaljene, spesielt rundt midjen. Nå ser det ut til å være mer realistisk!
Lage en Curves justeringslaget på toppen av de andre lagene og endre Blues innstillinger:
Lage en Fargefyll lag og velg fargen # 170900. Endre denne lagmodus til Utelukkelse 100%.
Legg til en annen Fargefyll lag og velg fargen # 01051f. Endre denne lagmodus til Forskjell 100%.
Lage en Fargebalanse justeringslag og endre tonene og Høydepunkter innstillinger. På denne lagmasken, bruk en myk svart børste med opacity handle om 10% for å redusere den røde lyseffekten på den nedre midtre delen av scenen.
Lag en annen Curves justeringslag for å mørke kantene og begge sider av scenen. På denne lagmasken, maling på midten for å avsløre lyset der.
Bruk en Vibrance justeringslag for å forbedre den endelige effekten.
Jeg håper at du har hatt opplæringen og lært noe nytt for dine egne prosjekter. Du er velkommen til å dele resultatene dine eller legge igjen kommentarer i boksen under. Nyt Photoshopping!
Her er noen flere høstopplæringsprogrammer for deg:
