For mange av oss er sommeren den mest spennende sesongen. Varm sol, lyse klær, varme sjøbølger og ferier - det er det vi venter på med utålmodighet! I denne opplæringen skaper vi et glatt sommer sømløs mønster i Affinity Designer. Vi vil tegne trendy sommerplattformer i en stil, og deretter kombinere dem med en velbalansert, gjentakende tekstur. La oss begynne!
Det er en god ide å oppdatere nettstedet eller bloggen din ved å lage en ny bakgrunn for sommersesongen! De beskrevne teknikkene vil imidlertid også være nyttige for å skape en hvilken som helst annen form for sømløse mønstre i Affinity Designer, enten det er et flatt sommer sømløst mønster eller blomstermønster eller flatt stil teksturer - noe som dette.
La oss prøve det ut!
Først av alt, la oss lage en Ny fil av 600 x 600 px størrelse. Vi bruker pastellfarger for elementene for å gjøre den overordnede paletten til vårt mønster lett og forsiktig.
Ta Ellipseverktøy (M), holde Skifte og lag en 40 x 40 px sirkel. Du kan angi størrelsen i Forvandle panel.
Bruke Farge panel for å fylle formen med lyseblå farge. Duplisere (Kommando-C> Kommando-V) Formen, hold Kommando-Skift og skala bunnkopien opp til 55 x 55 px. Fyll den nye formen med en mild lilla farge som danner brillens kant.
La oss nå lage et høydepunkt på toppen av glasset. Ta Rektangelverktøy (M), lag et par smale striper og gruppe (Command-G) dem. Roter stripene mens du holder Skifte og legg dem over brillene.
Hodet til lag panel, og velg og dra stripene over det blå glasslaget til du ser en kort blå linje, som indikerer at du plasserer ett objekt inne i det andre. På den måten kan vi gjemme de unødvendige deler av høydepunktet inne i glasset. Sjekk skjermbildet nedenfor for å se hvordan det fungerer.
Lag en kopi (Command-C> Command-V) for den andre halvdelen av brillene og koble dem med en horisontal linje, ved hjelp av Pennverktøyet (P) og sette inn Stroke Weight til 8 pt i kontrollverktøylinjen på toppen. Påfør samme lilla farge på slaget som vi har for brillens kant.
Hvis du er ny hos Affinity Designer eller føler deg forvirret med å bruke fargeplukkeren, så sjekk Del 2, trinn 1 av denne opplæringen for å se hvordan det fungerer.
Bruke Nøkkelverktøy (A) å bøye stroke, noe som gjør det litt buet. Legg til to små 10 x 10 px sirkler ved sidene av brillene for å få dem til å se fullført.
Og la oss flytte til neste element i vårt mønster!
La oss begynne å forme en is fra keglen. Bruke Triangle Tool å lage en gul form av 60 x 70 px størrelse og roter den opp ned.
La oss nå bruke en mild vaffeltekstur til vår kjegle. Bruke Diamantverktøy å lage en 10 x 18 px Formen på en mørkere gul farge, plasser den over kjeglen. Holde Option-Shift og dra til høyre, og lag en kopi av formen. Trykk nå Kommando-J to ganger for å lage to eksemplarer. Gruppe (Command-G) de fire diamanter sammen.
Holde Option-Shift og denne gangen drar du gruppen ned og lager en kopi. Flytt diamantene, plasser dem i en sjekkposisjon (du må slette ett ekstra stykke fra gruppen). Velg konus og gruppe og bruk Rette inn panelet på toppen for å justere figurene til Senter.
Lag to flere kopier, fyll den tomme plassen på kjeglen og snu den til en teksturert vaffel. Ikke glem å gruppe (Command-G) delene av kjeglen.
La oss plassere en skål med pistasjeglass på toppen av kjeglen. Lage en 75 x 75 px grønn sirkel, ved hjelp av Ellipseverktøy (M). trykk Kommando-Skift-[ å omorganisere gjenstandene, plassere scoop under keglen.
Begynn å danne en rad med mindre sirkler på bunnen av skoen. Lage en 15 x 15 px sirkel, hold Option-Shift og dra til høyre, lag en kopi.
trykk Kommando-J flere ganger for å lage en rad sirkler. Hvis elementene ikke passer hverandre, så gruppe (Command-G) sirkler og gjøre dem litt mindre. Velg alle elementene og juster dem til Senter i Rette inn panel på toppen.
Bruke Ellipseverktøy (M) å legge til et par milde høydepunkter. Nå ser isen ut! La oss gå videre!
Først og fremst, la oss lage et cocktailglas med en oppad og nedad kjeglebøtte. Bruke Triangle Tool å lage en 80 x 40 px blå form. Lag en annen trekant av mindre størrelse på toppen og fyll den med lys gul for saften.
Ferdig med glasset ved å legge til en trekantbunndel og en lang tynn hals.
Bruke Pennverktøyet (P) å lage en enkel halm. Sett Stroke Weight til 4 pt.
Bytt til Ellipseverktøy (M) og lage en liten form av ca. 29 x 29 px sirkel for stykke oransje, festet til glasset. Sett sin Fylle farge til oransje og dens Stroke farge til en mørkere oransje.
La oss lage vår cocktail lagdelt. Bruke Rektangelverktøy (M) å lage to striper av samme høyde. Fyll dem med oransje og rød-oransje farger og bruk lag panel for å dra og slippe stripene i en gul trekantform for å skjule de unødvendige brikkene.
Så her har vi det: vår sommerjuice cocktail! La oss flytte til neste objekt.
Som du allerede har lagt merke til, har Affinity Designer mange skreddersydde former som passer for ethvert behov. Bortsett fra det, kan enhver form enkelt tilpasses fra kontrollverktøylinjen på toppen. Det gjør prosessen med å tegne og designe mye raskere!
Bruke Star Tool å lage en 5-spiss stjerne. Hodet til den øvre verktøylinjen og la oss justere vår stjerne. Sett Venstre kurve til 20%, gjør stjernens punkter delvis avrundet. Gjør det samme for Høyre kurve-flytt glidebryteren til 20%, gjør stjernen glatt og avrundet.
Bruke Ellipseverktøy (M) å flekke noen flekker over sjøstjernen.
Vi kan kopiere og endre størrelsen på sjøstjernen, slik at vi senere kan fylle de tomme mellomromene i vårt mønster. For å legge til flere variasjoner, la oss se hvordan vi kan gjenfinne objektet med noen få klikk. Velg en av sjøstjernene og åpne justeringer meny i bunnen av lag panel. Finn Recolour funksjon og i Recolour alternativer vinduet beveger seg Hue skyveknappen til venstre eller høyre til du finner fargen du liker. Lett som det!
Lage en 150 x 150 px rosa sirkel for melonets kjøtt, ved hjelp av Ellipseverktøy (M). Opprett en annen sirkel av 160 x 160 px, fyll det med gul og legg det under den rosa sirkelen (Kommando-[). Fullfør opp ved å lage en tredje, større sirkel, fylt med grønt.
Nå må vi gruppere alle deler av vannmelon og dele den i halvparten. Velg Vector Crop Tool og beskjære den øvre halvdelen av vannmelon. Du kan alltid angre dette eller justere størrelsen på det beskjære området ved hjelp av Vector Crop Tool en gang til.
La oss legge til noen frø til vår vannmelon, noe som gjør at det ser mer sant ut til livet. Lage en 7 x 7 px sirkel. Fyll den med mørk blå eller mørk fiolett. Unngå å bruke svart for å gjøre vårt fremtidige mønster mer forsiktig og lett.
Gå til kontrollverktøylinjen på toppen og bruk Konverter til kurver funksjon for å gjøre sirkelen redigerbar. Ta Nøkkelverktøy (A) og velg toppnoden i vår form. Konvertere det også Skarp hjørne, ved hjelp av Konvertere Funger i den øvre verktøylinjen. Dra punktet opp, og skape en dråpeaktig form.
Nå kan vi kopiere og legge frøene over melonen vår, og rotere dem i forskjellige retninger. Først av alt, speckle frøene over den venstre delen av melonen, og kopier så bare frøene og speil kopien til motsatt side ved å bruke Snu horisontalt Funger i kontrollverktøylinjen øverst.
Nå skal vi lage de siste elementene i vårt mønster: et toppriss av en stripet parasoll. Bruke Polygonverktøy å lage en ottekant (sett antall sider til 8 i øverste kontrollverktøylinje). Velg Pennverktøyet (P) og tegne en vertikal linje over vår ottekant. Velg begge fasene og Rette inn dem til Senter.
Kopier strekk, hold Skifte og roter den 90 grader, Plasser linjen horisontalt over formen. Lag flere kopier, roter hver av dem 45 grader, Dermed fordeler vår ottekant i segmenter.
Velg alle slagene, åpne Stroke panelet (du finner denne fanen ved siden av Farge panel) og sett inn Bredde verdi til 0,1 pt.
Velg strekkene i lag panel og gå til Lag> Utvid Strokes, gjør dem til former. Hold linjene valgt, gå til operasjoner panelet i kontrollverktøylinjen øverst og klikk på Legg til knappen for å slå sammen linjene i en enkelt form.
La oss nå skjære vår ottekant i stykker. Velg både de fusjonerte linjene og ottekantet og bruk Trekke ned driften å skille formen. Stykkene i formen er fortsatt forbundet, så la oss dele dem inn Lag> Geometri> Del. Som du kan se i lag panel, nå har vi en egen trekant for hvert segment.
Herfra, la oss fylle segmentene, vekslende mellom rosa og lysgult.
Til slutt legger du til en liten, lyserød sirkel på hvert tips av paraplyen, og gir et komplett utseende.
Flott! Alle våre gjenstander er klare, så nå kan vi kombinere dem til et sommer sømløst mønster.
La oss nå lære det magiske å lage et mønster sømløst og gjentatt! Plasser vannmelonet til venstre kant av dokumentet. Gjør det krysset kanten delvis, slik at den ene halvdelen av formen er usynlig utenfor lerretet.
Dupliser (Command-C> Command-V) objektet og flytt kopien 600 px (som er lik den bredde av dokumentet) til høyre ved å skrive “600"I Horisontal posisjon i Forvandle panel.
Legg nå sjøstjernen øverst i dokumentet og la det krysse overkanten av lerretet. Lag en kopi av sjøstjernen og flytte den 600 px ned (som er lik den høyde av dokumentet vårt), ved hjelp av Forvandle panel og skrive "+600"I vertikal stilling.
Slik fungerer det egentlig: de gjentatte kopiene ved kantene av dokumentet gjør mønsteret sømløst. Alt som krysser kanvasens kanter, må kopieres og plasseres på motsatt side.
Spre gjenstandene over lerretet, lage kopier og recoloring noen av objektene for å legge til variasjon i vårt mønster.
Her har jeg lagt til to iskrem av forskjellige farger, samt en annen sjøstjerne og et speilet cocktailglas.
Lag et lyseblått rektangel i samme størrelse som vårt dokument (600 x 600 px) og plasser den helt nederst på siden lag panelet (Skift-Kommando- [). Eller du kan også opprette en Nytt lag for den blå bakgrunnen og plasser den der.
Jeg har omtalt noen av elementene (cocktailbrillene og den indre delen av solbrillene) for å gjøre dem synlige over den blå bakgrunnen. Og jeg har også lagt til noen mindre lysblå elementer som små soler, sirkler, skyer og sikksaker for å fylle de tomme flekkene i mønsteret, slik at det ser mer opptatt og detaljert ut.
Endelig, Gruppe (Command-G) alle elementene i vårt mønster (unntatt bakgrunnen) og dra gruppen over bakgrunnsformen i lag panel, plasserer gruppen inne i rektangelet.
La oss sørge for at vårt mønster er sømløst. Gjør rektangelet mindre, og reduser størrelsen til 300 x 300 px i Forvandle panel. Hold det øverst til venstre i dokumentet. Dupliser mønsteret og bruk Forvandle panelet igjen for å flytte kopien horisontalt 300 px til høyre. Som du ser, samsvarer mønsteret allerede, og gjør en balansert, gjentatt sammensetning.
La oss legge til noen flere stykker i den nederste halvdelen av dokumentet vårt. Lag to eksemplarer av mønsteret og plasser dem ved siden av hverandre. Flott! Vårt mønster ser perfekt sømløst ut og detaljert.
Nå kan vi Fil> Eksporter vårt sømløse mønster i ethvert format, i henhold til våre behov.
Flott jobb, alle! Vi har fulgt en detaljert prosess for å lage flate elementer og lært noen enkle teknikker, noe som hjalp oss med å bygge et repeterende sommermønster, som er perfekt for nettsteder og blogger som bakgrunn. Den kan også brukes til innpakning av papir, stoff, trykt bakgrunn og mye mer.
Nyt å skape nye sømløse mønstre, og hold deg oppdatert for mer Affinity Designer-opplæringsprogrammer!