Share
I denne opplæringen vil vi se på fotografier og tegne eksempler for å gjøre oss kjent med de grunnleggende prinsippene i perspektivet og hvordan det kan påvirke tegningene dine.
Perspektiv kan brukes til å foreslå illusjonen av 3D-elementer på et 2D-lerret. Når perspektivet er "av" i en tegning, vil også uutdannede øyne legge merke til. Ved hjelp av grunnleggende perspektivteknikker kan du manipulere komposisjonene dine til din fordel; selv gi fiktive tegninger en følelse av realisme.
La oss lage et nytt lerret (Cmd + N) og komme i gang. Jeg har tegnet en figur for å krysse opp lerretet litt.
Vi begynner med et "ett-punkts" perspektiv. En tegning hvor som helst på jorden vil trolig ha en "horisontlinje" i den, enten den er av lerret eller ikke. I eksemplet nedenfor har vi en veldig vanlig horisontlinje nær midten av bildet. I tillegg til en horisontlinje trenger vi et forsvinnerpunkt. Når vi tegner ett punktsperspektiv, har vi et forsvinningspunkt hvor alle z-akse linjene går sammen, vist i eksemplet nedenfor som "VP", med horisontlinjen illustrert som 'HL'. Alle linjer som går i samme retning (parallell) vil følge linjevinklene som er konvergerende mot forsvinnerpunktet.
Hvis vi skulle tegne en boks og prisme, ville x-aksen og y-aksen trekkes som normalt (svarte firkanter i eksemplet), men linjer som går langs z-aksen ville følge perspektivlinjene vinklet mot forsvinningspunktet.
Endring av horisontlinjen kan gi vår sammensetning litt mer grunnplass for å se og kan være mer effektiv i situasjoner hvor vi ville skildre landsmassene eller kommunisere design fra en mer åpenbarende vinkel. Forsvarspunktet forblir i samme x-akse-posisjon på horisontlinjen, beveger seg oppover med den som vist i eksemplet.
Hvis vi prøver å flytte horisontlinjen ned, kan den presentere en mulighet for å skildre høye detaljer som himmel, fugler, skyskrapere, fly, eller omtrent alt annet du kan forestille deg. Dette vil gi sammensetningen mindre fokus på bakken, og et mer menneskelig synspunkt bør horisontlinjen være på øyenivå, for eksempel tegning av gaten eller veikanten.
Kan du gjette hvor horisontlinjen og forsvinnerpunktet er?
Beklager, det var bortkastet et skritt. Selv uten skjemaene skjønt, kan vi se hvor linjene til slutt konvergerer til - forsvinnerpunktet. Vi kan ikke etablere horisontlinjen veldig bra fra å se på stykket, men som du kan se, gir det oss en mer topp ned-visning.
Du har kanskje lagt merke til at jo lenger fra forsvinnerpunktet vi går (i dette tilfellet, lavere ned), jo mer topp-ned blir visningen, tilsynelatende flattende formen ansikter litt.
Hvis vi tar det et skritt videre til det punktet der linjene ser ut til å knapt til og med konvergere mot et forsvinningspunkt, kan det virke nesten helt topp-ned som en byggeplan. Vanligvis kommer du sannsynligvis ikke til å trekke med denne visningen så ofte som de forrige, men å vite hvordan topp-down-effekten skaper i, kan virkelig hjelpe når du utforsker dine egne synspunkter i dine perspektivdrevne motiver.
Du lurer kanskje på hvordan jeg tegner disse linjene. Vi trekker et topunktsperspektiv nå bare for å se hvordan! Vi lærte tidligere at ettpunktsperspektiv er et forsvinningspunkt; derfor trekker vi et nytt forsvinningspunkt her for å gjøre dette til et topunktsperspektiv.
Vi begynner å tegne det andre forsvinnerpunktet nå. Som med det første forsvinnerpunktet, vil dette være på et nytt lag (Cmd + Shift + N) for å la oss manipulere resten av bildet. Jeg har startet med en normal hardcirkel børste på 4px, holder Shift før du maler linjen (rød) for å snap den til en felles vinkel - i dette tilfellet direkte nedover.
Jeg vil spike ut noen linjer, men som en høyre hånd er jeg ikke så god på tegning fra øverst til venstre til nederst til høyre eller omvendt. For å få fart på det, kan lerretet vendes ved å velge Bilde> Rotate Canvas> Flip Canvas Horizontal. Du har kanskje lagt merke til at den er bundet til hurtigtast F1 i mitt eksempel, som som standard vil bli tildelt en ekstern Photoshop Help-lenke. Du kan tilordne hurtigtangene denne ved å velge Vindu> Arbeidsområde> Tastaturgenveier og menyer og klikke på Tastaturgenveier-fanen.
Wow det er ikke en rett linje. Det er ok hvis det går noe galt, det er bare oss som praktiserer dobbelt så mye som alle andre. Hvis det viser seg som en kurvegrafikk fra et vitenskapseksperiment, kan du bare angre det (Cmd + Z) og prøve igjen. Det andre forsvinnerpunktet er på et nytt lag, som gir oss muligheten til å gjemme det mens vi jobber med dette andre forsvinnerpunktet.
Ellevte tid er alltid en sjarm.
Hvis du først ikke lykkes, bruk Free Transform Tool (Cmd + T).
Du kan rotere linjen ved å Venstre-klikke på musen når markøren endres ved å svinge rett utenfor et hjørne av Free Transform-grenseboksen.
Avslutt noen flere linjer til du er komfortabel med det. Vi vil vende lerretet tilbake ved å klikke på Bilde> Roter lærred> Vend lerret Horisontalt. Jeg har også senket opaciteten til de to forsvinner punktlagene for å gjøre det enklere å se hva vi skal gjøre.
Linjene som går inn i avstanden (rød) går mot det første forsvinningspunktet som med punktpunktsperspektivet (trinn 3).
Se på de stiplede røde linjene i eksemplet; vi kan se hvor hjørner av neste ansikt ville være (sirklet). Her er hvor dine psykiske projeksjonsmakter kommer inn - noe fantasi hjelper deg her med å se hvor linjene og ansiktet ville gå. Hvis det ser riktig ut i hodet ditt, er du sannsynligvis på rett spor.
Hvis vi fortsetter å tegne parallelllinjene (rød) mot det andre forsvinningspunktet (VP2), har vi en perfekt sammenheng med de tidligere omkretsede hjørnene - de to ender av den forrige prikkede linjen.
Denne teknikken fungerer selv på kompliserte symmetriske former, forutsatt at det er parallelle linjer. Hvis vi ser på eksempelet nedenfor - fra det innledende hjørnet sirklet i rødt - kan vi bare følge det langs de første perspektivlinjene (svart) til det treffer det andre forsvinnerpunktet (merket "collide" i eksempel), hvorfra det vil da følg det andre forsvinningspunktets perspektivlinjer (rødt) ned igjen, stopp ved punktet der det er horisontalt parallelt ved siden av horisonten (rosa). Jeg gjorde det høres mye mer komplisert enn det er, sjekk ut bildet.
Å gjøre dette for alle punktene gir oss perfekte steder for hvert hjørne.
Fullfør punkt-til-punkt-prosessen, men merk at vertikalene (rosa) stiller seg helt oppover, alt som vender mot himmelen i topunktsperspektiv er en vertikalt rett linje, hvor som helst på siden (så lenge den ble bygget for å vende oppover som en tradisjonell bygning eller skap kant).
Hvis vi legger til flere linjer langs x-aksen eller z-aksen, må de følge de aktuelle forsvinnerpunktene, som vist i eksemplet.
Ofte når du legger begge forsvinner i samme lerret, skaper det en veldig stram visning som i eksemplet nedenfor.
For å motvirke dette, er det en god ide å kaste en av våre forsvinner poeng langt lenger nedover linjen, slik at perspektivet ikke er så sterkt, og vi kan se objektet på en helt annen måte. Siden vi ikke kan se forsvinnerpunktet, er det vanskeligere å tegne riktig. En effektiv måte å tegne et sett med linjer på er å bare tegne et sett med horisontale linjer først for å manipulere. Husk å holde Shift når du børster for å snap din innledende retning til du er ferdig med streken.
Deretter forvrenger du linjene som du ser, ved hjelp av Free Transform (Cmd + T) og venstre-klikker hjørnene.
Viktig: Minst en horisontal linje (rød) må samsvare med horisontlinjen (grønn) ellers vil perspektivet ikke fungere.
Nå skal vi tegne en lignende form, bortsett fra uten vidvinkelobjektivets effekt som bringer tettere bortspenningspunkter. Å skyve våre forsvinner poeng lenger ut som dette replikerer hvordan øynene våre oppfatter bildene mye mer realistisk. Husk at z-akse linjene (rød) går mot et forsvinningspunkt og x-akselinjene (blå) går mot den andre - i dette tilfellet taper det imaginære forsvinningspunktet fra lerretet.
Veldig fint. Denne lave horisontlinjen kan forsterke et lavt synspunkt, slik som bygninger som ses fra menneskets øyehøyde.
La oss prøve å heve horisontlinjen for å se hvordan det påvirker sammensetningen.
Lengden på vertikalene forblir praktisk talt de samme i eksemplet, men plasseringene til de vertikale linjene endres litt for å tilpasse seg perspektivlinjer.
Igjen følger z-aksen og x-aksen konvensjonene for å peke mot deres forsvinnerpunkter.
Denne høye horisontlinjen styrker illusjonen om å se ned på objektet og kunne være effektiv til å vise en visning fra et høydepunkt som en hotellbalkong.
La oss nå prøve et trepunktsperspektiv. Dette vil være nøyaktig det samme som topunktsperspektivet med et ekstra forsvinningspunkt som ikke er på horisontlinjen. Vi starter med en standardboks i topunkts perspektiv.
Bruk samme teknikk som trinn 24, og opprett noen linjer som antyder et veldig høy forsvinningspunkt, som i eksemplet nedenfor.
Dette nye forsvinnerpunktet representerer vinklene som vertikaler i tegningen følger.
Hvis det var flere jordet bokser i en trepunkts perspektivskrift, kan det være et nytt sett med x-akse og z-akse forseglingspunkter for hver annerledes rotert boks. Vær imidlertid oppmerksom på at vertikaler vil alltid uten å feile, følg det samme vertikale forsvinningspunktet hvis de vender oppover det samme i det virkelige liv. Dette gjelder når du tegner standard bygninger, vegger, skap, etc..
Vi kan bare slette de vertikale linjene og trekke dem fra bunnen for å følge retningen til det tredje forsvinnerpunktet i himmelen. Med trepunktsperspektiver er det utmerkede sans for skalaen som med virkeligheten hvor fjerne gjenstander faller i skala.
Som du kan se, øker horisontlinjen veldig effektivt med et lavt tredje forsvinningspunkt, noe som gir en liten svimmelhetfølelse til sammensetningen. Du kan tenke deg å ta dette et skritt videre ved å trekke forsvinnerpunktet nærmere horisontlinjen, noe som gir det et mer ekstremt perspektiv. Bruk det i moderasjon, men som i eksemplet nedenfor er en svært effektiv måte å gi tegningen en velsmakende nyanse av perspektiv.
Se, se. Cool, va? Fremfor alt, prøv det selv!
La oss se på hvordan perspektiv kan sees på bilder. Heldigvis i dette bildet er det et ristet gulv som gjør det lettere å se x-aksen og z-akse linjene i gulvet. Som et vanlig fotografi har det sannsynligvis et tredje perspektiv, men det er veldig vanskelig å få øye på noen få ledetråder til vertikale i scenen.
Kilde: Fotografens portefølje
I dette gatebildet gir vinduene til bygningen til venstre (grønn) oss et utmerket sett med linjer for å måle z-aksen (går fremover i gaten). Vegggen til høyre (grønn) har også pene innløp for å hjelpe oss å se hvor det samme forsvinnerpunktet ville være.
Kilde: Fotografens portefølje
Bygningen ser rett vinklet ut, så hvis vi antar at byggerne gjorde en fantastisk jobb med å bygge den med 90 graders vinkel, viser vinduene til venstre (gul) og den andre siden av veggen til høyre (gul) oss den retning av x-aksen. Det er også et meget fremtredende tredje forsvindingspunkt i himmelen. Vi kan etablere dette på grunn av at alle de høye bygningene gir vinkelene til vertikalene i bildet. Dette perspektivet ligner det vi klarte i trinn 35.
På dette bildet er det mest åpenbare forsvinningspunktet sannsynligvis det som er like utenfor toppen av skjermen. Veien og lange bygninger (grønn) gir bort dette forsvinningsstedet lett.
Kilde: Fotografens portefølje
X-aksen er litt vanskeligere å se, men med hjelp av parallell trio av større bygninger til venstre (gul), kan vi se hvordan forsvinnerpunktet er veldig langt unna til høyre, knapt å vise tegn på konvergering. Det er også et snev av et tredje perspektiv (rosa) hvis vi ser på vertikalene på noen av de større bygningene og de to bygningene til høyre på fotografiet.
Mange av bygningene her er ikke parallelle som kubene i trinn 34, men sidene av gatene (grønne og gule) har sine individuelle vinkler som gir bort sin z-akse ganske enkelt som fremhevet i eksemplet.
Legg merke til igjen at vertikalene, men alle følger det samme tredje forsvinnerpunktet, for selv om de roteres variert, har de alle vertikaler som vender mot samme retning.
La oss gjøre en enkel tegning som inneholder noen av tingene vi har lært. Her vises linjer langs x-aksen i rødt og y-aksen i blått. Vi har ikke trukket z-akselinjene ennå, fordi det er dybden; hvor formen går i avstand, og vi har ikke utnyttet det forsvinnerpunktet ennå, selv om det kan ses i eksemplet. Vi gjør hver linjelinje på et nytt lag (Cmd + Shift + N eller Cmd + Shift + N) for å gi oss mer fleksibilitet i arbeidet.
Tid til å legge til litt dybde med linjer som peker mot det tredje forsvinnerpunktet (grønn).
Nå for å etablere en bredde trekker vi resten av linjene (rød og blå), hvor vi kan bli kvitt overdreven z-akse (grønne) linjer.
Forutsatt at de grønne linjene er på eget lag, i vinduet Hue / Saturation (Cmd + U eller Cmd + U), skru lagets lyshet ned til null og det skal bli svart.
Deretter endelig litt øye-candy farge bak linjen-art.
Kanskje kaste inn en bakgrunn, noen fine polering berører og voila! En super rask perspektiv tegning, fullt akseptabelt i et faglig miljø. Det vil si hvis bedriften du jobber for består av bare deg.
Det er veldig enkelt å se perspektiver i parallelle strukturer uansett hvor de er. Du kan se hvordan grunnleggende perspektiver kan trekkes lett når fundamentene er lagret her (jeg peker på hodet mitt for øyeblikket ... Som for øvrig har en ekstern harddisk festet til den). Folk som ser på tegningene dine har vært vant til å se menneskelig perspektiv siden de ble født, så slurvet perspektiv vil kaste dem inn i en ustoppelig trance (noen ganger). Hvis det ikke skjer, så vil de bare merke "noe av" om tegningen din. Så lær disse grunnleggende perspektivprinsippene og trene noen bygninger. Bare vær sikker på at linjene dine trekkes til de riktige forsvinnerpunktene. Start med noen squared stoler og bord!
Jeg håper du har lært noe i denne opplæringen - gjerne kommentere eventuelle spørsmål eller dine egne prøver!
Abonner på Psdtuts + RSS-feed for de beste Photoshop-knappene og artiklene på nettet.
Accentsconagua