Slik illustrerer du en LeBron James Cartoon Character

Hei andre vektor kunstnere, jeg er tegneserier / illustratør som spesialiserte seg på retro stil vektor tegneserier. Du finner flere av mitt arbeid og bøker på mitt nettsted. I denne veiledningen viser jeg deg hvordan jeg bruker Adobe Illustrator til å lage vektorkartonger.

Introduksjon

Jeg er freelance uavhengig tegneserieutøver som spesialiserer seg på vektorbaserte retro tegneserier og tegneserier for magasiner, skateboarddekkdesign og emballasjedesigner. Jeg har en noe komplisert prosess fordi jeg ikke bruker stroker eller pensler på de fleste av mine former. Jeg foretrekker å ha figurer sitte på toppen av andre former slik at jeg enkelt kan variere linjeviktene.

Endelig bildeforhåndsvisning

Nedenfor er det endelige bildet vi skal jobbe for. Ønsker du tilgang til hele Vector Source-filene og nedlastbare kopier av hver opplæring, inkludert denne? Bli med Vector Plus for bare 9 $ i måneden. Du kan se den store versjonen her.

Skisse

Jeg begynner med å skanne i håndskisse. Jeg skanner bildene mine på 300 dpi og bruker nivåer for å rydde opp bildene. Jeg skryter vanligvis med Sanford Terra Cotta col-erase farge blyanter og stram opp skissen med blå bly mekaniske blyanter.

Trinn 1

Jeg begynner med å importere det skannede bildet til en 7 "av 8" CYMK Illustrator-fil. Jeg farge i CYMK fordi alle bildene mine er designet for å bli skrevet ut.

Steg 2

Jeg setter laget med tegningen til Mal i Layer Options-paletten. Da dimmerer jeg bildet et sted mellom 30 og 45%.

Trinn 3

Etter å ha zoomet inn, bruker jeg pennverktøyet til å spore en silhuett av hvert element i figuren. Jeg satte pennverktøyet til ingen fyll og et slag på .25 pt. Jeg jobber vanligvis fra bakgrunn til forgrunn med elementene mine.

Trinn 4

Her har jeg sporet oversikten over figurens hovedlegeme.

Trinn 5

Deretter dupliserer jeg formen og tegner en litt mindre form i større form. Større form vil fungere som en omriss til mindre form. Jeg tror de fleste artist bruker slag, men jeg liker ikke ensartede linjer rundt mine former. Jeg liker at de har varierte linjevekter.

Trinn 6

Siden venstre arm er foran resten av kroppen legger jeg det på eget lag.

Trinn 7

Deretter bruker jeg Ellipseverktøyet til å repetere basketballen. Etter å ha gjort konsentriske sirkler, bruker jeg pennverktøyet til å lage T form av basketballen. Jeg øker deretter stroke til 4 pt. Da brukte jeg Utvid under Objekt-menyen for å endre linjene til figurer.

Trinn 8

Hodet og svettebåndet er også på sine egne lag, med svettebåndet på toppen av "hode" laget. Områder av svart som hår og skjegg består av en form ikke to.

Trinn 9

Deretter sporer jeg ansiktsfunksjonene.

Trinn 10

Mens du sporer uniformet bruker jeg "Haettenschweiler" -fonten til å duplisere tallene.

Trinn 11

Her la jeg til og spore LeBron James-logoen.

Trinn 12

Når sporing er fullført, bytter jeg objektene fra Stroke til Fill. De hvite fyltformene sitter på toppen av de svarte fyltformene. De svarte figurene fungerer som konturer for de hvite figurene.

Trinn 13

Deretter åpner jeg Pantone-paletten og velger basisfargene for objektene. Jeg erstatter den hvite fargen i objektet med basisfargene.

Trinn 14

Jeg erstatter de fleste av mine svarte linjer med en mørk nyanse av grunnfarge. Her brukte jeg en mørkere versjon av oransje i basketballen.

Trinn 15

Med grunnfargingen fullfører jeg neste gang gradienter for å legge høydepunkter til objektene.

Trinn 16

Her har jeg laget en mindre sirkel i basketballen. Jeg lager en gradient med en lettere versjon av basisfargeblandingen til basisfargen. Jeg organiserer fargene mine i fargegrupper basert på gjenstandene som hud, klær og i dette tilfellet en basketball.

Trinn 17

Her brukte jeg en lys gul oransje for å legge til noe reflektert lys til basketballen.

Trinn 18

Jeg bruker pennverktøyet til å lage høydepunktsformer. Som med basketballen, blander jeg en lysere farge i grunnfarge.

Trinn 19

Jeg har funnet ut at nøkkelen til å få farge til å blandes pent i gradienter er å skjule farger fra Spot farger til Prosess farger i Swatch-alternativene.

Trinn 20

Jeg bruker lysere farge for å legge til høydepunkter der jeg tror lyset skulle treffe først.

Trinn 21

Bildet er nesten fullført. Jeg legger til et par harde skygger for å gjøre noen funksjoner pop. Skyggene er mørkere enn basisfargen, men lettere enn konturfargen.

Trinn 22

Til slutt lager jeg en kopi av alle lagene på ett nytt lag bak alle de andre lagene. Jeg slår sammen alle elementene i en stor silhuett. Dette er en av de få elementene jeg berører for å legge til en svart omriss rundt hele bildet.

Endelig bilde

Det endelige bildet er under. Du kan se den store versjonen her.

Abonner på Vectortuts + RSS-feed for å holde deg oppdatert med de nyeste vektoropplæringene og artiklene.