Share
Vannrør og kraner er kjent for mer enn to tusen år. De første vannrørene ble bygget i det gamle Roma og kalt akvedukter. La oss illustrere nå dette symbolet på uimotståelig planlegging av ingeniørideer og menneskehetenes fremgang. Mens du leser denne opplæringen, vil du uten tvil lære gode vektorillustrateteknikker, og bruke forskjellige kraftige Illustrator-verktøy. Vi skal konstruere en vannkranobjekt ved hjelp av gradientmasker, kunstbørster og mer. Følg med, mens du lager din egen vektorkonstverk.
Først av alt må du opprette hoved geometrien. Du må oppnå følgende bilde som vises nedenfor.
Hvis du vet hvordan du skal oppnå dette, gjør det selv uten hjelp og gå straks til Trinn 12. Ellers bør du lese nøye gjennom begynnelsestrinnene i denne opplæringen. La oss definere visningsvinkelen til springen i illustrasjonens plass.
Ta pennverktøyet (P) og illustrere en sti som representerer trykkrøret.
Gå til Objekt> Utvid. Deretter går du til Objekt> Ungroup. Endre banen litt til følgende skjema ved å bruke Direct Selection Tool (A).
Ta Ellipseverktøyet (L) og bilde en elliptisk bane i nedre del av hovedgrønnrøret, som vist i diagrammene nedenfor.
Roter det litt ved å gå til Objekt> Transform> Rotere, eller ved å bruke Rotate Tool (R).
Endre opaciteten til ellipsen for å få mulighet til å se den underliggende grønne banen.
Gå til Objekt> Transform> Skala og senk verdien av skalering for å oppnå effekten av sammentrekning av begge: ellipse og den grønne banen. Se det nyttige bildet nedenfor for referanse. Klikk deretter på Kopier-knappen i dialogboksen.
Flytt den lille elliptiske banen som vist nedenfor, ...
... velg så begge ellipser, ...
... gå til paletten Pathfinder og klikk der Minus Front-knappen.
Endre opaciteten til den mottatte banen som vil representere en gummi vendt mot 100%.
Bruk pennverktøyet (P) for å illustrere den fiolette banen i den nedre delen av det viktigste grønne røret på kranen.
Og så bilde fire eller flere crimson baner som vist.
Tegn den gule banen som vises i den andre enden av det grønne røret.
Og tegne den røde, tynne stien mellom de grønne og de gule.
La oss nå produsere riktig trykk. Først må du illustrere en crimson sirkel ved hjelp av Ellipse Tool (L). Deretter kan du endre sirkelformen litt ved hjelp av direkte utvalgsverktøyet (A) for å tilfredsstille den valgte synsvinkelen. Se bildet nedenfor for referanse.
Spakene er illustrert på andre sider av hverandre.
Fest den venstre håndtaket til kranen. (Sammenføyningsdetaljene til høyre håndtak er usynlig i en slik synsvinkel).
Illustrer den brune delen av kuglen som vist på bildet under.
Legg deretter til den fiolette banen til bildene dine, ...
... og legg til den lysebrune banen som vist.
Lag nå følgende tre baner.
Og du vil motta følgende bilde etter disse manipulasjonene.
La oss nå forestille oss at vi er helsepersonellarbeidere, og vi trenger å bli med disse to detaljene om et trykk med hverandre. Vi kan gjøre det ved å bruke den lille oransje detaljene mellom dem. Opprett det ved å bruke pennverktøyet (P).
Ta Ellipseverktøyet (P) og skisse to andre baner i venstre ende av kranen.
Illustrér venstre trykk på samme måte.
La oss nå se vårt kunstverk, og plasser kranene og hovedrørdetaljene i de riktige stillingene i arbeidsområdet vårt. Følg bildet nedenfor.
Ta pennverktøyet (P) igjen og vis en blå sammenføyningsdetalj som vist nedenfor.
Lag nå en gummistøtte på bunnen av den fulle trykkbenken, og hovedgeometribildet blir fullført.
La oss produsere to nødvendige kunstbørster. Ta tak i Ellipseverktøyet (L) og opprett en langstrakt elliptisk bane som vist på bildet nedenfor. (Bakgrunnen er fylt med oliven for enkelhets skyld).
Gå til Objekt> Transform> Skala og sett de verdiene du ser i diagrammet under. Klikk deretter på Kopier-knappen i denne dialogboksen.
Etter det reduserer opaciteten til den største ellipsen til 0.
Gå til Objekt> Blend> Blandingsalternativer, og velg deretter Spacing til angitte trinn og antall trinn til ca. 75.
Velg begge ellipser, ...
... og gå til Objekt> Blend> Lag (Command + Alt + B).
Dra og slipp den mottatte blandingen inn i penselen. Velg alternativet Art Brush i dialogboksen.
Sett elementene til børsten som vist i diagrammet nedenfor. Nå navnet børsten som "hvit pensel."
Fremstil "Black brush" på samme måte.
For å male hovedgrønnrøret, ta Rectangle Tool (M) først og lag et rektangel med en bredde som tilsvarer tykkelsen på røret eller mer. Endre deretter Opakthet av rektangelet.
Gå nå til Objekt> Opprett Gradient Mesh og endre antall rader i dialogboksen.
Ta Lasso Tool (Q) og velg alle noder av gradientnett, bortsett fra de to laveste ene.
Ta nå rotasjonsverktøyet (R), og gjør en rotasjon, som vist.
Ta direkte utvalgsverktøyet (A) og arbeid på knutepunktene for å oppnå omtrentlig tilkobling av nettverket med den grønne banen. Vær oppmerksom på at du ikke trenger å oppnå den nøyaktige tilkoblingen. Det vil fortsatt være fint hvis nettverket ditt er større enn det grønne røret. Se følgende diagram.
Endre Opacity of mesh til 100% og endre fargen på den. Ta nå Mesh Tool (U) og legg til maskernoderne. Deretter jobber du på knutepunktene ved hjelp av Direct Selection Tool (A).
Velg deretter det grønne hovedrøret, gå til Objekt> Ordne> Ta fram (Kommando + Skift + Høyre brakettast). Velg begge: denne banen og nettverket, og bruk deretter Objekt> Clipping Mask> Make (Command + 7).
Endre fargene på nettverket for å representere lysfordelingen nøyaktig.
Tegn stien som vises ved hjelp av pennverktøyet. Bruk nå den "hvite penselen" til den. Beskjær den mottatte banen med en utklippsbane. og endre opasiteten om nødvendig.
Påfør den "svarte børsten" til den samme banen på samme måte.
Gjenta disse manipulasjonene for å tilfredsstille din følelse av skjønnhet.
Hvis vi vurderer synsvinkelen, blir det klart at punktet som vises i diagrammet under, må ha sin egen lysfordeling.
For å oppnå dette bør vi bruke kunstbørstene for følgende baner.
Metallrøret må ha skarpe lyspunkter. Så, du må bruke "Hvit pensel" til de neste viste banene.
Ta rektangulærverktøyet (M) og illustrere en rektangulær bane over den gule enden av metallrøret, og fyll den med en vinklet lineær gradient.
Deretter går du til Objekt> Utvide og utvide denne gradienten til gradientnett.
Lag en kappemaske fra den gule endebanen ved å gå til Objekt> Clipping Mask> Lag og beskjær nettverket med det.
Bruk "Black brush" til den viste banen, ...
... og beskjære den med en kappemaske.
Lag nå et lyspunkt.
Den fiolette banen er malt på samme måte. Først tar du rektangulærverktøyet (M), tegner en rektangulær bane og fyller den med en lineær gradient som vist i det nyttige diagrammet nedenfor.
Utvid nå gradientfyllingen til gradientmask som du gjorde før.
Deretter velger du de nedre nodene til nettverket ved hjelp av Lasso Tool (Q) og trekker dem ut ved å gå til Objekt> Transform> Skala. Du bør motta et bilde på samme måte som under.
Nå beskjær den med en tilsvarende utklippsmaske.
De halvcirkulære fasettene er fylt med tilsvarende vinklede lineære gradienter.
Gummedetaljer er fylt med svart, ...
... og understreket med en beskåret sti som den "hvite penselen" påføres.
Den laveste gummidetaljer er fylt med en lineær gradient som vist.
Fyll den blå sammenføyningsbanen med mørkegrå.
Og legg til formen på den ved å bruke kunstbørstene. Opp til dette punktet i opplæringen vet du allerede hvordan du oppnår dette uten hjelp. Bare husk at stiene dine ikke bare skal representere detaljens form, men også lysfordelingen på den.
Den grønne enden av høyre tappe ...
... skal fylles med en vinklet lineær gradient og skal ha et grått slag. Jeg tror at du vet hvordan du plasserer en hvilken som helst bane i toppen i lagpaletten, ikke sant? Jeg bruker hoved geometri skissen i bunnen av Layout-paletten fordi den er sekundær bare for hele kunstverket.
Den neste crimson banen er omgjort til et nett som bruker Objekt> Opprett Gradient Mesh. Lysfordelingen kan ses på bildet nedenfor.
Den gule banen er et annet maske opprettet fra gradientpåfyllingen. Lag dette selv som du gjorde tidligere i denne opplæringen. Det nyttige diagrammet er vist nedenfor.
De neste stiene i høyre trykk er fylt med de vanlige fargene.
Den krøllete ballen på høyre kran er også et maske.
De øverste delene av ballen er fylt med de vanlige fargene som vist.
Den elliptiske banen i midten av toppdelen er fylt med en radial gradient.
Bruk "Black brush" til Stroke av denne banen som vist på bildet nedenfor.
For å lage hakk skal du først illustrere to lineære baner og bruke "Hvit børste" til begge.
Deretter går du til Objekt> Blend> Blandingsalternativer og angir mellomrom til angitte trinn og mengden trinn til 15. Still inn retningen for å justere til side.
Deretter går du til Objekt> Blend> Lag (Kommando + Alt + B).
Ta pennverktøyet (P) og tegne følgende bane.
Dra og slipp denne banen til Blend-gruppen i paletten Lag. Du bør få følgende resultat:
Endre opasiteten til blandingen og beskjær den med en kappemaske.
Påfør den "svarte børsten" til den viste tynne banen, og beskjær den med den klippemasken også.
Fyll den første blå håndtaket med en radial gradient.
Den motsatte blåspaken er fylt med samme gradient.
Sammenføyningsdetaljene til spaken er fylt med en vinklet lineær gradient.
Påfør den halvtransparente "Black brush" til den viste banen.
Toppspaken er malt ved hjelp av et maske beskåret med en kappemaske. Jeg tror du allerede kan gjøre dette selv på dette tidspunktet i opplæringen. Følg det nyttige diagrammet nedenfor. Maskeknutene utover grensene til spaken er ikke nødvendig. De brukes for enkelhets skyld til å opprette det resulterende nettverket bare.
Skygge venstre side av spaken ved å bruke "Black brush" til den viste banen.
Lag den motsatte spaken.
Den oransje detaljene i hoved geometri skissen, som festes ballen til kranen, skal fylles med en vinklet lineær gradient som vist.
Den venstre kranen er illustrert på samme måte.
Lag bakgrunnen ved hjelp av masken, og kunstverket ditt blir ferdigstilt.
Det endelige bildet er under.
Accentsconagua