Hvordan lage en Neon Calavera Girl Vector Portrait i Adobe Illustrator

Hva du skal skape

Feire Día de los Muertos i stil med denne levende, neon calavera jenteportrett laget i Adobe Illustrator. Manipulere grunnleggende former, gjengi områder med design med lineære og radiale gradienter, lag tilpassede børster, og bruk Blob børsteverktøy (Shift-B) å trekke fine detaljer i ditt design. Vi trekker forskjellige blomster og virkelig bruker den mørke bakgrunnen for å lage denne designen POP fra siden.

1. Tegner hodet og ansiktet

Trinn 1

Lage en Nytt dokumentAdobe Illustrator (mine tiltak ca. 12,5 inches kvadrat) og bruk Rektangelverktøy (M) å tegne et stort svart torg over tavlen. Dette setter opp vårt dokument.

  1. Bruker Ellipseverktøyet (L), tegne en hvit sirkel.
  2. Dra bunnankerpunktet nedover med Direkte utvalgsverktøy (A) å skape en lengre form.
  3. Legg til to ankerpunkter midtveis i den nedre halvdelen av hodeformens sti med Legg til ankerverktøy (+).
  4. Bruke Ankerpunktsverktøy (Shift-C) å konvertere de nylig lagt til punktene til hjørner.

Steg 2

For det grunnleggende ansiktet begynner vi med øynene.

  1. Tegn en sirkel og trekk ut venstre ankerpunkt med Direkte utvalgsverktøy, som det var gjort med ansiktet i det forrige trinnet.
  2. Konverter det høyeste ankerpunktet til et hjørne. Kopier (Control-C) og Lim inn (Control-V) venstre øye og Reflektere det over a vertikal Akser å skape det rette øye.
  3. Rette inn de to øynene, slik at de er i nivå med hverandre. Tegn en liten svart sirkel for starten av nesen.
  4. Dra ut toppankerpunktet til nesesirkelen for å skape en lang tårneformet form.

Trinn 3

Trekk nakkens nedre ankerpunkt oppover og skape en konveks kurve i bunnen av nesen.

For hulene på kinnene, bruk Pennverktøyet (P) å tegne en kurve under øyet som etterligner den konturen av øyekontakten selv. Bøy utover og til nedre venstre slik at det er mellomrom mellom kinnet og munnen. Fullfør formen ved å svingte svakt oppover til begynnelsen av formen og følge kjeftenes kontur.

For å fullføre nesen, tegne en vertikal ellipse som overlapper toppen av nesekaviteten. Velg begge objektene og klikk Minus FrontPathfinder panel.

Trinn 4

La oss fullføre den grunnleggende ansiktsdesign ved å tegne munnen.

  1. Jeg har begynt med en rask skisse av en munn trukket med Blyantverktøy (N). Hvis du velger å gjøre dette, Gruppe (Control-G) sammen munnen komponenter, redusere deres opacity til 50%åpenhet panel og Låse laget i lag panel.
  2. Bruk et av tegneverktøyene (enten Pennverktøy eller Blyantverktøy), tegne en buet, langstrakt form som starter i midten av munnen og utvider mot venstre hjørne av munnen. Gjenta denne formen på den andre siden.
  3. Tegn to små rosa sirkler med EllipseverktøyForene dem i Pathfinder panel.
  4. Trekk ned det nedre senterankerpunktet med Direkte utvalgsverktøy for å få det sentrale punktet i et hjerte.
  5. Slett det venstre ankerpunktet som ligger mellom bunn og sidepunkt og justerer formen på venstre side av hjertet ved å manipulere ankerpunktshåndtakene.
  6. Tegn et rektangel som bisects hjerteformen. Bruke Form Builder Tool (Shift-M) til Slå sammen høyre halvdel av hjertet og rektangelet. Slett denne nyopprettede formen.
  7. KopiereLim inn, og Reflektere venstre halvdel av hjertet for å danne høyre side og Slå sammen de to figurene med Form Builder Tool.
  8. Plasser de to munnformene over det rosa hjertet i lag panel og Slett Den første skissen tegnet ved starten av dette trinnet.

2. Opprette håret

Trinn 1

Som munnen, begynner jeg denne delen med litt skisse. Bruker Blyantverktøy eller Blob børsteverktøy (Shift-B), tegne en krøllende, flytende frisyre for din calavera jente design. Jeg fokuserte på å skape skalllignende former og innramme ansiktet med krøller på begge sider. Endre strekkfargen din for å indikere plassering av blomster i komposisjonen din også. Gruppe sammen dine skissekomponenter.

Steg 2

Bruke Pennverktøy å spore deler av hårdesignen din. Sett fyllfarge til a Lineær gradient som går fra lyse lilla (# 9933ff) til svart. Juster vinkelen på graden av hver hårseksjon med Gradient Tool (G). Juster fordelingen av gradientens farger i gradient panel.

Trinn 3

Innenfor de store delene av hår, ta deg tid til å tegne små eller tynne figurer med Linjære gradienter som går fra svart på 100% til 0% OpacityGruppe sammen dine hårkomponenter trukket i de to siste trinnene. Gjemme seg håret skisse laget i lag panel.

Trinn 4

KopiereLim inn, og Reflektere den venstre hårgruppen over a Vertikal akse for venstre side av designet. Rette inn de to gruppene i Rette inn panel.

3. Tegning i øynene

Trinn 1

Sukkerskalle er sterkt dekorert. Dette prosjektet er ikke annerledes. Å velge figurene trekkes på kinnene og endrer fyllfarge til a Lineær gradient som går fra mørk lilla (# 120024) til hvit, med mørkere farger øverst på figurene. Minske opasitet i åpenhet panel.

Velg de andre ansiktsfunksjonene og sett dem til mørk lilla (# 120024) I stedet for svart. Bruke Blyantverktøy å tegne en blomstlignende form rundt konturen til venstre øyekontakt. Velg en lys fyllfarge for den, som krus (# 00cccc).

Steg 2

Øyens sentre vil ha tusenfryd. Lag dem enkelt ved å bruke Polygonverktøy å tegne a 15-sidig figur. Med det valgte, gå til Effekt> Transform & Distort> Pucker & Bloat og skriv inn 72% å lage en mange-petaled daisy. Utvide formen under Gjenstand og tegne en liten sirkel for sentrum.

Trinn 3

Sett din tusenfryd i midten av øyet. Jeg valgte en rosa tusenfryd med et gult senter. La oss lage noen prikker rundt øynene. Tegn en buet linje med Pennverktøy og sett slaget til mørk lilla.

Med slaget valgt, gå til Børster panel og Lag en ny scatterbørste. Juster størrelsen og mellomromvariasjonene til den nye børsten i alternativene som er sett nedenfor. Jeg satte Størrelse Minimum på 53%Størrelse Maks på 88%, og Spacing Minimum på 113%.

Påfør den nye penselen for å strekke rundt øynene, og du har øyeblikkelig linjer med små prikker og sirkler.

Trinn 4

La oss legge til noen ekstra (og noen valgfrie) detaljer i øyet.

  1. Tegn øyenvippe former som starter ved det indre hjørnet av øyet og spark ut til venstre i fjærlignende former.
  2. Tegn en annen prikk med din skreddersydde pensel. Endre fargen ved å gå til Rediger> Rediger farger> Recolor Artwork.
  3. Tegn et høydepunkt midt på daisy med en sirkel hvis Lineær gradient går fra hvite på 100% til 0% Opacity. Sett Blend Mode til Skjerm eller overleggåpenhet panel.
  4. Kopiere og Lim inn Daisy er kronbladene. Sett fyllfarge til a Radial Gradientgradient panel som går fra rosa til hvit (med hvit i midten).
  5. åpenhet panel, sett inn Blend Mode til overlegg og plasser de kopierte kronbladene over hoveddriveren.
  6. Fortsett å legge til flere prikker, høydepunkter, skisser og former med ulike nivåer av ugjennomtrengelighet for å skape komplekse, lyse farger. Gjenta prosessen på høyre øye (eller bare Kopiere, Lim inn, og Reflektere).

4. Tegn ekstra ansiktsdetaljer

Trinn 1

Bruke Blob børsteverktøy, satt til 1 pt i verktøyets valg, å tegne små kamskjell langs øvre og nedre leppe for å danne en tannlignende design. Følg kurven til munnen og kontroller vinklene til dine egne tenner for referanse hvis det er nødvendig.

Steg 2

Igjen med Blob børsteverktøy, tegne fem linjer som kommer fra toppen av hårlinjen. For å lage en enkel edderkoppbrikke tegner du fem linjer med gradvis lengre kamskjell over de vertikale og diagonale linjene. Øk størrelsen på børsten din til den ytre linjen på nettet.

Trinn 3

Videre gjengi skallen ansiktet med figurer tegnet med Pennverktøy å fremheve konturene til templene og kjevelinjen. Sett Lineær gradient til mørk lilla på 100% til 0% opacity. Lag dybde på munnen ved å tegne en av disse skyggeformene på overleppen.

Trinn 4

Velg hovedhodet og endre fyllfarge til a Radial Gradient som går fra hvitt til mørkt lilla. Juster radius med Gradient Tool slik at formen på graden er oval og hvit er i midten av ansiktet.

Tegn høydepunktsformer som fremhever kinnbenet, haken og nesen. Varier farger som brukes til høydepunkter (jeg valgte hvit for kraniet stykker og lysere lilla for nesen).

5. Opprette blomster for kronen

Trinn 1

Marigolds varierer i størrelse og form mye. Som sådan ligner resten av blomstene dem og deres varierte former. Bruk dine valgfrie blomster til referanse, og følg med under for den generelle ideen om blomsterbygging.

Bruk tegneverktøyet du ønsker (i dette tilfellet finner jeg Blyantverktøy å være ganske allsidig) for å tegne lange petalformer med ruffles topper. Sett fyllfarge til a Lineær gradient som går fra rosa (# ff3399) på 100% til 0% opacity

Vinkelgraden, slik at den ugjennomsiktige farge er ved den ruffede enden av kronbladet. For blomstens senter, laget skyndsamt trukket, blomstlignende puff-ball figurer (se nedenfor). Gruppe sammen alle blomstens komponenter når du er fornøyd med den overordnede designen.

Steg 2

Det neste marigoldet er tegnet på samme måte som midten av forrige design. Lag gul og oransje fluffy, blomstrende, puff-ball figurer på hverandre, tegnet med Blyantverktøy. Varier figurens opasitet, Blandingsmodus, og gradienter brukt. Jeg valgte å bruke Linjære gradienter av gul til gul eller gul til rosa, som alle varierer i ugjennomtrengelighet. Gruppe den andre marigoldens komponenter sammen.

Trinn 3

La oss leke med en annen tusenfryd bare for å blande opp ting. Følg prosessen fra Seksjon 3, trinn 2. Bruk den samme radiale gradienten som den som brukes i skallen i seksjon 4, trinn 4 til kronbladene. Bruk en Radial Gradient til midten av blomsten som går fra oransje til gul. Gruppe daisy komponentene sammen.

Trinn 4

Jeg fant at i løpet av dette neste trinnet, mens jeg tegnet, hvis jeg beholdt den forrige blomstradienten, kunne jeg lett se stykkene mine. Denne kjærligheten har mange, mange stykker, og er en veldig stor, tykk blomst.

  1. Tegn en teardrop-lignende form for å begynne sentrum av blomsten.
  2. Fortsett layering teardrop-lignende former av ulike størrelser rundt midtpunktet av blomsten.
  3. Totalt trakk jeg ti teardrop figurer til sentrum av marigolden. Gruppe dem sammen.
  4. De større kronbladene ligner de som er trukket i første trinn i denne delen. De er ruffly i endene, men kortere enn den første marigolddesignen. Tegn dem rundt i midten av blomsten.
  5. Fortsett layering petal former. Du finner sannsynligvis at du må omorganisere dem ganske ofte i lag panel. Jeg fant det enklest å Gruppe deler som jeg gikk, gjør organisasjonen av min lag mindre av en rolle.
  6. På dette punktet er det over 20 store kronblade innen min kjempegodsdesign.
  7. Dette er den endelige formen av marigold. Det er over 40 kronblade trukket totalt.
  8. Min siste Lineær gradient går fra gul-oransje på 100% Opacity å rosa på 0% Opacity. Juster gradienternes vinkler etter behov med Gradient Tool. Det kan hende du finner det enklest å velge store grupper av kronblad og omtrentlig vinkelen på hver gradient versus å gjøre hver form separat.

6. Ordne det blomstrøde hodet

Trinn 1

Plasser blomstene på toppen av hodet. Varier farger, skala og rotasjon av blomstene dine. Spill rundt med plassering til du har en sammensetning som du liker. Tegn blader med Linjære gradienter går fra lyse grønne (# ccff00) på 100% til 0% Opacity.

Steg 2

Dette er min blomst sammensetning så langt. Legg merke til hvordan noen av hårstykkene ble fremført slik at blomster kunne bli plassert i håret, i stedet for å være over eller bak hårgruppen.

Trinn 3

Bruke Pennverktøy å tegne et rektangel med en scalloped topp. KopiereLim inn, og Reflektere formen over a Vertikal akseForene de to figurene i Pathfinder panel. Sett fyllfarge til null og strekkfargen til a Radial Gradient av hvitt til mørkt lilla med stroke s Vekt satt til 3-5 pts.

Trinn 4

Dette er min siste komposisjon for blomsterkronen i mitt design. La oss gå videre til ytterligere detaljer i ansiktet og tegne karakterens nakke og bryst.

7. Fullføre tegnet

Trinn 1

Zoom (Z) inn på figurens ansikt og tegne hvirvlende design på kjeften med Blob børsteverktøy. Vurder tåredråper, sprut, paisley, blomster, sirkler, trekanter, diamanter og andre design som ofte settes på sukkerskallene. Se meksikanske kunstverk hvis du vil ha ideer til motiver. Gjenta på den andre siden av ansiktet.

Steg 2

For det neste tegner du et rektangel med Rektangelverktøy. Sett fyllfarge til a Lineær gradient går fra mørk lilla til hvit. Konverter nedre ankerpunkter til kurver med Ankerpunktverktøy og vinkel håndtakene til disse punktene innover for å skape en buet nakkeform.

Bruke Pennverktøy å trekke skuldre og den øvre delen av et bryst. Forene disse figurene i Pathfinder panel. Pass på at den mørkeste fargen på graden er under hodet.

Trinn 3

Blusen av min karakter er et sett med gjennomsiktige former. Bruker Blyantverktøy, Jeg trakk lag med spissete, skulpterte kanter i mørk lilla med opacity satt til 30-60%. Noen av figurene ble trukket til å betegne fløser i skjorten mens andre er ruffles og mansjetter i kragen.

For de rosa skuldrene (og ansiktets kinder), tegne figurer som overlapper skuldrene med en Radial Gradient det går fra rosa på 100% til 0% Opacity og Blend Mode satt tiloverlegg.

Trinn 4

Som designene på ansiktet trukket i trinn 1 i denne delen ble detaljene til skjorten tegnet med Blob børsteverktøy. Sett oversikten over skjorten og kragen, lage blonder og tegne knapper. Sett fyllfarge til a Lineær gradient som går fra hvite på 100% til 0% opacity.

8. Innramming av designen

Trinn 1

Gruppe sammen din calavera tegn og lås laget i lag panel. Bruke Blyantverktøy å skisse ut halvparten av rammedesignet. Gjenta motivene fra selve sukkerskallen (sprut, blomster, spindelbaner, etc.). Reflektere venstre side av rammedesignet for å lage den andre siden. Gruppe sammen skissen din.

Steg 2

Nå som vi har vår sammensetning funnet ut, la oss jobbe med noen av designene i den. Jeg valgte å tegne mer intrikat tegnet marigolds. Flytter seg bort fra tavlen, henviste jeg buketter av marigolds og gjenskapte deres knuste linjer med Blob børsteverktøy.

Trinn 3

Tegn venstre side av rammedesignet. Gruven starter med gullfigurer, swoops ned med splash og fløyende design, og slutter i en edderkopp web. Jeg trakk den i tre seksjoner og legg dem sammen på tavlen i henhold til tegningen som er tegnet i trinn 1 i denne delen.

Trinn 4

Gjemme seg skisse laget og plasser din nystekte rammegruppe over tavlen. KopiereLim inn, og Reflektere for å få den rette siden av designet. 

Tegn et lite rektangel på bunnen av tavlen som har a Lineær gradient går fra mørk lilla på 0% til 100% Opacity. Plasser dette under ramgruppen, slik at karakteren din går ned i bakgrunnen nær bunnen av komposisjonen.

Trinn 5

For å fullføre ditt design, sett fyllfarge på rammedesign til en Lineær gradient som går fra rosa til lyse lilla til teal (eller et annet spekter av farger som du brukte innenfor blomsterkronen av designet). 

Godt gjort, du gjorde det!

Kanskje ved denne anledningen burde jeg låne fra den uberørte oppdagelsesreisende Dora og si, "Lo hicimos!"fordi vi gjorde det! Vi har fullført vår Día de los Muertos inspirert calavera jente illustrasjon. Del din versjon av denne stilen av design i kommentarseksjonen nedenfor. For flere fantastiske opplæringsprogrammer, sjekk disse ut:

  • Lag "Dia De Los Muertos" Dekorasjoner på en skallle i Adobe Illustrator
  • Hvordan lage et neon, stilisert, 60-inspirert portrett i Illustrator
  • Slik lager du en mørk fairy tale karakter i Adobe Illustrasjon