Share
I denne opplæringen lærer du hvordan du forvandler en morsom skisse til en dristig og ren vektor stil karakter som er perfekt for å bli en street art klistremerke. Populær i de fleste byer rundt om i verden, kan klistremerker som disse bli sett nesten overalt hvor du ser ut. Du lærer hvordan du bruker pennverktøyet til å lage en perfekt disposisjon og noen spesielle tips og triks på hvordan du oppnår en dynamisk karakterstil.
Først må vi opprette et nytt dokument. Du kan bruke et lignende dokument som satt opp som det jeg har brukt, men det er ikke så viktig.
Gå til Arkiv> Plasser, og finn skissen du skal bruke og treffe sted. Noen ganger blir en skisse for mørk, så det er best å fade det litt ut. Du kan gjøre dette ved å gå inn i verktøylinjen for gjennomsiktighet (Vindu> Transparent) og flytte glidebryteren til rundt 50%.
Jeg synes det er verdt å jobbe med lag, da det vil hjelpe deg å holde styr på de mange forskjellige elementene som vi til slutt vil jobbe med. Ta opp lagverktøykassen og dobbeltklikk på ordet Lag 1, gi nytt navn til Sketch. Det er et tomt torg ved siden av øyeikonet, klikk på det for å låse Sketch laget. Opprett nå et nytt lag ved å klikke på det brettede papirikonet (eller alternativt Ctrl + L), og endre navn på linjer. Dette laget inneholder alt vårt linjearbeid.
Ok, vi er klare til å begynne å bruke et av de vanskeligere verktøyene i Illustrator. Pennverktøyet. Hvis du ikke har hatt tidligere erfaring med det, kan det virkelig gjøre deg gal når du bruker den for første gang, hvis du tar det sakte, vil du plukke den opp i tide. Klikk på pennverktøy-ikonet fra verktøylinjemenyen (eller P).
Lag ditt første vektorpunkt ved å klikke en gang langs linjearbeidet (jeg foreslår at du starter fra toppen), den er nå live og klar til å gjøre det andre punktet. Gjør ditt andre vektorpunkt et sted til venstre, og før du slipper musen din / wacom sakte, og jeg mener veldig sakte, dra den ned og til venstre. Dette vil begynne å skape en kurve i linjearbeidet. Du bør ha noe som ser ut som det viste eksemplet.
Du kommer til å se på ditt andre vektorpunkt. Det er to antennelignende punkter som har sprukket ut av enden (forårsaket av å kurve linjen). Vi vil ikke bekymre oss om de nå, de hjelper til med å redigere vektorlinjer, men jeg ' Jeg kommer til det senere. For nå fortsett langs skissen ved å lage ditt tredje vektorpunkt, men før du gjør det, klikk på ditt andre punkt igjen, dette vil slette en av de antennelignende punktene. Å gjøre dette vil gi deg litt mer kontroll over hvor din neste linje går.
Hvis du ikke klikker på det andre vektorpunktet igjen, finner du at linjen ikke kan gå hvor du vil ha det til, og vil virke å kutte for langt ut eller gjøre noe mindre forutsigbart (prøv det begge måter, det er alltid Ctrl + Z for å angre) se om du kan merke forskjellen. Med mindre du har en forståelse av hvordan vektorer vil reagere så vil jeg anbefale å jobbe med det første alternativet.
Fortsett rundt kunstverket på denne måten. Lag vektordet ditt, klikk på vektorpunktet igjen for å slette det antennlignende punktet, gjør ditt neste vektorpunkt (kurve linjen i retningen du trenger sakte), gjenta. Gjør dette til du kommer tilbake til utgangspunktet og lukk gapet ved å klikke tilbake til det opprinnelige punktet. Du har noe slikt. Ikke bekymre deg for at det kan være hull som trengs i linjen (for eksempel hvor armen kobles til kroppen), forklarer jeg dette senere.
Ta nå opp fargepaletten verktøykassen og endre den fra en farget fylleform til et farget slag. Som så.
Nå vil dette virke litt bisarrt, men begynner å følge vektorlinjene du nettopp opprettet, men denne gangen gjør det på innsiden av linjearbeidet, slik som det.
Når du kommer til det, kan du få noen fine skarpe poeng ved å bringe linjene høyere opp i kroppen, slik som det.
Ok, så nå med begge dine linjer gjort, skal vi gjøre dem til en fylleform for å kombinere de to slagene i den. For å gjøre dette, velg begge linjene ved å markere dem med det svarte pilverktøyet (eller V), nå nå Pathfinder-verktøykassen. Under formmodusene klikker du på "Minus Front Option" (den andre fra venstre, på øverste rad). Dette vil slå ut objektet på toppen av objektet under det.
Fra Fargepalett-verktøykassen, snu den fra et svart slag inn i en farget fyllform. Ok, nå som vi har fått kroppen gjort, kan vi fortsette med det andre linjearbeidet. Ikke alle linjene må gjøres på den måten som er vist, de fleste linjer vil bli gjort som de er i dette neste trinn.
Det er sannsynligvis best på dette punktet å lage et notat. Når du tenker på linjearbeidet som vist i metodene her, er det alltid best å tenke på dem som fyllformer. Det er også alltid best (som du skal gjøre her) for å jobbe i små seksjoner og holde ting skilt, f.eks. Hender, armer, lemmer, for å tillate endringer senere. Det blir tydeligere jo mer og mer du jobber på linjene.
Mesteparten av linjearbeidet vil være forbundet med den sentrale kroppsformen. Vi starter oppe til venstre øre. Begynn med å lage flere vektorlinjer som følger skitse av øret og fortsett rundt til du treffer kroppen igjen, men ikke lukk linjen av. I stedet (og avhengig av tykkelsen på linjen du vil) går du tilbake over linjen, som om du kjører parallelt med den opprinnelige linjen, som vist, til du kommer tilbake til starten igjen. Nå lukk linjen. (Jeg har vist deg i rosa bare for å gi deg et klarere bilde.
Det vil være visse poeng i kunstverket der du vil at endene av linjene skal se ganske skarpe (eller avrundede). Dette er lett nok. Akkurat som hvordan du har laget linjene så langt, bruk dette eksemplet for å vise deg hvordan du skal fullføre noen linjer.
For munnen, bruk pennverktøyet til å tegne enkle strekkede linjer, som vist her (min er rosa). Du kan lage en oval med verktøylinjen i verktøylinjen for å gjøre ytre munnformen hvis du vil.
OK så nå at vi har de grunnleggende strekklinjene som er laget for munnen, må vi bruke flatt gjennomsiktighet, som vil slå strekklinjene til fyllformer. Velg munnlinjene og gå til Valg> Flatt gjennomsiktighet og kontroller at glidebryteren Raster / Vector Balance er skalert helt opptil 100 (dette vil sikre at alt er konvertert til vektorer) og boksen "Konverter alle strekk til konturer" er sjekket
Nå som vi har et utvidet linjearbeid, må vi ta opp Pathfinder-verktøykassen igjen og klikke på det øverste venstrealternativet som er Unite, som kombinerer alle disse linjene og gjør dem til en fyllingsform.
Nå som det hele er gruppert som en fyllform, må vi slette tomrommet inni, du kan gjøre dette ved å velge den hvite pilen fra verktøylinjen (eller A). Dette direkte utvalgsverktøyet lar deg velge individuelle vektorer i motsetning til det vanlige svart pil som velger hele objekter.
Velg bare det indre området ved å velge en vektor som vist. Når du har valgt den, trykker du på Delete-knappen to ganger, den første vil kvitte seg med den valgte vektoren, og den neste vil kvitte seg med resten av valget. Gjør det samme for hullet i tegntanden også. Nå har du munnen din.
Som du fortsetter å få linjen til å fungere rundt tegneserien, kommer du over områder som må slås ut. Ved dette mener jeg som i eksemplet vist. Kroppslinjearbeidet må redigeres for å tillate et gap for at armlinjens arbeid passer inn.
For å gjøre dette må du fylle ut over kroppslinjearbeidet, slik som det, og ta opp Pathfinder-verktøykassen igjen. Velg både den nye fyllformen og kroppslinjen med den svarte pilen (V), og igjen bruker vi samme "Minus Front Option" -valg, dette vil slå ut toppobjektet fra kroppsformen som ligger under den
Hvis du legger alle disse teknikkene sammen, bør du forhåpentligvis ha noe som ser slik ut.
Lås nå linjelaget og opprett et nytt lag og endre navn på det Farge og legg det under linjelaget. Du kan gjøre dette ved å bare ta tak i laget og dra det ned under linjelaget.
Du kan bruke forskjellige teknikker for dette, men det er sannsynligvis enklest å bare holde fast med pennverktøyet for å fortsette å få erfaring med det. Du kan også bruke blyantverktøyet, men jeg finner at pennverktøyet gir den beste kontrollen. Farging er ganske enkelt. Det er i utgangspunktet bare å lage enkle fyllformer som fyller ut områdene bak linjearbeidet. Du kan bli rotete på dette stadiet fordi ingen vil se hva som ligger bak linjene.
Fargeleggingstips:
Du kan leke med fargene alt du vil til du får en god kombinasjon som du er fornøyd med. En rask tidsbesparelse for når du vil endre farger som er de samme, bare gå til Velg> Samme> Fyll farge. Alternativt kan du gjøre noe litt mer teknisk og velge alle de fargede fyllformene du vet, vil være i samme farge og ta opp pathfinder-verktøykassen og velg "Unite" -alternativet, så når du velger ett område for å farge, Jeg vil bli med og alt forandres.
Skygge er mye det samme som farging, selv om dette vil gi karakteren litt mer dybde. I dette tilfellet vil jeg forestille meg at lyset kommer fra oven og gjør min skygge tilsvarende. På fargepaletten endrer fyllfarge til hvit og skriver noen enkle fyllformer på de stedene du føler at tegnet trenger litt belysning.
Nå med de utfylte formene kan du gruppere dem sammen med Ctrl + G eller Object> Group. Nå hente gjennomsiktig verktøykasse og endre fargestilen til Lighten og ta den så lav eller høy som du vil. Jeg liker å bruke 70%
De mørkere områdene er mye de samme. Gå til fargepaletten og endre fyllfarge til svart og utfør noen skyggeområder
Velg skyggeleggfyllingsformene, og hent deretter verktøylinjen Transparency, denne gangen velger du multipliser fargevalg og setter den til rundt 70%. Dette blander fargen (i dette tilfellet svart) med fargen under (i dette tilfellet lilla) og gir en god mørkere blanding av de to. Prøv det med bare vanlig fargeinnstilling og en 70% blanding, og du vil merke forskjellen.
Lås nå Shading-laget og låse opp Lines-laget (bare klikk på låsikonet igjen, og det vil låse opp)
I dette eksemplet viser jeg deg hvordan du redigerer noen vektorpunkter for å øke eller redusere noen av linjene. Velg Retningsvalg-verktøyet (den hvite pilen) fra verktøylinjen og merk et vektorpunkt på linjearbeidet du vil endre. (Jeg har også slått av mine andre lag og gjort linjen min rosa bare for å gi et tydeligere eksempel og også overdrevet linjearbeidet for å vise hvordan man kan fikse bestemte linjer)
Med deg direkte utvalg gjort du vil legge merke til at en eller to av de antennelignende vektorpunktene vil vises. I dette eksemplet velg vektoren til venstre.
Hold nede musen / wacom, bare veldig langsomt flytte rundt og se hvordan det reagerer, i dette tilfellet vil jeg nødt til å sakte ta det tilbake til høyre som vil tynne ut linjen.
Når du er fornøyd med alt, er det et par flere ting du kan gjøre for å rydde opp kunstverket ditt. Gå til linjelaget og merk alt på laget. Gå nå til Pathfinder-verktøylinjen og velg Unite-alternativet. Dette vil gjøre linjene alle en fylle form.
Slå på alle lagene for å se brikken. Du kan nå slette Sketch-laget. Når du er fornøyd med den (denne delen er valgfri) kan du låse opp alle lagene og velge alt med Velg> Alt eller Ctrl + A, du kan nå gruppere alt sammen med Objekt> Gruppe eller Ctrl + G. Gratulerer med deg nå ha et ferdig kunstverk klar til å bli et klistremerke!
Gratulerer med gratulerer!
Accentsconagua