Jeg har ingen skam ... Jeg elsker en god vektorillustrasjon som bruker enkle silhuetter. De er flotte for nybegynnere, og er enkle, raske øvelser for å lette deg inn i Adobe Illustrator.
I denne opplæringen skal jeg vise deg hvordan du bruker Illustrators Image Trace (i eldre versjoner kalles Live Trace) for å lage en rask og surrealistisk portrett scene, samt en morsom måte å lage skyer på..
For å fullføre denne opplæringen, vil du kreve følgende lagerbilder fra Envato Market:
Jeg har spesielt valgt et utvalg av lagerbilder med bakgrunnen fjernet. Dette vil gjøre det lettere for meg å bruke Image Trace. Hvis du bruker forskjellige bilder og vil ha bakgrunnen fjernet, er det tjenester på Envato Studio som kan hjelpe deg med dette. Ellers, la oss hoppe rett inn i opplæringen.
Før jeg legger sammen komposisjonen min, la oss gå rett inn i å bruke Image Trace på våre lagerbilder.
Lage en Nytt dokument og bruk Fil> Plass å sette inn ditt første lagerbilde i dokumentet. Bruke Gratis Transform Tool (E) for å redusere størrelsen på lagerbildet ditt. Jeg skal da gjemme grenseverdien ved å gå til Vis> Skjul kunstbrett.
Jeg gjemmer ofte mine tavla når jeg lager morsomme, små illustrasjoner, slik at jeg ikke føler at jeg er begrenset til grensen til tavlen.
Dupliser bildet ved Kopiere og Pasta foran (Kontroll-F). Dette er slik at vi kan bruke to forskjellige Image Trace-innstillinger til vårt bilde.
Velg det øverste lagerbildet, og du vil legge merke til en knapp langs Illustrators topp som sier Image Trace. Når du klikker på dette, blir standardinnstillinger brukt på bildet.
Til venstre på knappen er det en Image Trace panelknappen. Klikk på dette, og du åpner innstillingene, der du kan endre for å endre hva som spores og hva som ikke er.
Hver av disse bildene skal jeg spore inn Svart og hvit med Ignorer Hvit krysset. Men jeg skal leke med forskjellige Terskel og Avansert innstillinger, og jeg forteller deg hvorfor. Hvis du vil vite om hver bestemt innstilling med Image Trace, bør du vurdere å se vår veiledning om hvordan du bruker Image Trace.
For dette sporet vil jeg plukke opp så mye detaljer som mulig rundt kantene på formen min, så jeg har satt de maksimale verdiene på Paths, Corners og Bråk. Imidlertid vil jeg bare spore noe av ansiktet som er i skygge, så Terskel er like forbi halvveis.
Når jeg er ferdig med hver Image Trace, Jeg klikker på Utvide knappen for å frigjøre sporet til redigerbare baner. Velg hver gruppe av figurer og opprett en Forbindelsesvei (Kontroll-8).
For det nederste lagerbildet vil jeg ha den generelle silhouetten. Jeg har valgt en mindre enn den fulle Terskel mengde 255. Dette skyldes at hvis jeg bruker 255 får jeg et helt svart bilde. Med en mindre enn maksimumet sporer den ikke den hvite bakgrunnen.
Jeg har endret Avansert innstillinger for å lage glatte kurver rundt portretet. Dette betyr å redusere Corners, Paths og Bråk verdier, som skaper roligere konturer på den generelle formen.
Neste skal jeg Image Trace trærne. Som jeg vil vise detaljene i blader og grener, skal jeg redusere Bråk til et minimum. Bråk Vil bare legge tekstur til kantene og ikke skape det utseendet vi ønsker.
Velg Image Trace av trærne, og som med tidligere spor, klikk på Utvide knapp. Denne gangen, mens gruppen er valgt, går du til Objekt> Ungruppe.
Med Direkte utvalgsverktøy (A), tegne en form rundt et tre og lage en Forbindelsesvei (Kontroll-8). Gjør det til hver av trærne slik at du har åtte figurer totalt når du er ferdig.
Det siste bildet å spore er slottet. Denne gangen har jeg redusert Corners og Bråk å skape skarpere poeng for tårnene og jevnere kurver overalt.
Jeg justerte Terskel så jeg kan se de mindre detaljene i trellisene.
Det vil bli noen tilleggsdetaljer lagt til portretet som Image Trace har ikke plukket opp på.
Tegn en svart fylt sirkel ved hjelp av Ellipseverktøyet (L). Bruker Gratis Transform Tool (E), squash sirkelen. Deretter med Direkte utvalgsverktøy (A), velg hvert av sidepunktene og bruk Konverter punkt til hjørne alternativ i Styre panel.
Når jeg er ferdig, velger jeg formen og i Børster panel, velg Legg til ny pensel, å velge Kunstbørste og hold deretter alternativene som standard bortsett fra Fargelasjonsmetode: nyanser. Klikk på OK en gang ferdig.
Tid til å begynne å arrangere sporte bilder. Først skal jeg bruke en grunnleggende fargevalg av mørk og lysegrønn for ansiktet.
Jeg ønsket å legge til et slott for en krone eller tiara i komposisjonen. Det høres kanskje rart ut, men jeg tenkte på å bygge en scene rundt håret med trær og løvverk, og slottet ideen virker riktig ... selv om det ser bisarre ut!
Du må kanskje endre størrelsen på bildene mens du plasserer dem. Hvis det er tilfelle, bruk Gratis Transform Tool (E) og hold nede Shift-Alt for å sikre en jevn størrelse.
Jeg skal bruke duplikater av trærne og plassere dem rundt portretet. De fleste av dem vil være en mørkegrønn fyll, med unntak av den på skulderen.
Trærne bidrar til å legge tekstur rundt kantene på håret og hjelpe slottet å blande seg inn i hodet.
Bruk avsmalnet børste og Paintbrush Tool (B) for å avgrense detaljene for øynene, øyenbrynene og leppene.
Det trenger ikke å være presis, akkurat nok detaljering for å skape mer definisjon for ansiktet.
Jeg lager først en Rektangel (M) bak sammensetningen og fyll den med en gradient som går fra lys til middels blå, begge desaturerte toner.
Deretter med Ellipseverktøyet (L) Jeg lager en sirkel med samme fyll, denne gangen satt til Blending Mode Screen. Dette bidrar til å skape en sol. Jeg har lined opp solen med øynene da det ser ut til at det er i en posisjon der lyset kommer fra.
Jeg skal vise deg hvordan du lager noen raske og enkle skyer. Alt begynner med Blob børsteverktøy (Shift-B).
Dobbeltklikk på Blob børsteverktøy for å få alternativene. Endre innstillingene slik at Størrelse er påvirket av Press-Dette vil gi den en variabel størrelse når trykk påføres med en grafikkbrett.
Med gradienten som fyll og sett til Blending Mode Screen, Opacity 50%, bare doodle noen looped linjer hvor du vil ha skyene bruker Blob børsteverktøy.
Med stiene som fortsatt er valgt, gå til Effekter> Uklarhet> Gaussisk uskarphet. Jeg har brukt en verdi rundt 45 piksler å uklare det nok til at det myker kantene, men det er fortsatt synlig på toppen av bakgrunnen.
Legg til streker på toppen av portretet for å lage skyer som overlapper i forgrunnen.
Jeg tror vi trenger litt mer detaljering i bakgrunnen. Det jeg skal gjøre er å legge til noen flere duplikater av trær i et lag bak de nåværende og gi dem en lettere fyllfarge. Dette vil gi inntrykk av at trærne er lengre unna i avstanden.
Bruker Blob børsteverktøy (Shift-B) og de forskjellige nyansene av grønt, lage små buede "V" former for å gi inntrykk av at fugler flyr i det fjerne.
Grupper sammen alle figurene til illustrasjonen. Deretter opprett en a. Ved hjelp av et duplikat av himmelrektelet Clipping Mask (Kontroll-7).
Tid til å endre fargene rundt. Jeg velger alle former bortsett fra de for bakgrunnen og solen. Deretter langs toppen av Styre panel, velg Recolor Artwork, og deretter Redigere seksjon.
Jeg skal forandre fargene på portretten og trærne til en rød / brun nyanse for å utfylle den blå, desaturerte himmelen ... en varm farge mot en kul farge.
Mange mennesker kan komme ned på bruken av Image Trace, men jeg tror at når den brukes til kreative komposisjoner og legge til tekstur til en illustrasjon, kan det legge til det ekstra nivået av panache.
Prøv denne ut, og vis meg i kommentarene hva du har kommet med.