Lær hvordan du digitalt male en undervanns galakse

Kom deg i gang med noen malingstreker i Photoshop! Jeg laget et design som dette for AudioJungle Contest. Designet var mye moro å gjøre, og jeg trodde du ville nyte å lære hvordan det ble opprettet. Noen av verktøyene som brukes i denne opplæringen er: Brush Engine, Paint Brush, Pen Tool, Layer Masks, Layer Styles, og mer.

Endelig bildeforhåndsvisning

Først, la oss ta en titt på bildet vi skal skape. Klikk skjermbildet under for å vise bildet i full størrelse. Som alltid er den lagrede Photoshop-filen tilgjengelig via vårt Psdtuts + Plus-medlemskap.

Foreløpig tips

Dette er et raskt tips som hjelper deg med å navigere lagene dine. Dette vil hjelpe mye i alle dine prosjekter i fremtiden. I stedet for å bla gjennom alle lagene i lagdialogboksen, prøv følgende tips i stedet.

Med Move-Tool (V) valgt, hold musen over laget du vil velge. Trykk deretter Ctrl + Høyreklikk. Dette vil gi opp en rullegardinmeny der du kan velge alle lagene som befinner seg under markøren. Velg deretter laget du vil jobbe med.

Hvis du ikke heter lagene dine, kan du gjette og deretter flytte den med musen for å se om du har den rette (navngi lagene dine er en bedre praksis). Trykk Ctrl + Alt + Z for å gå bakover til du har funnet den, og flytt den tilbake der du hadde den opprinnelig.

Trinn 1

Lag dokumentet ditt 1680 piksler med 1050 piksler ved 300 dpi. Dette vil være bra for et widescreen-skjerm skrivebord og gi deg en god mengde piksler for å jobbe med detaljer. Du kan gjøre det større eller mindre, avhengig av skjermoppløsningen. Etter dette fyller du bakgrunnslaget med svart. Deretter, på et nytt lag, dra en hvit radial gradient inn i midten av dokumentet. Still opaciteten til 50%.

Steg 2

Lag et nytt lag. Deretter maler du med en stor fjærbørste en stor sirkel i midten av din gradient.

Trinn 3

Velg Filter> Forvreng> Vri, og sett den til -200. Trykk Ctrl + F til du får ønsket spiralgrad.

Trinn 4

Høyreklikk på laget ditt, og velg Free Transform. Da, mens du holder Ctrl + Shift + Alt, drar du det nederste, venstre hjørnet ut som jeg gjorde for å gjøre det skråt. Også, roter det litt for å gjøre det litt mer tilfeldig.

Trinn 5

Nå for å lage noen overflatebobler! La oss lage en rask pensel for å gjøre dette. Opprett et nytt dokument 300 piksler med 300 piksler ved 300 dpi. Tegn en sirkel med Elliptical Marque Tool, mens du holder Shift for å holde den proporsjonal.

Trinn 6

Dra en radialgradient fra øverst til venstre i sirkelen til bunnen utenfor til høyre for sirkelen.

Trinn 7

Mal et høydepunkt øverst til venstre på boblen. Bruk en liten fjær hvit pensel for dette.

Trinn 8

Marker rundt boblen du trakk og gå til Rediger> Definer børsteforhåndsinnstilling.

Trinn 9

Nå åpner du børstemotoren ved å klikke på børste motorikonet. Du ser din nye boblebørste nederst! Velg den, og vi endrer noen av dynamikkene.

Trinn 10

Slå på Form Dynamics On og sett Size Jitter 100%, Minimum Diameter 34%, og sett resten til 0% for å unngå squishy bobler.

Trinn 11

Dette er veldig viktig. Slå på spredning og spill rundt med innstillingene til du får ønsket flyt og spredning av bobler. Hvis du ikke vet hva du vil, emulerer bildet nedenfor. Et annet alternativ er å slå på annen dynamikk for å angi pennetrykket for å variere Opacity Flow (noe av dette avhenger av om du har en Wacom-nettbrett eller ikke).

Når du får strømmen du vil, trykker du på Create New Brush, og børstemotoren vil spille denne boblepenselen i forhåndsinnstillingene. Knappen Create New Brush er plassert ved siden av søppelkassen nederst til høyre på børsteboksens motorboks.

Trinn 12

Nå som vi har spredt boblebørste, trenger vi også en vannaktig skumspraybørste. Så gå, finn et bilde av vannskumming da det rammer stranden av en strand. Jeg brukte dette bildet på grunn av kontrasten mellom spray og det blå.

Velg noe av det hvite skumsprayet med Square Marquee Tool. Kopier området du valgte, og opprett et nytt dokument. Lim inn det kopierte valget ditt i det nye dokumentet.

Trinn 13

Nå som vi har den spredte boblepenselen, trenger vi en vannet skumpasta pensel. Så gå, finn et bilde av vannskumming da det rammer kysten av en strand eller noe. Jeg brukte dette bildet på grunn av kontrasten mellom spray og det blå.

Velg noe av det hvite skumsprayet med Square Marquee Tool. Kopier området du valgte, og opprett et nytt dokument. Lim inn ditt kopierte utvalg i ditt nye dokument.

Når du har bildevalg i det nye dokumentet, trykker du på Ctrl + I for å invertere den hvite til svarte. Trykk deretter Ctrl + L, og flytt høyre glidebryter til høyre for å øke kontrasten mellom det hvite og det svarte.

Trinn 14

Mal rundt kantene på splatteren med en hvit fjærpensel.

Trinn 15

Kopier skumsprayet fire ganger og gjør det til en full sirkel. Du må gjøre dette etter å øke dokumentets lerretstørrelse (Bilde> Lerretstørrelse).

Trinn 16

Slå sammen lagene etter at du har et godt resultat. Velg deretter rundt splatteren, og opprett en ny børste med dette (Se trinn 8). Åpne deretter børstemotoren på nytt, og bruk de samme effektene som du gjorde med boblene (se trinn 9 og 10, hopp over spredning).

Nå maler vi. Det er tre forskjellige teknikker for å gjøre dette. Du kan bruke noen av dem til å male.

  1. Lag et nytt lag. Hvis du har en Wacom-tablett, må du bruke mindre trykk bak spiralen og mer foran.
  2. Hvis du ikke har en Wacom Tablet, kan du endre børstestørrelsene manuelt når du maler rundt spiralen. Trykk på venstre brakettnøkkel for å senke børstestørrelsen og trykk på høyre brakettast for å øke børstestørrelsen, som i bildet nedenfor.
  3. Bruk pennverktøyet til å tegne en bane rundt galaksen, og slå den deretter med Stimulertrykket aktivert. Pass på at når du gjør dette, har du den nye skumpustebørsten aktiv. Igjen kan du referere til veiledningen undervist av Collis i sin veiledning for Advance Glow Effects.

Lag et nytt lag. Pass på at når du gjør dette, har du den nye skumpasta penselen Aktiv og børste til høyre også, som vist nedenfor.

Trinn 17

Lag et nytt lag, ta tak i Bubble Brush, og bruk de samme teknikkene for å male boblene. Slå på pennen, eller mal den manuelt.

Trinn 18

Lag et nytt lag, øk børstestørrelsen, lakk noen av boblene i forgrunnen. Konverter forgrunnsbobler laget til et smart objekt, og bruk en Gaussisk uskarphet. Du kan da bruke en stor fjærbørste, med svart sett på 60% Opacity, og male de indre kanter av boblens kolonner for å etterligne en forskjell i fokus.

Trinn 19

På bunnen av dialogboksen Lag klikker du på knappen Justeringslag og velger Hue / Saturation. Still fargen på 202 og Saturation til 47. Kontroller også Colorize Box.

Trinn 20

Nå må vi lage noe som en lydbølge. Det er også to måter å gjøre dette på.

  1. Du kan kopiere virvelen du laget i trinn 3, og bringe den til topplaget. Påfør deretter en virvel ca 10-20 ganger for å lage en tynn kantet hvirvel.
  2. Du kan gjøre dette i Illustrator ved hjelp av Blend Tool. For å gjøre dette, lager du to hjertekretser. Deretter bruker du blandingsverktøyet, klikk på den indre sirkelen. Så den ytre sirkelen. Dobbeltklikk deretter på blandingsverktøyet. Endre alternativet til Spesifiserte trinn og sett det til 10. Etter dette drar du dine fremgangende kretser i Amazonas Galaxy-design i Photoshop.

Trinn 21

Når du har denne "progressive sirkelen" i Photoshop, trykker du på Ctrl + I for å vende den til hvitt. Endre deretter Blend Layer til Overlay, og Rasterize laget. Skru deretter laget for å sitte i galaksen (se trinn 4).

Trinn 22

Nå må du gjøre noen undervanns planteliv. Gjør dette med pennverktøyet og en hardkanten børste uten å endre opasiteten. Når du har noe planteliv klart, konvertere det til et smart objekt. Deretter bruker du en gaussisk uskarphet, og du har noen forgrunns 'out of focus' som skjer, noe som er det du vil ha.

Trinn 23

Over laget med den hvite radiale gradienten, opprett et nytt lag. Sett en fin tekstur på det satt til Multiply. Jeg opprettet min egen mock 3D-tekstur ved hjelp av Render Lighting Filter.

Lag et nytt lag øverst på topplaget. Deretter maler du en stor fjærcirkel i midten av galaksen (der de fleste galakser er lyseste). Påfør et utvendig gløder satt til Hard Mix. Du vil bare ha en fin glød i midten.

Trinn 24

Vi trenger litt fisk. Jeg fant et godt bilde av en skole av piranhas. Sett opp en om gangen med pennverktøyet. Høyreklikk deretter på banen, og velg Opprett vektormask. Dra og slipp nå laget med fisken din i det største Photoshop-designdokumentet.

Trinn 25

Dobbeltklikk på laget med fiskelaget for å åpne lagestiler. Påfør innerskygge på siden av fisken motsatt lyset fra galaksen. Still inn avstanden til 15, Choke til 0 og Størrelse til 13 (Øke avstanden er viktig fordi det gjør skyggen bare på den spesifikke siden). Også, å bruke en Inner Glow satt til Hard Mix er også fint.

Trinn 26

Gjenta de forrige trinnene på flere fisk som svømmer i forskjellige perspektiver for å øke variasjonen i sammensetningen din (se det endelige bildet for å se hvordan fisken fyller oppsettet).

Deretter velger du alle de forskjellige lagene som involverer galaksen (bobler, skummende spray og "fremgangende sirkler"), og flytt dem til en bedre posisjon i dokumentet. Jeg liker ikke at galaksen bare sitter tydelig i midten. Sammensetning er nøkkelen!

Trinn 27

Nå maler du noen virvler i Illustrator og bruker Blend Tool igjen for å fusjonere dem. Gjenta trinn 20 på disse to hvirvlene og flytt dem til Photoshop. Hvis du foretrekker det, kan du male noen swirls i Photoshop i stedet. Bruk pennverktøyet og slå dem med en hard kantbørste valgt.

Trinn 28

Lag nå litt tekst i Illustrator med en kul skrift, og gå til Effect> 3D> Extrude & Bevel. Velg Flere alternativer, og endre alle rotasjonene til 0%. Sett perspektivet til 160. Slip omgivelseslyset til 25. Når du har gjort det, dra og slipp dette inn i Photoshop.

Trinn 29

Kast et slag på logoen, en Drop Shadow, og et Ytre Glow satt til Hard Mix. Konverter det til et smart objekt, bruk en Gaussisk uskarphet, og maler deretter på det smarte objektlaget med en stor svart fjær for å skjerpe innsiden av teksten. Gjør det ser ut som uklart som om det er under vann.

Til slutt vil du male noen bobler rundt fisken for å vise at de er i aktion. Legg til en vignett med Gradient Tool, og sørg for at Hue / Saturation Adjustment Layer er topplaget.

Konklusjon

Der går du! For å gjøre dette arbeidet vil du kanskje observere noen undervannsfotografier. Legg merke til hvordan boblene beveger seg og hvordan objekter blir uskarpe når de er under vann. Det vil hjelpe deg med hvordan du komponerer din kunst. Jeg håper du likte denne opplæringen så mye som jeg opprettet det!