Share
Hva du skal skapeI denne opplæringen lærer du hva et etableringsbilde er og hvordan det brukes i tegneserier. Gjennom referansesamling og sammensetningsskisser vil vi prøve å lage en moderne bygata som vil fungere som vårt etablerte skuddeksempel.
Ved å bruke skissen vår som base, vil vi tegne den endelige versjonen ved hjelp av Perspective Grid Tool, slik at vi får et solid utseende.
Den vanligste måten å starte en historiefokusert tegneserie, er å vise leseren der tegneserien vil finne sted. Dette første bildet av innstillingen er vanligvis referert til som et etableringsskudd, og i tillegg til å skape en atmosfære for historien, kan den også gi litt underlig informasjon til leseren om tegnene eller miljøet.
Legg merke til hvordan dialogen får en annen betydning, avhengig av hvilket etableringsbilde som brukes. I det første eksemplet virker det mer bokstavelig, med henvisning til omgivelsene, mens i den andre vi kan anta fra omgivelsene at de snakker om deres forhold.
Det første jeg gjør er å slå opp referansebilder som jeg kan tegne inspirasjon fra når jeg gjør skissen min. Når jeg finner ting jeg liker, gjør jeg små studier og notater av dem til jeg føler at jeg har nok ideer til å prøve å skissere min egen byutsikt.
I en stor og intrikat scene som et moderne bylandskap, er det ingen reell måte, eller trenger, å holde nøyaktig oversikt over hvor tegnene er. Med mindre tegnene er omgitt av høye bygninger og store skilt, vil det være en følelse av å være i en stor by.
Men når du har en tilbakevendende innstilling som er et begrenset rom, som en leilighet, blir det viktigere å få miljøet ditt planlagt. Du vil ikke at leserne skal legge merke til at rommene fortsetter å forandre seg fordi du gjør det opp når du går.
For å forberede seg på dette kan det være nyttig å lage en enkel toppvisning for innstillingen. Du kan enten ha dette som referanse når du tegner, eller du vil kanskje til og med ta det et skritt videre og gjenskape miljøet i 3D.
Bruk referansefotoene og skissene, og begynn å tegne etableringsbildet i samme dimensjoner som panelet vil være. Bokser er dine venner her.
Hvis du fortsetter å tenke i bokser, kan du bryte ned komplekse former til mer håndterbare. Ikke bry deg med detaljer for nå - bare fokus på sammensetningen.
Importer skissen din til Illustrator med Fil> Plass, og slå på Perspective Grid Tool ved å gå til Se> Perspektivnett og velge To-punkts perspektiv.
Du får en visning som dette. Som du kan se er det mange små håndtak på rutenettet som du kan manipulere med. Prøv å justere perspektivet med skissen så godt du kan. Det trenger ikke å være perfekt.
Du vil merke et lite ikon øverst til venstre som inneholder en terning. Den oransje siden av terningen indikerer at den oransje siden av rutenettet er den for tiden valgte. Bruke Rektangel Verktøy for å se hvordan figurene er justert med den oransje siden av rutenettet.
For å bytte fra oransje rutenettet til det blå, trykk og hold nede verktøyknappen for Perspective Grid Tool for å få det skjulte alternativet Perspective Selection Tool (Shift-V). Med dette verktøyet valgt, trykk på venstre side av kuben øverst i venstre hjørne. Nå er det blå rutenettet valgt i stedet, og du kan begynne å tegne figurer på tvers av den.
Nå vil alle gjenstandene du tegner, være i overensstemmelse med det blå rutenettet i stedet. Begynn å blokkere i store figurer først.
Det er også et grønt rutenett på bunnen, som tilsvarer bunnen av kuben i øverste venstre ikon. Velg det grønne rutenettet og begynn å tegne fotgjengerovergangen.
Ved å holde alt nøkkel mens du drar objektet, kan du lage en kopi av det. Herfra trykker du bare på Kommando-D Gjenta et par ganger gjenta det siste trinnet, og legg til kopier med samme avstand. Gjenta prosessen for den andre siden av veien.
Fortsett å legge til rektangelformer, bytte mellom de ulike sidene av rutenettet etter behov. Hvis du trenger å få et tydeligere blikk på skissen din nå og da, gå til Vis> Oversikt, eller Kommando-Y for kort.
For å slå av nettet, gå til Se> Perspective Grid> Skjul Grid. Når du trenger det igjen, bare gå til samme sted for å slå den på igjen.
Bruk Kommando-Skift-I å bytte mellom å skjule og vise rutenettet. Gjør dette når du raskt vil tegne noe som er sett fra forsiden.
Fortsett å bygge bybildet ved å legge til de større figurene. Som du kan se, har jeg ikke fulgt min skisse helt. På noen steder viste det riktige perspektivet seg å være ganske forskjellig fra det jeg trakk, og det er helt greit. Skissen er bare grunnlaget for å komme i gang på.
Nå, tid til å legge til noen vinduer til våre bygninger. Jeg begynner med å lage et front-vendt vindu ved hjelp av Rektangelverktøy.
Da velger jeg Perspective Selection Tool ved å trykke Shift-V, og dra vinduet mens du holder alt nøkkel. Dette gjør en kopi av vinduet, som jeg plasserer på bygningen på den blå siden av rutenettet.
Jeg lager en annen kopi, og deretter bytt til den oransje siden av rutenettet. Jeg kopierer et vindu i den ene enden av bygningen og en annen i den andre enden av den. Velger dem begge, går jeg til Objekt> Blend> Lag (alt-Kommando-B), Som legger vindueskopier i mellomrommet mellom de som jeg allerede har lagt ut.
Dette er for mange vinduer! jeg går til Objekt> Blend> Blandingsalternativer, sett avstandskategorien til Spesifikke trinn, og velg 1 i stedet.
Herfra velger jeg de ferdige rader med vinduer og alt-dra dem ned for å legge til en annen rad. Pass på at du har Perspective Selection Tool valgt mens du gjør dette for å holde objektene rettet mot perspektivet.
Når vi går videre, kan vi begynne å legge til nye typer vinduer til de andre bygningene med samme teknikk som tidligere.
Jeg bruker en enklere design for vinduene på bygningene i bakgrunnen. Med Blanding Vi kan raskt få alt til å komme sammen.
Når du fortsetter å jobbe med bildet ditt, må du kanskje justere rutenettet hver gang en gang for bygningene i bakgrunnen.
For bygningene langt tilbake, vil jeg legge til noen linjer i stedet for windows. Ved å gå til Vindu> Swatch-biblioteker> Mønster> Grunnleggende grafikk> Grunnleggende Graphics_Lines Du vil få et panel med forskjellige mønstre å velge mellom.
Vi begynner å få et anstendig utseende, men det trenger fortsatt litt ekstra finesse. Ta deg tid til å se over vekten av din kunst. En god tommelfingerregel er at gjenstander langt unna skal ha tynnere linjer, og gjenstander i nærheten har tykkere.
For å legge til noen grafikk til tegnene i bildet, skal jeg bruke noen design jeg har laget før. Jeg lager en ramme rundt designet jeg skal bruke og gruppere dem sammen.
Vi skal bruke Konvoluttforvrengning å plassere designet inne i skiltet. Velg objektet som er skiltet, kopier det med Kommando-C og lim inn foran med Kommando-F. Kontroller at dette objektet er plassert over designobjektet.
Velg både rammen du nettopp limt inn og designobjektet, og gå til Objekt> Konvolutt forvreng> Lag med toppobjekt.
Denne handlingen forvandler designen til tegnetes dimensjoner. Ved å legge til en ramme for vårt design som har en lignende form for tegnet, har vi oppnådd en fin transformasjon.
Jeg gjentar samme prosess for det andre tegnet. Kopier og lim inn foran tegneobjektet.
Kontroller at tegneobjektet ligger over designet, jeg velger begge, og bruker snarveien til Konvoluttforvrengning > Lag med toppobjekt (alt-Kommando-C).
Jeg legger til noen håndtegnede sprekker og riper her og der, for å unngå at byen ser for kunstig ut. Ved å bruke en børste med liten slaginnstilling, ser jeg etter måter å legge til noe "smuss" til bygningene.
Til slutt lager jeg noen objekter svart i stedet for hvitt, og legg til litt tekst og symboler til de siste tegnene i bildet. Dette gir litt ekstra dybde til byen vår.
Herfra kan du velge å legge til farge, gråtoner eller halvtoner, avhengig av kunststilen din. Eller du kan føle deg oppnådd med en ferdig svart og hvit by for å etablere skudd.
I denne opplæringen har du lært hva et etableringsbilde i tegneserier er, og hvordan en godt planlagt kan både gi atmosfæren til tegneserien din samt gi publikum informasjon.
I Illustrator kan vi i stor grad øke hastigheten på prosessen vår ved å bruke Perspective Grid Tool. Ved ikke å fokusere på å tegne retningslinjene dine riktig, vil du få mer plass til å være kreativ, i stedet for å gjøre det kjedelige arbeidet.
Jeg håper at teknikkene i denne opplæringen vil være til hjelp for deg når du lager scenen der tegneserien din vil spille ut.
Accentsconagua