Share
I dagens veiledning lærer du hvordan du polerer din kunnskap om perspektiv med en enkel, men veldig nyttig teknikk som brukes mye av konseptkunstnere og fagfolk i underholdningsindustrien. La oss komme i gang!
Selv uten spesialutstyr og målinger, kan vi enkelt gjenta en firkant mot et forsvinningspunkt. La oss starte med et grunnleggende scenario som vil utvikle seg litt når vi fortsetter.
Forutsatt at du kjenner grunnleggende om ett-, to- og trepunktsperspektiver, begynner vi med et rektangel trukket i ett punktsperspektiv - med sikte på å gjenta det mot forsvinnerpunktet.
Tegn et kryss ved hjelp av hjørnene til etablere senteret av rektangelet.
Ved hjelp av dette midtpunktet vet vi nå hvor sentrum av x-aksen ville være (grønn), men enda viktigere er midtpunktet for y-aksen (gul).
Fra det nedre venstre hjørnet kan vi treffe en linje gjennom midten av y-aksen vi nettopp har opprettet, og stopper ved forsvinnerpunktslinjen (svart). Starter fra øverste venstre hjørne vil fungere det samme, så lenge linjen passerer gjennom midten.
Kan du se hva som nettopp skjedde? Vi har funnet hjørnet av neste rektangel. Tegn en linje direkte nedover for å avslutte rektangelet, som i eksemplet nedenfor. Denne teknikken er ekstremt nyttig og kan brukes i ett punktsperspektiv som tegner ting som vegger, gulvfliser, skap osv.
Så lenge vi har hjørnet, kan vi gjenta denne teknikken så mye som vi liker, og til slutt ende opp veldig lite nær forsvinnerpunktet. Det er åpenbart digitale transformeringsverktøy, og slik oppnår denne effekten mye raskere, men dette gir en annen boks i ferdighetslisten, spesielt når du jobber på papir.
La oss prøve den teknikken med et andre forsvinningspunkt (topunktsperspektiv). Som du kan se i eksemplet nedenfor, er det et lilla vanishingpunkt (til høyre) og et svart forsvinningspunkt (av bildet, til venstre).
Igjen, hvis vi finner midten av y-aksen (gul), kan vi bruke denne informasjonen til å treffe en linje fra et hjørne gjennom det for å avdekke hvor neste form er motsatt hjørne ville være. Enhver kombinasjon av hjørner og senterlinjer fungerer, men bare for deres individuelle sider, så prøv det selv!
Hvis vi fortsetter de svarte linjene, kan vi bruke det lilla vanishingpunktet for å se når de lilla linjene nederst kolliderer med det svarte forsvinningspunktets linje. Dette gir oss informasjonen for å kartlegge ut hvordan disse repeterende figurene ser ut på den andre siden.
La oss nå hoppe til et trepunktsperspektiv. Regelen for å bli med i loddrette linjers hjørner (rød) gjelder fortsatt, da midtlinjen (gul) fortsatt kan tegnes med et innledende kryss (blek blå).
Som vist, kan denne teknikken brukes til å gjenta geometri meget effektivt og i store skalaer, nøyaktig også. Bare ikke få øksene dine alle sammenblandet! Hvis det hjelper, så visuelt forskjellig visuelle akser som eksempelet nedenfor.
Nå som vi har lært den enkle teknikken, bruker vi den til å tegne et romskip :) Dette er bare for å vise nøyaktighet, så ikke døm designen. (Hvis nøyaktigheten ikke imponerer på deg, er det tydelig fordi jeg gjør det strengt for å vise designen) Så la oss velge et miniatyrbilde og få tegning! Jeg tror design to har noen fine klare former.
For å gjøre det enklere blir perspektivlinjer trukket som en konsistent referanse. I eksemplet har jeg trukket noen tynne linjer med penselverktøyet (B) på et nytt lag (Ctrl + Shift + N eller Cmd + Shift + N) og brukt Transform Tool (Ctrl + T eller Cmd + T) til å løft et hjørne opp, etterligner det eksisterende, men likevel grove perspektivet på tegningen. Linjene kan holdes rett under tegning ved å holde nede Skift.
Det samme gjøres for det andre forsvindingspunktet, og begge opasitetene senkes i lagpaletten (F7), noe som gir oss et tydeligere bilde av vår egen linjekunst.
Skissen er fortsatt for tydelig og vil forstyrre tungt med min svake og dyrebare tegning som kommer. Bruk Hue / Saturation (Ctrl + U eller Cmd + U) -vinduet til å skyve lysverdiene høyere.
Lerret virker ganske begrenset, så la oss bruke Beskjæringsverktøyet (C) for å forlenge lerretet. I eksemplet nedenfor har jeg trukket over hele bildet med Venstre-klikk og deretter trukket midtbunnen kontrollpunktet lavere, trykk Enter for å utføre beskjæringen.
La oss dra perspektivlinjene ned med Move Tool (V) og tegne på toppen av dem. Vi kan holde den røde skissen over som en visuell referanse. Hvis du har flere lag å håndtere som i eksempelet, kan du holde Ctrl eller Cmd og Venstreklikk lagene du vil markere for å flytte.
Når du tegner komplekse former, er det ofte viktig å vite hvor det er på bakken som det er referanse. Vi kartlegger mye av det faktiske romskipets virtuelle form, ikke bare de linjene vi kan se.
La oss få punkt i høyden på skipets nese og nakke. Ved å følge aksen kan vi se de romlige relasjonene til punktene. Jeg har lagt til et tredje forsvinningspunkt, samt noen farger for å skille mellom de tre aksene.
La oss fokusere på å etablere poengene i eksemplet merket 'A' og 'B'. Vi kan estimere 'A' som dommer fra skissen ovenfor, men det som blir utfordring er å finne ut hvor du skal prikke i 'B'. Det er her vi skal bruke den nye teknikken vi nettopp har lært.
La oss forlenge en linje fra 'A' for å vise den blå aksen som er tilknyttet den (blå linje). Da velger vi et punkt fra støyen som er av like høyde til 'A' og strekker en linje fra den for å vise sin brune akse (brun linje). Nå har vi et annet hjørne og et perfekt torg.
Denne torget berører midtlinjen, nå er alt vi trenger å gjøre, gjenta dette torget mot det brune vanishingpunktet en gang for å avsløre hvor den symmetriske tilsvarer punktet 'A' ville være. Føler dette seg kjent? La oss lage et kryss ved hjelp av de fire hjørnene.
Vi har midtpunktet vi trenger (sirklet rødt).
Nå treffer du en linje fra et hjørne gjennom midtpunktet til det berører den samme brune forsvinner punktlinjen som 'A', som vist i eksemplet. Når det berører, kan vi gjenta kvadratisk form og dermed har vi B.
Vi kan tegne i form av skroget fordi vi har de tre punktene. Veldig fint.
Ja. Veldig hyggelig, går videre ...
La oss gjøre en lignende prosess for vingenes øvre spiss nå. Jeg har vendt lerretet i eksemplet fordi jeg synes det er mer praktisk å slå streker i den retningen. Du kan gjøre dette ved å velge Image> Rotate Canvas> Flip Canvas Horizontal.
Vi strekker det nedre venstre hjørnet oppover langs den blå aksen mot forsvinnerpunktet, deretter langs den brune akse til den treffer midtlinjen. Nå har vi en firkant igjen. Husk det er veldig viktig at høydene til hjørnene er symmetrisk konsistente, ellers vil det nye punktet på den andre siden av midtlinjen bli feilberegnet.
De samme enkle trinnene som før - gjør et kryss med to linjer ved hjelp av de fire hjørnene, som i eksemplet nedenfor. Pass på at det er ganske nøyaktig.
Nå har vi et midtpunkt, vi løper en linje gjennom den langs den brune akse for å finne midtpunktet, som i eksemplet ligger på midtlinjen.
Fra nedre venstre hjørne kan vi tegne en linje gjennom det midtpunktet vi bare avslørte til det treffer den brune linjen på baksiden av romskipet. Ved hjelp av det punktet kan vi forlenge en linje fra den langs den blå aksen til den treffer den brune akse i det opprinnelige hjørnet igjen.
Med de tre hovedpunktene som vi opprettet på Trinn 24, kan vi kjøre en linje på den blå aksen fra hvert punkt til den treffer baksiden av romskipet (brun linje). Poenget som representerer den øvre spissen av skroget stopper når den kolliderer med høyden (grønn akse).
Ryggen på romskipet er ikke så bred som forsiden, så vi legger et punkt der det ser bra ut, og så begynner teknikken å avsløre punktet på den andre siden av midtlinjen.
Litt raskere denne gangen. Finn midtpunktet. Finn midtpunktet på siden.
Kjør en linje gjennom den.
Nå har vi øvre punkter for begge ytre ender av vingene, vi kan bli med dem sammen.
Deretter peker bakenden på skroget.
Det er noen små luftinntak på vingene som vil være vanskeligere, men vil følge de samme reglene. Poengene må bare tegnes en etter en, som begynner med 'A'. Vi må sørge for at boksene for hvert punkt er i tråd med midtlinjen.
For punktene 'A' til 'D' strekker vi en linje langs den blå aksen til den treffer den brune linjen. 'E' er en annen høyde, så vi kan ikke bare kjøre en linje langs vingen som de andre. I stedet trekker vi en linje langs den brune akse rett mot midtlinjen.
Ting er i ferd med å bli ganske rotete, så jeg vil anbefale enten å bruke lag for guider eller slette dem når du er ferdig med det.
Fra de 5 punktene vi nettopp har etablert, kan vi dot-to-dot dem sammen.
Deretter bruker vi samme teknikk, kan vi også etablere punktene for vingene.
Og de store luftinntakene under vingene :)
Vi har allerede stikket i punktet for nesespissen, nå er det bare et tilfelle av å bli med dem. Vi kunne plasser prikker rundt den første kurven og pass dem perfekt på den andre siden av midtlinjen ved hjelp av samme teknikk som før, men du blir ganske bra i det nå :)
Det blir litt for rotete nå. La oss få tak i alle de skurveide linjene og lette dem. Velg laget med de skrøbelige linjene, og klikk på ikonet Create New Fill or Adjustment Layer, og velg deretter Nivåer.
I utgangsnivå-delen skyver du den svarte trekanten til høyre for å lyse de mørkere verdiene til den er lys nok til å tegne en renere revisjon over toppen. Hvis resultatet ikke blir forhåndsvisning når du gjør endringen, kan du ha forhåndsvisningsalternativet ikke merket, eller du har ved et uhell gjort et valg før dette trinnet. Bruk Ctrl + D eller Cmd + D for å deaktivere det gjeldende valget.
Med de gamle linjene inn kan vi spore over det på et nytt lag med litt fin, ren linjekunst. Hvis det passer din hensikt selv, kan du legge den underliggende linjekunsten inn, kanskje senke opaciteten litt for et grovt blåkopi-esque utseende.
Du har kanskje lagt merke til at jeg slettet bokselinjene tidligere for luftinntak og elevoner da bildene ellers ville vært ekstremt rotete, slik som dette!
Takk Photoshop for lag.
Som du kan forestille deg, med denne rene skissen kan du ta det videre til flere polerte nivåer. Det er ofte veldig nyttig å ha en ren line-art, som fungerer bra med oppgaver som vektorsporing og skygging med utvalgsverktøy.
Være det for design, illustrasjon eller bare for fritid, kan du bruke denne nye teknikken til å hjelpe deg med ditt arbeid. Hvis du prøvde å formidle design raskt, ville det ikke være realistisk å prøve å innlemme denne teknikken perfekt hver gang. Men jeg håper at det å lære dette kan forbedre din samlede arbeidsflyt der du trenger det :)
Jeg håper du har lært noe i denne opplæringen - gjerne kommentere eventuelle spørsmål eller dele dine egne prøver!
Accentsconagua