Share
Hva du skal skapeVi har nylig hatt muligheten til å snakke med Matt Kloskowski om hans nye bok, Photoshop Compositing Secrets. Photoshop Compositing Secrets demonstrerer noen gode teknikker for å hjelpe deg med å skape realistiske komposisjoner i Photoshop. Matt var raus nok til å la oss publisere en av veiledningene fra boken sin på nettstedet vårt for alle dere å nyte. I denne opplæringen vil han demonstrere hvordan man lager et studio sportsportrett ved hjelp av de samme teknikkene som du kanskje har sett på reklametavler og i blader. La oss komme i gang!
Følgende eiendeler ble brukt under produksjonen av denne opplæringen.
Dette er trolig en av de hotteste kompositt trender i dag. Mange fotografer velger nå å fotografere idrettsutøvere i et studio og kompositterer dem deretter til en bakgrunn som er mer passende for sin sport, eller bare mer dramatisk. Enten det er for en reklame (Nike og Under Armor gjør det hele tiden), eller om atleten bare vil ha et godt bilde av seg selv, skytes denne måten, gir mange muligheter. Plus, det gjør ting mye enklere hvis du ikke har tilgang til noen av de kule stedene du helst ønsker å skyte inn.
Som alltid er vår bakgrunn nesten like viktig som portrettet selv. Tross alt gjør vi alt dette arbeidet slik at vi kan sette dem på et veldig kult sted, så det er verdt å bruke litt tid på å sette opp dette. Vi må kombinere noen elementer for å lage denne bakgrunnen. Først må vi ha en vei som har det rette perspektivet til det. Siden vi vil inkludere fagets føtter, er denne delen veldig viktig. Deretter trenger vi et byhorisont for bakgrunnen. Kast i noen dramatiske skyer (jeg elsker skyer, hvis du ikke har skjønt) og du er god til å gå.
Åpne bildet av veien. Det første vi må gjøre er å forlenge lerretet, siden vi legger til noen bygninger og himmel til den. Du vil se senere at dette er en slags ballparkstørrelse for nå. Det gir oss litt plass til å jobbe med, men du kan alltid beskjære det senere hvis du vil, avhengig av sluttresultatet. Gå til Bilde> Lerret størrelse, og i dialogboksen, kontroller at Relativ avkrysningsboksen er slått av, og endre deretter bredde- og høydeenhetens popup-menyer til Pixels. La oss holde bredden like, men øk høyden til 4200. Gå også til ankergitteret, nederst i dialogboksen, og klikk på den nederste midtre firkanten for å holde veien forankret nederst på bildet og bare utvide lerret mot toppen. Klikk på OK når du er ferdig.
Opphavsrett - © iStockPhoto / Petko Danov
Trykk på W for å få hurtigvalgverktøyet. Deretter børste du over himmelen og det faste området øverst på bildet for å velge det. Ikke bekymre deg for å raffinere den med dialogboksen Forbedre kant, fordi den er i bakgrunnen, og vi ser aldri noe detaljert område der.
Åpne bildene på skyene. Gå til Rediger> Velg alle for å velge hele bildet, og deretter Rediger> Kopier for å kopiere det. Bytt tilbake til bakgrunnsbildet (der vi allerede har et aktivt valg fra det siste trinnet), og gå til Rediger> Lim inn spesial> Lim inn for å lime inn skyene i valget. Dette oppretter automatisk en lagmaske, slik at skyene bare vises øverst på bildet.
Åpne bildet av byens skyline. Bruk Quick Selection-verktøyet til å velge bygningene. Sørg for at du zoomer inn og bruker en mindre børste for å få alle de små kantene som Quick Selection-verktøyet trolig ikke vil hente på første pass. Husk at du kan Alternativ-klikk (PC: Alt-klikk) for å fjerne alt det du valgte, ikke ønsket. Deretter klikker du på knappen Forbedre kant øverst i Alternativfeltet. Siden det er mange små detaljer rundt kantene på bygningene som vi vil ønske å velge, må du slå av avmerkingsboksen Smart Radius, slik at Photoshop vil se utenfor den valgte kanten for dem. Deretter stiller du Radius til 10 piksler, stiller utgang til innstilling til lagmaske, og klikker på OK.
For å kopiere byfotoet må vi bruke en annen kommando fordi den har en lagmaske med den. Så gå til Velg> Alle for å velge alt, og rediger> Kopier sammenføyt for å kopiere bildet. Dette kopierer nøyaktig hva du ser på skjermen med den gjennomsiktige himmelen. Gå tilbake til bakgrunnsbildet og Kommandoklikk (PC: Ctrl-klikk) på lagmasken i skyskiktet for å sette et utvalg rundt himmelen igjen. Deretter går du til Rediger> Lim inn spesial> Lim inn for å lime inn byens skyline i vårt bakgrunnsbilde. Bruk Move-verktøyet (V) til å flytte det på plass. Fordi Paste In-kommandoen automatisk opprettet en lagmaske, trenger du ikke å bekymre deg for å flytte den over veien. Den blir automatisk skjult fra bunnen av bildet.
Tips: Tilbakestille det samme området. Hvis du vil velge det samme området du tidligere hadde valgt, går du til Velg> Vellgir og Photoshop vil automatisk hente ditt siste utvalg.
Deretter vil vi legge til litt kontrast og mørke byen litt. Klikk på ikonet Create New Adjustment Layer nederst på Layout-panelet, og velg Kurver. Klikk midt på kurven og dra den nedover. Deretter klikker du på Create a Clipping Mask-ikonet nederst på panelet Justeringer (det er det tredje ikonet fra venstre, og ser ut som en Oreo-cookie med toppen som blir trukket av). Mens du er i det, la oss også mørke veien. Bare trykk og hold Alternativ (PC: Alt) -tasten og dra kurvjusteringslaget som du nettopp har opprettet ned over veiskiktet. Ved å holde Option-tasten kopierer (ikke beveger seg) justeringslaget til hvor enn du drar det.
Det er noen ganske lyse skyer og lys som kommer bak byen, men vi ser ikke noe av det, og vi vil virkelig ta folkets oppmerksomhet fra byen. Trykk G for å velge Gradient-verktøyet fra Verktøykassen. Klikk på nedovervendt pil ved siden av gradientminiaturen i Alternativfeltet for å åpne Gradient Picker, og velg den andre graden fra øverst til venstre, som er Forgrunn til Gjennomsiktig (omkranset her). Umiddelbart til høyre for Gradient Picker er ikonene for gradienttype. Klikk på Reflected-ikonet (det andre fra høyre), og sett deretter Forgrunnsfarge til hvitt ved å trykke D, og deretter X.
Klikk på Create a New Layer-ikonet nederst på Lag-panelet for å lage et nytt, tomt lag. Deretter plasserer du markøren i midten av bygningene og klikker og drar nedover til bunnen for å legge til gradienten på dette laget. Det skaper en hvit gradient i midten, og gradienten ser ut til å falle som den kommer lenger unna midten. Dette gir utseendet av å legge mye lys til bakgrunnen. Hvis den er for lys, reduser du lagets opakthet til rundt 70%. Det er et lyst lys som dette, som gjør at vi kan "selge" kompositten lettere og holde fokus på motivet som vi til slutt vil legge til. Når du er ferdig, gå til Arkiv> Lagre og lagre dette som en PSD-fil.
Hvis du skyter denne typen foto med å behandle den i Photoshop, er det en av de beste tingene du kan gjøre, og gi deg mange alternativer. Få flere poser og flere vinkler, så du har flere alternativer i Photoshop senere. Sett opp en pose og brann av to bilder. Deretter må modellen bevege seg og brenne to av. Så bytt vinkelen og kom ned lavere. Ikke overskyt den samme posen. Fortsett å bevege seg og stadig ha modellen flyttet. På den måten, når du er ferdig, har du mange bilder å jobbe med og mange alternativer for sammensetning, avhengig av bakgrunnen du velger.
Her er et bilde av studiooppsettet for dette eksempelet. Du kan se de to stripelysene med rister på sidene. Rett foran ham er en skjønnhetsskål med diffusor på den. Dette gir oss det fine kanten lyset, som ikke bare er bra for å legge til noe humør til bildet, men hjelper oss også med å trekke ut bildet fra bakgrunnen mye raskere.
Bare så du vet, jeg tar vanligvis minst 100 bilder under et skudd som dette. Noen ganger vet jeg akkurat hva jeg leter etter, og jeg begynner med en viss stilling. Noen ganger gjør jeg det ikke, så jeg tar en rekke forskjellige stillinger fra forskjellige vinkler. I dette eksemplet visste jeg ganske godt den generelle stillingen jeg ønsket. Det var en lav kameravinkel med ham, enten studsende ballen eller slamming den på bakken. Jeg var imidlertid ikke sikker på hvilken bakgrunn jeg brukte ennå, så jeg sørget for å ta noen forskjellige vinkler av det samme bildet. Noen var nærbilde i en vidvinkelbrennvidde, og noen ble trukket tilbake litt for en mer normal visning. Du kan se noen av dem her i mitt Lightroom-vindu.
Gå videre og åpne bildet vi skal jobbe med. Som du kan se her, valgte jeg det bredere vinkelbildet av basketballspilleren. Bildet åpnes i Camera Raw-vinduet. Rett utenfor flaggermuset kan jeg fortelle det er litt varmt, men jeg skal ikke gjøre noen tilpasninger ennå. Vi vil sørge for at vi gir oss en vei frem og tilbake til Camera Raw, så trykk og hold Shift-tasten og klikk på Åpne objekt-knappen nederst til høyre i dialogboksen for å åpne bildet som et smart objekt. På denne måten, når vi ser bildet i det endelige komposittet, kan vi alltid dobbeltklikke på miniatyrbildet for å komme tilbake til Camera Raw og gjøre justeringer.
Trykk W for å få Quick Selection-verktøyet, og begynn å male et valg på basketballspilleren. Og fordi jeg har sagt det så mange ganger før, vil jeg ikke engang nevne her at du skal zoome inn og bruke en mindre børste for å sikre at du får alle detaljene rundt ham (oops, jeg sa det, gjorde det ikke JEG?). Uansett, siden han har så mørke klær som står i kontrast til bakgrunnen, bør Quick Selection-verktøyet gjøre et godt utvalg ganske enkelt her. Når du har den generelle oversikten, zoom inn på føttene og få dem så nær perfekt som mulig, fordi det er et viktig område for å trekke av kompositten og få den til å se ekte ut. Hvis du overvalg et område, trykk og hold alternativet (PC: Alt) for å trekke fra valget.
Når du er klar, klikker du på knappen Forbedre kant opp i alternativlinjen, og deretter trykker du på W-tasten for å endre visningsinnstillingen til hvit. Siden vi har hår i denne, slår du av i Smart Radius-boksen og setter radien til 10 piksler for å prøve å hente kantene. Nå flytter du markøren over bildet og børster rundt håret på toppen av hodet, så vel som med armene og beina for å få alle detaljer. Still inn Output To til Lagmask, og klikk OK når du er ferdig. Du har ett lag i Layout-panelet med en lagmaske festet til den. Ikke glem, hvis noen av kantene syntes å ha slått ut, kan du få børsteverktøyet (B), still inn modusen i alternativlinjen til overlegg, sett Forgrunnsfarge til hvit og mal over disse kantene på lagmaske for å få dem tilbake. Gå til Arkiv> Lagre, lagre det som en PSD, og gjør deg klar til å gå videre til kompositten.
Denne kompositten var mye moro å skape. Når bakgrunnen er ferdig og utøveren er valgt, er vårt hovedmål å få ham til å passe inn i det endelige bildet. Fordi du ofte trenger å faktisk sette noen i bakgrunnen før du kan finne ut hva du skal endre, brukte jeg et smart objekt og Camera Raw for å hjelpe mye. Etter det spilte skyggene på bakken en stor del av å trekke denne av. Og kanskje den mest morsomme delen for meg var den sprukne betongen på bakken. Det hjelper virkelig å legge til intensiteten av det samlede bildet.
Åpne bakgrunnsbildet vi opprettet tidligere. Hvis du ikke følger med, ikke svette den. Den ferdige bakgrunnen er klar for nedlasting. Hvis du fulgte med, så gå til Lag> Flatt bilde for å flate alle lagene dine inn i ett.
Nå åpner du den valgte basketballspilleren. Igjen, hvis du ikke fulgte med, bare last ned bildet og du vil allerede ha valget gjort for deg. Først må vi flytte ham, så trykk V for å få Move-verktøyet og dra ham på bakgrunnsbildet.
Han er litt for sterk til å passe inn i bakgrunnen akkurat nå, så la oss fikse det først. Dobbeltklikk på lagets miniatyrbilde for å åpne bildet på nytt i Camera Raw. Reduser eksponeringen til rundt -0,80, øk fylllyset til 70 for å få fram noen detaljer i skyggene, og reduser Vibrance til -26 for å ta litt av fargen bort fra bildet. Ikke klikk OK ennå. Vi har fortsatt en endring å gjøre.
Hans armer, ben og sko er fortsatt for lyse i forhold til resten av bildet. Så trykk K for å velge Justeringsbørsteverktøyet fra verktøylinjen oppe. Først sett eksponeringen til -0.10 og lysstyrken til -5, deretter maling over armene hans (inkludert ballen) og bena hans. Ikke vær bekymret for å være presis, fordi vi ikke vil se noen av spillover, siden han allerede er valgt.
Deretter klikker du på Ny radioknapp øverst i Justeringsbørste-alternativene, slik at vi kan opprette en ny justering og mørke føttene separat. Still eksponeringen til -1.05 og lysstyrken til -20. Når du er ferdig, klikker du OK for å gå tilbake til Photoshop.
Deretter skal vi bruke et triks som vi brukte i noen andre opplæringsprogrammer for å gi et litt desaturert og kantet utseende til utøveren. Høyreklikk på laget og velg New Smart Object via Copy for å lage en kopi av det opprinnelige Smart Object-laget. Dobbeltklikk på det nye lagets miniatyrbilde for å åpne det på nytt i Camera Raw, gå til HSL / Gråskala-panelet (det fjerde ikonet fra venstre, vist rundt her), og slå av på Konverter til gråtoner for å fjerne all fargen.
Gå tilbake til Basic-panelet og reduser eksponeringsinnstillingen til -0,45. Sett Fill Light-glidebryteren til 100 for å virkelig åpne de skyggefulle områdene, sett svarte til 10 for å mørke svarte litt mer, sett deretter Kontrast til 0, og Klarhet til 35. Til slutt, trykk K igjen for å få justeringsbørsten og deretter trykk på Clear All-knappen nederst til høyre for å fjerne alle de selektive justeringene vi opprettet tidligere. Klikk på OK når du er ferdig. For å fullføre den edgy effekten, må du endre lagets blandingstilstand til Hard Light.
La oss varme ham litt opp for å legge til det varme stemningen som bildet bygger. Klikk på ikonet Create New Adjustment Layer nederst på Layout-panelet, og velg Photo Filter. Kontroller at Filter-hurtigmenyen er satt til Varmfilter (85), klikk deretter Fargeknappen og øk tettheten til 55%. Deretter legger du til et Hue / Saturation-justeringslag og angir metningen til -60 for å redusere det bare litt mer. Kommandoklikk (PC: Ctrl-klikk) på hvert justeringslag i Lagpanelet for å velge dem begge, og gå til Lag> Opprett klipping maske for å tvinge hver til å klippe til laget rett under dem.
Det er på tide for noen skygger. Klikk på Create a New Layer-ikonet nederst på Layout-panelet, og dra det nye laget under begge basketballspillagerene. Trykk på B for å velge Børsteverktøyet fra Verktøykassen og velg en liten, mykkantet børste. Sørg for at Forgrunnsfarge er satt til svart, sett Opacity til 75% opp i Alternativer-linjen, og mal en mørk, hard skygge som kommer ut fra under begge føttene og basketballen. Det trenger ikke å spre seg for langt unna føttene, skjønt. Husk, det er bare en skygge at skoene hans støper på bakken.
Opprett et nytt nytt lag på toppen av den siste. Denne gangen, trykk på høyre brakett-tasten for å gjøre penselen større og sett Opacity til 10%. Nå, male noen flere skyggeområder på bakken foran ham. Det er en lyskilde som kommer bak ham, så vi vil sørge for at vi støper litt skygge på bakken foran. Siden du maler med en 10% opacitetsbørste, jo mer du maler, desto mørkere blir det, og du kan bygge opp effekten. Det er også en god idé å begynne å dobbeltklikke på navnet på hvert lag og gi dem flere beskrivende navn på dette punktet.
Tips: Lagre filen regelmessig. Hvis du ikke allerede har det, er det sannsynligvis en god idé å gå til Arkiv> Lagre for å lagre bildet som en PSD-fil hvis Photoshop eller datamaskinen din krasjer ved et uhell. Faktisk trykker jeg snarveien for Save (Command-S [PC: Ctrl-S]) hele tiden, bare for å være sikker på at jeg alltid er dekket.
Nå er det tid for noen veldig kule ting. Jeg fotograferte ham i denne situasjonen spesielt fordi jeg hadde ideen om at jeg ville få det til å se ut som om ballen ble slått i bakken. For å gjøre det, trenger vi et bilde av noe skadet betong. Gå videre og åpne det skadede betongbildet og bruk Flytt-verktøyet for å dra det inn i kompositten. Pass på at du plasserer den direkte over bakgrunnslaget, men under alle de andre lagene. Ikke lukk konkret bildet enda, fordi vi trenger det igjen.
COPYRIGHT - © iStockPhoto / Michaela Fehlker
Selvfølgelig passer den ikke, så vi må forvandle den. Trykk Command-T (PC: Ctrl-T) for å gå inn i Free Transform modus. Trykk og hold kommandoen (PC: Ctrl) -tasten, klikk på håndtaket øverst til venstre, og dra inn mot midten. Deretter Kommando-klikk øverste høyre håndtak og gjør det samme. Dra det øverste midtre håndtaket litt ned for å få det til å virke som at sprekkene har samme perspektiv som veien. Også, du vil plassere sprekker i bakken slik at hullet ser ut som om det er under basketballen. Når du er ferdig, trykker du på Return (PC: Enter) for å låse transformasjonen.
Bytt blandingstilstanden til betonglaget til Hard Light. Dette forsvinner den faktiske konkrete delen av laget i den opprinnelige veien, og bare etterlater sprekker. Noen ganger fungerer multipliseringsmodus også, og noen ganger kan det være mykt lys eller overlegg. Avhengig av fargen, må du eksperimentere med hvilken som passer best.
Klikk på Add Layer Mask-ikonet nederst på Lag-panelet for å lage en lagmaske for dette laget. Trykk på B for å få børsteverktøyet, sørg for at Forgrunnsfarge er satt til svart og maling med et lite, mykkantet børste sett til lavt oppakthet for å fade bort kantene av det sprukne betongbildet, slik at det passer bedre med veien rundt den.
Husk hvordan jeg ba deg om ikke å lukke betongbildet ennå? Vel, gå tilbake til det opprinnelige sprukne betongbildet og gå til Image> Image Rotation> Flip Canvas Horizontal. På denne måten vil sprekkene gå ut i en annen retning. Dra deretter den inn i komposittet og gjenta trinn 11-13. Også omdøpe disse lagene, så du vet hvilken som er hvilken.
Hvis vi vil at ballen skal se ut som den er senket ned i bakken, må vi skjule en del av det. Lag et nytt, tomt lag øverst på lagstakken. Trykk på S for å få Clone Stamp-verktøyet, og kontroller at Eksempel-hurtigmenyen er satt til Alle lag i Alternativlinjen øverst. Alternativ-klikk (PC: Alt-klikk) på et betongområde med sprekker på det for å prøve tekstur. Deretter begynner du å børste oppover med en liten, hardkanten børste for å dekke bunnen av basketballen. Det kan hende du må Valg-klikk noen få ganger som du maler for å fortsette å trekke i riktig tekstur fra bakken.
Trykk på O for å få Dodge verktøyet. Opp i alternativlinjen, still inn rekkevidde til midtoner og eksponeringen til 20%, og bruk en liten børste å male langs den aller øverste kanten av betongen du nettopp opprettet for å legge til et høydepunkt. Trykk deretter Shift-O for å få Burn-verktøyet. Bruk de samme innstillingene og malingen for å mørke betongen, så det ser ut til at ballen støper en liten skygge på bakken.
Deretter legger vi litt lys bak ham. Som du ser, er himmelen ganske lys på midten til venstre på bildet, så vi skal jobbe med det. Opprett et nytt, nytt, tomt lag øverst på lagstakken og gå til Rediger> Fyll. Sett Bruk-innstillingen til svart og klikk OK for å fylle laget med svart. Deretter går du til Filter> Render> Lens Flare. Still inn lysstyrken til 140%, objektivetype til 105mm Prime, og plasser linseflashet til venstre, og klikk OK. Endre lagets blandingstilstand til Skjerm for å skjule den svarte og redusere Opacity-innstillingen til rundt 50% -60% for å gjøre effekten mer subtil.
Ok, vi er nesten ferdige. Bare et par avsluttende berører til venstre. Trykk på Command-Option-Shift-E (PC: Ctrl-Alt-Shift-E) for å fusjonere alt sammen i ett nytt lag øverst. La oss legge til en edgy effekt ved å bruke Tonal Contrast-filteret i Nik Color Efex Pro ved standardinnstillingene. Hvis det blir for strukturert i skyene eller hudområdene, legg bare til en lagmaske og mal dem bort med en svak børste med lav opacitet, som jeg gjorde her.
Det er enda en finish for dette bildet, skjønt. Jeg vil virkelig ha en varmere følelse av det, og farge er en fin måte å legge til humør. Og for kompositter, er det en flott måte å knytte alle de tilfeldige delene av bildet sammen. En måte å gjøre dette på i Photoshop er å klikke på ikonet Create New Adjustment Layer nederst på Layout-panelet og velg Gradient Map. Deretter klikker du på gradient-miniatyrbildet i panelet Justeringer for å åpne Gradient Editor. For å endre fargen på graden, dobbeltklikk på den lille fargen stopper (de små firkantene) under gradientrampen i midten av dialogboksen. Når Fargevalgeren vises, velger du en oransje farge (jeg brukte R: 176, G: 79, B: 6) for venstre fargestopp, og en grønngult (jeg brukte R: 186, G: 186, B: 53 ) for riktig fargestopp. Klikk OK for å lukke Gradient Editor, og deretter endre lagsmelting til Overlay og Opacity til 80%. Nå har den en veldig brennende, varm fargetone til den.
Tips: Bruke Nik Color Efex Pro I stedet: Hvis du har Nik Color Efex Pro Complete, kan du også bruke et filter som heter Bi-Color filter. Faktisk brukte jeg det til dette bildet, og jeg liker det litt bedre, fordi det fremdeles synes å legge til litt fin farge, men det holder hudtonene ganske fjernet fra effekten. Igjen, skjønt, vil en av dem fungere. Jeg sørger alltid for at jeg gir deg den gratis Photoshop-måten å gjøre det, men jeg er bare ærlig ved å si en av mine hemmeligheter for komposisjon er Nik Color Efex Pro for å fullføre ting.
Så, her er det endelige bildet med Niks standard Bi-Color filter kjøres på det. Til slutt er en av hemmelighetene til å komponere folks føtter på bakken å mørke hele området for å holde folks oppmerksomhet borte fra den. Vi bruker en gradient for dette. Opprett et nytt, tomt lag over alle de andre, og trykk deretter D for å sette Forgrunnsfarge til svart. Trykk G for å velge Gradient-verktøyet, klikk på pilen nedover ved siden av miniatyrbildet for gradient i Alternativfeltet for å åpne Gradient Picker, og velg den andre graden fra venstre (Forgrunn til gjennomsiktig). Dra deretter gradienten fra nederst til høyre på bildet til omtrent en tredjedel av veien opp, som vist her. Dette mørkere gradvis hele området, og du kan alltid redusere Opacity hvis det blir for mørkt.
Som du kan se nedenfor, er det plass til noen annonse kopi på toppen, eller kanskje til og med utøverens navn. Du kan også like enkelt velge beskjæringsverktøyet og beskjære bildet for å fjerne noe av det aktuelle rommet oppe.
Med Gradient Map
Med bi-fargefilter
Accentsconagua