Share
Hva du skal skapeI denne opplæringen tar vi en grundig titt på å gjenopprette et gammelt revet fotografi. Gjenopprette gamle familiefotografier er noe du kan gjøre for dine slektninger og få tårer i øynene, og ja dette er en tjeneste du kan tilby til klienter også. La oss ta en titt på en profesjonell arbeidsflyt for å gjenopprette gamle bilder til deres tidligere ære.
Når jeg bestemte meg for hvilket bilde jeg skulle bruke til denne opplæringen, opplevde jeg mangelen på materiale jeg kunne bruke offentlig. Bildet som er oppgitt, er et familiefoto sendt til meg i en forferdelig skanneoppløsning. Men bildet var bare det slags bilde jeg fant riktig for denne typen opplæring. Og sluttresultatet viser også at du faktisk kan jobbe med dårlig skannede bilder og få rimelig gode resultater.
Utskriftsstørrelsen er selvsagt begrenset på grunn av dette. Med det sagt. Viktigheten av denne opplæringen er å veilede deg gjennom arbeidsflytprosessen. Det er noen viktige skritt, men du må huske på, men aldri nøl med å være kreativ og utforske forskjellige tilnærminger. Trinnene for å følge er:
Og nå for arbeidsflyten og opplæringen. I trinn 1 har jeg allerede angitt dimensjoner og beskåret bildet. Du vil da gå om restaureringen. Jeg starter alltid på bilder som dette med oppdateringsverktøyet og får større områder grovt lappet. Da blir jeg mer spesifikk og bytter mellom Patch Tool, Healing Tool, og Clone Tool som passer. Jeg vil forklare mer detaljert i de neste trinnene.
Patch Tool fungerer akkurat som Marquee Tool med hensyn til oppførsel. Du drar et utvalg rundt området du vil fikse, så klikker du midt i ditt valg, og mens du holder museknappen nede, drar du valget til et annet sted i bildet med likheter og slippes. Pass på at du justerer valget ditt før du lar det gå. Se neste trinn og se justeringen.
Se på justering i nyanser av gardin i bakgrunnen. Gjør alle større områder i bildet. Dette verktøyet fungerer ikke bare bra, men det er også en timesaver og en god måte å starte restaureringen din på.
Etter at alle de større områdene er gjort, skiftes til Healing Brush Tool (se tilsvarende rød farge i bildet nedenfor) og Clone Stamp Tool. Når du jobber med bildet ditt, må du alltid eksperimentere med disse verktøyene. Hvis du er opptatt av en effektiv arbeidsflyt, er det godt å få tak i disse tre verktøyene.
Vær oppmerksom på at Spot Healing Tool også er et verktøy du vil bruke hvor, som navnet antyder, er det flekker. Det fungerer ved å bare klikke på de stedene du vil fjerne, og jeg finner meg selv å bruke dette ofte i noen bilder hvor det er flekker spredt rundt i bildet. Arbeidsflyten vil da være å starte med Spot Healing Brush, og deretter skifte mellom dette og Healing Brush Tool. På dette bildet hadde jeg ikke behov for det skjønt.
Som bildet nedenfor antyder, bruker jeg Clone Stamp Tool på kantene på bildet. Healing Brush Tool og Patch Tool vil vanligvis skape noen effekter du ikke vil ha når du arbeider mot kantene på et bilde. Bare prøv det og du vil se hva jeg mener. Igjen, bare skifte mellom verktøyene og gjerne eksperimentere mellom dem til du får ønsket resultat.
Her har vi gjort den første delen av restaureringen.
Og nå for de alvorlige feilene i bildet vårt. Her bruker vi mannens høyre øye til å erstatte hans manglende venstre øye. Bare tegne et tøff markeringsvalg rundt hans høyre øye, og trykk deretter Command + J for å hoppe over laget (kopier utvalget til et nytt lag).
Deretter trykker du på Command + T for å gå inn i Free Transform Tool.
Høyreklikk inne i valget og trykk Flip Horizontal.
På dette tidspunktet, når du drar valget over til det venstre øye skal være, vil du redusere Opacity og justere øyet med det som er igjen av sitt revet øye bak ditt nye lag. Når du har justert det, trykker du på enter eller klikker merket jeg har plassert den grønne sirkelen rundt (vist nedenfor) for å forby endringene. Deretter øker Opacity til 100% igjen.
Nå, med laget valgt, slår du på masken-knappen (som angitt av den grønne sirkelen nedenfor) også på en maske.
Nå vil vi male med svart i masken for å skjule områdene vi ikke trenger eller ikke vil se. Når du bruker masker, er regelen: hvit avslører og svart skjuler. Hvis du trenger myke overganger, bruk grå. En god måte å male bort områder i valget ditt, er å senke børstenes ugjennomsiktighet og deretter sveipe over områdene du vil bli kvitt til du har overgangsresultatet mellom de to lagene du vil ha.
Bonus Tips: Hold fingeren på X-knappen for å bla mellom svart og hvitt. Det er alltid godt å gå frem og tilbake som dette i mindre områder til du får det du vil ha. D-tasten vil gjøre forgrunnen og bakgrunnsfargene svart og hvitt hvis fargene er satt til noe annet enn svart og hvitt. Hvis du bare vil se masken på skjermen for å jevne ut områdene, holder du nede Alt-tasten og klikker på masken.
Nå vil du gjøre samme prosess med øret. Avhengig av bildet ville du prøve ut forskjellige gratis transformasjonsmoduser du også kunne bruke. For øret brukte jeg warp. Jeg gjorde også en mindre del fra håret på mannenes høyre side, roterte, og skalert det litt bare for å få en bedre start for den savnede hårlinjen. Da klonte jeg hvor det var nødvendig.
Hvis du ser på lagene mine her, ikke vær forvirret. Retoucheringslaget er det neste trinnet, men når du gjorde bildet bestemte jeg meg ikke for håret med en gang. Laget som heter "Lag 1" er hårlinjeskiktet.
Etter å ha fått alle de større delene på plass, gikk jeg tilbake til klonverktøyet og rørte på alle kantene jeg trengte å fikse. Dette er hva jeg legger på sitt eget lag; "Retouch" -laget. Vanligvis vil du at Opacity on Clone Tool settes ned slik at du får bedre kontroll over kloning og kan gjøre dem i mer enn ett feie. Bare dra over området til du får resultatet du ønsker. Command + Z er selvfølgelig noe du vil holde fingrene på under hele denne prosessen.
Ofte når du går om å gjøre siste retusjering, vil du bruke forskjellige lag for forskjellige deler. Hvis du ikke vil ha mange lag, kan du bare slå dem sammen når du er fornøyd. Jeg pleier vanligvis å lage små deler på forskjellige lag og fusjonere dem tilbake til et "retusj" -lag, men aldri slå sammen disse grunnlagene.
Du vil ikke fusjonere alt sammen hvis du senere ser noe du ikke fikk se med en gang. Det er alltid godt å kunne gå tilbake og slette bare "retusj" -laget, og fikse det, eller øyelaget, hvis du fant noe ut av det, og så videre.
Så nå er restaureringsdelen ferdig.
Det neste jeg gjør er å velge alle lagene og gruppere dem. Kommando + G. Så lager jeg et nytt lag fra denne gruppen. Kommando + Skift + Alt + E og gi nytt navn til "støy". Dette laget er for støyreduksjon. En ting jeg vil påpeke, som jeg nok ikke har nevnt.
Som du ser fra lagene mine nedenfor, har jeg beholdt den opprinnelige filen i PSD som bakgrunnslag, og så slått den av. Jeg liker å beholde den opprinnelige filen sammen med min PSD-fil, så jeg starter alltid med å hoppe på dette (Command + J). På denne måten får jeg en eksakt kopi til å jobbe fra, så slår du av bakgrunnen.
Bonus Tips: Hvis du holder Alt-tasten nede mens du klikker på øyet foran bakgrunnsbildet, slår du på dette laget og alle de andre lagene av. Klikk igjen for å slå av dette laget og alle de andre. Bra for raske sammenligninger.
Nå fjerner vi støy i bildet. Støyreduksjon gjøres på forskjellige måter, men her bruker jeg Reduce Noise-filteret som finnes under Støy. Jeg overdrev støyreduksjonen litt for denne opplæringen, og tro at mine opprinnelige tall var 8 for styrken og ca 20 for detaljer.
Et annet tips her er å gå inn i Advanced Dialogue og sveve styrken til full i den blå kanalen med 0 på detaljer. I den røde kanalen dreier du også styrken opp høyt med litt detalj, og la den røde kanalen uten endringer komme. Dette lar den røde kanalen holde noen av detaljene i bildet uten å forstyrre det for mye. Denne teknikken jeg fikk fra Taz Tally, og er det du også vil gjøre for å fjerne mønstre eller skanne linjer.
Etter støyreduksjoner ville vi fortsette å skarpe. Skarphet er et annet stort tema, men en vanlig bruk, og en god, er High Pass Sharpening. Når du bruker High Pass-filteret, vil du bruke lave innstillinger.
For denne opplæringen har jeg hevet verdiene litt for mye, og du vil se mindre på det grå bildet enn her. Kantene er hva du vil skarpere. Det er også noen tekniske problemer du vil huske på.
Når du skjerper for utskrift, vil du alltid skarpere litt på skjermen. Skrivere har en naturlig måte å utvise bilder litt på. Når du har brukt High Pass-filteret, vil du sette blendemodus til overlegg eller mykt lys. Jeg pleier å bruke litt over skjerp, uansett, og deretter senke verdien ved å bruke opacity kontrollen.
Bonus Tips: Ofte vil du bare skarpere områder av bildet. I eksempelbildet nedenfor har jeg laget en maske og malt bort alt annet enn ansiktet, så dette er den eneste delen som blir skjerpet. Ofte er denne teknikken bare brukt for øynene.
Teknikken fungerer også godt med kurver for å lette eller mørke områder av bildet. Hvis du bare vil ha øynene lettere, ville du lage et kurveslag, slå Command + I for å omverve masken, få masken til å bli svart og maling tilbake med hvitt hvor øynene er og så videre. Det er raskere å invertere masken enn å begynne å male bort alt du ikke vil ha.
I dette siste trinnet justerte jeg kontrasten med en s-kurve. Dette trinnet jeg ikke brukte i min opprinnelige fil, og du vil sannsynligvis ønske å gjøre det før slipingen, men jeg la den til her bare for å få en mer komplett arbeidsflytoversikt, siden det er naturen til denne opplæringen. Jeg bruker ofte Command + Shift + Alt + E for å lage et nytt lag fra lagene under, og det er det jeg ville ha gjort her.
Jeg ville ha lagt "kurver" -laget over "støy" -laget, og deretter fusjonere alle lagene under til et nytt lag på toppen. Neste skjerp dette med High Pass-filteret, og hold kurvlaget intakt, bare hvis jeg ønsket å gå tilbake og justere de to siste trinnene.
Så dette var en hele prosessen med å gjenopprette et gammelt, revet fotografi. Men husk at mange av disse trinnene kan utforskes i større dybde. Altid eksperimentere og se etter ting du kan legge til i arbeidsflyten din for å få et enda bedre resultat.
Abonner på Psdtuts + RSS-feed for de beste Photoshop-knappene og artiklene på nettet.
Accentsconagua