Hurtig Tips Hvordan blandes med børsteverktøyet for digitale malerier

Ny på denne serien? Start i begynnelsen med Digital Painting 101: Bli kjent med børstepanelet.

Blanding, langt, er de Viktigste ting du trenger å vite for å male i Adobe Photoshop.

I dag skal vi bryte ned blanding med børsteverktøyet trinn for trinn. Prøv å bli så komfortabel med denne prosessen som mulig, fordi det vil være ryggraden i alle dine digitale malerier.

Først, la oss gå over noen raske Gjør og ikke gjør nybegynnere bør huske på bruken av børsteverktøyet.

The Do's

  • Gjøre: Hold fargestifter for det generelle fargeskjemaet.
  • Gjøre: Varier innstillingene for hardhet / opasitetbasert på hva maleriet trenger.
  • Gjøre: Undersøk forskjellen mellom maleri med en "hard" eller "myk" kantet børste.
  • Gjøre: Bruk "tyngre" børster (50-100% Opacity) til blokkering i farger, hovedmaleri og etterbehandling detaljer.
  • Gjøre: Bruk "lettere" børster (0-50% Opacity)for å utjevne detaljer, legge til atmosfære (som røyk / tåke) og myke teksturer.

The Don'ts

  • Ikke: Fargevalg fra et referansebilde.
  • Ikke: Bli sittende fast å lage et helt maleri på en innstilling (for hardhet / opasitet).
  • ikke: Bruk myke børster for detaljer som trenger rene kanter.
  • Ikke: Glem å fortsette å blande!
  • Og ikke: Gi opp!

Nummer ett problem nybegynnere har, er å velge riktigOpacity and Hardness for de forskjellige stadiene av deres maleri. Naturligvis starter de enten med en børste som er for vanskelig med en veldig høy opasitet, eller en børste som er for myk med lav opasitet. 

Du ser, harde, høy opasitetsbørster er mye vanskeligere å blande, mens myke, lave opasitetsbørster har en tendens til å mudrede opp et maleri veldig raskt. Og hvis du ikke er forsiktig, kan de også gi av det flotte "airbrushed" utseende som ikke alltid fungerer bra. Så enkelt sagt, det beste rådet jeg muligens kan gi, er å bli vant til å endre hardheten og opaciteten stadig. Like-hver-par-of-minutter-kind-of-tiden. Det er virkelig ingen perfekt innstilling.

Penselinnstillinger

For å vise deg denne teknikken, la oss holde penselinnstillingene super enkle:

hardhet satt til 50%.
opacity satt til 50%.

De to tastaturgenveiene du må vite

  • De Penselverktøy (B) … Åpenbart.
  • De Eyedropper verktøyet (Holde alt mens Børsteverktøy er allerede valgt).

Hurtighetsmålingsvideoer er gode å lære av, men dessverre er de sped opp så mye at seerne ikke ser det lille Eyedropper Tool som dukker opp mens du blander. Det skjer så fort! I de neste trinnene vil jeg vise deg hvordan du bytter ut disse verktøyene for en perfekt blandingseffekt.

Og for nå, ikke rør noen andre alternativer! Å eksperimentere med alle tenkelige innstillinger i Brush-panelet er veldig fristende, men jeg vil ikke at du skal gå inn i forvirring. Jeg hater for deg å avslutte din lærerfaring tidlig bare fordi du ikke forstod en mer avansert innstilling. Som en generell regel, dykk rett inn i det grunnleggende, prøv disse neste eksemplene et par dusin ganger, og så se hva de andre innstillingene kan gjøre for deg.

Hvordan blande: Grunnleggende

Trinn 1

Først, velg en farge fra fargeprøver panel, og plant det på lerretet ved hjelp av Penselverktøy (B) 100% opacity og 100% hardhet. Når det er på lerretet, slipp det hardhet og opacity hver til 50%.

Steg 2

Med den opprinnelige fargen fortsatt valgt som en Forgrunnsfarge, male en liten fargeprøve ved siden av den. Denne fargeprøven skal vises mer ugjennomsiktig med mykere kanter på grunn av endring av penselinnstillingene.

Trinn 3

Bruke Eyedropper Tool nå å fargelegge det ugjennomsiktige slag du har laget. Swatch et nytt slag ved siden av det. Gjenta denne prosessen, pass på å overlappe slagene mens du går.

Til slutt begynner fargen å falme og vise tegn på blanding. Prøv å tenke på det som de første stadiene av en gradienteffekt.

Trinn 4

Hvordan du "blander" er å fargelukke to farger ved siden av hverandre og overlappe dem med flere og flere ugjennomsiktige lag. I hovedsak, den Eyedropper Tool blir den høyre hånden til Børsteverktøy under denne prosessen. Fortsett disse trinnene til fargene dine er blandet sammen. 

La oss se denne teknikken i gråtoner

Maleri i gråtoner er en teknikk du til slutt vil bli kjent med i digital maleri. Mange mennesker, inkludert meg selv, liker å bruke den som en måte å sette opp et belysningsscenario på før du legger til farge. Prøv et par grå fargeprøver for å se hvor godt du blander tonene sammen.

La oss se det igjen med andre farger

Her er noen variasjoner av fargekombinasjoner med denne teknikken. Eksperimenter med flere for å få bedre forståelse for hva du kan forvente. 

Nå er det din tur: Blending Øvelse!

Jeg har tatt med noen fargeprøver for deg å prøve ut nedenfor. Kopiere og Lim inn dette bildet i Photoshop og ta en gå på å blande med Børsteverktøy. Legg til flere farger på lerretet hvis du vil, og vær så snill å laste opp dine ferdigheter i kommentarfeltet.

Konklusjon

Jeg håper virkelig at du har glede av dagens hurtige tips for digital maleri. Hvis du har noen spørsmål i det hele tatt, ikke nøl med å spørre dem i kommentarene nedenfor. Fortsett med vår Digital Maleri 101 serier som vi vil fortsette å gi flere tips og ressurser på et emne jeg absolutt elsker. Husk å holde på det, være trygg og aldri gi opp. Lykke til!