Sculpt Your Idea Hvordan raskt male en Snow Griffin i Adobe Photoshop

Hva du skal skape

Det er mange metoder for digital maleri. Du kan male i gråtoner og farge senere, du kan bruke ulike blendmoduser til å lage kort som de i 3D-programmer ... Men noen ganger har du egentlig ikke tid til å kaste bort tanke og planlegging. Hva om du ønsket å male noe raskt, bare for å sjekke hvordan ideen din ser ut utenom tankene dine?

I denne veiledningen vil jeg vise deg hvordan du skal "skape" et tegn raskt ved å bruke farger og hovedsakelig en enkelt teksturert pensel. Alle skyggelegging og farging vil bli redusert til svært få trinn. Du kan bruke den til å male en konseptkunst, eller å lage en base for mer raffinert illustrasjon.

Tutorial Assets

  • Min børste sett (valgfritt)

1. Opprett ideen

Trinn 1

Lage en Ny fil. Fylle (G) sin bakgrunn med 50% grå. Lage en Nytt lag og bruk en uregelmessig børste for raskt å blokkere noen få versjoner av ideen din. Tegn dem små og slurvete.

Penselen du bruker til dette, bør være litt rotete og uforutsigbare, som min Texturskisse. Du kan også prøve et av de ferdige Gouache & Acrylic børste settene.

Steg 2

Velg skissen du liker mest og bruk Lasso verktøy (Q) å duplisere det til et nytt lag (Kontroll-J). Senk opacity av dette laget og fjern den forrige.

Trinn 3

Lage en Nytt lag; navngi det Lines. Bruk en børste som du liker å skisse detaljene raskt. Det trenger ikke å være et rent stykke linjekunst. Bare vær sikker på at du vet hva du vil tegne. Når du er ferdig, fjern det forrige laget.

Trinn 4

Senk opacity av Lines til om 20%.

2. Lag grunnbelysningen

Trinn 1

Lage en Nytt lag under Lines. Bruk en hard børste (som min Blekk) å male den generelle formen med en solid farge. Det bør ikke være super detaljert, fordi vi kan endre kantene under skygge. Navn laget Utgangspunkt.

Steg 2

Fra nå av bør alle de nye lagene være avkuttet til Utgangspunkt. For å gjøre det, hold alt og klikk på linjen mellom lagene, eller bruk snarveien Kontroll-Alt-G.

Trinn 3

Lage en Nytt lag (husk å klippe det) og fylle det med fargen på den mørkeste skyggen av scenen din. Her er det mørkblått.

Trinn 4

Lage en Nytt lag og fylle det med fargene på overflaten påvirket av omgivelseslyset. Her blir hvit pels blåaktig når den er opplyst av svakt omgivende lys rundt. Navn laget Omgivende.

Trinn 5

Legg til en Lagsmaske til Omgivende (du kan lære hvordan du gjør det i min korte opplæring: Lagmaske versus Eraser Tool i Adobe Photoshop). Fylle masken med svart for å få laget til å forsvinne. Bruk deretter en teksturert børste til å male de opplyste delene, og la sprekk fylt med skygge.

Senere kan du bruke en myk børste til å myke steder der skyggen er nesten fraværende. I utgangspunktet er målet ditt å skape en slags overskyet belysning.

Trinn 6

Legg til en Lagsmaske til Utgangspunkt og bruk en blanding av børster for å skape riktig form.

3. Fullfør belysningen

Trinn 1

Lage en Nytt lag. Bestem hvor du vil sette lyskilden og lyse karakteren i henhold til den. Bruk fargen på terminatoren - bandet mellom lysområdet og skyggeområdet. Det er vanligvis en svært mettet versjon av den lokale fargen. Hvis du maler hud eller hvit pels, er det et godt sted å bruke undergrunns-spredningseffekten.

Steg 2

Lage en Nytt lag under Utgangspunkt. Mal det maksimalt opplyste bakken og skyggen på den. Dette vil være en lysstyrke referanse for dine øyne.

Trinn 3

Lage en Nytt lag og legg til en annen del av lys, forlater bandet av terminatoren.

Trinn 4

Lage en Nytt lag og avslutt belysningen, med den lyseste versjonen av den lokale fargen.

Trinn 5

Fordi fjærene er veldig tynne skinner lyset gjennom dem til den andre siden. Bruk denne egenskapen for å oppnå en kul effekt:

Ikke glem å opplyse delen rett under "glødende" fjærene.

Trinn 6

Lage en Nytt lag og skygge den delen av kroppen som er i skygge, ved hjelp av en litt lysere nyanse som kommer fra lyset som reflekteres fra bakken. Bruke Eyedropper Tool (Jeg) for å velge farger som allerede er der for å blande terminatoren for en furry effekt. Gradvis senke opacity av Lines til de ikke trengs lenger.

4. Avgrens malingen

Trinn 1

Lage en Nytt lag og jobbe med detaljene. Vær forsiktig - det mer detaljerte elementet, den sloppier den andre delen vil se ut. Enhetlig utseende er nøkkelen her.

Steg 2

Dette er riktig øyeblikk å bruke noen av de populære "pelsbørstene", hvis du vil. De jobber mirakler hvis du bruker dem på en skyggefull karakter, plukker fargene fra overflaten.

Du kan lage din egen pelspensel med Hvordan lage skreddersydde pensler for å skape pels i Adobe Photoshop, eller lære å lage avansert pels i Creating Animal-Inspired Fantasy Creatures kurset.

Trinn 3

Lage en Nytt lag i bakgrunnen (under Utgangspunkt) og bruk en myk børste for å skape en hvit glød bak karakteren.

Trinn 4

Lage en Nytt lag og bruk samme børste for å myke pelsen. Mørk pels trenger kanskje ikke det, men det fungerer bra for hvit pels med mye undergrunns spredning.

Trinn 5

Lage en Nytt lag og fyll den med svart. Gå til Filter> Støy> Legg til støy. Juster mengden støy slik at kontrasten er høy.

Trinn 6

Gå til Filter> Liquify. I redigeringsprogrammet som åpnet, bruk Warp Tool (W) å smure prikkene i linjer, skape en pelseffekt.

Trinn 7

Endre Blend Mode til overlegg, og senk opacity til effekten ser naturlig ut.

Trinn 8

Lage en Nytt lag, men ikke klipp det denne gangen. Avgrens bildet.

Trinn 9

Du kan spille med bakgrunnen for å presentere tegnet på en mer interessant måte, men sørg for ikke å overskygge den!

Det er alt!

Dette var ganske fort, ikke sant? Du kan bruke denne metoden til å presentere ideen din til noen, eller bestemme om du vil fortsette med denne illustrasjonen og gjøre det i detalj.

Sulten for mer? Sjekk mine andre opplæringsprogrammer om temaet digital maleri:

  • Hvordan lage en Furry, Purple Spirit Day Mascot i Adobe Photoshop
  • 7 øvelser for å forbedre dine digitale maleriske ferdigheter
  • Slik maler du digitalt skinnende rustning i Adobe Photoshop