Share
For mange artister er de mest utfordrende og skremmende aspektene ved å drive en kreativ virksomhet markedsføring og markedsføring. Faktum er at de fleste av oss er ubehagelige med å snakke om oss selv fra et salgsperspektiv, og dette forsterkes kun av den enorme mengden påtrengende reklame som eksisterer i verden. Noe som jeg hører igjen og igjen på Escape fra Illustration Island er at ingen vil være den typiske irriterende spammeren som sender ut uønskede e-postblasts eller roper fra hustakene om hvor bra de er. Den gode nyheten er at den ikke må være den måten.
Å fremme deg selv trenger ikke å bety å snakke om deg selv. Det er så mange andre måter å få navnet ditt der ute og markedsføre merkevaren din. Dette er noe som for ofte overses av kreative fagfolk. Den beste delen er at de alternative metodene jeg refererer til, ikke bare tjener til å trekke mer oppmerksomhet til arbeidet ditt, men også gi deg mulighet til å samhandle med det større illustrasjonssamfunnet og føle fordelene ved å gi tilbake til andre artister. La oss se noen enkle måter å fremme deg selv uten å snakke om deg selv.
Dette innlegget er dag 13 i vår digitale illustrasjonssesjon. Creative Sessions "Session Day 12Online kunstsamfunnet vokser med en utrolig hastighet, og det betyr at flere og flere artister kommer sammen for å dele ideer og inspirasjon hver dag gjennom sosiale nettverkssider som Facebook og Twitter, samt ulike fora og blogger..
Finn en gruppe som du kan forholde deg til og begynne å lytte og svare på hva folk har å si. Svar på spørsmål som folk har og spør deg selv. Ved å bli med i samtalene som foregår over hele nettet, kan du bygge relasjoner, vokse publikum og få folk til å bryr seg om hva du må si.
Delta i samfunn som Illustration Mundo, som har mange ressurser og fora. Når du samhandler med omverdenen på en positiv måte, er sjansen for at folk vil lære mer om deg ved å besøke nettstedet ditt og ta en titt på de nyeste prosjektene dine.
En av de beste delene av det voksende online kunstsamfunnet er en økende vilje for kunstnere å dele opplæringsprogrammer, råd og andre ressurser med sine medarbeidere. Prøv å være en ressurs for andre og hjelpe på noen måte du kan.
Ved å gi tilbake til andre artister, presenterer du deg som ekspert på ditt felt og holder folk tilbake for mer. Du vil også generere god vilje og inspirere andre til å returnere favør når du trenger det mest. Du kan også vurdere å starte et samarbeidsnettsted hvor andre kan vise sitt arbeid basert på et bestemt tema.
BloodSweatVector er et eksempel på en blogg som bidrar til å fremme vektorkunstnerens illustrasjonsarbeid, og har vokst til en kollektiv som også viser galleriet sammen. Det er ganske mange kunstsamlinger på nettet, som Intrinsic Nature og Slashthree, som du kan delta i eller starte en egen.
En annen flott måte å få meldingen din på foran et publikum utenfor din normale sirkel er å skrive et gjestepost for en blogg i din nisje, eller for å illustrere et innlegg, eller illustrere et gratis bakgrunnsbilde til en populær blogg som Abduzeedo eller vår egen Psdtuts +. Denne artikkelen for Creative Sessions gjør det mulig for meg å dele mine ideer med artister som jeg kanskje ikke har hatt tilgang til.
En annen tilnærming til å øke synligheten din på Internett er å fremme en av dine medarbeidere ved å gjennomføre et intervju, gjennomgå arbeidet sitt i et innlegg på bloggen din, eller bare sende en lenke til porteføljen gjennom populære verktøy som Twitter. Sjansen er, de vil offentligvis takke deg for din hjelp, og gjør det samme for deg i fremtiden. I tillegg vil du etablere deg selv som en potensiell ressurs for kunstnere og bygge relasjoner med andre i bransjen. Det er en fin måte å nettverket på.
Andy Sowards er en aktiv blogger som har bygget en sterk følge ved overveiende å fremme andre folks arbeid på sin blogg og på Twitter. Han legger regelmessig noen gode ressurser på webutvikling og grafisk design. Dette er en modell du kan søke for å fremme illustrasjonsarbeid, og dermed bygge opp ditt eget rykte.
En av de beste måtene å få folk begeistret for arbeidet ditt er å lage en sprut på en måte. For eksempel, prøv å kjøre en giveaway hvor du tildeler en heldig vinner en utskrift av Illustrasjonsarbeidet eller en rabatt på oppdragsarbeid. Du kan også hjelpe en verdig sak ved å enten bli tungt involvert i å hjelpe en veldedighet eller organisasjon.
Se på Remnan-prosjektet hvor kunstneren som Ben the Illustrator og kunstblogger som ThunderChunky har trukket sammen for å samle inn midler til UNICEFs Haiti Earthquake Children's Appeal ved å selge kunstverk utelukkende på Remnan Project-siden med inntekter som går til den veldedige organisasjonen.
Det er et uendelig antall kreative måter å delta i å hjelpe andre mens de får eksponering. Husk at du kan justere altruistiske motiver med det praktiske behovet for å fremme arbeidet ditt, og det er mye morsommere enn kaldt anrop.
Min illustrasjonsblogg og podcast, Escape from Illustration Island (EFII), har ikke bare hjulpet meg med å koble sammen med Illustrasjonssamfunnet og dele ressurser og ideer med min medarbeider, men det har også hjulpet meg til å fremme mitt arbeid. Jeg snakker sjelden om mine egne illustrasjoner på nettstedet, men ved å fungere som en ressurs og gi verdi, vil folk naturligvis vite mer om meg, noe som til slutt fører dem til porteføljesiden min.
Selv om dette aldri er meningen med EFII, er det en fin bivirkning som har hjulpet meg til å bygge relasjoner med profesjonelle fagfolk på daglig basis. I tillegg fortsetter den å åpne opp nye muligheter, for eksempel min nye eBok, 15 trinn for freelance-illustrasjon, og mitt sponsorskap i årets ICON6 Illustrasjonskonferanse, hvor jeg skal ta opp tonnevis av lyd og videoinnhold for EFII mens du utvider min nettverk av tilkoblinger.
Som kunstnere er det viktig å huske at vi kan infuse alle aspekter av vår virksomhet med noe element av kreativitet, og kampanjen er ikke noe unntak. Hvis du er ubehagelig med ideen om å selge deg selv, kan du prøve å komme opp med noen unike måter å få folk til å ta hensyn til andres årsaker, noe som vil få sidevinsten av å fremme deg selv som et involvert medlem av illustrasjonssamfunnet. På den måten kan du bygge relasjoner som kan være til nytte for deg i fremtiden og øke bevisstheten om arbeidet ditt indirekte, mens du er lidenskapelig involvert. Dette har kanskje ikke skjedd hvis du brukte hele tiden på å snakke om deg selv direkte.
Accentsconagua