Share
Alle har en historie å fortelle, og animasjon er en av de mange kjempebra mediumene å gjøre nettopp det. Animasjon lar deg lage scener rett fra fantasien din! Så gjennom hele denne opplæringen lærer vi å lage en animert scene i Toon Boom.
Opprett en ny scene ved å fylle ut disse boksene ved å åpne programmet:
(1) Navn: Navn din scene her.
(2) plassering: Angi hvor du vil lagre filen på scenen din ved å klikke Bla gjennom ...
(3) Kamera Størrelse: Du kan velge en standard kamerastørrelse herfra, eller du kan tilpasse innstillingene dine ved å skrive inn dine foretrukne verdier i boksene for Bredde, Høyde, Rammefrekvens, og Synsfelt
(4) Opprett scene: Du kan klikke på denne knappen når alle de ovennevnte er angitt.
Hvis du bestemmer deg for å endre innstillingene dine etter at du har opprettet scenen din, kan du enkelt gjøre det ved å klikke Scene> Sceneinnstillinger. Her kan du justere din Vedtak og Bilder per sekund.
Bli kjent med grensesnittet.
Følgende er de mer avgjørende delene som vi ofte skal bruke i denne opplæringen.
(1) Kameravisning: Dette er tegneområdet. Legg merke til at det er et rektangel inne i det grå rommet; Dette er størrelsen på kameraet og i utgangspunktet scenen hvor animasjonen foregår. Alt utenfor grensene vil ikke vises i gjengitte utganger.
(2) Tidslinje: Det er her vi lager og modifiserer lag og rammer, og rediger lengden på animasjonen.
(3) Toolbar: Alle våre viktige verktøy, som vil bli oppført en etter en senere, finnes her.
(4) Verktøyegenskaper: Her kan du tilpasse verktøyets egenskaper og / eller innstillinger (hvis tilgjengelig).
(5) Farge palett: Her kan du opprette, velge og endre farger som vil vises i din scene.
Bli kjent med verktøyene.
(1) *Å velge: Brukes til å rotere, endre størrelse og reposisjonere et hvilket som helst valgt objekt i tegneplassen.
(2) *Contour Editor: Brukes til å justere Vector Poeng i tegningene dine.
(3) Børste og (4) Blyant: Brukes til tegning.
(5) Tekst: Brukes til å sette inn tekst.
(6) Viskelær: Brukes til sletting.
(7) *Maling: Brukes til å fylle tegninger med farge.
(8) *Linje: Brukes til å lage linjer.
(9) dropper: Hjelper med å finne en fargeprøve når en farge fra en tegning blir plukket.
(10) Tegningspivot: Lar deg sette pivoter på tegneobjektene dine.
(11) Morphing: Genererer tegninger mellom vektorer.
(12) *Hånd: Brukes til å navigere tegneplassen; Men snarveier kan være lettere sammenlignet med dette verktøyet. Snarveiene er som følger:
(1. 3) Animer: Alltid aktiver dette når du bruker Forvandle verktøy for å animere
(14) Forvandle: Brukes til å lage noen grunnleggende animasjoner som rescaling, repositionering og rotering.
(15) Vis løk hud: Aktivert for å vise tidligere og neste tegninger mens du animerer.
Merk: Verktøy angitt med a (*) ha en liten trekant på nedre høyre side, noe som betyr at flere alternativer er tilgjengelige når du klikker lenge.
Nå er det på tide å bruke disse verktøyene og funksjonene for å lage en animert scene!
I de neste trinnene lærer vi å lage en himmel med blinkende stjerner og bevegelige skyer.
Først vil vi lage et rektangel. Bruker Rektangelverktøy, dra markøren rett utenfor kantene på kamerakanter.
Fyll rektangelet. Bruker Malingsverktøy, klikk inne i formen.
På Farge palett, Dobbeltklikk fargen brukes til å fylle rektangelet. I dette tilfellet er standardverdien Svart var brukt.
De Fargevelger boksen dukker opp som et resultat, og dette brukes til å redigere fargene. Jeg finner Flere hjulmodus mer praktisk og enklere å kontrollere, så bytt til den modusen ved å klikke på den angitte knappen.
I Multiwheel farge kategorien, velg gradient i stedet for Fast. Som et resultat vises et spektrum med to noder under det.
Kontroller at spekterets venstre knutepunkt er valgt, og velg deretter en violett fargetone fra fargeskiven.
Nå har vi en grunnleggende gradient!
Vi vil at gradienten skal være vertikal i stedet for horisontal. Vi kan redigere orienteringen ved hjelp av Rediger Gradient / Texture verktøy, som kan bli funnet ved å klikke lenge på Contour Editor(hvit pil symbol).
Ved å bruke dette verktøyet, velg du rektangelet og roter fyllingen av formen.
Når vi går tilbake til våre gradientfarger, ønsker vi at den fargede fargen overgår til en gul-oransje.
På Multiwheel Color fanen, velg den riktige noden til spekteret og velg ønsket nyanse fra fargeskiven.
Legg til en annen farge i spekteret ved å klikke på området rett mellom eksisterende noder. En ny farge vises, og når den er valgt, velger du en rosa fargetone fra fargeskiven.
Du kan redigere gradienten ytterligere ved å dra nodene til venstre og høyre langs spekteret. Nå har vi en fin gradient for å tjene som vår himmelbakgrunn!
Avslutt Multiwheel farge.
Vi kan gjøre oss mer organisert ved å gi nytt navn til farge- og tegningslaget. Ganske enkelt Dobbeltklikk teksten ved siden av gradientfargen og omdøpe den til Himmel. Deretter Dobbeltklikk teksten på tegningslaget og omdøpe den til Sky_gradient.
På tidslinjen, merk at hvis du drar Spillehode (den røde linjen) til slutten av scenen, forsvinner himmelgradienten. Det vi vil gjøre er å velge den siste rammen på tegningslaget (i dette tilfellet rammen 60), og trykk deretter på F5. Dette utvider bare eksponeringen av tegningen.
Nå som vi er ferdige med Sky gradient, la oss Låse laget slik at vi ikke ved et uhell endrer det når vi går videre til de neste trinnene.
Bare klikk på symbolet som ser ut som en lås på tegningslaget.
Lag et nytt tegningslag ved å klikke på (+) symbol på tidslinjen. Å velge Tegning fra rullegardinlisten.
På lagerboksen, oppgi lag skyer og klikk deretter Legg til og lukk.
Et nytt lag vises på tidslinjen.
Merk: for å slette et lag, velg det og klikk på (-) symbolet.
Det er forskjellige måter å lage tegninger på Toon Boom. Hvis du har en grafikkbrett, kan du bruke Børste og Blyant enkelt.
Test dem ut og tegne noen skyer med pensel og blyant.
Du kan også lage tegninger ved hjelp av polylinje. Dette verktøyet er nyttig for ikke-brukere av grafikkort. Det ligner påPenverktøy i Adobe Photoshop eller Illustrator.
For å bruke det, klikk bare et punkt på tegneplassen, og dra for å påvirke kurven. Klikk igjen på et annet punkt, og deretter Dra. Uten å slippe poenget, alt-Dra for å endre retningen til neste kurve.
Gjenta: Klikk, Dra, Alt-dra til du vil lukke tegningen din. For å gjøre det, klikk på neste punkt på startpunktet.
En annen måte å lage tegninger på er å bruke Formverktøy ogcutter.
Bruker ellipse og Linje, Lag en generell sky-form. Long-klikk på Å velge verktøy (svart pil symbol) for å finne og velge cutter.
Under Verktøy Egenskaper til høyre, sørg for å velge Rund for Tips stil. Dra cutter over linjene du vil bli kvitt.
La oss sammenligne hver tegne metode og se hvilken du foretrekker!
Den første skyen, opprettet ved hjelp av Børste verktøyet, passer for grafikkbrettbrukere. Dens slag består av vektorpunkter på begge sider, noe som gjør det vanskelig å modifisere med Contour Editor. Jeg synes det er bra for å skape grove skisser og animasjoner.
Den andre skyen, opprettet med Blyant, er også egnet for grafikkbrettbrukere. Men i motsetning til Børste slag, Blyant Streker er laget av en enkelt vei med vektorpunkter, noe som gjør dem lettere å modifisere med Contour Editor.
Jeg finner det flott for å skape ren linjekunst.
Den tredje skyen, opprettet med polylinje, gir deg full kontroll over antall vektorpunkter du vil ha på tegningen din.
Jeg synes det er flott å lage ren linjekunst, og det er nyttig for folk som ikke bruker grafikkort.
Den fjerde skyen, opprettet med form verktøy og cutter, er også bra for ikke-brukere av grafikkort.
Det er ikke så lett å endre med Contour Editor, men denne metoden er flott for å skape geometriske design.
La oss først lage tegningen som vi vil animere.
Velg standard hvit farge fra paletten din, og tegne en sky ved hjelp av Blyant eller ditt foretrukne verktøy. Fyll den med Maling verktøy.
Å velge skyte tegningen, og deretter Kopiere og Lim inn og plasser dem ved siden av hverandre. Når du har tre like fordelte kopier av skyen, velg dem alle og plasser dem i kamerarommet slik at hele bunnen er fylt med tegningen.
Vi ønsker å utvide eksponeringen av tegningen ved å ramme 60 på skyer lag og trykke F5.
Sett deretter nøkkelrammer på rammen 1 og 2 ved å trykke F6 mens disse rammene er valgt.
Aktiver Løk hud ved å klikke på laveste knapp i verktøylinjen til venstre. Ved å gjøre dette kan du se forrige og neste ramme av animasjonen.
Det nåværende utseendet på kameravisningen er i utgangspunktet hva vår første keyframe ser ut. Det er den andre keyframe som vi skal endre.
Nå, sørg for at på tidslinjen, den Spillehode er på rammen 2 der den andre keyframe ligger.
Velg Forvandle verktøyet, som ligger rett over Løk hud knapp. Tegningene på skyer laget blir uthevet i rosa.
Spot midt på valget, som er det lille gule firkanten, og klikk deretter og dra til høyre. Pass på å trykke Skifte slik at tegningen bare beveger seg horisontalt.
Når du flytter tegningen til høyre, ser du en rød versjon av skyen bak den. Det er en visning av tegningens tidligere posisjon, eller sky 1 angitt i bildet nedenfor.
På den nåværende rammen ønsker vi å plassere sky 2 svært nær skyens stilling 1 i forrige ramme, men ikke helt overlappende den. Vi ønsker å sette det bare noen få nudges til venstre for den forrige tegningen.
Se på tidslinjen.
På Sky lag, dra den andre keyframe fra rammen 2 å ramme inn 60. Dette skaper In-Betweens mellom første og andre keyframes.
In-Betweens er som overgangsbilder; de hjelper til med å skape en illusjon om at den første keyframe forvandles jevnt til neste keyframe.
Mer In-Betweens gjør overgangen sakte, og så gjør animasjonen tregere. Færre In-Betweens gjør animasjonen raskere.
Vi kan nå forhåndsvise hva den resulterende animasjonen ser ut som.
Aktiver Kameramaske å blokkere delene som skal være skjult. Det er rektangelsymbolet / den tredje knappen på det lille panelet mellom kameraområdet og tidslinjen.
Aktiver Loop knappen, og klikk Spille. Disse er plassert rett over lagpanelet.
Som et resultat får vi en sømløs looping-animasjon av panoreringskyger.
Bortsett fra å animere en enkel panne, kan du også bruke Forvandle verktøy for å gjøre et objekt rotere, skala opp, skala ned, squash og strekke.
Deaktiver Sky lag ved å klikke på symbolet som ser ut som tegneserieøyne. Dette fjerner midlertidig skytekkene fra visning.
Lag et nytt lag og navnet på det Stjerne.
I ramme-for-ramme-animasjon tegner vi en ramme etter hverandre for å få den til å bevege seg.
Viktige nøkler å huske er F og G.
For å animere en blinkende stjerne, bruk blyanten (eller ditt foretrukne verktøy) for å tegne en liten diamant på den første rammen av stjernelaget.
For de neste parrammene tegner du diamanten som vokser til den går i stykker og forsvinner.
Vi vil at animasjonen skal spille på to, noe som betyr at vi vil at tegningene skal ha en eksponering av to rammer hver.
Bortsett fra klikke-dra eller trykke F5, Vi kan forlenge rammeeksponeringen ved å trykke Skifte-+.
Gå til stjernelaget og trykk Skifte-+ en gang på hver ramme.
La oss redigere plasseringen og rotasjonen av animasjonen.
Long-klikk på Å velge verktøy (svart pil symbol) og klikk Reposisjon Alle Tegninger.
Dra og roter tegningen til ønsket posisjon. Denne endringen blir automatisk brukt på alle tegningene på det valgte laget.
Nå har vi en ramme-for-ramme animasjon av en stjerne!
Vi har nå en bakgrunn, animerte skyer og en animert stjerne. Nå må vi bare fylle himmelen med flere stjerner og fullføre scenen!
For å lage en kopi av stjerneanimasjonen, høyreklikk på Stjerne lag og klikk Dupliser valgte lag.
Bruke Reposisjon Alle Tegninger verktøy for å omplassere, rescale og rotere duplikatstjernen, som er Star_1 lag.
På tidslinjen, dra rammene på Star_1 til høyre, bare for å lage variasjon i timing.
Nå vil vi fylle scenen med variasjoner av stjernen animasjonen og spre den ut gjennom hele scenens varighet.
Lag flere lagduplikater, flytt tegningene, dra rammene og kopier og lim inn rammer på forskjellige områder på tidslinjen.
Aktiver synligheten til skyer lag ved å klikke igjen på tegneserie øyne symbolet.
Tidligere i sky animasjonen trodde jeg at skyene beveget seg for fort. For å rette opp dette, utvide scene lengden ved å dra den røde braketten på tidslinjen fra rammen 60 til 120.
Velg de siste rammene på skyer og Sky_gradient lag, og trykk F5 for å utvide eksponeringen.
På skyer lag, dra den siste keyframe fra rammen 60 å ramme inn 120. Dette øker In-Betweens og dermed bremser animasjonen.
Kopier og lim inn stjernen animasjonene.
Velg alle stjernenes animasjoner ved å klikke på ramme 1 på Stjerne lag, trykke Skifte, og deretter klikke på rammen 60 på Star_1 lag.
Kopier rammeneog lim inn på rammen 61 av Stjerne lag.
Vi vil at skyene skal være i forgrunnen, så på lagpanelet, dra skyskiktet til toppen av alle de andre lagene.
Når du er fornøyd med animasjonen, kan du fortsette å eksportere.
Gå til Fil> Eksporter> Film ... Klikk Bla gjennom ... for å navngi utdatafilen din og velg filplasseringen din. I Eksportere rekkevidde, du kan velge å velge alle eller angi rammene du vil eksportere. Klikk OK.
Vent til filmen din er ferdig med å eksportere, og der har du det! Du har nå en .mov-fil av din animerte scene, som du kan konvertere til andre videoformater ved hjelp av videoredigeringsprogramvare som Adobe Premiere Pro.
Mens Toon Boom fortsatt har mange mer avanserte verktøy og funksjoner som skal utforskes, starter med de mest grunnleggende teknikkene fremdeles gi deg spektakulære resultater.
Ditt program og materialer kan bare få deg så langt i å skape god kunst - resten er opp til deg og din kreativitet!
Jeg håper du har lært mye og har det gøy å animere!
Accentsconagua