Share
I et forsøk på å kaste litt mer lys på hva det betyr å være en vellykket vektorartist disse dager, trodde vi at vi skulle spørre noen av dem! I denne serien kan du lese noen av de herlige intervjuene med stor vektor og tegneartister har æret oss med.
Først opp, har vi hatt en sjanse til å intervjue Alex Mathers, hvis arbeid vi tidligere har omtalt her på Tuts+.
Bare hyggelig. Takk for invitasjonen. Jeg har alltid likt å tegne og lage kunst som vokser opp, siden da jeg var litt nipper med en boks med fargeblyanter. Jeg gjorde kunst på skolen frem til 17 år, der jeg gradvis flyttet fra det på grunn av ulike fag- og karrierevalg.
Dette førte til at jeg studerte geografi på universitetet i tre år. Det var ikke før jeg fullførte min grad at jeg følte trang til å komme ut av blyantene en gang til, og jeg begynte å lage illustrasjoner for moro skyld. Innen noen få måneder la jeg vektorgrafik til lagerwebsteder med sikte på å lage litt sidepenger.
Å finne lager nettsteder var en ekte velsignelse for meg som det gjorde meg noen gode penger og fikk meg til å finpusse mine digitale illustrasjonsferdigheter og min stil som svar på de mange avslagene og det lille salget jeg kom gjennom plattformen.
Iso City 
Azure Explosions QWere det noen andre artister på den tiden, som inspirerte deg til å bli en kunstner selv? Hvem var de, og hva fant du så spennende om deres kunst? Ja, det var mange kunstnere som jeg ville komme over via lagersteder og på nettet som inspirerte meg enormt og motiverte meg til å presse mitt illustrasjonsskap. Tre kunstnere ser alltid ut: digitale illustratorer Russell Tate og Simon Oxley, og maleren / illustratoren "Shag".
Jeg beundret deres evne til å jobbe så effektivt med farge og form. En ting som er konsekvent i alt sitt arbeid, er oppmerksomhet på form og støping av det tiltalende og slående essensen av bildene deres gjennom forståelse av formens kraft.
Jeg tok mye bruk av veiledningene fra andre artister eller ulike fora. Jeg lærte de tekniske ferdighetene bak vektorillustrasjonen gjennom Lynda.com og et annet YouTube-videomateriale.
Utforterreng Jeg er en stor fan av måten ting er gjort på og presenteres i Tuts + og har dyppet mye etter å ha hørt om hva du gjør. Jeg er glade for å se hvor dere går med leksjonene du tilbyr, i et bredt spekter av fag.
QI finner arbeidet ditt veldig fargerikt og friskt! Fortell oss hvordan du vil beskrive arbeidet ditt i en 10 sekunders tonehøyde til en klient?Plassering av arbeidet mitt er alltid noe jeg har hatt problemer med, så dette er en god mulighet til å prøve å få dette til rette!
Paradise Bear Arbeidet mitt bruker en ren og skarp digital vektormodell for å skape forenklet, fargerikt og til slutt svært nærtliggende landskap, kart og annen geografisk inspirert grafikk.
Nyre øy Etter å ha fått en kort fra en klient og diskutert prosjektet med dem, ville jeg gjøre noe aktivt for å la tankene mine puste slik som å gå en tur, ta en tur, ta bilder av byen eller trene litt. Da vil jeg ta en kopp te eller kaffe, bli koblet til et anstendig musikklyd, og skissere noen ideer i Sketchbook Pro for tilbakemelding fra klienten. Hvis jeg gjør mitt eget personlige stykke, vil jeg prøve og gi litt tid til å passere mellom skissering, og komme tilbake for å få en ny titt og gjøre noen flere skisser.
Boardgame Sketch Da vil jeg ta den skissen i Adobe Illustrator og begynne å bruke Pen Tool for å lage en svart oversikt over skissen. Denne prosessen forklarer form og forenkler linjene jeg bruker. Jeg vil da bli veldig vennlig med det glatte verktøyet og glatte ut linjearbeidet. Jeg kan lim inn i noen forhåndsdefinerte illustrasjoner av ting som jeg pleier å bruke om og om igjen i arbeidet mitt, som trær, steiner og bygninger.
Etter dette vil jeg farge, fullføre, sove på den, komme tilbake til arbeidet, og tweak.
QAny anbefalinger når det gjelder gode bøker, programmer du bruker, eller medievalg som hjelper deg i din kreative prosess?Jeg er en stor fan av lesing, og har en tendens til å lese mye ikke-fiksjon, hovedsakelig for å gi ideer til min plattform for kreative fagfolk: Red Lemon Club. Jeg leser for øyeblikket "Mastery" av Robert Greene, som jeg synes er fantastisk, og sannsynligvis omtrent fem eller seks andre bøker, inkludert korthistorier av Haruki Murakami (han svikter aldri på å skape gode kreative ideer), "Forenkle" av Joshua Becker, og "Klarhet" av Jamie Smart. Jeg leste nok ti til femten bøker av forskjellige lengder i måneden.
Betong Jungle Mesteparten av inspirasjonen til min egen kunstverk kommer fra kreative showcase-nettsteder som Behance og "The Fox is Black", og diverse andre blogger, inkludert det fantastiske illustrasjonsarbeidet fra en rekke illustratører som finnes på mitt eget nettsted: Ape on the Moon.
Snø Apes Min favorittmusikk å lytte til er av ulike filmkomponister og filmlydspor, som Alexandre Desplat og Clint Mansells arbeid. De er gode for å jobbe med, fordi de pleier å være instrumental og veldig stemningsfull. En strålende musikalsk oppdagelse jeg også gjorde nylig er pianobearbeidet til Berliner: Nils Frahm.
Jeg kunne ikke si at det er noe sted som holder meg kreativ, fordi for meg er kur mot enhver mangel på kreativitet mobil. Jeg har alltid vært en nomad, i mikro og makro forstand og har en tendens til å bytte miljøer hvis jeg har vært på plass i en lengre periode.
Hjem Arbeidsområde En av de beste og inspirerende stedene jeg noensinne har jobbet var i biblioteket på toppen av Mori-tårnet i Tokyo da jeg bodde der i ni måneder i 2012. I London bytter jeg ofte mellom min egen ledig plass i leiligheten min , kaffebarer når jeg kan stå den vanvittige musikk, klientkontorer og offentlige biblioteker som i det britiske biblioteket.
Det var ikke før for noen år siden at jeg gjorde en bevisst innsats for å bytte fra å være en nattugle til en tidlig fugl. Så nå prøver jeg å stå opp før 8 am og ignorere e-postmeldinger mens jeg legger inn to til tre timers skriv- eller illustrasjonsarbeid. Jeg vil vurdere disse morgentimene det viktigste for meg, da jeg pleier å være klar og mest kreativ da.
Jeg har et fysisk eller Skype-møte med en klient, en venn eller samarbeidspartner rundt lunsj. Jeg vil da enten jobbe i byen eller hjemme for noen flere timer før kvelden setter inn. Dette er når jeg skal være ute på en begivenhet eller med venner eller jobbe litt mer hvis jeg har et spesielt stort antall å få ferdig.
Absolutt. Konkurransen er hard i disse dager, men det bør ikke sette noen nybegynnere av å gå inn i markedet og gå for det. Det viktigste er å vite hvordan du kan gi reell verdi til folk som trenger det, og hvordan du skiller deg selv. Presentasjon og god service er viktig, som regelmessig når ut til mennesker av alle slag.
Innse at det å starte som illustrator krever tusenvis av timer med å utvikle en egen stil, så forvent ikke at arbeid og beundring for å flom straks, og ha noe for å holde deg flytende og tjene penger mens du jobber med dette. Som med alt, tar det hardt arbeid og bevisst innsats. Lykke til!
+Vi vil gjerne takke Alex for sin tid! Skulle du ønske å koble til ham, eller se litt mer av hans fantastiske arbeid, kan du finne ham her:Personlig portefølje / Aksjeportefølje / Ape on the Moon og til slutt Red Lemon Club som er en av Alexs aktive prosjekter som fokuserer på å gi reklamer med vanlige tips om å stå ut og bygge innflytelse.
Accentsconagua