Til poenget Et intervju med Tchadsalg

Denne måneden er intervjuet med den ekstraordinært talentfulle illustratoren Chad Sell. Delight i hans skildringer av RuPaul's Drag Race-konkurrenter, webkataloger som Manta-Man og hans selvbiografiske Vreeland, og diverse prosjekter som Dragopolis. Få lowdown på Tchads inspirasjon, prosess, erfaringer og mer.

Takk så mye for intervjuet, Chad! La oss starte i begynnelsen: Hva fikk dere til kunst? 

Jeg var heldig å ha en familie som var ekstremt støttende for meg som en ung kunstner, noe som er rart. Begge foreldrene mine var leger. Begge mine søsken er leger. Men jeg hadde en tante som var kunstner, og moren min beundret henne alltid, og huset vårt var fylt med sitt arbeid.

Tchads selvportrett

Er du formelt trent, selvlært, eller er det en blanding av begge?

Jeg er formelt trent som en kunstner, men ikke nødvendigvis i det jeg egentlig gjør. Det vil si at jeg studerte maleri, fotografi og film som en undergraduate på Yale. Jeg likte tiden der, og det formet meg til en svært kritisk tenker, som alltid forsøker å forbedre seg. Men min digitale illustrasjonsferdigheter og tegneseriestil er selvopplært.

Hva er din kreative prosess som?

Jeg prøver å starte enkelt, vanligvis med en liten miniatyrskisse. Jeg elsker å begynne å komme inn i det nitty gritty av anatomi, ansiktsuttrykk, draperi av klær - men jeg finner at de grunnleggende komposisjonelle elementene må være der i første skisse, og de må jobbe godt sammen hvis det endelige brikket har noen håper å slå seg bra ut.

Ryddet opp Storm skisse.

Etter hvert som jeg har kommet inn i mer kompliserte fargepaletter, prøver jeg å lage en meget detaljert fargeskisse tidlig. Å regne ut en stjernespalet tidlig kan virkelig være halv kampen! Og jeg finner ut de grunnleggende verdiforholdene i dette trinnet også.

Fargekompis av Storm skisse.

Jeg vil vanligvis ende opp med å fussing over alt dette når stykket utvikler seg, men å finne ut de viktige elementene tidlig sparer meg mye hodepine senere.

Endelig versjon av Storms fridag.

Hvilke programmer og verktøy bruker du for å skape arbeidet ditt? Alt du er spesielt glad i det du vil anbefale?

Jeg tegner nesten helt i Manga Studio 5, som jeg elsker. Mesteparten av arbeidet mitt er tegnet på en Yiynova-tavle-skjerm, som er en billig kinesisk banebrytelse av en Wacom Cintiq. Jeg har nylig kjøpt en brukt, første generasjon Microsoft Surface Pro-det er fint å komme seg vekk fra skrivebordet mitt og trekke på sofaen for en stund, men jeg bruker det mest for å skisse.

Hvor lenge har du jobbet profesjonelt?

Tre eller fire år? Jeg hadde vært heldig å ha en dagjobb som var ganske tilpasningsdyktig til mine behov. Da jeg begynte å få mer betalt illustrasjonsarbeid, kunne jeg gradvis komme seg ned i mine timer til det punktet hvor jeg gikk på fulltidss freelance!

Nylig tegning av RuPauls Drag Race-konkurrent, Violet Chachki.

Hva er din typiske arbeidsdag som?

Jeg får hele min skriving ferdig om morgenen, når jeg føler meg den skarpeste. Det kan innebære å skissere beinene til et tomt eller finne ut layouter for en tegneserie. Jeg gir meg selv noen timer å jobbe med mine personlige prosjekter, eller i det minste prøver jeg å. Jeg finner at når jeg tilbringer en hel dag bare jobber for andre mennesker, er jeg resentfull og ulykkelig. Så, ja, jeg prøver å balansere det personlige og profesjonelle. Jeg skal jobbe tidlig på kvelden, noe som også er når jeg pakker opp mine Etsy bestillinger.

Fanart av Jean Gray of X-Men.

Hva med arbeidsplassen din? Kan du gi oss et innblikk i hvordan og hvor du jobber?

Jeg jobber helt hjemme i stuen. Det er ikke veldig spennende. Jeg har kunstforsyninger og pakkematerialer overalt. Min favoritt ting er en kjempeplate av papp fra noen IKEA-møbler. Jeg har dekket det i utklipp av mitt gamle kunstverk. Det er i utgangspunktet å minne meg, i midten av mine forskjellige daglige kamper, at jeg noen ganger lager kunst som jeg liker. 

Den nevnte collagen.

Du publiserte nylig det andre kapitlet av tegneserien "Vreeland", en selvbiografisk tegneserie om omsorg for besteforeldrene dine i Ann Arbor, Michigan. Hva kan du fortelle meg om prosessen med å gjenoppleve de årene og fortelle en fortløpende historie om det?

Det er rart, og det kan være vanskelig. Noen ganger føles det umulig å oppsummere den mest kompliserte, kaotiske, knuste tiden i livet ditt til noe som gir mening og gjør en god historie. Men til slutt tror jeg at mine VREELAND-historier er noen av de beste historiene jeg må dele. De er en destillasjon av fire år i mitt liv, min innsats for å holde levende minner fra min bestefar, som var en bemerkelsesverdig, klok og morsom mann.

Tchad's webcomic, Vreeland, som du kan lese online.

Jeg ble introdusert til arbeidet ditt gjennom RuPaul's Drag Race. Jeg vet at fans av showet tålmodig venter ikke bare for hver sesong, men for illustrasjoner av deltakerne. Startet disse tegningene som fanekunst? Eller ble du kontraktet av showet (eller dronninger) på noen måte?

Jeg begynte å tegne drakkroner fordi jeg så Raja i begynnelsen av sesong 3, og jeg sa: "Jeg må tegne henne." Jeg postet det tidlige arbeidet på nettet, og mange av dronningene var veldig mottakelige og begeistret. Jeg gjorde det til en ukentlig ting i hver sesong, og det fortsatte bare å gå derfra! Jeg har jobbet for både Logo og World of Wonder gjennom årene, men hoveddelen av Drag Race-arbeidet mitt er fortsatt min egen ting.

Tchads tegning av drakkdronning BenDeLaCreme

Dine webkomponenter "MANTA-MAN", "MANTA-DAD" og "PART-TIME NINJA" er herlige og rare. Fortell meg mer om disse "rare og sporadisk sexy historiene".

Et av mine største problemer er at jeg pleier å ta meg selv og mitt arbeid for alvor. Jeg begynte å lage MANTA-MAN i en periode da jeg trengte å gjøre noen rare, rasende, latterlige historier som var like rike som jeg ville at de skulle være. Jeg var ikke bekymret for å selge dem til en utgiver eller tjene penger på dem. De var bare min rare, små ting.

MANTA-DAD og PART-TIME NINJA er begge slags spin-off fra det delte universet. Jeg spør hele tiden om jeg bør fortsette å gjøre det rare, eksentriske ting, eller om jeg skal forfølge andre prosjekter som jeg uunngåelig vil ta for alvorlig igjen.

Hvordan har din erfaring solgt kunstverket ditt online? Løser du arbeidet ditt, eller driver din egen bedrift for varer?

Akkurat nå skriver jeg ut, pakker og sender alle mine egne ting gjennom Etsy. Det betyr at jeg bruker mye tid på min trykkeri, som jeg aldri ser frem til. Jeg besetter min emballasje forsyninger, fyller vårt ekstra skap med plakatrør, og jeg tilbringer timer i uken pakke bestillinger i mine travle årstider. Det er mye.

Tchad, holder en av hans plakater av Bianca del Rio.

Jeg pleide å selge mye arbeid på mitt eget nettsted, men det viste seg for stressende. Jeg hadde problemer med hacking og med stabiliteten på nettstedet mitt, og det er bare for bekymringsfullt å få inntektene dine avhengig av dine ferdigheter som webmaster. Etsy er mer stabil og pålitelig, selv om de har flere avgifter.

Bakdekselet til en av Tsjads bøker.

Jeg har prøvd å lisensiere jobben min med Fab.com og noen T-skjorte selskaper som TeeFury og TeePublic, men det store flertallet av virksomheten min er fortsatt gjennom Etsy. Kunder uttrykker ofte overraskelse når jeg personlig svarer på sine spørsmål, og de verdsetter det faktum at jeg tar disse tingene på alvor.

En av Tchads kunstutskrifter med RuPaul's Drag Race sesong 4 vinner, Sharon Needles.

La oss snakke freelance arbeid. Hvem er noen av dine tidligere eller nåværende klienter?

Jeg tar freelance arbeid når det føles riktig. Mye av det har et queer pop kulturelt bøyd, basert på mine Drag Race illustrasjoner. Jeg har gjort videospill animasjon for så mye drama! Studios, som produserte det offisielle RuPaul Drag Race-mobilspillet Dragopolis, samt det nye Mean Girls-spillet. Jeg har gjort kunst for kortspill, brettspill, tegneserier, alle slags ting. Det er gøy, og jeg elsker å jobbe med engasjerte samarbeidspartnere, selv om jeg definitivt foretrekker å eie arbeidet jeg lager.

En av skurkene fra Dragopolis.

Jeg har sett deg nevne å ha gjort konvensjoner og utstillinger. Hva har du gjort tidligere, hva har din erfaring med dem vært, og viktigst, noen kommende arrangementer i år?

Jeg viser på tegneseriekonvensjoner, som er flott. Jeg har vanligvis en blanding av mitt tegneseriearbeid og min Drag Race utskrifter, og jeg er alltid overrasket over den spennende reaksjonen til fans når de ser en dronning de kjenner igjen. Jeg skal gjøre C2E2 i Chicago i april, så vel som Chicago's CAKE i juni. Jeg håper å delta på noen queer-orienterte show, og til og med selge arbeidet mitt på noen drakshow!

Fanart of Colossus fra X-Men.

Det er mye arbeid som planlegger visningene dine for en konvensjon, men det er morsomt å jobbe med de kreative musklene. Du må også planlegge hvordan du skal transportere varene dine, hvordan du skal pakke alt inn i bagasjen din, hvordan du sikrer at den ikke blir knust, bøyd eller ødelagt. Men jeg elsker å være på show, møte fans, snakke tegneserier, snakkesal, snakke drakroner.

Dekningen til Tchads grafiske roman Doodleville.

Hvilke ord med råd har du for ambisiøse kunstnere?

Det er veldig vanskelig å bli en god artist. Det er også veldig vanskelig å tjene penger med kunsten din. Men likestill ikke å være en god artist med pengene du lager av det. Du kan tjene gode penger fra dårlig kunst. Og noen av dine beste kunst kan aldri gjøre deg til en øre.

Fantastisk råd fra en fantastisk artist. Mange takk til Chad for å ta deg tid til å dele sitt arbeid og erfaring med oss ​​i dag. Gjør deg selv en tjeneste og følg ham rundt på nettet via linkene under:

  • nettsted
  • Etsy
  • Facebook
  • Instagram
  • Twitter