Share
Du må krype før du kan gå. Kunstnere kan forholde seg til denne ideen som ingen andre. Og fra tid til annen må vi alle bli påminnet hvor langt vi har kommet.
For vårt siste fellesskapsprosjekt i 2014 ønsker vi at du skal dele din kreative reise med oss! La oss ta en spasertur nedover minnesporet. Husk alle de støt og blunders underveis? Ja, vi vil se dem også!
Kunst er vanskelig. Og som kunstnere er vi enda vanskeligere for oss selv. Så noen ganger må du bare ta et skritt tilbake og akseptere at selv om du kanskje er ufullkommen, vokser du alltid. Feire denne prosessen med oss ved å bli med i vårt fellesskapsprosjekt nedenfor!
Har din erfaring vært vanskelig? Hvilke ressurser så du på for å forbedre dine ferdigheter over tid? Del historien din med oss og hjelpe andre å vite at de ikke er alene i denne kreative reisen!
Jeg vet ikke om deg, men min første digitale kunstverk var ganske fryktelig. Ta en titt på de første kreasjonene fra våre kolleger Tuts + instruktører og bli inspirert til å dele ditt eget arbeid med oss!
Tuts + Instruktørprofil: Sebastiaan van der Velden
Jeg fokuserer hovedsakelig på å lære folk å gjøre bilderedigering med Pixelmator. Jeg fokuserer ikke for mye på ting som må se kult design-vis, derfor holder jeg sjelden ting jeg lager. Imidlertid ønsket jeg å dele to skjermbilder. En fra min tidligste opplæring tilbake i 2008 ved hjelp av Pixelmator 1.0. Og den andre fra min siste opplæring ved hjelp av Pixelmator 3.2. Den morsomme delen med den første versjonen var at selv om appen var begrenset, kunne man faktisk gjøre ganske mye i tegningsavdelingen ved hjelp av ulike metoder for å velge, og deretter bruke streker og fyllinger. I Pixelmator 3.2 er det nå vektorstøtte, og jeg personlig finner det mer egnet for etterbehandling enn å lage bilder fra bunnen av. Ting har blitt mye lettere for designere å jobbe med Pixelmator!
Tuts + Instruktørprofil: Asher Benson
Disse verkene er datert fra 2006 til 2014.
Tuts + Instruktørprofil: Yulia Sokolova
"La Muerte Girl" var det aller første stykket jeg laget i Adobe Illustrator, som forblir uferdig. Det ble opprettet for fem år siden, og før ble jeg kun tegnet i Photoshop. Den andre, "The Tattoo Girl", ble laget i år med samme teknikk med skisser. Dette bildet tok del i Odessa-konkurransen, "The Door Into Summer".
Tuts + Instruktørprofil: Sharon Milne
"Geneva" er mitt første vexelportrett fra omtrent 14 år siden, og "Day of the Dead" er mitt nyeste vektorportrett fra 2014.
Tuts + Instruktørprofil: Frøken Chat * Z
Her er et gammelt stykke, nylig omarbeidet.
Tuts + Instruktørprofil: Melody Nieves
Min favoritt artist er Frida Kahlo. Selvfølgelig har jeg gjort mange selvportretter gjennom årene. Den første er fra 2007. Jeg tror jeg brukte Corel Paint Shop Pro på den tiden. Jeg hadde en tilhørighet for vexel kunstbevegelsen og prøvde uten hell å gjenskape disse teknikkene. Mitt nåværende stykke er en gjenoppgave av mitt siste selvportrett for Selfie Challenge her på Tuts +. Siden jeg er i denne fasen av å prøve å forbedre teknikken min, fortsetter jeg å gå tilbake til eldre stykker og omarbeide komposisjonene.
Tuts + Instruktørprofil: Nataliya Dolotko
Dette er en rask sammenligning av tidligere og nåværende arbeider med samme utdanningstema.
Hjelp oss å lukke ut 2014 med et slag! Å se hvor du startet, er alltid en ydmyk opplevelse og en stor påminnelse om din vekst som kunstnere. Del reisen med oss nedenfor!
Accentsconagua