Share
Forretningssiden av kunst kan være ganske forpliktelsen. Mer enn bare å selge arbeidet ditt, må du vite eller bli kjent med mange små forretningspraksis, så vel som hva du kan forvente å møte som en liten bedriftseier eller selvstendig næringsdrivende kunstner.
I denne artikkelen vil vi bryte ned noen vanlige hendelser og ideer i arbeid som klærdesigner. Fra selvtillit produsert innhold til å jobbe med skrivere og produsenter, løper vi gjennom det du trenger å vite for å komme i gang i klærdesign før du begynner å pusse ut t-skjorte-ideer eller åpne en nettbutikk.
Til å begynne med, hvis du skal operere i hvilken som helst størrelse, må du være klar for skatter, selvangivelser og eventuelle lisenser du trenger for å drive virksomheten lovlig. Det er her din forskning kommer inn om hva staten eller landet ditt krever for å være selvstendig næringsdrivende eller eneeier.
Kommer i virksomhet med en annen person eller et lite lag? Det vil bli mer komplisert, men gå videre med en designvirksomhet av noe slag uten å vite hvilke skatter du får, når du skal arkivere dem, og hvis du selv kan selge arbeidet ditt, vil det sikkert føre til slike hodepine i fremtiden..
Flate konsepter for næringsliv og kreativ prosessEt flott sted å starte er Andrew Blackmans Hvordan starte en forretningsartikkel. I det bryter han ned tips for å få virksomheten klar for drift, inkludert koblinger til andre nyttige forretningsrelaterte artikler her på Envato Tuts+.
Som enhver designvirksomhet satser du på å selge noe. I tilfelle av klærdesign, er du enten å selge design for produkter eller selve produktene. I begge tilfeller må du kunne vise potensielle kunder og kunder innhold til å kjøpe.
En god måte å starte på er gjennom konseptdesign for dine prosjekter. Enten du allerede har en klient eller du hovrer en, kan du vise ditt t-skjorte design konsept på en t-skjorte selv, hjelpe dem med å forestille produktet eller forslaget ditt.
Menn T-skjorte Mock-UpMens du kan bruke illustrerte medier, har jeg gjennom mange år med å selge klær og tilbehør til detaljhandlere som selger ark, inneholdt faktiske eksempler på arbeid eller mock-ups av disse designene. Ofte vil kunder eller detaljhandelskjøpere ha noe konkret. De ønsker å sørge for at designen du selger dem, vil se ut akkurat som beregnet. De fleste er ikke i kreative avdelinger, så jo mer kan du presentere en full pakke, desto bedre.
Når du ikke er ferdig med arbeidssampler eller en ferdig linje, gå for lagermockups som de som finnes på Envato Market. Disse tillater kjøpere, kunder og kunder å koble til arbeidet ditt. Hvis du viser mock-ups som et ferdig produkt i en butikk, nevner du at de ikke er det ferdige designet. Jeg anbefaler for det meste mock-ups for porteføljer, selg ark og konseptarbeid som vil tillate deg å komme til neste trinn for produksjon av arbeidet ditt.
La oss si at du har noen fantastiske design. Hvordan blir de klær? Skaper du vektorgrafik som skal skrives ut på skjermen? Planlegger du at innholdet skal skrives ut digitalt på stoffet? Å vite hva materialene dine og prosess fra konsept til produkt vil være (eller hva produsenten vil bruke) er nøkkelen til at produktet ditt skrives ut eller opprettes som forventet.
Designer Concept SetHvis du skriver ut, må du vite begrensningene til skriveren. Det er viktig å vite følgende:
Uansett om jeg var skjermen utskrift t-skjorter eller å ha sko digitalt trykt, jeg sørget for å be om produktmaler for skrivere og produsenter. Hvis du går gjennom et nettsted som skriver ut klær, vil de sannsynligvis være klare til å gi deg maler og tilleggsinformasjon for å sikre at designet ditt skrives ut riktig.
Tekstil koncept settHvis du jobber med produsenter på en stor fabrikk, for eksempel i Kina, må du kanskje bestille en bestilling og bekrefte bestillingen din før du kan bruke produktmaler. Eller du kan bruke det som et forhandlingspunkt. Det kan være vanskelig å få noen fabrikker til å forsyne deg med de riktige malene du trenger eller for å forklare deres utskriftsprosess siden det er et så konkurransedyktig felt. Jeg anbefaler absolutt ikke prøvetakingsprodukter før du vet om designarbeidet og produktkonseptene vil bli reprodusert nøyaktig.
Prøvetaking produkter kan være en kostbar prosess, spesielt hvis du må gjenta det. Ingen ønsker å motta uønskede overraskelser fra en skriver eller produsent, for eksempel å finne ut at skoene dine inneholder kunstverk som er sporet av skriveren selv, i stedet for det originale kunstverket du sendte til dem. Det kan være en lang og kostbar prosess hvis du ikke er sikker på at ideen din vil danne det som forventet.
Å gå for stor for fort med en liten bedrift kan være overveldende. Hvis du starter med noen t-skjorte design og selger dem i en nettbutikk, har du litt pust og lærerom. Hvis du raskt presser tusenvis av dollar inn i produkter for å lage en fullstendig linje med klær, ville det være vanskelig å hoppe tilbake til svart hvis du ikke selger det du hadde håpet på i utgangspunktet.
Tekstil koncept settI din forretningsplan bør du ha sett deg i god vinkel for arbeidet ditt, enten det betyr at du fokuserer på t-skjorte-design, tekstilprinter eller en enkelt merkevare som skal settes til en klient, selges i en butikk eller brakt til forhandlerne. Vekst tar tid, og enhver bedrift, uansett hvilken erfaring du har, vil trenge tid til å etablere seg og få kundene eller kundene behov for å blomstre.
Det kan være veldig fristende å skape, lage, lage, men når du driver en bedrift, må du fokusere mer på konsistens av produkt, design og markedsføring enn på hvor mange ideer du kan produsere. Det er definitivt kvalitet og ikke kvantitet for langsiktig suksess.
Du kan kanskje merke din merkevare eller produkt, men vet du ditt målgruppe? Selger du direkte til forbrukeren? Hva er deres aldersgruppe? Har de mye penger å bruke? Eller selger du arbeid til produsenter eller til og med detaljhandelskjøpere? Hvordan vil de bli kontaktet for å kjøpe?
I tilfelle av å selge direkte til forbrukerne, må du få arbeidet ditt der ute på den måten som tjener dem best. Ofte er dette gjennom sosiale medier. Hvis dine mål er ungdommer mellom 15 og 25 år, vil du for eksempel finne Instagram, Facebook, Twitter og mer for å være avgjørende for å øke din virksomhet. Bli kjent med sosiale medier nettverk og engasjere seg med kunder.
Bygge sosiale medier målgruppeSelv om du bare har startet med noen klær i en Etsy-butikk, er det mulig å kunne koble til potensielle kjøpere. Som nevnt tidligere gjelder presentasjon. I tilfelle av et varemerke, brukes en tittebok ofte ikke bare for å dele hva produktlinjen inneholder, men også for å vise ønsket publikum og livsstil knyttet til arbeidet ditt.
Avhengig av budsjettet ditt, kan dette være noe du skaper helt deg selv med iscenesatt bilder og innhold, eller noe du samarbeider med med fotograf, modeller og sminkeartister. Uansett bør det være en del av merkevarens visjon, og vil ofte tjene som markedsføringsmateriale for din virksomhet og klær linje, uansett størrelse.
Hvis du sikter mot å selge til andre selskaper gjennom en lisensavtale, selger direkte til forhandlere (går på grossistruten) eller annen variasjon der du ikke vil selge innholdet direkte til forbrukeren, må du sortere ut beste måten å nærme potensielle kunder.
Influencer Marketing Doodle ConceptFor noen betyr dette at du samler prøver og produkter og viser ditt arbeid på et messe, som Pool eller Magic. Begge holdes årlig i Las Vegas, Nevada, og bryter gapet umiddelbart mellom merkevarer / produsenter og kjøpere. Mens en dyre rute, kan slike messer sikre deg mesteparten av årets eller årets kunder. Du vil også kunne nettverk med andre merker, butikker og selskaper. Det er et svært konkurransedyktig felt, men vær så overrasket hvis du ikke er beste venner med messe i nærheten på grunn av å ha lignende produkter.
Andre messer og konvensjoner kan også være et sted å få et publikum. Enten det betyr at du setter opp et bord på en tegneserie eller kunstmesse eller viser dine produkter på et lite produktmesse som henvender seg til grossister, finner du at du børler opp disse mellommenneskelige ferdigheter og blir kjent med hvem du selger for å tjene deg og din virksomhet i det lange løp.
For det første er du verdt det. Prisarbeid er vanskelig for enhver arbeidskunstner. Finner du ut en times arbeidsrate? Forsøker du å konkurrere med store selskaper med små fortjenestemarginer? Hva med engrosprising versus detaljhandel prising?
Art DollarHvis klærens designvirksomhet er ren design og ikke produkt, vil du sannsynligvis prissere arbeidet ditt for kunder i en lignende stil som andre frilansdesignere og illustratører. Noen fantastiske ressurser for prising av kunsttjenester inkluderer følgende:
Hvis din klærdesignvirksomhet inkluderer salgsprodukt, må du vurdere kostnadene ved opprettelse (inkludert design), driftskostnader og materialkostnader. Du må også vurdere en grossistpris, utsalgspris og salgspris, hvorav ingen skal kutte inn i fortjenesten din med mindre du selger noe til kost. Til slutt må du vurdere hvilke lignende produkter som skal på markedet. Ofte må du prise konkurransedyktig, noe som kan bety en endring i produkt eller ressurser for å konkurrere med andre merker.
Det er ikke en lett oppgave å prise arbeidet eller produktene dine, men du finner mange gode råd og verktøy i Business-delen av Envato Tuts +, så vel som andre som er fokusert på små bedrifter. Det spiller ingen rolle hva produktene du selger: Grunnleggende om virksomheten er det samme, og du finner mange gode råd der ute for å starte noe fantastisk.
Selge kunst er en virksomhet. Når det kommer til å være en klærdesigner på dine egne betingelser, må du behandle det som en ekte liten bedrift. Du er en bedriftseier, og når bedriften din kan variere, gjelder følgende, så la oss se gjennom:
Accentsconagua