En hovedveiledning for elektrisk gitar EQ Del 1 Opptaksfasen

Det er vanskelig å fortelle noen hvordan man bruker EQ uten å gi en oppskrift. Det er mange guider på nettet som vil fortelle deg "kutt disse frekvensene for å fjerne muddiness" og "øke disse frekvensene"For å forbedre tilstedeværelsen.

Selv om disse artiklene er gode for absolutte nybegynnere, er de skadelige for enhver fremgang som gitarist, hjemrekorder og som lydingeniør.

Du har kanskje hørt ordtaket «Gi en mann en fisk, og du mater ham for en dag; lær en mann å fiske og du spiser ham for livet ". Å gi deg en rekke frekvenser for å kutte eller øke for å justere lyden, ville gi deg fisken.

I stedet, i denne serien, vil jeg lære deg hvordan å fiske.

Lag tonen før du starter opptaket

Før jeg fortsetter, vil jeg sørge for at du har riktig tenkemåte når det gjelder utjevning.

Mange mennesker ser EQ som et verktøy for å helt forandre tonen til gitaren. En måte å fikse og dekke opp feil i opptaksfasen. Dessverre er dette ganske enkelt ikke tilfelle.

EQ skal brukes til å fjerne noen av de ekle ting som romresonanser og tonale kvaliteter av en gitar som er ubehagelige - og overdriver de gode greiene. Det er det.

Hvis du vil at en gitar skal høres ut varm, du trenger å gjøre det med mic plassering, gitar valg, amp valg og spill teknikk. Du kan ikke gjøre det på siste trinn med tung EQ. Du kan prøve, sikkert. Men du kan ikke legge til det som ikke er der. Du kunne ikke oppnå overbevisende, hyggelig og naturlig varm lyd med drastisk EQ.

Begynn å tenke på tonen du vil fange før du starter opptaket. Før du henter gitaren. Sørg for at du er fornøyd med lyden du fanger på dagen. Da vil EQ være en doddle.

Jeg vil dekke de forskjellige måtene du kan EQ på gitaren din før du treffer rekordknappen.

Gitarutvalg

Tenk på lyden du vil fange før du velger en gitar å spille inn med. Hvis du har flere gitarer å velge mellom, tenk på hvilken som passer best til sangen eller delen.

Hvis du allerede har noen gitarer registrert for sporet, velger du en gitar som vil høres annerledes og utfylle de andre gitarene.

Et bilde av en gitarrist

Pickup Selection

Hvis du registrerer flere overdubs med en enkelt gitar, prøv å bytte pickup hver gang.

Hvis du vil at gitaren skal dukke opp, velg broopptaket for å få en lysere lyd. Hvis du vil at gitaren skal sitte lenger tilbake i blandingen, flipp over til halsen for en varmere lyd.

Amp Selection

Som jeg er sikker på at du er klar, har forskjellige forsterkere helt forskjellige tonale egenskaper.

Hvis du har flere ampere tilgjengelig, eksperimenter med dem for å finne den lyden du vil ha. En liten forsterker fungerer ofte godt for en blygitarr. Husk at det handler om hvordan gitaren lyder i blandingen, ikke på egen hånd.

Alternativt kan du omgå forsterkeren helt og ta opp direkte. Du kan da re-amp gitaren senere, bruk amp simulering eller bare opprette en unik tone fra direkte signal.

Teknikk

Spill nærmere nakken for en varmere lyd og nærmere broen for en lysere lyd. Prøv å bruke et valg mot fingerpikking.

Eksperimenter og se hva som fungerer best med sangen.

Tone Knobs

EQ på forsterkeren din fungerer veldig forskjellig fra en helt parametrisk EQ i en DAW-en digital lyd arbeidsstasjon.

Et bilde av en DAW EQ og en gitarforsterker EQ

Økningen på en forsterker vil gi en hyggelig farge til lyden. Økningen med en parametrisk EQ høres mer kirurgisk og interfererer med andre frekvenser på en uønsket måte.

Bruke tonehnappene på forsterkeren er en fin måte å forme tonen og oppnå den nøyaktige lyden du vil ha før du starter opptaket. Hvis du er fornøyd med lyden som kommer ut din forsterker, vil det være enkelt å bruke EQ i blandingsfasen ... og ofte unødvendig.

Mic Choice

Hvis du har flere mikrofoner tilgjengelig, tenk på hvilken som passer best til sangen. Bruk flere mikrofoner hvis du kan for å gi deg muligheter senere i blandingen.

Bruk en dynamisk mikrofon som a Shure SM57 for en dullere, varmere lyd. Bruk en stor membran kondensator som a Rode NT1A for en lysere, luftig lyd.

Mic plassering

Dette er den store.

Uansett hvilken mikrofon du bruker, bruker du gitaren, tonen du lager - hvis du ikke gir mikrofon plassering, trodde du kunne ødelegge alt ditt harde arbeid frem til nå.

Den enkleste måten å bruke mikrofon plassering til din fordel er å vurdere hvor på høyttalerkonusen du plasserer mikrofonen.

Med en mikrofon rett opp på høyttalergrillen, sett på et sett med lukkede hodetelefoner, få noen andre til å spille gitaren og hør tilbake i sanntid mens du beveger deg rundt mikrofonen.

Hvis du ikke kan gjøre dette, er det enda enklere å skru ned forsterkeren og sette øret rett opp til høyttaleren (hvor mikrofonen ville være). Beveg hodet rundt og hør på hvordan tonen endres.

Et bilde av en mikrofon som tar opp en gitarforsterker.

Kjernens midtpunkt lyder lyst og tinny, og den ytre omkretsen av keglen høres varm og kjedelig ut. Ikke glem at det handler om kontekst. I midten av keglen kan gitaren høres for lyst på sin egen, men i blandingen kan det sitte perfekt.

Du kan også eksperimentere med avstand fra forsterkeren. Det er vanlig å bruke to mikrofoner, en rett opp mot høyttaleren og en annen noen få meter unna. Du trenger ikke å bruke begge. Det er bare bra å ha muligheten senere. Hvis du bruker begge deler, må du kontrollere at de er riktig i fase.

Tenk utenfor boksen og eksperimentere. Hvis det høres bra ut, er det bra. Prøv på baksiden av forsterkeren. Prøv å sette mikrofonen inne i drosjen hvis den har en åpen rygg. Bruk fantasien din.

Konklusjon

Det er viktig å tenke på EQ og tone før du starter opptaket. Få en tone som du er fornøyd med nå, og blandingen blir enkel. Med gitarer bør du søke på en mindre er mer tilnærming når det gjelder blanding, og i stedet konsentrere seg om å få en god lyd ved kilden.

I neste del av disse seriene vil jeg vise deg hvordan du bruker EQ i blandingsfasen, etter at du har spilt inn gitardelen.