Share
Bobby Owsinski er en musikk- og tv-produsent, opptaksingeniør, tidligere touringmusiker og forfatter av en rekke bestselgende musikk og innspillte bøker som "The Mixing Engineer's Handbook" og "Hvordan lage bandets lyd stor." Hans siste bok, som han diskuterer her, er "Music 3.0 - A Survival Guide for å lage musikk i Internett-alderen."
Her svarer Bobby Owsinski noen spørsmål om sin nye bok. Hvis du har spørsmål om boken, vennligst legg den inn i kommentarene. Vi sender de fem beste spørsmålene til Bobby, og publiserer svarene hans i en egen artikkel.
Musikk 3.0 (eller M30 -em tre oh-for kort) er 5th scenen av musikkindustrien evolusjonen og den vi er i akkurat nå. Det er viktig fordi det er første gang en kunstner faktisk kan kommunisere, samhandle, markedsføre og selge direkte til sine fans. Problemet er at det er nye regler for hvordan du gjør det, fordi hvis du ikke er forsiktig, kan du bruke hele tiden til å se på sosiale medier og ingen på å faktisk lage musikk.
Bare for en eller annen bakgrunn, som jeg ser det, var musikk 1.0 den første generasjonen av musikkbransjen der plateselskapene ble drevet av entreprenører, vinylopptegn ble kjøpt fra butikkene og radio var den primære kilde til forfremmelse.
Musikk 1.5 var andre generasjon der produktet først og fremst var CD-er og fortsatt kjøpt fra rekordbutikker. Etiketter var nå eid og drevet av store konglomerater, og MTV forårsaket at etikettene skiftet fra kunstnerutvikling til bildeutvikling.
Musikk 2.0 signaliserte begynnelsen på digital musikk, piratkopiering gikk hardt på grunn av P2P-nettverk, men næringen tok liten oppmerksomhet siden CD-salget var fortsatt sterkt.
Music 2.5 var den fjerde generasjonen av musikkbransjen der digital musikk ble tjent penger takket være iTunes og andre, CD-salget tok en nesedyk, musikkindustrien ble kontrakt og sluttbutikker lukket. Som bringer oss til Music 3.0 hvor vi er nå.
Sikker på at du er, men det er mye mer til sosiale medier enn bare MySpace og Facebook. Det er bokstavelig talt over 100 sosiale medier nettverk med over en million abonnenter, men hvis du skulle prøve å bruke dem alle, ville det suge opp så mye av din tid at du aldri ville spille musikk igjen! Så du trenger en strategi for sosial mediaadministrasjon for å få litt effektivitet i ligningen, og det er mye av det som min Musikk 3.0-bok handler om.
De fleste artister konsentrere seg om MySpace og Facebook (og i mindre grad båndsider som ReverbNation), men bruker mindre tid på hva som bør være deres primære fokus - deres nettside og e-postliste. Nettstedet ditt er det viktigste verktøyet du har fordi det er svært kontrollerbart, og du kan tilpasse det raskt etter hvert som dine behov endres. Det bør være ditt fokuspunkt, og hvert annet nettsted som du har tilknytning til, skal gi inn i det. Det samme med e-postlisten din. For mange vellykkede kunstnere er det deres viktigste kommunikasjonsverktøy, men hvis du har separate vennelister på MySpace og Facebook, beseirer du formålet med å ha en hovedliste, øke arbeidsbelastningen og fortynne meldingen din. Det du virkelig vil ha, er for alle som vil være vennen din, og du kan også logge deg på din primære mailingliste slik at du enkelt kan nå ut og samhandle med dem.
Trent Reznor er kanskje den mest storslåtte kunstneren når det gjelder bruk av sosiale medier. Han er alltid langt foran kurven, fra å sette virusmeldinger på T-skjorter, for å forlate flash-stasjoner med sanger i toaletter av konserter som peker på en privat konsert, for å ha sin egen Nine Inch Nails iPhone app. Han er innovatøren som alle ser ut til, fordi han gjør det alene og ikke er bundet til en etikett lenger, men Coldplay, Radiohead og Pearl Jam prøver også noen interessante ting og er verdt å se på. De er ikke like banebrytende som Trent, men de prøver noe nytt og er ikke redd for teknologi.
Det kalles en "overlevelsesguide" av en grunn. Ikke bare dekker de nyeste sosiale medier konseptene som har slått musikkverdenen opp ned som Free of Economy, Seth Godin's "Stammer", The Long Tail og Theory of 1000, det viser nøyaktig hvordan de gjelder for dagens musikkmarkedsføring og distribusjon. I tillegg er det ting som er enkle ting å implementere som 10 lavpris høyteknologiske foredragstips, 10 billige lavteknologiske salgstips, noen tips om salg og tips og tips for e-post optimalisering. Men alle vet at det er veldig vanskelig å tjene penger i M30 verden, så boken dekker akkurat hvor pengene er og hvem som gjør det, og hvordan kan man også.
Hvis du fortsatt har noen ubesvarte spørsmål om boken, spør deg bort i kommentarene nedenfor. Vi sender de fem beste spørsmålene til Bobby, og personen med det beste spørsmålet vil vinne en kopi av "Music 3.0".
Accentsconagua