Share
Før jeg flyttet til Nashville, hadde jeg praktisk talt ingen erfaring i samarbeidskunst. Oppriktig var ideen litt motbydelig mot meg. Jeg tenkte på meg selv som artisten og rasjonaliserte at bidrag fra en annen låtskriver ville kramme min stil og hindre min kreativitet. Ser tilbake, tror jeg at jeg bare var veldig skremt av ideen og kom opp med unnskyldninger for å unngå det som var en allment akseptert praksis på Music Row.
Hvor ville Elton John være uten Bernie Taupins tekst?
En utgiver vil arrangere samskriftssess for sine forfattere av flere grunner. En grunn er å få nye signaler føttene våte!
Min første utgiver arrangerte medskrivning skjedde to dager etter at jeg hadde skrevet på den stiplede linjen. Jeg var forferdet for å lære at jeg skulle skrive med landskunstner, Lacy Jay Dalton, som hadde en topp ti treff på den tiden. Snakk om svette! Jeg er heller ikke en flott musiker eller en flott sanger, og disse manglene, sammen med kjendisen hennes, har virkelig styrket meg allerede min usikkerhet.
Til slutt ga økten en ganske middelmådig sang, men ettermiddagen var hyggelig og opplysende likevel. Jeg hadde mistet min jomfruelighet på en måte!
Noen ganger arrangeres en økt for å supplere en forfatters styrke med andres svakhet og omvendt. Kanskje du er en veldig sterk lyriker, men litt svak i melodiavdelingen. Kanskje melodiene dine er fabelaktige, men mangler dessverre spor. Hvor ville Elton John være uten Bernie Taupins tekst?
Ved å gjøre sangene dine sterkere, har utgiveren større sjanse til å få dem kuttet, noe som selvfølgelig gir ham fordeler. Pair meg med en veldig god gitarist, og jeg er en veldig glad camper. Melodier foreslår seg så mye lettere enn når jeg skriver alene, hacking bort på instrumentet mitt.
Enkelt sagt, når to eller flere medforfattere representerer mer enn ett forlag eller en gruppe kontakter, blir mulighetene for å få inn sangen registrert multiplisert. To forfattere fra samme hus har bare en utgiver som skyver sangen. Flere kontakter, flere lotteri billetter!
Det samme gjelder for usignerte forfattere med anstendig kontakter. Når to eller flere sirkler av forbindelser er satt sammen, blir resultatet eksponentielt forbedret.
Hvis du klarer å skinne og trekke av en imponerende skriftlig økt, kan hans kontakter bli kontaktene dine!
De fleste medskrivere forekommer mellom to eller flere forfattere med omtrent samme suksessnivå. For det meste anses det ikke for stilig å nærme seg en forfatter med en omfattende track record, med mindre du tar samme bakgrunn til bordet.
Det er åpenbart hva den mindre forfatteren står for å få fra en slik sammenkobling, men hva ville det være for den eldste forfatteren? Det har en tendens til å sette dem i den svært plagefulle posisjonen for å måtte sidestepe deg og risikere å skade dine følelser.
Av og til kan en A-forfatter være imponert av en ide eller en forestilling og utvide invitasjonen selv. Enda bedre, en vellykket artist!
Hvis du noen gang er i en slik posisjon, teller deg heldig. Forventningen er at du kommer opp med noen ideer, kanskje litt lyrisk, og litt melodi. Hvorfor er det mer forventet av deg enn han? Han eller hun bringer suksess til bordet mens du er i stand til å bevise deg selv. Du er også mye mer kjent med stilen til denne kjente forfatteren enn han vil være av deg.
Ditt upfront-bidrag hjelper ham til å bli kjent med deg og se hvor dine sterke sider ligger. Han vil også mest sannsynlig ha en publiseringsavtale og kontakter som du mangler. Hvis du klarer å skinne og trekke av en imponerende skriftlig økt, kan hans kontakter bli kontaktene dine!
Dette er en god tid å hente opp prosentandelen. Det er naturlig antagelse enn når to eller flere mennesker setter seg ned for å skrive en sang sammen, forfatterne har alle en lik delt: 50% hver i toveis; 33 1/3% hver i treveis mv.
Men når en forfatter har mye større statur, er det en god ide å klargjøre situasjonen fra starten. Du kan ende opp med bare 40% av en toveis inntil du har bevist deg selv. Tatt i betraktning hva du står for å vinne, det er en reell handel for deg!
Et annet scenario kan være at en medforfatter bringer en nesten ferdig sang til bordet og trenger bare litt melodihjelp eller litt lyrisk doktorgrad. Dette er en annen tid for dialog.
Alt dette blir sagt, har en variasjon fra den vanlige splittingen aldri skjedd med meg. Jeg har aldri blitt bedt om å akseptere mindre, eller har jeg noensinne bedt om noe annet enn en lik andel. Likevel er det bedre å vite på forhånd.
Å ta en kopp kaffe på en lokal kafe er en vanlig praksis som foregår før sesjonen.
Skrive med en medforfatter for første gang er alltid en unik opplevelse, spesielt hvis du ikke kjenner individet i det hele tatt. Det anbefales å være enige om å prøve en kaldstart eller å bringe ideer.
Å ta en kopp kaffe på en lokal kafe er en vanlig praksis som foregår før sesjonen. Dette gir forfattere en sjanse til å bli kjent med hverandre litt i et mindre skremmende miljø.
Hvis begge forfattere er signert, kan medforfattere deretter gå videre til et av skrivesalerne i hans forlag. Dette er litt som hjemmefelt fordel i fotball! Forvente å bat ideer rundt for en stund før du virkelig graver inn.
En viktig ingrediens i en vellykket samskrivingsøkt er friheten til å være sårbar. Å være i stand til å stemme gode ideer sammen med dårlige er en del av prosessen. Jeg har ofte funnet meg selv å kaste ut, "ikke dette, men kjernen til dette." Jeg vil at medforfatteren skal vite hvilken retning jeg har i tankene, selv om jeg ennå ikke har ordene!
Å uttrykke en sterk negativ uttalelse om en medforfatters ide eller linje setter virkelig en demper på opplevelsen. "Det er elendig!" vil garantere et svært dårlig klima for kreativitet! Velg ordene nøye og vennlig. Når du trenger å avvise, bare indikere at du vil fortsette å lete. Hvis du ikke respekterer personen du skriver med, er vitsen på deg!
Mens du fremdeles etablerer et forhold, føler du ikke behov for å spikre ned hvert ord, akkord og notat i sangen. Å få et godt første trekk ned gir næring tillit, og du kan gå tilbake senere for å gjøre tweaksene.
En annen ting å unngå er å være altfor påtrengende. Kanskje du bare elsker en linje eller et spor som du kom opp med, men partneren din mangler den samme entusiasmen. Gi det ditt beste skudd, og fortsett deretter.
Hvis du ikke har noen intensjon om å gjøre endringer, hvorfor er du medskriver? På den annen side, hvis en viss medforfatter stadig ikke liker hva du gjør eller omvendt, er det sannsynligvis ikke noe poeng i å fortsette i løpet av en økt.
Når en sang er ferdig, ta deg tid til å diskutere noen spørsmål om sangens fremtid med medforfatteren. Enig på et demobudsjett.
Vil opptaket være en forseggjort i utgiverens studio? Vil din medforfatter lage en enkel gitar vokal hjemme? Hvilken stil leter du etter? Hvem skal utgiverrettighetene tilhøre? Vil sangeren være en av forfatterne? Blir det en mannlig eller kvinnelig vokal? Hva er noen gode tonehøydeideer for sangen, og hvem kan få sangen til hvem?
Jeg har skrevet med sanger / songwriters som bare antar at de vil utføre vokal. Dette kan være veldig berørt når du ikke bryr deg om stemmen din eller føler at det ikke er riktig for sangen. Kommunikasjon nærer entusiasme og skaper sterke medforfatterobligasjoner.
Noen ganger virker ikke en samskriftsparing simpelthen. Det kan hende at begge forfattere har samme sterke og svake sider eller noen andre grunner. Du kan bare misliker den andre personen eller deres skrivestil. Det kan ikke være noe gnist overhodet. Hvis du, etter flere timer, får deg helt ingensteds, ring det en dag. Det kan ikke fungere hele tiden!
Jeg husker å høre om to svært vellykkede forfattere som bestemte seg for å prøve. Writer A ønsket desperat å skrive en Writer B-stilssang og Writer B hadde til hensikt å legge til en Writer A style-sang i sin katalog. Unødvendig å si, økten var en ubehagelig katastrofe, men begge fellene kunne til slutt le av det.
En urbane New York City-forfatter vil bringe svært forskjellige påvirkninger i kofferten hans enn en Kansas gårdspute.
Som vin og ost, kan parring av to kreative personer ha uendelige resultater.
En mannlig forfatter som alltid skriver med menn, skriver en helt annen sang fra et friskt perspektiv når han setter seg ned med en kvinne. Pianospillere skriver veldig annerledes enn gitaristene.
En urbane New York City-forfatter vil bringe svært forskjellige påvirkninger i kofferten hans enn en Kansas gårdspute.
En meget vellykket venn av meg fikk muligheten til å skrive med en veldig dyp stemme. Alt de skrev sammen, ble skrevet rundt sangerens evne til å grave seg ned dypt vokalt. De samme melodiene ville aldri ha utviklet seg med en tenor.
Å omfavne forskjeller og bruke dem til sangens fordel puster nytt liv i hver låtskrivingsøkt.
Jeg har samskrevet over tusen sanger i mitt liv og har hatt glede av prosessen omtrent 90% av tiden. For meg er det mest givende aspektet at det er ganske som å foreldre et barn.
Med denne andre personen eller personer, har du opprettet en enhet som ingen annen sammenkobling kunne opprette. Det er en felles entusiasme når det går bra, det er både spennende og spennende.
Selv om sangen ikke klarer å se dagens kommersielle lys, eksisterer det fortsatt for deg og dine medforfattere, og i hvert fall for en stund hadde vingene!
Accentsconagua