Opprette en energisk Instrumental Trance Song

Hva du skal skape

I denne opplæringen vil jeg vise deg hvordan du lager en instrumental trance sang. Melodien ble påvirket av en ledende synth av en remixkonkurranse, hvilken artist var techno maestro Glimpse, hvem har sin egen etikett kalt Glimpseopptak og som også hadde vært omtalt i moderne musikkproduksjonstidskrifter.

Grunnleggende innstillinger

Jeg satte tempoet til 130 BPM og brukte C-mindre skalaen. For dette prosjektet er tidsskriftet 4/4. Kanalfargene er: 

  • grønn for midt melodier
  • brun for bass
  • blå for trommer
  • rosa for introen (urbane feltopptak)
Prosjektinnstillingene og visning i Ableton Suite

Innledende ide

Den første ideen var en enkel åttende notat som kjører melodi ved å bruke hovedsakelig rotnoten C-3 og til og med D # 3 og til slutt F.

Første ide skrevet i MIDI notater ved hjelp av piano rollen

Lede

Jeg laget en synth patch analog, med en effektkjede som inneholder forsterkningssimulering, kor, pingpongforsinkelse og til slutt en reverb. Jeg brukte en fire stemme usjon per notater med en detune innstilling på 14 for å gjøre lyden større og fetere. 

For blandingsformål gjorde jeg en ducking effekt ved hjelp av lager kompressor plugin sidechained til sparket, deretter sett en limiter til den for å fange toppene og til slutt jeg kuttet den lave enden med EQ Åtte. Jeg gjorde et lavt kutt på 100 Hz og en bred bell dukkert ved 144 Hz ved hjelp av en Q på 0,5. Dette hjelper sporet til å gi mer plass til bassen.

Bly synth med Ableton Analog plugin
  • Analog: OSC1 (oktav 0) og OSC2 (oktav -1) ved 0 dB, begge er såbølger, amp adsr 5 ms - 265 ms - 1 - 249 ms, volum 0 dB, 4 stemmeforening med 14 innstilling
  • Amp: Dual lead type, gain 5, bass 2, middle 4.6, diskant 4.6, nærvær 4,8, volum 9, tørr våt 40%
  • Kor: mengde 1,9 ms, hastighet 1,01 Hz, tørrvåt 32%, HP 1 kHz
  • Ping Pong Delay: standardinnstillinger med 47% tilbakemelding og 33% tørr våt
  • Reverb: Lo cut og hi cut (626 Hz til 5.8 kHz), størrelse 100, medium forfall, 41% tørr våt
  • Kompressor: sidekained til sparket, forhold 2: 1, standard angrep, automatisk utgivelse, -10,9 dB terskel
  • Limiter: standardinnstillinger
  • EQ Eight: 100 Hz Lo cut og en 144 Hz bell dip, Q 0,5

Bass

På samme måte som bly, er denne kanalen også programmert i MIDI. Notatene til basen er i en oppløftende stigende rekkefølge ved å bruke C # 1, D # 1, F1, deretter G # 1, A # 1 og C2. Alle notatene er åttende notater. 

For lyddesign jeg brukte Operatør med en digital sagbølgeform kalt SwD ved 0 dB med en samlet gevinst på -5,7 dB og til slutt er tonen satt til 70%, som er moderat høy. Jeg har også brukt det innvendige filtersettet til Lowpass 12 dB-modus med en cutoff-frekvens på 500 Hz. 

Blandekjeden består av en EQ Åtte skjære ved 63 Hz og en bred bell dukkert ved 231 Hz for å gjøre det strammere og gi plass til andre instrumenter.

Baspatchen bruker Operator
  • Operatør: opA wave SwD nivå 0 dB, totalt volum -5,7 dB, filter satt til Lav dB 500 Hz, reso 1,00
  • EQ Åtte: 63 Hz 4x ganger lavt snitt, 231 Hz bred bjellekutt
  • Kompressor: Sidekained til kick, 2: 1 forhold, standard angrep, automatisk utgivelse, -10,9 dB terskel
  • Limiter: standardinnstillinger brukt

Piano

For piano brukte jeg et freeware fysisk modellering VST instrument fra Sound Magic kalt Piano One med standardinnstillinger. jeg brukte Auto Pan å bytte panning fra notat til notat, så krydret jeg med forsinkelse og reverb. 

Verktøymodulen er der for å forsterke signalet med 9 dB, fordi kjeden forårsaket et nivåfall. Begrenseren er der for å fange toppene og til slutt en stor kutt med EQ for å kvitte seg med lavfrekvensinnholdet i reverbet og en sunn reolhøyde på 3,17 kHz blir brukt for å gi mer luft til instrumentet.

Piano One er et gratis VST instrument som brukes til piano lyder
  • Piano One: standard
  • Autofilter: HPf ved 330 Hz
  • Auto Pan: rate 1/2, fase 180 °, form 100%, sinus, offset 90 °
  • Ping Pong forsinkelse: 1,5 kHz, 3,36, tilbakemelding 40%, tørr våt 31%
  • Reverb: Lo cut og hi cut (626 Hz til 5,8 kHz), stor størrelse, medium forfall, 44% tørr våt
  • Verktøy: 9 dB forsterker
  • Limiter: standardinnstillinger
  • EQ Åtte: Lavt kutt ved 400 Hz og hylleforsterkning ved 3,17 kHz med Q på 0,1

Intro-seksjon

For denne delen brukte jeg mine egne urbane feltopptak gjort med en Sony-opptaker ved hjelp av den innebygde, billige mikrofonen. Som det hadde mye bystøy brukte jeg EQ veldig modig. For å være konkret gjorde jeg et lavt kutt på 440 hz og en -8 dB hylleskåret ved 3,41 kHz med et Q på 0,71. Dette gjorde kun lyden i midtfrekvensene. 

Etter dette kommer en reverb med et fem sekunders forfall og en kompressor sidechained til sparken for å svekke lyden av dette sporet i motsetning til hele blandingen. Jeg gjentok en liten del av bølgeopptaket et par ganger og automatiserte gevinstnivåene for å gi en jevnere overgang på tvers av seksjonene.

En oversikt over introdelen ved hjelp av volumautomatisering
  • Piano One: standardinnstillinger
  • Enkel forsinkelse: type 4 og type 5 med 41% tilbakemelding og 38% tørr våt
  • Reverb: lo cut og hei kuttet, størrelse 100, forfall 8.9s, tørr våt 40%
  • Verktøy: dette forsterker +5 dB gevinst
  • EQ Åtte: Lo kutt ved 300 Hz

Sparke

Jeg lastet en punchy spark prøve inn i enklere og brukte en enkel fire til gulvmønsteret. For å supplere basen i lavområdet gjorde jeg et lavt kutt på 45 Hz og en middels dip ved 64 Hz med en svært høy Q-innstilling med EQ Åtte.

EQ på sparken
  • Enkelere: volum ved -1 decibel
  • EQ Åtte: 4x Lo kuttet ved 45 Hz og en dip ved 64 Hz, høy Q.

Skarptromme

jeg brukte enklere med en stor lydende snareprøve. Den har nok av lavt innhold. Snaren er hvert sekund nede, og jeg satte EQ-kuttet til 140 Hz for å kvitte seg med unødvendig lavt innhold og en hylleskjæring på 10 kHz for å fjerne noen topp som var litt opptatt i forbindelse med hele blandingen


Endringer for snaren
  • Enkelere: volum ved -5 decibel
  • EQ Åtte: 140 Hz lavt kutt og hylleskåret ved 10 kHz

Drumloop

For å fylle midt og høyt område trakk jeg en techy lydende trommeslange til arrangementsporvisningen. Jeg brukte EQ for å fjerne det lave innholdet og gjøre noen kutt for å få mer plass til andre viktige frekvenser. Ledet av sparken, kompressoren gjør dette sporet i hver downbeat.


Drumloop EQ
  • EQ Åtte: Lo kutt ved 300 Hz, bred bjellkutt ved 1,94 kHz og hylleskåret ved 10 kHz
  • Kompressor: sidekjede utløser er sparken, 2: 1 forholdet, medium angrep, medium terskel, medium frigjøring

Ri

Jeg lastet en klassisk lydprøveprøve til enklere ved -5 decibel. Da kutter jeg lavt innhold med et lavt snitt på 951 Hz og gjorde en Haas forsinkelseseffekt (kort prøveforsinkelse med forskjellige innstillinger til sidene) for å utvides i stereoanlegget felt.


Høypassfiltrering på turen
  • EQ Åtte: Lo klippe på 951 Hz
  • Enkel forsinkelse: venstre tid 4 ms, høyre tid 16 ms, 0% fb og 100% tørr våt

Master Channel

Jeg brukte denne kjeden på hovedkanalen. jeg brukte Spectrum (spektrumanalysator) og s (M) exoscope (oscilloskop) for å sjekke ting visuelt. Jeg brukte en 46 Hz lav kutt for å gjøre sporet tettere i basområdet. 

Jeg kutter under 200 Hz fra sidene for å sikre at den lave enden er mono. Limiter tar bare topper, og jeg brukte ikke den til å forsterke gevinsten.

Dette er den mestereffektkjeden jeg brukte
  • EQ Åtte: 48 dB skråning lavt kutt ved 46 Hz fra midten i midten / siden
  • Spektrum: standard
  • EQ Åtte: 200 Hz lavt kutt fra sidene i midten / siden
  • Limiter: standardinnstillinger
  • s (M) eksoskop: standard

Konklusjon

I denne opplæringen beskrev jeg hvordan jeg opprettet en instrumental trance sang. Jeg gjorde melodisk instrument spor som bly, bass, piano og deretter lagt til trommeprøver og sløyfer. 

EQ brukes mye for å fjerne unødvendig informasjon, mens reverb og forsinkelse gir effektene hovedsakelig for midtfrekvenser.