Share
Denne opplæringen er for produsenter som ikke har trommesett eller trommemaskiner. Å bruke spark fra utvalgsbiblioteker er et godt valg for produksjon, men mange produsenter, inkludert jeg tror at det er unikt nok å bruke andres prøver. Hvis du vil gjøre unike spark, må du gjøre det på egen hånd.
Du trenger ikke å kjøpe en dyr trommemaskin eller ekte trommesett. Du må kjøpe eller laste ned noen gode trommelbiblioteker, og bruk dem til å lage noen fantastiske og fantastiske spark som vil være grunnlaget for sangen din.
Hvorfor er dette så viktig? Hør litt dansopptak fra toppartisten som Armin Van Buuren, Garreth Emery, Ferry Corsten, og du vil innse at sparken er det viktigste elementet i sangen sin. Hvordan vi formidler lyden av et spark er en av de mest kreative beslutningene vi må gjøre - vi kontrollerer aspekter som hvor solid, hvor punchy, hvor tykk og hvor snill. Hvis sparkene dine mangler energi, eller er for myke, vil de ikke gi tilfredshet på dansegulvet.
For best resultat, bruk Playpack (laste ned kildefiler ovenfor) for å følge denne veiledningen trinnvis i Ableton Live.
Teknikken som jeg vil vise deg er kicklagring. Den grunnleggende ideen er at du lager forskjellige sparkprover og bland dem. Resultatet er et helt nytt spark.
For å forstå layering trenger du ikke å ha en PhD i frekvenser. Du må forstå lav, mellom og høy. Du må forstå kutt og boost, filtrer og ADSR.
Men før vi starter. Jeg foreslår sterkt at du trener ørene dine. Lytt til kvalitetsmusikk. Det du hører på og hva du hører, bestemmer din smak og oppfatning av hvordan en lyd skal presenteres. Det er kunsten å lytte. Hvis du ikke lytter til kvalitetsmusikk og bare bare tilfeldige dårlig produserte "søppel" -spor (som tror det eller ikke, spilles ofte på radio), har du ingen sjanse til å lage gode spor og gode spark. Attuning dine ører og tankegang til de riktige frekvensene er avgjørende for en god blanding.
Vi må ha de riktige tingene på hver kanal - hvis du legger feileffekter til kanalene, vil du ikke kunne blande dem sammen. Så vi trenger en enklere, en EQ Åtte, en kompressor og et spektrum. Med spekteret kan du analysere de fundamentale harmoniene i sparket og lage eksperimenter av sparkfrekvensområdene på fluen. Du kan prøve forskjellige effekter, men disse gir deg nok til å bygge dine egne spark.
Den mest verdifulle enheten til denne tutten er Ablets fremragende prøveinnretning, den enklere. The Simpler er et instrument som integrerer de grunnleggende elementene i en sampler med et sett med klassiske synthesizer parametere.
Jeg har allerede opprettet tre kanaler fordi vi vil bruke tre individuelle sparkeprøver. De mest egnede prøvene for denne enkle teknikken er trolig fra klubben og husbibliotekene. Jeg legger dem på toppen av hverandre, og vil til slutt hoppe til dem en ny lydkanal. Jeg vil bruke tre spark og tre separate frekvensområder: midlow, sub og high (jeg kaller det angrep). Og sist men ikke minst, grupperer jeg dem sammen.
Ikke glem å lage et MIDI-klipp for hver kanal. Bruk en standard en-bar loop 4/4 mønster, ett rutenett, og legg et spark hver 1/4 på C3. Vær oppmerksom på at vårt utvalg må være på C3, eller i det minste må transponeres hensiktsmessig dersom den opprinnelige tonaliteten er forskjellig. Sett det totale tempoet til rundt 135 bpm.
Jeg har valgt fra forskjellige sjangrebiblioteker fordi mitt mål var å lage et helt spesielt spark. Den første kommer fra et klubbhusspark fordi det har et høyt støyende angrep, slik at bitt skaper oppmerksomhet i sporet. Jeg hørte mange produksjoner med spark som mangler transienter, slik at publikum ikke kan føle nok rytme for å rush til dansegulvet.
Så det er veldig viktig å søke i biblioteker og finne et spark som har et sterkt angrep. Når du finner en, ta den til enklere. Dette er vårt første element, men vi trenger ikke alle sparkene, så bruk lengdeknappen og vri 35.7%.
Hør igjen! Har du lagt merke til at subfrekvensene har gått? Det var vårt mål. Jeg pleide å dreie knotten rundt 7-8%, så jeg holder bare forbigående av spark. Men det var ikke en god ide fordi jeg senere ikke kan blande de to eller tre sparkene fordi det første sparket var for kort for å koble til de andre.
Jeg føler at forbigående ikke har nok energi og bitt. Ved å vektlegge harmoniske øker vi definisjonen av lyder. Lavere harmoniske er høyere enn høyere harmoniske. For eksempel er den andre harmoniske høyere enn den tyvende harmoniske. Så en kompressor er nødvendig for å understreke forbigående. Jeg lager en kompressor forhåndsinnstilt fra bunnen som ser ut som følgende:
Husk at økningen av kompressoren legger vekt på transientens høye frekvenser, og senking av frigivelsestiden øker de stille frekvensene. Jeg la til en EQ Åtte equalizer for å fikse frekvensen krasjer med de andre to sparken prøver.
Den neste bastrommelen er fra samme bibliotek. Dette vil gi litt sub og lav midt rekkevidde, slik at vårt spark vil få nok energi til å pumpe i klubber. Denne gangen trenger jeg ikke de første millisekunder av forbigående fordi det forrige sparket har gjort jobben, så jeg slår startknappen til 15,9%. Jeg senker volumet med -7,65 for å matche det totale volumet de to sparkene. Du kan gjøre det samme med skyvekontrollen for mikserbanen.
Spill det samme MIDI-klippet sammen med første spark, og du vil høre at noe ikke går bra. Ja, du har rett-de to sparkene er ute av tune. Et raskt tips er at hvis noe lyder galt, må du først kontrollere at de to sparkene er i tune. Jeg bestemmer at transienten er nesten en halvtone høyere, så jeg senker en og jeg finjusterer med detune-knappen.
Lytt nå igjen. Det er mye bedre, men det er ikke perfekt. Jeg bruker enklere lavpassfilteret 12 for å fjerne gjenværende høyfrekvens. Det må gjøres fordi de høye frekvensene vil true den første kick-transienten. Deretter legger jeg til en annen kompressor til denne kanalen fordi jeg føler at den har for mye topp i det nedre midterområdet.
Nå har det mye større innvirkning. Det lavere spekteret er mye sterkere. I mellomtiden senker jeg rundt 622 Hz ved forbigående spark, så det er ikke for boomy.
Det siste sparket er ansvarlig for jordskjelvets hjertefrekvens subfrekvenser. Dette sparket fra et trancebibliotek. Jeg søkte etter et spark som har svært fremtredende underhale - halen av lyden vil være vår hovedkilde. Jeg tok den til den siste kanalen. Jeg setter startknappen rundt 10% og bruker et lowpass 24 filter og filtrer ut høyfrekvensene. Deretter bruker jeg filterresonansknappen for å skyve lavfrekvensene litt vanskeligere.
Så vi har alle sparkene sammen. La oss gjøre noen endelige tilpasninger. Jeg la til en kompressor, en equalizer, og til slutt en maksimerer plugin til min gruppe kanal.
Kicks har to primære spektrale komponenter - virkningen og angrepet. Disse to komponentene løser seg tett til henholdsvis lav og høy mids. Innenfor disse to områdene har forskjellige frekvenser en annen effekt. For eksempel kan 60 Hz produsere mer oomph, mens 90 Hz mer tud. Dans og hip-hop kan ha nytte av robust oomph, mens rock og pop kan dra nytte av en solid trute.
På de høye midlene, jo høyere frekvens, jo mer klikker du. Et sunt løft på 8 kHz kan produsere skrivemaskineklikk som mange forbinder med tungmetall. Den lave midsen i sparket har lite tilbud, og demping kan dem rydde ressursfylt plass til lavordensmønstrene av andre instrumenter. På høyden har sparken svært liten verdifull energi, som noen ganger er innblandet med hiss. Ofte ruller av høyene fra et spark ville gå ubemerket.
I følge disse prinsippene brukte jeg en kompressor for å få litt høyere og sterkere spark uten å gjøre høyfrekvensen til den forbigående høyere. Så slår jeg utløserknappen over 250 ms. Jeg øker utgangsknappen omtrent 22 dB på grunn av den store komprimeringen. Jeg bruker neppe auto sminke fordi det ikke er presist det er for høyt og noen ganger er for stille. Jeg foreslår at du bruker utgangsknappen uten automatisk sminkeforsterkning. Nå er vårt spark mye sterkere.
Neste er en equalizer. Jeg gir et bilde om frekvensområdet for et spark og relevante frekvensområder.
Jeg la til to band Første er (Freq = 433 Gain = 2,7 Q = 0,71) for å fjerne noen lave frekvenser fordi det var litt mye. Band 2 (Freq = 5,79 kHz Gain = 2,48 Q = 71) og jeg hevde utgangsnivået for 1,31 dB for å gjøre angrepet av sparket lettere å høre klart.
Jeg senker underspenningsvolumet ca 5 dB fordi jeg føler at det var litt mye.
Til slutt legger jeg en L1 + Ultramaximizer fra Waves for å komprimere kicktrommelen litt mer, noe som forhindrer ekstreme topper under sparkfyllene. Innstillingene (Threshold -3.0 Out of Ceiling -1 dB) skaper en konsekvent kick amplitude uten å forstyrre dynamikken altfor. Du kan bruke noen form for maksimerer plugin.
Så vi har fullført jobben. Nå trenger vi bare å sprette og frigjøre litt CPU-kraft. Jeg lager en lydkanal og i I-O-delen setter jeg lyden til dette nye kanalnavnet Kick Final. Jeg satte skjermen inn på kick-finalen. Trykk på rekordknappen, og du har sparkeksemplet. Bare beskjær den i en bar på 4/4 eller hva du vil, og bruk den på produktioner.
Eller du kan fryse gruppekanalen (høyreklikk på kanalens navn, velg deretter "Freeze"), og snu MIDI-klippet automatisk til et lydklipp. (Ikke bekymre deg, du kan "Unfreeze" sporet hvis du vil.) Hold Ctrl og dra og slipp klippet til en ny lydkanal. Så hør vår siste sparkeksempel.
Denne teknikken fungerer ganske bra for meg. Jeg håper du finner det nyttig og hjelpsomt. Jeg har tatt med en Ableton Playpack med MIDI-filen inni. Takk for at du leser, og gledelig musikk gjør!
Accentsconagua