Share
I denne opplæringen vil jeg forklare noen enkle trinn for å ta for å få et profesjonelt vokalopptak.
I 99% av musikalske sjangene er vokalene det viktigste aspektet. Den vokale forestillingen er hva folk gravitate til mer enn noe annet og fange, eller ikke fange, en god vokal ytelse kan gjøre eller bryte sangen.
Hvis lytteren ikke kan engasjere og koble følelsesmessig, vil du miste dem med en gang.
Den gode nyheten er at det egentlig ikke er så vanskelig å fange flott vokal og hvis du har en god sanger, så er jobben enda enklere.
Du trenger ikke nødvendigvis dyrt utstyr; alltid hold tankene det "det er ikke utstyret, det er øret."
En god ingeniør kan gjøre et godt innspill på budsjettutstyr. Det er hans eller hennes kunnskap som dikterer kvaliteten på opptaket.
Hvis du er en absolutt nybegynner, er det en liste over viktig utstyr du trenger for å komme i gang, og hvordan En del av innspillingsang er bare litt senere i denne opplæringen.
En moderne datamaskin er normalt kraftig nok til å kjøre lydprogramvareIngen tvil om at du allerede har en datamaskin, og heldigvis, de fleste datamaskiner disse
dager har mye mer enn nok prosessorkraft til å spille inn musikk.
Et tips er å konfigurere datamaskinen med så mye RAM (minne) som mulig for å optimalisere ytelsen.
Så lenge du ikke prøver å spille inn et åtte-delt band med et live-medfølgende orkester, bør en typisk PC eller Mac være i stand til å håndtere innspillingsbehovene.
Du trenger ikke å bryte banken her.
Digital Audio Workstation-programvareEn DAW er en Digital Audio Workstation. Dette er programvaren der du spiller inn all lyden. Det er et program som er installert på datamaskinen, og det finnes mange forskjellige tilgjengelige DAWer.
Nesten alle av dem er flotte.
Hvis du har en Apple Macintosh, har du sannsynligvis den gratis programvaren Garasjeband.
Bruk det hvis du nettopp har begynt. Alternativt, velg en DAW som passer ditt budsjett og trenger og gå for det.
Et typisk lydgrensesnittDette er hva du plugger en mikrofonkabel inn, og den leverer innspillingen til datamaskinen og DAW via en USB-, Firewire- eller Thunderbolt-kabel.
Det er mellommannen mellom deg og datamaskinen. Det er en musikkopptaksmegler du kan si.
Du kan komme unna med et tokanals lydgrensesnitt, for mindre enn $ 150, hvis du nettopp har begynt.
Mikrofon, mikrofon og mikrofonEn hvilken som helst typisk mikrofon vil gjøre, og du trenger en XLR mikrofonkabel som går fra mikrofonen til lydgrensesnittet.
Selv om noen gear snobs vil fortelle deg noe annet, tror jeg ikke at mikrofonen er så viktig. Du vil sannsynligvis bruke en stor membran kondensator mikrofon for vokal, men du kan også få en måte med en dynamisk mikrofon.
Hvis alt du har er en $ 100 Shure SM57, bruk så det.
Jeg har gjennomført en mikrofonspilling på stemmen min med seks forskjellige mikrofoner. Den dyreste er en klassisk U47 på $ 3k, og minst, et par $ 100 mics. Og den som gjorde det beste på min vokal var en $ 100 Audio-Technica AT2020.
Telefunken U47 er en stor mikrofon, men det var ikke best, etter min mening, for min vokal.
Hvis du har muligheten og mikrofonen til å gjøre en mikrofon skyte ut for vokalen din, så gjør du det og velg det beste som passer til ditt vokal.
Ikke velg en fordi prislappen er større, velg en basert på hvordan vokalene dine høres ut.
Hvis alt du har er en mikrofon, ikke bekymre deg fordi du vanligvis vil legge til EQ, komprimering og effekter senere, uansett for å gjøre vokalopptaket litt bedre.
I hovedsak må du gjøre det beste du har.
Popfilter - et viktig krav til enhver vokalistHvis du noen gang har lurt på om den sirkulære tingen foran en mikrofon som er mellom sanger og mikrofon, så er det pop filter.
Hva dette gjør er å holde luftplosiverne fra å trykke på mikrofonen og forårsake uønskede lyder.
Når du synger ord som begynner med P eller T, for eksempel vil du ha en tendens til å presse mer luft ut av munnen din enn vanlig og forårsake at luften kommer til å slå mikrofonen.
Dette høres ikke bra ut på et vokalopptak, og popfiltret bidrar til å eliminere dette problemet.
HodetelefonerJeg har brukt hodetelefoner mellom $ 50- $ 100 og har ikke hatt noen problemer.
Du vil ha hodetelefoner, slik at du kan høre musikken du synger til, men at mikrofonen ikke vil hente musikken i vokalopptaket.
Noen ganger bløder en høyt hodetelefonblanding i mikrofonen, men det er vanligvis så stille at det ikke er merkbart i blandingen.
Jeg liker å plassere sangeren omtrent 8-12 tommer unna mikrofonen. Dette gjør noen nyttige ting for en profesjonell vokalopptak.
Å gjøre dette bidrar til å tømme nærhetseffekt å være i nærheten av mikrofonen. Å være rett opp på mikrofonen vil gjøre en stemme lyd måte å boomy og bass tung. Det kort, det høres unaturlig.
Sikkerhetskopiering fra mikrofonen fanger en mer naturlig tone av sangeren.
Det bidrar også til å jevne ut dynamikken i en vokalopptak.
Et menneskelig vokal er et av de mest dynamiske instrumentene du kan registrere. Det kan gå fra super stille til å skrike høyt på et øyeblikk.
Når du spiller inn et vokal, kan disse volumforskjellene være et mareritt når det gjelder å blande vokalen og ha det godt med de andre sporene.
En liten komprimering kan hjelpe dette, men du kan også hjelpe dette ved bare å flytte litt tilbake fra mikrofonen.
En sanger som er med i forestillingen vil sannsynligvis bevege seg litt rundt. Når du er i nærheten av mikrofonen, vil bare en liten bevegelse fremover eller bakover mens du synger, ha dramatiske volumbøyninger.
Hvis du er 8-12 inches unna, og du beveger deg litt, vil forskjellen i volum ikke være så dramatisk. Dette hjelper til med å utjevne enhver ytelse fra starten. Hvis du stiller popfilteret rundt 6-8 tommer fra mikrofonen, vil du holde sangeren på riktig avstand fra mikrofonen.
Dette er trinnet folkene roter mest. Mange mennesker har en tendens til å registrere lydnivået for høyt. Du vil ikke sette preampene på lydgrensesnittet for høyt, fordi du kan få veldig nær klipping.
Clipping er når du når maksimalnivået på en forsterker og DAW og signalklippene eller forvrengningene. Dette er en ekkel lyd når du tar opp på digitale plattformer.
Du vil unngå å klippe for enhver pris. De fleste DAWer har en målefunksjon der du kan overvåke inngangsnivåene. Sørg for at du ikke blir varmere eller høyere enn rundt -18dbfs (gjennomsnittlig).
Du har topper nå og over dette nivået, men å gjøre gjennomsnittsnivået rundt dette nummeret vil hjelpe deg med å komme inn i ballparken til et godt opptaksnivå.
Alt du trenger å gjøre er å se på målere og sørg for at inngangsnivået ikke er hvor nær toppen av apparatet mens du spiller inn.
Enten det er meg eller en klient, registrerer jeg sangene som synger hele sangen hele veien gjennom minst tre eller fire ganger
Det første tatt er vanligvis en oppvarming, men jeg registrerer det uansett hvis jeg fanger noe gøy.
Grunnen til at jeg registrerer hele veien gjennom er at jeg kan fange en forestilling. Punching in line for line synes å være for hyperfokusert og tar det store bildet følelser ut av ytelsen.
Etter at jeg får omtrent tre faste passerer, så kan jeg slå på linje etter linje på enkelte områder som kan ha gitt meg problemer.
Å ha vokalisten øve før hånden, noe som gjør at de tre eller fire tar er nøkkelen.
Dette bidrar også til redigeringsprosessen når de beste delene av hver enkelt deles inn i en beste ta for siste vokal.
Hvis du har ti å velge mellom, vil du være i redigeringsfasen i lang tid, og det er bare ikke nødvendig.
Hvis du ikke har en god ytelse når du tar ti, må du sannsynligvis få sangeren tilbake en dag etter å ha økt litt mer.
Alt jeg har skissert i dette innlegget, burde få deg bra på vei til et profesjonelt vokalopptak.
Accentsconagua