Share
To ganger i måneden besøker vi noen av leserens favorittinnlegg fra hele historien til Audiotuts +. Denne opplæringen ble først publisert i november 2008.
I 2008 har kanskje ingen sang dominert diagrammerne mer enn Lil 'Wayne Kjærlighet på pinne. Produsert av Jim Jonsin, Kjærlighet på pinne er et godt eksempel på hvordan en hitsang ikke trenger å være komplisert; I stedet er det en perfekt blanding av enkelhet og fangst.
I denne veiledningen vil vi se på hvordan vi skal om å gjenopprette dette sporet i grunn 4, og også hva som bidro til å gjøre det til en så vellykket sang.
La oss begynne med å analysere sporet.
Den har en kort introduksjon som inneholder hovedmelodien uten trommer i ca 12 sekunder, før du tar opp takten.
Deretter følger den typiske chorus-vers-chorus-vers-chorus-stilen til de fleste sangene. Melodien er en enkel synthesizer pop lyd, over noen typiske hip-hop trommer, med bass og et synthesizer pad.
Samlet sett er det ganske greit, og det er ingen små triks å bli tatt opp på. Du kan laste ned prøvene som jeg brukte til denne opplæringen i Play Pack.
Som jeg har gjort i tidligere gjenopplæringsopplæringer, er det enkleste stedet å starte med trommene. Trommene blir automatisk kvantisert til tempoet (hvis du bruker Redrum). Dette hjelper oss å sette opp ryggraden til sangen, og det hjelper oss med å sette vårt prosjekt tempo til riktig nummer.
Åpne opp grunn 4.0 (eller tilsvarende DAW), og sett opp grunnlaget for sporet som følger:
Ganske likt hvordan vi gjorde det forrige gang, så nå la vi laste opp noen trommeprøver. Legg opp 808-KICK2 i prøveplass nr. 1, og Hitsongclap inn i prøvespor # 2. La resten av prøvene i Redrum-maskinen - vi kommer ikke til å bruke dem.
La oss nå programmere våre trommer. Vi trenger 32 trinn, så bruk den lille "Steps" -hendelen for å øke antall trinn til 32. Endre "Oppløsning" -knappen til 1/32 (dette gjør at hvert trinn i sekvensenheten er et mindre trinn i tid).
Våre spark kommer til å være på trinn 1, 7, 13 og 15 for de første 16 trinnene. Nå, ved hjelp av skyveknappen som sier (1-16, 17-32, 33-48, 49-64), velg 17-32 for å redigere det andre settet med 16 trinn. For de andre 16 trinnene, går vår trommeslange på trinn 3 og 5. Dette gir oss vår trommebase.
Sett nå en klapp på trinn 9 på begge de første 16 trinnene, og de andre 16 trinnene. Hvis du kjører Run, bør du høre det kjente trommeslaget. Det er ennå ikke perfekt - vi må tilpasse våre trommeprøver.
Innstillinger for sparketrommen:
Innstillinger for klaffen:
Dette gir trommene en lignende følelse til den originale sangen.
På den stadig berømte melodien. Gå til Opprett -> Kombinator, og last opp Lil Jon Whistle.cmb lapp i kombinatoren din.
Jeg har gått på jobben med å lage denne oppdateringen for denne opplæringen, så jeg vil ikke gå deg gjennom alle de kjedelige detaljene for å få denne synthen til å fungere riktig. I stedet kan du laste den ned fra Play Pack og bruke den som du ser.
Notatene til melodien er vist under, det er en veldig enkel melodi linje.
Nøkkelen her er å sørge for at notene blir kvantisert, da denne melodien har en veldig programmert følelse for det. Prøv også å gjøre de dynamiske nivåene jevn (du kan gjøre dette ved hjelp av pennverktøyet og bare klikke over det dynamiske området (de vertikale linjene).
Dette er sannsynligvis den vanskeligste delen av denne sangen, fordi bassen endres ganske mye. For denne basslyden var den nærmeste lyden jeg kunne finne var LA Riot Bass, så gå Lag -> Subtractor Analog Synthesizer, og last opp LA Riot Bass.zyp (inkludert i Play Pack).
Notatene er vist nedenfor. Basen er litt av en rullende basslinje, men legg merke til hvordan bassnotene endrer seg på trommeslaget. Slik får de fleste hip-hop-produsenter sin sparktromme litt melodisk verdi. I virkeligheten er sparket monotone, men bassen skaper bevegelsen. Også basen bruker benkbukken (jeg har tatt med et eksempel på skjermbildet, og det skal være ganske fremtredende i produksjonen).
Vi har nå våre trommer, vår hovedmelodi og vår basslinje. Kjerneelementene i sangen er nå i det hele tatt fullført. Men hvis det var bare å sløyfe dette sporet igjen og igjen, ville det være ganske kjedelig (og sannsynligvis ikke en hittsang).
Derfor må vi legge til noe mer instrumentering. I Kjærlighet på pinne, Instrumentasjonen som legges til, er en synthesizer. Så, akkurat som med alle våre andre instrumenter, la oss laste opp lydsporet.
Gå til Opprett -> Kombinator, og last opp Fast Pad 02. Det er en ganske enkel pute, og mens ikke den eksakte lyden som Jim Jonsin brukte, vil det gjøre trikset.
Notatene er vist nedenfor. Det gir den en mer sammenhengende følelse. Merk at dette er forskjellen mellom albumversjonen av sangen og videoversjonen av sangen. Videoversjonen har erstattet denne synthesizeren med en elektrisk gitar syntetisator. Konseptet er det samme.
Vel, vi har nå ganske mye hele sporet gjort. Vi mangler imidlertid hi-hatter som er ganske fremtredende i sangen. Vi kunne legge dem til i vår andre Redrum trommedatamaskin, men jeg liker ikke å ha flere mønstre på en maskin.
La oss skape en annen Redrum. Gå til Opprett -> Redrum, og ignorér alle patcher bortsett fra kanal / spor 8. Legg opp vår hi-hat (CH.wav) i dette sporet, sett nivået til 110 og lengde til 124. Nå programmer opp mønsteret sett under (noter dynamisk nivå endring for hi-hat roll).
Nå er de eneste andre trommekomponentene på dette sporet:
Jeg lar deg gutta og gals rote rundt med det (prøv stotter effekten i Reason tutorial). Prosjektfilen er inkludert i Play Pack for eksperimentering og nytelse.
Bare et annet notat om dette emnet: De fleste snare ruller og klappstivere ble sannsynligvis lagt til etter at vokalene ble registrert. På grunn av måten sangen er strukturert på, antar jeg at ingeniøren for studiosesjonen gjorde det meste av etterproduksjonsarbeidet på banen.
Årsaken til at disse ekstra trommekomponentene er så effektive, er på grunn av deres plassering i forhold til koret.
Vi glemte nesten den beryktede lille trommelen popper på introen, så la oss fortsette og legge til de nå. Interessant, det er faktisk en conga lyd som brukes. Nå er congasen selvforsynt i Reason-filen, men jeg kan ikke distribuere dem separat da de er innebygd i et separat lydsett.
Last opp 808 CONGA-lyden inn i spor 1 og 2 på vårt andre Redrum (samme som vi brukte til hi-hatter).
For spor 1 skal Pitch være 5. For spor 2 skal Pitch være 63. Dette gir oss den lyden vi vil ha.
Nå bruker du mønstervelgeren, velg mønster A2 og legg vår første conga-lyd på trinn 11. Deretter velger du vår andre conga-lyd og legger den på trinn 13 og 15.
Gjør ditt dynamiske sett til mykt, da dette skal gi oss de riktige nivåene uten å måtte blandes separat. Bruk bare samme mønsterautomatiseringsmetode som før, for å legge til et lite A2-mønster.
Vi vil avtale mer med dette under sangstrukturen.
Akkurat nå har vi i hovedsak en gjentatt sløyfe som går gjennom hele sangen. I selve instrumentet spiller fløyten alene de første 13 sekundene, før trommene sparker inn (unntatt hi-hatter), og så kommer synth og hi-hatter inn.
Så, vi må sette opp vår sangstruktur. Måten jeg vanligvis går på, begynner med trommene. Hit record, og velg deretter et annet mønster på Redrum (for eksempel A2). Dette vil sette opp en mønsterautomatiseringsbane, så vi kan velge vårt trommemønster (det er flere måter å gjøre dette på, selv om dette er min foretrukne metode).
Nå, endre størrelsen / rediger mønstrene dine slik at et tomt mønster (eller ganske enkelt ikke velger et mønster) spiller for den første linjen, og deretter spiller A1-mønsteret (mønsteret med trommene) fra da av. Lag også et nytt mønster A3, og legg bare en klapp på trinn 9. Dette vil gi oss den lille klaffen like før trommene starter.
Gjør det samme med den andre Redrum-datamaskinen (den med hattehattene), unntatt gjør det stille for de første 2 barene. Deretter må du kontrollere at mønster A1 er valgt fra og med.
Vi må også gjøre dette med våre andre instrumenter (se bildet nedenfor for å få det riktige oppsettet).
Nå, nå har vi det instrumentale gjort for sangen Kjærlighet på pinne. Forhåpentligvis fant du det ikke for vanskelig å replikere, og som alltid er Play Pack nedenfor med Reason Project File, så vel som de forskjellige lydene jeg har brukt til denne opplæringen.
Denne sangen er et ganske godt eksempel på hvordan forenklet hip-hop er i disse dager, og bokstavelig talt er alle som har et tastatur (teoretisk) i stand til å lage en høy kvalitet instrumental. Et notat til alle de aspirerende produsentene der ute: Å kunne variere sporet er veldig viktig, og det har også forbindelser i bransjen! Å lage en fantastisk takt vil ikke få deg veldig langt hvis du ikke kan få det på skrivebordet til noen som kan gjøre noe med det.
Inntil neste gang, glad beat-making.
Mitt siste instrument:
Og for din sammenligning, den faktiske instrumental.
Last ned Play Pack for denne opplæringen (440KB)
innhold
Accentsconagua