Share
Så kanskje du bare har fått en vokal del å remixe og uansett hvor hardt du prøver, kan du bare ikke få det til å sitte med musikkstilen din. Kanskje er progresjonen bare for "lys" eller kanskje har du allerede et stykke du vil bruke. Uansett årsak, kan vocoding virkelig hjelpe deg i denne situasjonen.
Jeg har brukt vokoder som følger med Logic Pro 9 for denne opplæringen, men som vanlig kan disse teknikkene enkelt oversettes til andre DAWs og i hovedsak alle andre vokoder.
Ofte når du kommer en vokal del som en del av et remix-prosjekt, kan det være en utfordring fra begynnelsen. Hvis timingen, intonasjonen eller stilen kolliderer med din egen, må ting hammeres i form. Dette krever ofte ekstrem behandling.
For noen få år siden remixte jeg Tears for frykt for en stor etikett og hadde dette nøyaktige problemet. Min løsning var å tung vocode vokaldelen. Dette betydde at det fortsatt var veldig mye en del av min blanding, men endringen i det musikalske utviklingen betydde at jeg klarte å passe det rundt arbeidet mitt i stedet for at jeg jobbet rundt det.
Selvfølgelig er det lett å jobbe rundt vokalet, men denne behandlingen kan i det minste gi deg muligheten.
For å unngå rotete opphavsrettsproblemer har jeg brukt en vokal frasen fra Apples 'Voices' Jam-pakke. Det er kanskje ikke det ideelle eksempelet på en vokal remix-del, men det skal fungere pent for å demonstrere teknikken.
Den vokale delen vi skal bruke.
Den vokale delen.
La oss anta at i dette stadiet har du allerede konstruert en grunnleggende loop som skal brukes til remixen din, eller i det minste ha en ide i tankene. Jeg har kastet noe grunnleggende sammen, i stedet for å utvikle en hel sang.
Det grunnleggende remix-konseptet.
Trommelen og basen.
Min ide består for øyeblikket av en trommesløyfe og basdel. Selv denne enkle kombinasjonen har sin egen stemning og musikalske progresjon. Når vokaldelen vi har er lagt til, kan du høre at den bare ikke passer musikalsk. Tidspunktet er riktig, men det er der de gode nyhetene avsluttes.
Løkken og vokalen på dette punktet spiller ikke pent sammen.
Den røde, utelukket vokal.
Et alternativ her ville være å skrive noen musikalske deler for å jobbe med vokalen, men noen ganger vil du holde fast i din egen stil. Det er her vokoder kommer inn!
Dette er punktet der du kan laste opp favoritt vocoder plug-in. Det er massevis av dem om, og mange DAWer pakker dem som standard. Jeg planla faktisk å fullføre denne opplæringen i Cubase, men det ser ut til at de har dratt deres vokoder i versjon 5 / 5,5 ... Så Logic's stock vocoder det er!
Logikkens vokoder.
De fleste vocoders blir behandlet av DAW som instrumenter, i motsetning til plugin-moduler. Dette betyr at du må rute MIDI og lyd til dem for at de skal kunne produsere lyd. (Disse er tradisjonelt kjent som bærer og modulator.)
Lyden vi mater vår vokoder med i dette tilfellet er åpenbart vokal. Dette blir dirigert ved å bruke instrumentets sidekjedeinngang, øverst til høyre. Når du er tilkoblet, er du klar til å starte programmeringen MIDI.
Ruting av vocoders MIDI-inngang er automatisk.
MIDI-routing er vanligvis veldig rett frem og blir ofte opprettet når MIDI-sporene til instrumentene er opprettet. Til syvende og sist betyr dette at du er god til å gå så snart vokoder er lastet og lyden blir matet til den.
På en vellykket test av forbindelsen begynte jeg å spille en ny progresjon. Jeg plukket noe som fungerte bra med min nåværende loop, men tillot også at vokalene ble hørt i sin helhet. Kort sagt samsvarer akkordplasseringen til vokalformuleringen.
Den nye progresjonen er registrert.
Hvis du er ganske ny til vocoding, kan det være lurt å starte med et grunnleggende forhåndsinnstilling. Prøv å gå for den mest forståelige du finner, dette vil sikre at så mye av vokal som mulig forstås av lytteren.
Vokalinnstillingene blir forenklet for klarhet.
Den nye vokalen i isolasjon.
Hvis du finner ut at ting må ryddes opp lenger (som jeg gjorde her) kan du finjustere ting litt. Jeg økte ganske enkelt mengden band som ble brukt, for å produsere en mer raffinert, mindre kornete effekt og også åpnet filtre for å sikre at en fin, lys lyd ble opprettet. Jeg strammet opp vokoderkuvertene litt.
Den råkodede sekvensen med andre deler.
Til slutt med min vokoder som jobber tilfredsstillende og mine musikalske elementer på plass, legger jeg til en liten mengde forsinkelse til det vocodede signalet for å åpne opp ting og legge til litt plass. En kompressor ble også lagt til for å sikre at hver del av sekvensen var så opp foran som mulig.
Den endelige effekten er åpenbart ikke en naturlig, men for elektronisk musikk kan det være en veldig god måte å inkludere vokaldelene som følger med, men også holde seg til en bestemt produksjonsstil.
Komprimering og forsinkelse legges til.
Det endelige resultatet med noen effekter lagt til.
Last ned Play Pack for denne opplæringen (5,3 MB)
innhold
Accentsconagua