Er det offentlig mulig å gjenkjenne kvalitetsmusikk?

Kan den gjennomsnittlige musikklytteren gjenkjenne kvalitet? Kan de skille en virtuos fra en middelmådig musiker? Kan de gjenkjenne en "hit" som fortsatt vil bli respektert et mesterverk på hundre år? Betyr "populær" det samme som "kvalitet"?

Jeg har nettopp begynt å se det store Massachusetts lovdramaet "The Practice" igjen. I en nylig episode forsvarte en filmkritiker sitt yrke: "Publikum vet ikke om de liker en film eller ikke, med mindre vi forteller dem!" Er det samme sant for musikk?

For noen år siden The Washington Post holdt et forsøk på å finne ut. De kalte deres eksperiment "Pearls Before Breakfast".

Eksperimentet

For å finne sitt eget svar på spørsmålet vårt, nådde Gene Weingarten fra The Washington Post en fiolin virtuos og engangsbarnsdom, Joshua Bell, og ba ham om å gi gateklær og spille kvalitetsmusikk på hans 1713 Stradivarius som busker i Washington DC jernbanestasjon i rushtiden.

Her er en kort oppsummering av eksperimentet. Du kan lese den opprinnelige Washington Post-artikkelen her, og se Kjære lærerens ta på seg det (inkludert opptak av arrangementet) i Youtube-videoen under.

På en kald januar morgen kom Bell til L'Enfant Plaza Station kl. 07.15, og befant seg mot en vegg på en travel metrostasjon i nærheten av en søppelkurv. Han hadde på seg jeans, en langermet t-skjorte og en baseball cap. Han kastet et par dollar i sin åpne fiolin sak, pekte den mot forbipasserende, og spilte Bach i 43 minutter med samme 3,5 millioner dollar fiolin og lidenskap han ville spille med i Symphony Hall.

Weingarten beskriver tankene og avgjørelsene som forbipasserende ville måtte behandle:

Hver forbipasserende hadde et raskt valg å gjøre, en kjent for pendlere i et byområde der sporadisk street performer er en del av bybildet: Stopper du og hører? Skynder du forbi med en blanding av skyld og irritasjon, klar over din kupid, men irritert av den ubudne etterspørselen din og din lommebok? Kaster du inn penger, bare for å være høflig? Endrer beslutningen din om han er virkelig dårlig? Hva om han er veldig bra? Har du tid til skjønnhet? Skal du ikke? Hva er moralsk matematikk i øyeblikket?

I planleggingen diskuterte redaktører av posten spørsmålet om mengdekontroll, men de trenger ikke å plage seg. En mengde ble aldri dannet. Hvilket svar fikk Bell?

  • En $ 1 tips fra en dame som ikke slutte å lytte.
  • En middelaldrende mann reduserte tempoet for å høre noen sekunder før han skyndte seg igjen.
  • En mann lente opp mot en vegg for å høre, men skyndte seg av etter at han hadde sett på klokken.
  • En tre år gammel gutt forsøkte å slutte å lytte, bare for å bli skjøvet av sin mor.
  • Totalt stoppet seks personer kort for å høre.
  • 27 personer ga ham penger, men stoppet ikke med å lytte.
  • En arbeidstaker på stasjonen hadde ikke noe minne om at en musiker var på stasjonen da han ble spurt senere. Han hadde lyttet til sin iPod.
  • En annen kvinne husket fiolinisten, men "men ingenting om ham slo meg så mye av noe."
  • En person som stoppet for en skygge klaget over at musikken var for høy.
  • 1 070 personer passert av uvitende.
  • Det var ingen applaus etter noen av de seks stykkene han spilte.
  • Han gjorde totalt $ 32 pluss forandring.

Men det var noen få som verdsatt ytelsen:

  • En klassisk musikvifte og tidligere student av fiolinen stoppet død i hans spor når han hørte musikken. Han kjente ikke Bell, men sa: "Dette var en flott fiolinist. Jeg har aldri hørt noen av det kaliberet. Han var teknisk dyktig, med veldig god frasering. Han hadde også en god fiol med en stor, frodig lyd. Jeg gikk langt unna for å høre ham. Jeg ville ikke være påtrengende på hans plass. "Han la til," Ja, andre bare fikk ikke det. Det registrerte bare ikke. Det var forvirrende for meg. "Han bidro med $ 5.
  • En annen kvinne som lærte fiolin som barn, satte pris på Bells talentfulle spill, og lyttet under kaffepausen. "JEG egentlig ønsker ikke å forlate, "sa hun.
  • Rett på slutten kjente en kvinne som hadde sett Bell i tre uker tidligere ham og plasserte henne bare ti meter fra ham, hvor hun ble plantet til slutten av forestillingen. "Det var det mest forbløffende jeg noensinne har sett i Washington," sa hun. "Joshua Bell stod der og spilte i rushtid, og folk stoppet ikke, og ikke engang så, og noen var vendekvart på ham! Quarters! "Hun bidro med $ 20.

Vil du se Bell i aksjon? Her er noen opptak, sammen med kjære lærerens opptreden.

Var eksperimentet rettferdig? Gi oss beskjed om hva du synes. Jeg vet ikke om det viser noe, men jeg tror det er noen leksjoner i denne historien for oss musikere og musikkprodusenter.

Kontekst

Hvis jeg ruslet på jobb en morgen, vet jeg ikke om jeg ville stoppet å lytte til Joshua Bell. Jeg kan være ganske fokusert når jeg rushing for et tog. Når jeg kjørte for å fange en, trippet, gled meg langs plattformen på magen min til ansiktet mitt sto opp mot togets vindu, og klarte fortsatt å hoppe på.

Det er vanskelig å lære noe fra dette eksperimentet uten å ta hensyn til kontekst. Hvis du vil kjøre en vellykket konsert med folk som stopper for å lytte, ikke hold den på en togplattform i løpet av en times tid. I denne sammenheng er folks mangel på evne til å anerkjenne kvalitetsmusikk ikke det eneste problemet. Det er usannsynlig at de ville risikere jobbene sine for å høre selv om de gjenkjente kvaliteten.

Det vi kan lære av dette eksperimentet, er at konteksten alltid er et problem i hvordan musikk aksepteres. Enten vi lager musikk for en konsert, og reklame, et lydspor eller et dataspill, vil den konteksten diktere hvilken type musikk som vil være akseptabelt så mye som noen annen faktor. Vi må svare på spørsmålet, "Hvor vil folk høre denne musikken?" Og skrive tilsvarende.

Sjanger

Kvaliteten alene vil ikke garantere at musikk vil bli nydt. Som med moteindustrien spiller smaken en svært viktig rolle - vi alle nyter forskjellige stilarter og sjangere av musikk. Har svaret vært annerledes hvis Posten gikk med rock- eller popmusikk i stedet for klassisk musikk?

Jeg er sikker på at de fleste musikere som leser denne artikkelen, forstår genre, og har sterke meninger om hvilke sjangere du liker. Det finnes ingen feil og feil svar her: forskjellige mennesker har forskjellige smaker. Å forstå at, og skape musikk innenfor et forutsett sett med sjangere - vil øke sjansene for suksess. Lyttere som liker et av sporene, forventer å nyte andre.

Selv innenfor en sjanger, vil motene endre seg. Den forventede lyden av en snare eller baslinje for en sjanger vil variere over tid. En ting jeg elsker om opplæringene her på Audiotuts er at mange av dem vil hjelpe deg med å finjustere musikken din for å oppnå den lyden.

branding

Folk stoppet ikke fordi de ikke gjenkjente Joshua Bell som en førsteklasses musiker. Hvis tegn ble satt opp eller kunngjøringer gjort på radio, har jeg ingen tvil om at det ville ha vært en trafikkdestruende publikum. Hvis folk ble fortalt at han var kjent, ville de ha vært interessert.

Branding - noe som gjenspeiler et produkt, en musiker eller et band, er et viktig element i markedsføringen i dag. Det reiser også spørsmålet om denne artikkelen: Kan normale folk gjenkjenne kvalitetsmusikk uten merkevarebygging? Eller, som filmkritikeren på Øvelsen hevdet, trenger folk noen til å fortelle dem hva de liker?

For produsenter av musikk er det nok å anerkjenne at merkevarebygging og markedsføring er essensielle elementer i å bli vellykket. Vi må anta at kvaliteten ikke er nok, og gjør oss gjenkjennelige. Hva gjør du for å merke og markedsføre deg selv eller din musikk?

popularitet

Enda mer enn å ha en "ekspert" for å fortelle oss hva vi liker, trenger vi våre venner til. Sosialt bevis er en kraftig ting. Knackered Hack stiller spørsmålet i sin artikkel The Lie blir sannheten: "Siden jeg hørte om sosialt bevis, og nærmere bestemt Joshua Bells berømte busking-eksperiment, har jeg lurt på hva som egentlig bestemmer min egen musikalske smak: hvor uavhengig er det av andre ? Som alle vil jeg tro at jeg er fri ånd. "

Musikkindustrien er drevet av popularitet, ikke kvalitet. Populariteten til et album definerer antall salg. De to konseptene er ikke nødvendigvis gjensidig, men musikalsk kvalitet er ikke det eneste som gjør en sang populær.

Likhet eller infamy av kunstneren, humor eller valuta for teksten, bildet og annonseringen, og hvor mye radio tid en sang får, kan alle bidra til sin popularitet. Den tradisjonelle linjen i plateselskapene er at de fortjener løvenes andel av fortjenesten fordi å oppnå popularitet uten dem er umulig.

Hva er dine tanker om popularitet? Det er viktig? Hvordan er det oppnådd? Og er det mulig å oppnå det ved å fremme og distribuere din egen musikk?

Berømte komponister

Joshua Bell ble ikke anerkjent som en virtuos av de fleste i mengden som rushing for å jobbe den morgenen. Vi må lure på om ting ville vært annerledes hvis de ikke hadde det travelt.

Men ganske få berømte komponister oppnådde ikke den anerkjennelsen de fortjente i sine egne generasjoner. De produserte nydelig musikk i flere tiår, men musikklytterne av tiden var uvitende om kvaliteten. Deres musikalske geni var foran sin tid.

Hvis hele generasjoner savnet kvaliteten på en musikalsk komposisjon selv etter å ha hørt det i flere tiår, hva håpet gjorde Joshua Bell den morgenen?

Musikere setter pris på musikk annerledes

Det forteller at to av de tre menneskene som sluttet å lytte, var musikere. Faktisk hadde de brukt år på å studere fiolin - det samme instrumentet ble spilt av Bell - og kunne gjenkjenne sin storhet ved egen kjennskap til instrumentet og musikken.

Musikere lytter til musikk annerledes enn andre. For en start er vi veldig interessert i musikk, men det kan også sies om mange ikke-musikere. Vi kan sette pris på når en sanger eller musiker gjør noe spesielt, fordi vi forstår hva som er involvert i å utføre det. Vi har en større bevissthet om lydene av et instrument, strukturen av en sang, de subtile tingene som gjør en forestilling enestående, skjønnheten i en melodi og den ekstra smaken som er lagt til en akkord.

Musikken du lager vil bli lyttet til av ikke-musikere. De vil nok ikke høre de samme tingene i musikken som du gjør. De vil ikke forstå ferdighetene og innsatsen du har brukt til å lage den. De vil bare være klar over om de liker det eller ikke. Hvordan skal det påvirke vår musikkopplevelse?

Konklusjon

Jeg er ikke sikker på om "Pearls Before Breakfast" -forsøket var en rettferdig test. Men det er en interessant historie som vi kan lære av.

Kan offentligheten gjenkjenne kvalitetsmusikk? La oss holde vår egen uformelle meningsmåling:

  • Tror du at du kjenner igjen kvalitet når du hører det? Tror du resten av verden gjør det?
  • Hvis Joshua Bell spilte på togstasjonen din, ville du ha stoppet? Selv om du ikke kunne stoppe, ville du ha anerkjent hans talent og kvaliteten på Bachs musikk?
  • Hvis du gjør en feil ved en konsert, hvor stor må det være før noen i publikum merker?
  • Hvor viktig er kvaliteten for at musikken skal bli populær?
  • Foruten kvalitet, hvilke andre aspekter er viktige for noen som ønsker å bli en vellykket musikkprodusent?
  • Hva lærte du fra eksperimentet?