Mastering Elements Del 5 Mastering Limiters

Som vi har lært i de siste fire delene av denne serien, kan det være mange deler til en masteringskjede. Når jeg masterer et spor for en klient eller underviser emnet på en til ett grunnlag, er begrensning og volum ofte de første tingene jeg blir spurt om.

Mange mennesker synes fortsatt å ha "super hot", øret blødende høye mestere. Begrensning er ofte hvordan denne effekten oppnås, så la oss se på hvordan disse prosessorene produserer disse nivåene og hvilke bivirkninger av overdreven volum er.

Dette er et veldig dybt emne, og jeg har forsøkt å holde ting kort, men det er litt lengre enn vanlig, så prøv å holde deg våken!!


1: Oppfattet volum

Den første tingen å forstå om alle viktige begrensningsfasene i vår masteringskjede er at selv små mengder av prosessen vil øke det oppfattede nivået av et spor. Enkelt sagt betyr dette at det kanskje ikke leses like høyt på måleren, men det vil høres høyere for det menneskelige øre.

Denne effekten er skapt av en redusert dynamisk respons og er avhengig av at vi som mennesker vurderer volum ved hjelp av gjennomsnittlige nivåer. Så kutt en veldig lang historie, veldig kort ... komprimere og begrense sporet ditt mer, reduser dets dynamikk og til slutt vil du opprette et signal som høres høyere ut..

Nedenfor er den samme filen toppende på samme nivå, den første ubehandlede og den andre begrenset. Hvilken er høyere? Teknisk sett er de på samme nivå, men selvfølgelig virker det andre høyere på grunn av det reduserte dynamiske området.

Sonnox Limiter brukes til å behandle klippene.

Et normalisert lydklipp som toppes på 0db.

Det samme klippet begrenset til 0db, vises høyere

Alt virker ganske rett frem og uskyldig rett? Feil. Å redusere dynamikken i musikken vår øker oppfattet volum, men det introduserer også forvrengning, beveger oss nærmere den dynamiske signaturen av støy og på slutten av dagen går det et sted å fjerne den originale sjelen og bevegelsen fra vår musikk.

Å si dette, ikke alle begrensninger er dårlig og ikke la meg få deg til å tro at du ikke bør øke nivåene av dine mestere. Det er et halvveis hus her, og du kan skape høye mestere som fortsatt inneholder dynamikk og ikke lar deg føle at ørene dine har mistet en kamp med en rhino.

Trikset her er å forstå hva du mastering begrenser gjør og hvordan det oppnår volumet. Aldri forstår prosessen, og du begynner å tenke på hvor mye av det du søker. La oss se på de forskjellige begrensningsområdene og lytte til noen få eksempler.


2: The Brick Wall

De fleste grenseverdier som er ment å brukes i blandingen, bruker et kompresjonsforhold på over 1:10. Alt over dette anses å være begrensende i noen form, og dette vil ofte få jobben gjort når den brukes på individuelle instrumenter.

Disse begrenserne kan ofte ha en fin myk produksjonsgrense og kan ikke være 100% strenge i sine endelige nivåer. Mastering begrensere må imidlertid være nøyaktig og vil ofte ha høyere forhold og en helt streng kontroll på sluttnivået. Disse oppgavespesifikke prosessorene er ofte kjent som "murvegg" begrensere.

Det er kanskje at du allerede bruker en mursteinstypebegrenser allerede. Når du bruker plug-ins i masterkjeden din, er det alltid en god ide å velge noe som er designet for formålet. Kontroller produsentens nettsted og håndboken for plugin-modulen for å se om spesifikasjonen er opp til oppgaven med å mastere.

Selvfølgelig er noen plug-ins ganske åpenbart å mestre verktøy og i noen tilfeller gir deres navn bort dette. Reason's MClass-prosessorer er åpenbart ment for mastering og Izotopes Ozone er også en utmerket pakke med verktøy for å komme i gang. For noe litt pricier kan du prøve Flux plug-ins, Universal Audios presisjonsmastering og IK Multimedias utmerkede T-Racks samling.

Izotope Ozone inneholder en utmerket murveggbegrenser.

UAD-presisjonsbegrenseren er et litt mer eksklusivt alternativ.

Alle disse eksemplene inneholder noen form for murmurbegrensere, men det er bokstavelig talt utallige andre plugin-moduler å velge mellom på markedet. Du kan til og med ha en lurking i DAWs medfølgende plugin-liste. Det er verdt å nevne at noen ganger en masteringbegrenser kanskje ringte til en maksimerer. Dette er ofte en kuttet ned, enkel å bruke mastering limiter for bare å øke det inneboende volumet av lyden din.

The Cubase maximizer.

Et lydklipp uten begrensning.

Og med noen Steinberg Maximiser anvendt.


3: Stille inn dine nivåer

De fleste masteringbegrensere oppnår deres effekt ved at inn / ut-nivået drives inn i enheten mot en bokstavelig murstein på utgangsseksjonen. Utgangen kan finjusteres til et nivå som aldri går over. Gevinstreduksjon oppstår da når signalet skyves mot denne virtuelle utgangsbarrieren. I virkeligheten kan inngangene til disse prosessorene kjøres til et punkt der gevinstreduksjonen er så høy at ingen dynamikk er tilstede, så det er verdt å ta vare på her.

Det første du må gjøre når du begynner å bruke disse begrensningene er å angi utgangsnivå. Som standard settes de vanligvis til 0dB. I de fleste tilfeller er dette bra, selv om noen mastering ingeniører foretrekker å gå veldig litt under dette, så kanskje -0.01dB. Dette sikrer at absolutt ingen avspillingsenheter klippes av materialet.

Med utgangssettet kan du begynne å kjøre begrenseren ved hjelp av inngangen. Når du gjør dette, vil ditt samlede nivå øke massivt, og når du treffer 0dB og beveger seg utover dette punktet, vil du få gevinstreduksjon, begrensning og enda mer volum. Det er her du må gå lett.

Generelt sett er 3-4 dB reduksjon i de fleste situasjoner rikelig. Mer enn dette og noe materiale vil begynne å lide av mangel på dynamisk rekkevidde og vil bli utmattende å lytte til og generelt støyende. Det er også tvilsomt hvor mye mer volum du vil juice etter dette punktet.

En god test her er å sjekke om du har en dynamisk bevegelse. Vær nøye med måling og sørg for at det er dynamisk bevegelse i materialet ditt. Jeg er i tvil om å få tak i en meter som inneholder dynamisk rekkeviddeinformasjon, dette vil gi deg den faktiske oppfattede lydstyrken i sanntid.

Innstilling av nivåene på Logic's adaptive mastering limiter


4: Angrep og slipp

Andre kontroller du sannsynligvis vil finne på en typisk mastering begrenser er angrep og utgivelse. Noen vil bare inneholde utgivelsen, og noen vil ikke fungere, det avhenger egentlig av produsenten eller designeren. Når du kommer over disse parametrene, er det best å bruke lengre tid enn du ville under blanding.

Jeg kan ikke huske nøyaktig hvor jeg hørte det, men noen en gang sa (i forbindelse med mastering dynamikk) "... gi meg en kompressor og limiter med angrep og utgivelsestider for alltid, og jeg vil bli glad". Dette stakk med meg og jeg begynte å eksperimentere med lange tider, og de jobber virkelig.

Lengre ganger her resulterer det generelt i mer gjennomsiktig, organisk komprimering og begrensning på masteringstrinnet og fungerer bra for meg i de fleste tilfeller. Åpenbart er hver kropp annerledes, og det er også deres prosjekter, så du vil kanskje prøve forskjellige innstillinger og se hva som fungerer for deg.

Noen fine lange angrep og utgivelsestider på T-Racks murveggbegrenseren


5: Myk metning og ekstra innstillinger.

Noen masteringbegrensere vil tilby ekstra funksjoner, vanligvis på slutten av signalveien, og disse kan omfatte mykt metning og soft clip-algoritmer. Dette betyr virkelig når du nærmer deg null db og begynner å indusere gevinstreduksjon, eller "klipping", vil et tape som myk begrensning forekomme. Dette legger ofte til ekstra harmoniske og varme forbundet med analoge tape maskiner.

Ikke alle begrensere har disse funksjonene, og de blir sett av noen som gimmicker, men det er verdt å vite hva de er når du ser dem. Som regel nærmer du en hvilken som helst forbedringsprosess i din masteringskjede med forsiktighet og gjør nok av A / B for å sjekke om hva du legger til, er en forbedring.

Softclip-funksjonen på Reason 5s MClass-maksimator '

Noen lyd behandlet av Reason's maximizer.