Hurtig tips Episk trommesekvensering med QL Stormdrum - Del 1

Sannsynligvis de fleste av dere har spilt dataspill eller har sett filmer, hvor musikken er laget med store slagverk og veldig lave etniske trommer. Jeg husker å se Warcraft 3 introduksjonsvideo, hvor orkets angrep ble ledsaget av knuste trommer. Jeg har alltid ønsket å fange den lyden og i dette raske tipset vil jeg prøve å forklare deg noen av de teknikkene jeg har kommet over i min erfaring.



Trinn 1: Velg dine prøver

Selvfølgelig, som alt annet i MIDI-sekvensering, desto bedre prøver, jo bedre blir resultatet. I mitt tilfelle bruker jeg Quantum Leap StormDrum 2 - et fint bibliotek, fullt av trommeprøver, som varierer fra episke lave treff til glitches og etniske fingerbymbaler.

Hvis du ikke eier StormDrum 2, ikke bekymre deg fordi alle disse hintene og tipsene kan brukes på andre biblioteker også - bare stol på ørene dine!

Ok, så jeg har lastet inn disse prøvene:



  • Tong Zi Set
  • Kinesiske Vannkaker
  • Dynasty O'Daiko
  • O'Daiko Set
  • Borstede trommer
  • Jordskjelv Ensemble

Alle disse instrumentene er veldig lave, klare og definitivt episke. For å få den store trommelen følelsen må vi kombinere dem og blande dem sammen.


Trinn 2: Trommellagring

Dette er svært nær å kombinere trommeprøver for et hip-hop spor. Kanskje de fleste av dere har tilbrakt timer med å lytte til fire eller fem prøver, deretter kutte frekvenser og justere lydene for å få den ultimate snare hit eller spark.

I vårt tilfelle med episke trommer, ville jeg lage en enkel trommelinje, og jeg vil lage 4 av våre instrumenter for å spille det sammen. Hva betyr dette? At hver av de fire instrumentene vil spille den nøyaktige rytmen som de andre tre. Hvorfor gjør vi det? Fordi forestille seg om alle de 6 lav-end bass trommer spilte forskjellig rytme - så vil du definitivt ha mye hodepine i blandeprosessen.

Her er vår trommeliffe. Har du lagt merke til at hver notat er en annen? Det er fordi i StormDrum 2 har du mange prøver av samme instrument. Så for å få ting så ekte som mulig, bruker jeg forskjellige trefflyder og til og med noen stavelyder.

Nå har du en lytte til Tong Zi Set, som spiller disse MIDI-notatene:

Lytt nå på Kettle-trommene:

? og de børste trommene:

Og til slutt til O'Daiko-settet:

Som du sikkert har hørt, har vi veldig flotte trommer med mye lav end. Men for meg er det ikke nok. Derfor bruker jeg det majestetiske jordskjelvsemblemet og dynastiet O'Daiko-prøvene for å understreke hver første takt i baren.

Slik lyder dynastiet O'Daiko som:

Og det mektige jordskjelvsemblemet (selv med et innspilt rop i det):

La oss nå kombinere alle disse prøvene og se hva som skjer:

Så hva har vi så langt? En veldig fin krigsslag, med mye lav-end. Som du kan høre for deg selv, trommer våre trommer veldig bra så langt, men jeg finner personligvis bassfrekvensene for mye. Og også, de fleste av instrumentene (som de børstede trommene) mangler definitivt noen reverb.


Trinn 3: Blanding og redigering

Når jeg sier blanding, snakker jeg mest om equalizers, komprimering og reverb. Jeg vil ikke bruke komprimering her i blandingsdelen (selv om det kan være nødvendig), men jeg vil prøve å gjøre trommene lyden litt mer sammenhengende ved hjelp av EQ.

Først vil jeg lytte til Tong Zi-settet - vær oppmerksom på high-end. Jeg kan høre en ekkel hiss, som følger med innspillingen av noen av prøvene. Derfor kutter jeg noen av høyfrekvensene rundt 10 kHz. Og også, jeg liker lyden av Tong Zi-settet, det er ingen viktig slutt, så jeg kan legge litt plass til de andre instrumentene og derfor kutte litt av basen.

Nå går jeg til de børstede trommene - jeg vil definitivt senke noen av de høye frekvensene og også basen (det er for mye? I ansiktet? Etter min mening). Som jeg har sagt tidligere, ville jeg plassere litt reverb her.

En liten nedgang på rundt 100 Hz for jordskjelvsemblemet. Den kinesiske kjelen trommer er litt forvrengende rundt 50 Hz, så jeg reduserer dem også. Dynastiet O'Daiko har mange subbas-frekvenser; Jeg lar dem være intakt, men likevel vil jeg redusere frekvensene rundt 130 Hz.

Nå ta en nær lytte til de to MP3-ene og sammenlign:

Slagverk uten effekter

Slagverk med effekter

Den første demoen har definitivt mer avspenning i det, men lytt nøye - er basfrekvensene klare nok, eller hører du bare noen instrumenter og kjemper for et sted i blandingen? I den andre demoen kan du høre en balansert (jeg snakker om frekvenser) blande mellom instrumenter.

Nå vil jeg gjøre noe veldig klart - jeg er definitivt ikke en miksespesialist, og jeg er sikker på at det finnes folk som kan redigere og blande disse trommene mye bedre enn meg. Alle disse frekvensuttakene bør ikke betraktes som regler, de er bare passende for vår sak i denne opplæringen.

Jeg vil bare foreslå alle dere dette:

Bruk ørene dine og prøv å fange den viktigste delen av hvert instrument og ta det beste ut av det og plasser det i musikken din. Det er som å administrere et fotballag - du får de beste spillerne til å gjøre saken de er spesialisert på.

Her er en demo med denne beat blandet og med noen mastering effekter plassert (stereo forsterker, dynamikk behandling og EQ):

Jeg håper at du finner denne opplæringen nyttig, og det vil inspirere deg til å lage nydelig musikk. Pass på å legge igjen kommentarene dine og hvorfor ikke dele musikken med oss ​​alle sammen?

Hold deg oppdatert på den andre delen av opplæringen!